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every love story is a ghost story ... |
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非常私人的纪录片，能感受到情感的真挚。大量思绪与意象的琐碎堆砌，恍如梦境的观感，实验性电影语言，意识流影像风格，文学质感浓厚。其实如果写成书会更喜欢一些。 |
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喜欢开头的梦境。碎碎念以及碎碎念，想起大学时的常识的一个作品，念白式得片段语言，仓促，画面配了写下文字的时间。四十多分钟的时候就有点开始疲惫了，很佛，宗教色彩好重，看到狗狗尸体照片的时候很出戏，想象着劳瑞拍照的场景，没有悲伤。 |
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一位女思想家将自己的散文影像化，我们能感受到其思想广阔灵魂自由。我们不一定欣赏这种影像，但一定臣服于她的思维世界。[B+] |
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入围今年金狮奖的两部纪录片之一，女性导演的私人散文诗。将个体记忆和对社会的思考代入狗的视角，发散性的旁白充满柔情——很有实验气息的大题小做。 |
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这是一部有点难看懂的论文电影，电影的旁白一直处于潜意识的状态，像是梦的逻辑，没有情节的大杂烩，由一系列的故事小故事组成，你会惊艳于导演的思维逻辑，她绝对是一位语言天才。表面上，这部电影是关于安德森导演那条死去的捕鼠梗犬，关于爱和死亡，实际上是关于去世的母亲的心结。★★★★ |
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不愧为多栖艺人的劳瑞安德森，打破传统电影作品的格式，从形式上说虽然看的迷迷糊糊却很新奇，也不闷，各种形式的跳跃配合喃喃自语式的旁白，相当有个性的梦境式论文电影。要说内容呢，个体性太强，也不太懂西藏禅宗，但是好在不算强人所难，并没有用一种上帝视角来阐述或者站在道德高点变相强迫观众接 |
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以狗的眼和心为观，梦呓般发散着忆述人生和生活所历中有重要影响的人事物，细腻而深邃，因而尽管很私人也看得心有戚戚。“一个故事讲得越多会忘记更多”，某种层面是在探寻并记录保留已经被遗忘的那些本质真实，和“语言形塑世界”相通同时也是对抗的。 |
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劳瑞安德森具有实验气息的影像散文，可以算作Cinematic Essay ，从自己的母亲与自己的宠物作为出发与收尾的点，从政治议题到个人精神修养都有涉及，视听语言也不单调，但安德森对佛教的过度推销是片中唯一让我不喜欢的地方，但话说回来这是部很私人的电影，是属于她自己的一场精神旅途。 |
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与其说是纪录片，更像是劳瑞安德森说的一个长长的关于自己生活的故事。不仅有自己的爱犬，还有家人、童年，非常私人，也很动情，即使影像部分很模糊抽象，但仅靠娓娓道来的旁白，已足够被牢牢地抓住了。更何况还有Lou Reed的歌，听到泪目…… |
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#HKIFF40# Laurie Anderson私密而感人的电影散文（诗/画/动画）。后九一一时代的大背景下，以狗对老鹰新产生的恐惧喻社会状况（越过了一扇门，没有回头路），又以母女关系切入私人回忆（如何feel sad而不being sad），结尾是亡夫Lou Reed的歌。Every love story is a ghost story. （引用DFW） |
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私影像典范。旁白更多只是音调变化，但影像却变化多端——摄影高度和角度的高频跳跃（狗的主观视角真的超棒），画面凝固、慢放、回放交织的“混乱无序”，高清质感和颗粒遍布的摄影交错……不光只是去迎合旁白的喃喃自语，更制造出一种“喃喃”中饱含深思的影像节奏，你可以说安德森的哲学/佛学理解很肤浅、概念化表达很生硬，但在“混乱”影像载体上的深思本身即带有难得的真诚。导演创作的原初激情在本片中表现得淋漓尽致，逻辑和真实只能让位于绚烂的私语 |
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实验电影却在寻求情感共鸣上下足了功夫，看电影才发现原声的魅力已经盖过了画面，当她仅用语言描绘和lola的点点滴滴时，比起任何画面都更接近“狗心”的本质，rc算是猜错了，萦绕整部电影的死亡气息由片尾一个小小的童年回忆得到了救赎，然后由亡夫一首关乎时间与爱情极深沉美丽的歌曲收尾，用心良苦了 |
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借“狗心”讲主人浮动飘荡的思绪。是私语，也是一个自由主义者的自我修养。诗意又知性，一个女性知识分子日常的自画像。 |
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看不懂又好看系列 |
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大概只有女人能够做到这种程度，而且愿意把自己的想法这样不加掩饰的呈现出来 |
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看到片尾出現lou reed的歌才想起她是誰 |
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6.5。以散文格式書就的禱文，獻給愛犬、自己和全體人類。不充足的素材在輔助對白完成敘事的同時，其被簡易特效所模糊的本來面目在不斷透露著導演對影像自身力量的不信任感。 |
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一个女人在念的诗 |
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非常私人的诗散文 情感丰沛却又轻如鸿毛 @FestivalduNouveauCinema |
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1. 个人意识流的视觉展示。大概只有女人能够做到这种程度，而且愿意把自己的想法这样不加掩饰的呈现出来。2. 片中60、67、74分钟三段音乐都太惊艳了。 |
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短评里某个直男癌真是呵呵哒 |
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行吧 影厅里最后走得剩下没几个人了,学电影的孩子们看看还不错 |
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The purpose of death is the release of love. 灵动不拘一格才华横溢。导演是已故摇滚天王Lou Reed的遗孀美国女歌手Laurie Anderson. |
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A |
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Fragment. |
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How to feel sad without being sad?感情充沛又充满创造力，看到几个老李的镜头再加上老李的片尾曲简直要泪目了 |
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意识流性retro 声优精致多变 人之生死存亡 狗视角来看 连博引哲思都变得楚楚动人 实验与纪录片画面穿插 一部忧郁而热情的散文诗 多处联想/ 比拟推动叙事进展 |
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陷入一场梦境，在虚幻和记忆的杂糅之中拨开重重雨雾，发现记忆中早已忘却但又珍贵无价的那一刻。 8.0分★★★★ |
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（A4.0/F5.0）时隔那么多年才看到这部片子，自己也得拍拍东西了。 |
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#全州电影节# 2016/05/03 14:30@ megabox |
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劳瑞·安德森声音辨识度真高，感觉像一个有温度的洞穴 |
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独特的视角让我从头到尾一直被感动，虽然是一部纪录片，却引人入胜。为爱心点赞。 |
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2022.4.24 / “feeling sad without being sad” / she’s really special |
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（这是什么鬼译名）多条故事流畅交汇，多条思绪自然交叉。脑袋里天天都这样啊不觉得很把他们做成电影很奇妙么。话说，这很像前一阵在古根海姆看到一个叫Ellie Ga的人的短片。片尾演职人员名单出彩蛋（狗，狗，狗，狗）。影院里所有人坐着不动一起看完片尾credit感觉真好。 |
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lost me in the second half |
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独一无二的观影体验，全片如梦呓一般，关于恐惧、生死和一系列哲学命题。女性纪录片共同的特点是感性，记录内心活动远远多过外部世界，一切社会现象成为情绪的附庸，也算是对男性主导的纪录片历史的大胆颠覆。 |
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影像作为了导演意识与情绪的延伸或是附属，这多多少少让影像的意义大打折扣，可能散文或是意识流小说更适合本片吧。极其私人的呓语，观众很难进入更别提感同了。 |
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狗眼看天下……其实不止是一只爱犬，或者是🐶失明后的画作和演奏，更是戈雅的小狗头、维根斯坦和克尔凯廓尔、“想要了解生活我们需要回溯过去，但生活只能向前”、every love story is ghost story、后911、监控和国家安全局、幽灵士兵🪖全方位的危险感知、摔伤背和潜水救弟的童年、没来得及对母亲撒的谎、“动物和人类一样，都是慢慢学会靠近死亡，然后远离死亡”、“感到伤心的时候你就去布施或行善…那可怕要很久…所以呢”，还是永远的爱人老李 |
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私人影像合集，很碎片化。 |
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把后911景象，爱犬故事，佛学思想，死亡鬼魂混入自己的童年回忆，与母亲的心结里 |
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对生命中已逝的所有重要的东西的思念，以及由此感发的对社会、对人生的思考。实验纪录片，散文化的形式，文学化的旁白，意识流的支离破碎的影像，非常用情。 |
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毫无反思的个体情感，没有电影史感的声画分离，让我完全无法共情。观感就像看一本不感兴趣的名人自传。无论视觉实验如何有趣，都带着极度自我为中心的酸味。 |
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心 |
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相当有个性的梦境式论文电影 |
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#FIFF#意识流式的最私人的回忆和影像，很感动，超喜欢。细腻感人。愈平静愈悲伤。 |
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看来得把看《西藏度亡经》提上日程了。 |
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感受一切声音的同时，感受声音之间的停顿与气息；声效可以从灾难自然地过渡到奇思妙想，又可以在下一秒折返。在某种程度上，这电影是声乐。 |
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狗眼看人性，死亡，超脱，回归 |
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串联起自身及几组亲近人物濒死时刻及死亡之后的生命样态。又以九一一为例讲述新的发生彻底破坏掉原有认知，继而影响整个社群的思维形态。更为内核的是对逝去的猎犬和母亲的悼念、哀思与心结。 |
