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文艺病，感觉剧本是一种以诗或者散文的格式写出来的，所以，根本就没什么叙事，全程都是一种怪模怪样的文艺腔。其实美术和影响部分，偶尔还有些许亮点吧。但整体就是一部过时文艺片，很多东西都很旧，无论是远方、孤独还是咖啡，这些元素都太老旧了，这就很让人难受了。真是看了个寂寞。 |
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竟然拍出来了。。。。。圈子。。。这辈子看来要好好地更加努力地去学习之💪 |
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当他放弃认真讲故事，把情绪放飞之后，我其实也high了，如果能把节奏再紧凑一点，我可以打四星。 |
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在遭遇山寨考里斯马基之后，又在平遥碰见了山寨锡兰，太拙劣了。剧情不知所云，台词不说人话，尴尬矫情赛过大冰。能看出导演有航天情怀，那还是别拍电影了，上天吧。 |
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可跟《伊比利亚的派对》合称平遥奇葩双姝。其实我还挺喜欢那句“北方的冬天可真惨啊，你怎么回来了呢小寒？”，我回乡也有类似感受，想念，又想逃离，也能理解那种荒芜焦躁无处释放的情绪。但这片实在是执行得漏洞百出，始终只见碎片化的情绪，连不成旨意明确的故事。再加上全片绝大部分都是夜戏，暖光用得过多且刻意，看得非常煎熬，大家全都昏昏欲睡。 |
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北方一片苍茫，从死了的土地滋生对南方的想象，café（法语）、上海话、广州，混杂着回忆和欲望的洗发水、口红。（艾略特《荒原》）。活着的北方人被巨大、粗粝的环境包裹着，无法像鸟一样从荒原飞走，于是他们总愿意放走被束缚的气球和猫，他们会失踪，行进在被“苏联”阴影笼罩下的黑夜。影片的确矫情，不过矫情的意象簇却很系统，超现实手法让政治立场表达更隐晦，一以贯之，所传达出的北方人心境还是很戳人的。 |
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为啥他们的眼里常含泪水？？？可能音乐总莫名其妙的响起…… |
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又是边陲小镇的伪魔幻现实主义，倦了。如何构建人物的神秘感？《燃烧》和《春晚》做出了极佳的示范，凿开一个极小的入口，再辟开一个极大的出口。此片则是反面，如果观众被诱导着消耗了情感去破解人物的神秘，最终却发现是一场空，失落感则会加倍，这种意识明确的功利心是最糟糕的。抛开剧作上的骗术不谈，场景设置的重复单调、叙事节奏的平缓死板和演员表演方法的悬浮不统一进一步拉低了观感。 |
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刘雅瑟演得真好！ |
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本片的导演本身就是一位影像艺术家，本就抱着对于片子展现出的“美学”的欣赏角度来观看，加上本片光线讲究，色彩本身就充满了戏剧化，充分展现了时晓凡导演对于光学美学的理解，单从这一点还是可以5星的。但是从故事性的叙述来讲还是要减分的。 |
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平遥第二场，也是把我对平遥电影节选片的好印象全部揉碎的一部片儿，看完走出影厅后就很沮丧，他妈的80块钱的票呢能在平遥街头买好多斤牛肉呢。
大家客套话会说导演是个著名平面摄影师，片子精致构图打光啥的，狗屁影楼风再精致也被结构杂乱、台词造作、符号堆砌和表演业余给抵消了，希望导演认清现实别当导演了（至少这几年好好学学吧，看你认识不少圈内人的样子比我们这些爱好者门路多呢）。
有一个地方值得一个肯定，双线叙事时候也采用不同画幅，可是放映又没体现出来这效果，唉。
看完后想了很久，回忆起几年前在SIFF看的《星期五的孩子》。同样是影像大拿，人懂得给自己牛逼的摄影剪辑配上牛逼的演员、剧本和音乐，你们瞧瞧你们（导演和发行方映后说自己会读评论，so...骂得狠一点）。 |
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【2020年10月14日-「第四届平遥国际电影展-藏龙Hidden Dragons-费穆荣誉·最佳女演员」-小城之春厅-全球首映】
年轻导演们到底是怎么学的电影啊？能不能先把故事讲好再玩文艺啊？这影展看的我都怀疑什么是电影了。（映后才知道导演没学过电影，哈哈哈哈哈）
饶雪漫式剧情，幻想Vogue的高度，结果是个地摊文学。
黄璐都能做监制？监制的门槛也太低了吧。导演沉浸在自我的世界无法自拔。
（画幅变换的意义何在？）
（前排的哥们已经开了好几局王者荣耀了，哈哈哈哈哈哈哈） |
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有很好的人物设定（与世隔绝的收费站里的女收费员）和一组因离家出走有戏剧性的父女关系，但完全没有讲出东西，费解。寻人启事和来自雅库茨克的俄罗斯男孩频频联想到了蓝色列车，同质化啊同质化，反正是诗与远方啊宇宙啊太空啊梦啊的。分章节但把单场戏里双人对话正反打剪开插入一章节，为了掩盖不会叙事弄成非叙事的调调，太尴尬了，而且虽然导演是拍时尚大片的摄影师，但这里边的影像风格很一般，丝毫感觉不到是五大刊水平，但愿是做过减法。（ 翁子光每年监制了好多片太想看他自己拍了 |
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唉，令人如坐针毡的电影，这种片是怎么拉到投资的啊…… |
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通篇都是文艺导演矫揉造作的毛病，演员的表演和情绪、表达都是乱的，有时候看着演员眼含泪水，也知道是自己觉得情绪真到位了还是说可能自己也不知道怎么演下去哭的。新导演不能光为了追求所谓的氛围就瞎拍，这就好像你开咖啡店不能放几首经典的乐曲但完全不会做咖啡一样，完全本末倒置了。 |
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刘雅瑟演技很好 |
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#4thPYIFF#自嗨过了头，又喜欢玩隔靴搔痒的烂梗，说白了想说一件事，想去远方的那些人是怀着怎样的情绪出发的。追求形式，拍得舞台剧，超现实都不是问题，问题是太空洞了，人物动机牵强又强行渲染气氛，再加上几首不合时宜的配乐，总在燃起希望的地方整个垮掉。 |
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电影能看的只有画面和几位信念感十足的演员的表演。
影片绝大部分的构图都被精心设计过，但起到的作用仅仅是好看，不含任何意义，这种刻意的美感，实在太做作了。
这片整体气质更像是大学生毕业作品，想法很好，实操起来处处不足，还不如拍成实验短片，少露点短板。哪怕是写成小说呢？ |
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如坐针毡 |
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大梨挺好。希望导演回归老本行。 |
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这个电影我看过两个版本，第一轮看的时候，很明确“什么鬼”。时隔许久，2022年11月间，看了第二个版本，莫名其妙看哭了。当时是个什么状况不知道大家印象是否还深刻，我突然觉得这个寓言落到了自己身上——你见过上海的咖啡馆，但你此刻只能在故乡喝一杯莫名其妙的冲泡热水，甚至会更莫名其妙喝一口洗发香波，这里就是后半生了。那个打你耳光的爹，他也是可以去找探索宇宙的遗迹的……但他还是会打一巴掌试图惊醒你，虽然他自己也没醒过吧。去年11月彻底的绝望在看片时无限放大，竟觉得越看越好。这个评分综合一下自己的感觉吧。 |
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仅有可取之处，就是中俄两个年轻男配设置还算有趣，果然是平面摄影师出身，太多固定镜头了，还不如音乐再饱满点变成一首超长MV。以及今天看的两部怎么都想考利斯马基啊，放过他吧，求求你们了。 |
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莫名其妙的悬疑，不明就里的离家出走，没有目的的公路之旅，唯一清晰的是小安寻找太空舱这条线。概念公路片，太多隐喻和意象，有些故作深沉了，结果顾此失彼，电影的完整性没了。-他来自雅库茨克 他喝了一天的酒 醒来的时候太空舱飞过勒拿河 他想游泳 带着狗 他今天看了一天的书 他曾是苏联宇航员 被抛弃在太空 他一路向北 最后回到了家乡 可是已经没有人认识他了 他拿出钥匙 打开房门 冲上一杯咖啡 然后睡上一个月 空间站有轨道 有坐标 有方向 但是我们却不知去往何方 【咪咕视频/03.15】- |
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无病呻吟，矫揉造作。导演表达欲太强，但是看到最后却是一场空。过散过乱，前言不搭后语，三流文艺电影通病。当然有几个镜头还是好看的。 |
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这么烂电影，也不知道first和平遥这两个电影节有啥好抢的，依老衲看，都不选才是有骨气。当然选了也好，评价差了也就没法子发行了 |
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去年展映的时候收获一片口水。但有些镜头我个人还是蛮喜欢的，骨子里能看出浪漫。可惜的是没有做到极致，情节又过于文青以至引人反感。 |
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看完的感觉就像咖啡加了洗发水…… |
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导演时晓凡是影像艺术家，这个优势确实在影片中得到了淋漓尽致的发挥，很多镜头的处理看得到他在摄影作品中呈现出来的质感，很适合在大银幕上欣赏。双线故事的交织不够自如，尚能看出新导演的生涩，有待磨炼。男女主的颜都经住了摄影家镜头的考验，有一种另类的苦与咸交织的CP感。 |
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摄影师和导演是完全不同的两个职业，摄影和配乐我可以打4分，但故事太拉胯了，导演以为观众接受不了这种新型的电影形式，不过能专门来平遥看电影的影迷什么类型没见过？不会讲故事就是不会讲故事，角色完全没有代入感，只剩下一些莫名其妙的台词和乱七八糟的行为烘托情绪，文艺电影不是这么拍的 |
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大杂烩，有想法，但是真心好睡 |
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导演我真的看不懂了，走出沙漠只能靠男人吗，寒远芳一开始也是靠自己走到大城市的，怎么回来就得靠男人换车票，还有能看懂全片的人都因为枯燥的生活精神不正常，但就是发不出疯，这么克制的 |
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老派文青对小镇青年及小镇的过时幻想。近年国产文艺片矫揉造作文艺病的集大成者。影像健美操，其余乱糟糟。ps，怎么感觉 路边野餐 后，国产文艺片必K歌。。 |
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刘雅瑟好好港片不拍了回来拍这垃圾干嘛，绝望的从来都不只是地方…而是那些发生在这些地方的遭烂事。别再把小镇文青和星空宇宙强行捆绑了行么，建议都去读读大佛plus最后那句题眼 |
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剧情不是很连贯，导演有些文艺青年的通病，但是女主角刘雅瑟气质蛮不错的，眼前一亮，这应该是她拿影后之前拍的电影吧，表演挺不错的 |
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你想要念的散文诗，发端于沦为荒野的家乡小镇，弥散在太空，又与飞船一同坠落荒野。在外一直念叨女儿，为何回家重聚又扇她耳光。她是离家出走？逃离？还是因为迷茫无处可寻。总是咖啡馆不会开在荒野。 |
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果然是荒野&咖啡馆，双线叙事交织在一起，正如影片中老寒和远方这对父女，既因为血缘关系交织在一起，又因为对个人命运不同态度而分裂。在落魄的小城里，有人用尽一切办法逃离，包括勾搭、包括“回报”。城市和小城，飘离和稳定之间如何选择，是当下很多年轻人的困惑！这个恰好突显了电影主题“人要去哪儿？”。众所周知，这也是人类三大终极问题之一。一个跨界而来的新导演居然试图讨论这样大的哲学命题，勇气可嘉，但功力不够，在叙事和表演方面明显有着短板。但是，导演不愧是视觉艺术家，画面真的很棒，中国几乎没有艺术电影把我们的成长环境拍得这么美和灵动，从制作来看，明显是工业化的制作水准。优点和缺点并存，但仍值得一看。 |
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？？？算了，我不想浪费口舌。平遥第二部。 |
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PYIFF10.14再“影像艺术”，从电影本质上来说，所谓摄影和美学都该是为了叙事及人物服务的 |
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不具备看懂本片的能力
684 |
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7分。配乐确实不咋地，台词确实也硬的不行，那就少放音乐少说话。平遥的片子，虽然不知道导演在想什么，但我作为观众看完片子脑子里有些想法，甚至感受到一些表达。这对我来说已经足够了，或许不必那么纠结于叙事，导演不懂叙事，我们更不懂导演的叙事。电影需要探索，我认为导演在尝试，或许这就是一种新的表达，如果我们仅仅沉浸在过往的片子意淫，电影是没法进行的，或许这是一个切口，变革总会有牺牲，如果可以继续探索，那导演加油吧。我挺喜欢这种方式的，只是导演意淫的时候谨慎些。 |
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《伊比利亚的派对》姑且可以视作「实验艺术」一种，那这部真就没什么观看的必要：矫揉造作，无病呻吟，如坐针毡，浪费生命😂时晓凡作为摄影师的确厉害，但电影中的镜头和造型却不及过往的平面作品。此外，也get不到这部电影里的刘雅瑟，或许是因为气质太南方，与西北工业小城的环境违和。# PYIFF 2020 |
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为刘雅瑟激情打分！打卡刘雅瑟《荒野咖啡馆》，导演的实力有点配不上野心[偷笑]会过犹不及……
缺点就暂时不说了，想提几个优点，片中的“南方想象”是已经比较少在华语电影里看到或者看到比较积极的正向的了，偏偏又是我很喜欢的意象~
这个片子在上海看真的非常契合，冥冥之中自有悬想的呼应~
片中南辕北辙的“出走”与“回归”，展示“困境”的过程比细究结果重要，或许可能本来也没有什么结果~“离”和“归”，“远行”和“蛰伏”，都是异曲同工的“困境”，甚至不仅是女性的，而是所有人的[强]
以及刘雅瑟真的很适合大银幕[强] |
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1.6 狠复杂的电影，荒漠无人区有苏联情结宇宙驾驶舱。屡屡走神，想到了伦勃朗的摄影、贝拉塔尔电影里固定室内的时间流逝、安哲电影里车窗外的空间流动、王家卫电影里的片刻时间…但就是没认真回到这部电影里。 |
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确实文艺病 |
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首映映后，导演吧啦吧啦吧啦，制片人脸色铁青，主演尴尬至极。影片放的时候看得乐死了，憋笑，哈哈哈哈哈。 |
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演员挺好的，摄影不错（一些燃烧的镜头很美，但整部电影不知所云 |
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看前五分钟就有预感是个烂片，后来不过证明确实是。导演自我沉溺但观众莫名其妙。太空舱、宇航员、高速公路收费员、咖啡不过是意象的堆砌，形式感的影像可能只是空洞的做作。从创投会上有趣的概念到一部完整成立的作品中间隔着十万八千里。 |
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20/100 每场戏都急需一个观影解说的文艺片，要是我，破罐子破摔整成默片算了。 |
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荒诞又美妙 就是很舒服😌 |
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事业有专攻，摄影师就老老实实拍照片吧。 |
