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摄影和调度很棒。几个场景，路边饭店和废弃大船都印象深刻。但少年自从开篇学校后就再也没有回去过，而是混迹在老司机和社会人中，嘴炮不断，导致我再也不关心他的人生故事。如果说，好的青少年是会唤起共情，这个小孩似乎就是套着大人模样在耍赖撒泼。同样和接受度问题有关的，是你可以边看片，边蹦出导演看过的电影豆列，我反应过来的，至少不下十部，从库斯图里卡到塔可夫斯基，从四百下到遗忘诗行，从单车少年到……这样写观感，就完全搞不清是导演在批示阅片量还是变成这里在显摆（绝对不是啊）。苹果好吃好滋味，但不能东掰一个，西啃一口，好好消化一个苹果就很了不起了。 |
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【釜山电影节展映】世界首映。非常惊艳而风格多变的处女作。开场文艺沉静，中途喜剧魔幻，收尾严肃现实。小演员的选角是整部影片的亮点，其潇洒不羁收放自如的状态太棒了。再加上东北话自带强烈的搞笑+忽悠套嗑属性，金句频出。魔幻现实主义元素运用营造出梦魇般氛围，匠心独运地串联起闪回叙事。三人乐队的几次乱入一度有那么点库斯图里卡式的荒诞悲情感。两处长镜头完成度蛮高，冷暖色调的变化与调色也用心。能感觉到某不可控因素对电影结构有不小的影响，片尾和谐字幕更像吃了苍蝇一样恶心。不过映后导演不卑不亢的坦然和美好希望，令人肃然起敬。//2021-01-04 全国艺联冬暖影展北京站二刷 |
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什么鬼… |
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你可以记不得爸妈的样子，拿不出买书的巨款，看不懂成人的世界。但你是少年，可以高喊过了山海关就找咱爷俩，可以质问我是石头缝里蹦出来的吗，可以把十块换成五块插在树梢，可以在煮沸的水里成为支棱的虾。见过废船下热闹的生育和悲伤的婚礼，你该知道忘记不代表不存在，海怪不在海里，而在人的心里。 |
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两星给摄影
形式大于内容
关于大海的所有线索都是断裂的
希望新生导演不要企图在电影里加入那么多“哲思”
好好打磨剧本讲好故事才是正经事
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小男孩将是影片最大的亮点，一种东北式的社会与成熟。女演员也很美。色彩与运镜颇有想法，一个鲜艳的、略奇幻的少年故事。 |
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#4th IFFAM# 釜山新浪潮入围→平遥关门放映→澳门新华语映像竞赛。实在是被音乐惹到了，这么扒爱莲尼卡兰卓真的没事吗？全片音乐就是[永恒与一日]第三首“by the sea”的各种八小节不到的变奏，编配方式都是扒[永恒与一日]……当然片子还是有些很有趣的地方，比如文本上跟[西游记]的互文，以及几个很有设计感的长镜头和幻想场景，不过有些太炫耀了。整体下来，从安哲那里学到的东西（长镜调度，乐队，景深镜头，镜子和门框的用法）还是多于从库爷那儿来的。片子有灵气，剧作还欠打磨。 |
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废船内的戏很喜欢。恍惚之间，以为在看《黑猫白猫》了，相信导演肯定有受老库的影响吧。 |
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目的不纯。支离破碎。我不信那是早上五点的阳光，也不信孩子把书撕碎的面孔。导演自己都不相信的世界为什么要逼着观众去信？（把看过的电影都用上，真是性价比很高的选择） |
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真的扛不住这类各种大师元素混搭作品[捂脸]从片头暖黄色调，母亲白色长裙，红色皮鞋，满屋的苹果这些意象化符号出现时就知道这片垮了一半……少年的俏皮太过用力，他并不知道该如何在电影中怎样呈现一种被放养被抛弃的状态，即便他的现实生活就是如此……其实蛮希望导演能够真正走入少年的内心，而不是用各类魔幻现实主义的方式呈现，少年的双眸有戏有故事有疑惑有失落，但故事却没有……能够感受到导演的用心，但他把灵气生生的演化成匠气，有时真的很想在处女作中看到一个深入内心故事，简简单单，不要被刻意的表现形式带偏，然而事实是看到的本届影展国产导演处女作总是那么偏爱形式[心碎]结尾那一句又傻又楞的话实在应付，像是教育部命题拍摄的儿童教育片，谁的人生不是在上一堂课？哪怕说两句矫情话，把少年和海的主题点一下也比现在强…… |
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红色苹果和红色线，小杰的记忆串联点…五星给这个农村题材，小朋友演技很棒 女主洗头发的戏好美 惊艳到我了。 |
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#2ndHIIFF# 平遥错过的片子海南看到了，大体上跟我想象的有些不一样，内核其实是个比较悲的故事，用一种外表带刺但内心柔软的方式展现出来。没想到导演那么年轻，技巧上其实对各种大师风格“模仿”的挺好，不掉链子。但是故事层面还是觉得想说的东西有点多了，怎么说呢，有点像片中的小杰摘苹果，啃一口丢一个。吃了一路，却一个完整的都没吃完。小男孩表演是有灵气的，虽然过程中也一度觉得“有点吵”哈哈哈，但结合剧情还有真实经历来看，还是可以代入一些共情的。更何况，野蛮生长也不失为一种和世界打交道的方式，哪怕会在成为大人的路上遍体鳞伤，但也掩盖不了内心深处逐浪的渴望。想起了System Crasher里的小女孩，桀骜的“野兽”不需要世人的理解，他们也许会反过来理解这个世界。 |
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终于想通了姜文、库斯图里塔、费里尼式的电影里，女人该干哪三件事：洗头、洗床单、喂奶 |
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视听飞不飞的 要带入孩子的主观视角去看 从这个层面来说就不存在理解或欣赏上障碍。同理 情感的触觉也是要和主人公的境遇同频 才会感觉到文本的恰如其分。大家都是孩子过来的 非要说没法和小杰共情的话 《四百击》也别吹了 |
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网综。 |
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2.5//比想象中大陆儿童电影的观感要稍微好点 但也没好太多//影子很多 也不算用得不恰当//可能是我对儿童片的表达范畴有误解 总是很难代入一个成年人佯装孩子的视角 |
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釜山电影节看了首映，感觉就是一个小男孩自嗨，剧情和节奏很差，表达的内容也很不清楚 |
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小杰放学骑车回家到见到姐姐那一整段拍的太好了，如此打破常规的和谐感。印象深的还有大人们坐在酒馆里谈论海怪那一段，大家都太有意思了！平遥影展笑声最多的一次观影，世界上的痛苦和灾难那么多，为什么一定要拍成冗长的文艺片让别人和你一起痛苦呢，开开心心不好吗？西装乐队的出现和废船里的戏真的很《地下》。映后访谈：小杰真的很调皮诶！感觉导演属于人善言拙，对于小杰本人的发言太敏感了，还好制片出来及时救场。 |
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两星给摄影、美术、灯光、剪辑与调色。除此之外，简直灾难。一个人喜欢老塔、库斯图里卡、特吕弗、王家卫、罗伊安德森这些导演没有错，处女作去模仿也没有错，但你必须要意识到，你要的影像风格与演员的整体表演方式（台词与肢体语言）完全不搭，所有演员跟吃火药了一样，喧闹不息，一部儿童电影，梦境乱七八糟（魔幻现实等于牛逼？），内容杂糅到眼花缭乱，彻彻底底的形式大于内容。故事太薄弱了啊，很费解顿河是怎么喜欢这个剧本的… |
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非常惊艳的处女座 东北农村 难得不土 哈哈哈哈哈哈 |
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#PYIFF# 应该是除了《我失去了身体》之外，今年在平遥看过的最好看的片子吧。色彩和镜头的调用都非常棒，即使是有所借鉴我觉得也是很合适的。美中不足的是，剧本的内在逻辑还需要再打磨。现在看起来整部电影更像是散文诗，很平实很好看，但缺少一点力度。虽然映后交流大家都在讨论小男主，但我对女主以及她那条被切割得支离破碎的剧情线更感兴趣。无论如何，处女作拍这个题材能拍成这样，都值得鼓励。 |
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看完激动到映后找导演合了影（导演还喊上了小演员于坤杰）。这么说可能夸张些，私人感受，有种当年看到《路边野餐》的兴奋感。长镜头非常自然，并且，导演有在现实世界里捕捉诗意的能力，一些简单的物件，比如苹果、床单、红裙，都处理成了意象，面对这种属于影像的美，实在难以抗拒。幻想和魔幻现实段落多了些，甚至让影片的整体风格有些失衡，但影像上的想法和野心，还是让人难以抗拒。电影片名可以叫《少年悟空》，故事明显借用了《西游记》。一个在花果山肆意玩耍的少年的心志，硬是让成人世界的人情五指山摁个粉碎。我们都曾面对大海呼喊，我们都这么长大。倒数第二场戏，场面调度很牛，运镜、纵深关系、人物走位、以及孩子的表演已经让人惊叹，最后镜头的落点竟是那个苹果，很见功力。 |
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前面韩国小女孩问的什么鬼问题啊哈哈哈哈。明明光影很诱人啊 大家注意点都在色彩上 其实前半部分是让人觉得导演野心很大，特别是长镜头有点过分，后面慢慢可以投入到节奏中 很魔幻很诡异。导演回答问题也很尴尬哈哈哈哈 准备好了一些回答哦 |
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现实魔幻主义，虽是对许多大导演作品的参照，可也如本片导演所说的，我热爱电影，也看了很多电影，这些电影对我的启发和影响都有，所以我也不在乎别人会不会议论我搬用别人的东西。现实与魔幻俩条线索,既是孩童成长的道路，也是他回忆自己童年的道路。 |
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所有那些对成年人绘声绘色的模仿，都在苹果掉到地上，书页被撕掉的那一刻，变成了一种拙劣的装腔作势，因为那一刻，他已经真正来到了成人的世界，当少年脸上的纯真无邪消失的那一刻，生活中幸福和痛苦的一体两面也被彻底摊开在眼前。如果没有最后的字幕，这个结尾堪称神来之笔了，加一星也因为它。 |
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形势与内容兼具，小演员的表演控制很好，可见导演基本功扎实，摄影与剪辑也都值得称道！ |
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本届平遥最大惊喜！
国产大银幕上很少看到如此野性率真又老于世故的少年。想起特吕弗《四百击》里的安托万。
没有一片大海，能带走此间少年的哀愁。而在现实的这片大海里，没有一只能一直支楞的虾。
影片超现实的部分展现了导演成熟的类型掌控能力，惊悚氛围营造出色。 |
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今年比较惊艳的新导演作品，一颗心给到非专业演员的演出，自然不浮夸符合整个故事的格调。一颗心给到摄影和制作，作为都是第一次完成长片的主创，认真和敬业值得鼓励。一颗心给到音乐，不抢主线的故事，情绪烘托到位。一颗心给到导演，从儿童的视角讲述了成人都无法做到的善良和本性。一颗心给到编剧，中国的文艺片再也不是穷山恶水长镜头，再也不是黑色幽默的悬疑，从题材上是贴近生活，人物是鲜明活着的。一颗心给到导演，用人物去讲人性和深度，不是所有人都会喜欢，但能看到他的思考和努力。 |
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东北乱炖好吃，电影乱炖难看。 |
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野心很大的电影，能看到很多欧洲名流的影子，整体故事框架像《四百击》，突然出现的手风琴乐队像安哲的那些失去家园的流浪者，和大舅表姐的相处又想起库斯图里卡，摄影和灯光有的地方还挺有韵味，长镜头的调度也可圈可点。但是也许是融合了太多，反而情感没出来，有些空镜头和超现实的片段让人一头雾水，比如破旧船舱里的那些宴席，打破第四面墙的愤怒感直击观众，少年没能带姐姐去兜风，大人世界里的恩怨也无须少年的谎言来成全。【GPTHD/1.68GiB】 |
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记忆与想象并非对“实在”过往的回归，而是一种潜在性的现身，是一种永恒差异着的重复。那个令小杰难辨回忆还是想象的类超验世界，确实构成对他的持久召唤，并不断地制造着现实生活的旋涡和弯曲。 |
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2019PYIFF：导演显然没搞明白电影和二人转、表演和段子手的区别。单车男孩的恋母情结遭到破坏，表面的强悍遭到威胁，内心却因为谎言无力背叛陷入成长的困境，本是一个可以做出色的线却被哗众取宠的简单调度和假文艺的模仿伎俩搞得支离破碎。还有，那段对于库斯图里卡的拙劣仿拍非常露怯。导演别解释拍得多么不容易了，那不是你站在台前自命不凡的借口。 |
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支持导演炫技，但是希望导演靴微克制一下你的表达欲，都溢出来了。 |
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可以看出导演是文艺片的爱好者，这家伙前面阿巴斯，后面库斯图里卡的，还是时不时老塔又锡兰的，跟拍长镜头，横轴平移的猛招呼，都快把人整不会了。难何学虎不成不如犬。聒噪又虚假，让人无法进入，适合去影节自嗨的片子。 |
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2019平遥电影展最惊喜的一部作品，既有商业看点又十分值得解读，为国内新人导演示范了如何用有限的预算拍出好看而有质感的作品。非常风格化，导演对影像的把控毫不稚嫩，整部影片朴实又浪漫，非职业演员的本色出演让日常对话充满喜感与真诚，用魔幻主义形式展现梦境与记忆，能看到许多经典影片的影子，映后导演毫不回避经典影片对创作的影响，为导演的坦然和真诚加一星。（听了导演对小男主的介绍十分想看小男孩的真实故事搬上银幕。 |
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海边《铁皮鼓》—长不大小孩的自嗨，东北《地下》—残酷和浪漫的现实与梦境。。 |
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这届新浪潮单元第一片。新人导演的电影功底应该比较扎实，镜头的调度、色彩的运用、“界碑”（线索）的设置等都能看出诚意和野心。但或许由于过审问题，女主线被摘除后的片子割裂感有点严重，累赘情节不少，拖累了整部电影的叙事节奏。以少年作为唯一主观视角，结果却呼应不了主题内在的丰富可能性。演员们的青涩让我经常跳戏，但小男主的也许有些过分的努力还是让我最后选择加上一星。 |
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BIFF 可能只有我觉得小男孩表演人工斧凿感太重了吧，和首尾两个空间长镜头一样刻意。总的来说还是挺喜欢的，有意或无意、主动或被动的情节缺失造就了迷人的魔幻现实气质，美术摄影配乐加分，观影第二天还能想到很多场印象深刻的戏，可以的。 |
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空洞且矛盾，精致却油腻。不过感觉导演之后应该有拍恐怖片的潜力。 |
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在釜山和平遥都没看这部片，终于在三亚看了。小男孩的表演太棒了给整部戏加了很多分。不少炫技或者不明所以的镜头，不过整体还蛮喜欢的。映后谈里见到了小男孩，挺腼腆的，导演倒是话特别多滔滔不绝。12.3@海南电影节第四部 |
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中国电影的毒瘤已深，治不了了 |
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用了非常多的画框内画框构图，那是种禁锢感，也和应许之地的海成为对照，有些一闪而过的背景让人细思极恐，有个问题在于小男主太用力，太“演戏”了，所以缺乏一种孤儿少年的天然感。 |
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从大段唯美小清新的镜头揣测这是导演本来想拍的东西，但是，找来的孩子太野，不是说这样环境的孩子不能有这种小清新审美的幻想，但这个孩子的幻想我觉得真的不会是这种镜头。。据导演说，这孩子是村里的问题儿童，因为太淘气小学一年级就没能读下去，那些事例以及孩子的实际现场表现已经超出了淘气的范畴，可能多少有点反社会人格多动症之类的问题，不是坏，但真的不受人类社会规则约束。。他的表演很生动，但看起来与导演的设想相差太远于是违和感严重。。也许拍个关于他的纪录片会更有趣。。 |
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跟（今天看的）上一部问题一样。不乏有趣的片段，但很可惜整体不太连戏，要把故事讲顺一点会是部很棒的作品。 |
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《少年与海》，魔幻现实作品。导演的巧妙心思其实挺好，交织现实与虚幻，过去与现在。有些不错的色彩，红与蓝；标志物，红线，小孩的蓝校服，作为某种分界线。小杰的故事相对完整。但是缺失的部分，小杰的过去与女主最后的命运，让影片感觉成为一种遗憾。船上那段对于处女作导演来说还拍的那么好，好美丽的梦，一家和睦，和谐安康，正是小杰向往的温暖。 |
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1/8 @曲阳百联 （1/9黑石号展上的摩羯纹长沙窑碗，1/10波妞，海怪三连？？（。 |
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PYIFF 不够成熟的处女座，处处都透露着人工斧凿的痕迹，魔幻现实的处理很努力，但不够独特。如果想要找到库斯图里卡的幽默感，首先要找到属于时代的悲情吧～ |
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废弃的船里梦幻般的叙事空间真的绝了，让人不敢相信是处女作，还有小男主也太像张译了吧，表演张力之饱满让人想到《铁皮鼓》里的奥斯卡，未来可期 |
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#冷门国产文艺片拾遗#多处致敬大师，颇具实验性质，作为处女作很不错了。开篇挺惊艳（婴儿苹果的意象似乎在致敬老塔），但遗憾的是后面渐渐疲态尽显一度失去控制（导演似乎找不到最合适的表达方式了，在文艺与商业考量上摇摆不定），画面迷人但剧作不够出彩，主次不分，叙事情绪与画风割裂（应该克制），风格飘忽不定，印象深刻的是大胆的运镜（一镜到底，有炫技嫌疑），并且穿插了各种意识流梦境等元素……新人致敬模仿前人可以理解，但寻找风格并不是在技术体系中自我欣赏（歧途），而是用炙热的情感慢慢照亮人心。尽管效果不完美，但自我表达的勇气可嘉，真诚呈现了一段属于营口的童年往事（导演就是辽宁营口人），相信东北长大的人更有共鸣吧？ps，小孩好吵，姐姐好美，我们大家都爱宝哥与《大海》。 |
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老鸨苦心抚养员工和嫖客的俩孩子长大，怎料被社会人黑吃黑后，被迫嫁女的折衷方案，又被俩孩子联合否掉的故事。当然老鸨和女儿更像是夫妻，弟弟更像是儿子。弟弟追求的海洋世界更像是母爱和性欲的犹豫。如果把男主换成张译，改成妓院孩子成年后，爱上女员工，无奈送老鸨进监狱，的两难戏码。再弄点床戏，模仿《观音山》，营销往2020第一禁片方向走的话，可能会爆。毕竟《烈日灼心》升级为《南方车站的聚会》，巧妙融合猎奇商业和文艺挣扎的口碑，和一个故事赚两笔钱的商业经验，也是应该借鉴下的。不然把这么黑暗的故事加在孩子身上，感觉有点苦了孩子。 |
