|
羞耻+安娜的情欲的精神延续。伯格曼到底是有多羞愧年轻时候在德国一失足成千古恨那点子事啊……这电影真看得头大,不知是字幕的问题还是怎样,所有的德语部分都没翻译,所以代入感极强,是那个一句德语都听不懂的男主角的味儿了。最后半小时牛逼(合理怀疑寂静岭某部游戏有从这里偷师的嫌疑 |
|
看起来很不伯格曼,毕竟此时他已离开瑞典,在用一个过往的德国去展现人心以及社会的混乱、疯狂。细想下,也还是他一直感兴趣的话题,有关于信仰、无力感、虚空、恐惧等等。历经一派颓唐与不齿之后,慢慢地那种批判性付出水面,荒诞而诡异,又有力,还是挺厉害的。尽管,他自己认为这是失败之作。三星半 |
|
非沛的生命力只是一种表象,其中却包藏着失败。《蛇蛋》的失败,应归结于我将那个城市命名为“柏林”,我冒险闯入了一个没有人认得,连我自己也不认得的柏林。只是过了很久之后,我才觉悟到,不过我从来没有后悔。——伯格曼 |
|
伯格曼在想什么呢???
|
|
伯格曼也有找不着北的时候 |
|
1923年,两次世界大战之间德国的超速通货膨胀,希特勒在慕尼黑暴动失败,死亡的气息布满这片土地。 |
|
大时代大混乱大混沌,蛇胆破出前的山雨欲来。医生的最后独白,我们超前于时代所以被牺牲,另类的伯格曼 |
|
突然地,就结束了 |
|
伯格曼老伯继《接触》后的第二部美式彩色剧情片,无论是视听还是结构非常不伯格曼,二战前德国民生的恐惧不安,英语台词对白快节奏,就是真的很差。 |
|
看完心里很不舒服 正在majestic上映 |
|
恐惧与暴力最终将走向毁灭! |
|
7。主题有点奇特,结尾的黑白录像有点没征兆。男主角我说这么眼熟,原来是要杀的Bill。 |
|
都是伯格曼把这些人给惯的 |
|
怪异的,冲动的,充满了野心的作品。伯格曼对这个电影的复杂态度,从兴奋的创作到承认它的失败,值得玩味。 |
|
这个通过等价贬值来换取人格贬值的作品,陷入了一种散漫的状态,本来BERGMAN可以把它拍成一部成功的"史诗"片,但在构想,艺术创作,着重与挖掘上,我认为是超过"柏林亚利山大广场"的 |
|
好烂啊 |
|
3.5 |
|
3.5. 与“Skammen-1968”相对,“羞耻”描绘的是战后,“蛇蛋”描绘战前的恐惧、邪恶、平庸、无力。但男主性格懦弱,偷钱动机也不清不楚,犹太特点也没有;Liv似乎略肥。故事主题越到后面越突出,结尾赞。 |
|
你个瑞典人拍德国依旧还是那么刻板印象,果然是斯德哥尔摩通美(狗头) |
|
[2.5/5.0] 我恨電影裡出現的所有 cabaret。David Carradine 很糟。最後怪博士出現才稍微好看一點。 |
|
终于发现Bergman也有不像样的时候了。 |
|
英格玛·伯格曼(Ingmar Bergman)的《蛇蛋》(The Serpent’s Egg)讲述了亚伯·罗森伯格(Abel Rosenberg)一周的生活。德国在第一次世界大战中战败后,失业的美国马戏团杂技演员生活在贫困的柏林。当他的兄弟自杀时,阿贝尔在一位老熟人维勒格斯教授的公寓里寻求庇护。为了在这座饱受战争蹂躏的城市维持生计,Abel在Veregus的诊所找到了一份工作,在那里他发现了这位仁慈的教授工作背后的可怕真相,并解开了驱使他哥哥自杀的令人不寒而栗的谜团。
|
|
3.5,作者美学的失败之处或许是伯格曼的成功,作者导演救赎伦理即是自身风格的零度。《蛇蛋》生成了一个完全的他者视角,风格上更为类似法斯宾德或罗曼·波兰斯基,例示了通过恐惧感运行的微观法西斯主义如何作用于蠢蠢欲动的失意个体,将诸众变为僵尸。值得注意的是影片的结尾完成的一系列的语义转换:从空间(家宅的背后是国家机器的生物实验的入口)走向媒介化的影响-机器。受实验者的黑白影像设想了一种20世纪20年代版本(早期电影)的operational image,其异于当下熟知的影像模式的吸引力几乎是一种可以体验的恐怖。而这种影像又在如今的社交媒体之中重新显现,回溯和预言再一次模糊,冲击实验室墙壁的声音令这部影片不再具有历史感,被压抑的群集恶魔正在绝望地冲向未来,也即我们生活的此在。 |
|
3.5 |
|
男主神经兮兮,酒鬼,疯癫的形象类似情迷六月花中的亨利米勒。神神叨叨的片子,贫穷令人窒息和发疯 |
|
故事背景放在了二战前的德国,到处涌动着不安与恐惧,那些血淋淋的尸体就是伯格曼对恐惧最直白的表现,让人想起了他之前的《豺狼时刻》,都不是很常规的导演作品。 |
|
大战在即的末世氛围:一边是通货膨胀、食物紧缺、水晶之夜的提前预演;另一边则是青楼艳舞、酗酒狂欢、看别人打炮一掷千金。黑色悬疑的风格不太像伯格曼,年轻的比尔哥倒是有几分像冯叙多。 |
|
888 YJ |
|
伯格曼描述恐惧总是很到位 所谓蛇蛋就是已经看到成型的恶的未来 此片多少让我想到波兰斯基的Repulsion 故事的重心有所不同 但都是关于被排斥和禁锢 视听思维上的折磨 |
|
这部电影就是纳粹势力悄然崛起的背景下男主角无助的不断麻痹自己,夜夜以酒买醉,逃避现实。更可悲的是其软弱与朋友(弟妹)内卷的崩溃,不是一个好老爷们。看到马克贬值到50亿时,我心里不禁打了一个冷颤 |
|
如果说前面 3/4 的铺垫只为最后的倍速推进实验结论做嫁衣 那么割裂的很明显 而且对于 Abel 的塑造也是单一化的 模式化的 很难让观者思索遑论移情 |
|
CC;诡谲 |
|
很不伯格曼。越出個人MIND或SPIRIT的藩籬,伯格曼有點束手無策的感覺。不過作為一種新的嘗試的“失敗”產品,還是有其價值的。畢竟,伯格曼的“失敗之作”,對很多導演來說,還是略勝一籌的。 |
|
快孵化的蛇蛋,可透過薄薄的膜看見裡頭已成形的蛇。如同即將孕育出納粹的一戰後大蕭條的德國。但確實如柏格曼自己所承,這部片失敗了。除了布景美術很精緻外,很多地方都不對勁,只是盤旋在外,某些地方還有點拿錯Bob Fosse劇本的感覺...唯一感受到閃光的只有Liv Ullmann到教堂尋求禱告一節。話說男主角David Carradine表現也一般。若讓原訂的Dustin Hoffman演這個落魄猶太馬戲藝人應當會好得多吧 |
|
战争焦虑,情感焦虑,内核还是很伯格曼的,差不多算是《羞耻》的姐妹篇,丽芙·乌曼 歇斯底里起来真是标签式演技了。不过片子的形式太不伯格曼了,只能说水土不服吧 |
|
i failed to accept it... |
|
不是很符合伯格曼一贯风格的影片,伯格曼在用一种哲学模式来处理这个政治隐喻,前半段过于沉浸在搭建情绪架构而显得拖沓,到结尾处应该是伯格曼原初的设想。 |
|
非常不伯格曼,很德国很赫尔佐格。 |
|
现在想来,伯格曼拍的电影不少,但真正能称之为牛逼的作品也就那几部。 |
|
在伯格曼的存在主义扣问里看到了一些法斯宾德的通俗性和某种更加有直觉意味的锋利感(没有法斯宾德那么“疯”),但整体视觉效果一以贯之的压倒法斯宾德——伯格曼的美感是一种纪律性,一种稳定性,一种绝对的自信掌控,不容有失。在我看来绝不是一部失败之作,而是一部野心勃勃的有趣作品。结尾立刻上升到戏剧作品的立意高度。评分也太低了。 |
|
迄今为止看过的最差的伯格曼 |
|
意外地好看,但不是很成功 |
|
心理悬疑片。心灵灾难片。 |
|
恶是一场孵化的过程 |
|
精神分析,会联想到哈内克的《白丝带》。 |
|
半小时演了个激霸 |
|
“透过薄薄的蛋壳,你将看到那已经成型的小蛇” |
|
在一个很大的背景下,这对于伯格曼来说似乎还是挺奇怪的一件事情。他的其他电影中有很多都是没有所谓的时代背景的。当然关于医学实验的设置,我还是很喜欢。 |
|
可能是因为走出国门,倚仗美、德制片,所以略显说教和直白。和《羞耻》一样,深度触及政治。伯格曼提到自己年轻时去到德国,甚至曾是元首的支持者。这段创伤性的青年回忆被他藏在人物的精神深处,进而构建和再现了脑海中的柏林。借影片为自己无意识的恶行求得救赎和原谅。 |
|
压抑 恐惧 |