|
https://www.bilibili.com/video/BV1h5411K79R/ |
|
作为电影来说可能比较普通;但重访斯坦尼斯拉夫斯基以及各位大导/演员的阐释很有趣。我们如何理解戏剧,定义剧场,又怎样评价这一演员训练体系的价值;而无论你持有何种观点,有一点是确定的:戏剧存在是为了帮我们更好的生活。btw:北影节用的俄语版本,没有翻译各位导演的名字;b站有一个英文版,从背景资料搜集的角度会更user friendly一些。 |
|
给这个出场阵容加一星。“戏剧让我们去了解人,了解人而后诠释人。而诠释了人有时就是保护了他们。因为有的时候,一个人最大的敌人是他们自己。” |
|
不适合拍成影片 |
|
连研讨会我算是看了两遍半。早该有这么一部纪录片了,被采访者也算是当代戏剧届的全明星阵容:列夫多金、布图所夫、克索诺瓦斯、米哈尔科夫、唐纳伦、米切尔、菲力士金斯基……甚至那时候谢列布连尼科夫和果戈里中心都好好的,让人感慨。未来也不会有这么一部纪录片了。本片的一大亮点在于第一次找到了斯坦尼的在世时的有声录像。作为戏剧研究者和教学者都很值得一看,然而北影节的中文字幕太拉胯了:错译、漏译、不专业的名词……比比皆是,让人恨不得自己上手做个精译精注版。 |
|
无数次我们在接近的过程中远离。一些关于斯坦尼斯拉夫斯基的能量和辐射。 |
|
进入困难,非戏剧背景。但,梅姨、昆丁、尼采、酒神太阳神,渐渐把我带入。以及,关于NOW,关于feeling,关于truth和reality,莫名curing |
|
基本上算是斯坦尼斯拉夫斯基的徒子徒孙对于其理论框架的神圣地位的一次膜拜和审视。斯坦尼斯拉夫斯基不一点是一个好的演员,但他可以算是一个好的老师,他的理论对于后天成材的演员而言是具有里程碑式的指导意义,其中一个导演的形容比较贴切,他的理论框架就好比支架,虽然支架是冰冷的,没有生命,但是这个支架可以帮助人延续生命,某种角度也可以理解成理论对于实践指导具有重要意义。斯式体系强调演员要与角色产生某种联结,同时在亦步亦趋的模仿中不断地对表演的技艺进行突破,但从影片中所呈现出的细碎的戏剧影像排练资料上来看,解读的角度似乎存在着局限性,若能扩展到电影维度或者是舞台剧现场的话,以及再加一点斯氏本尊的历史资料或许能让现在的人们更能感受到理论之光所存在时的那一缕温暖。 |
|
戏可能比生活都要真实 |
|
想起来罗杰伊伯特的书叫《生活本身》。戏剧和生活的关系,讨论的人蛮多,好玩的是,斯坦尼斯拉夫斯基所说的抽象表演原则,是跨时代和国家的,可也与当时(岌岌可危的)生活密不可分 |
|
奇妙的剧场感官,斯氏信徒对其人理论的融会、反思与再延申。当然一切内省的目标是再去洞察戏剧与戏剧工作的本质,于今时的迷茫中寻找与前人能量的共振。电影死亡后或许人们会再回头去估量戈达尔对影像形式的拆解与赋力,那时的电影或许得以如戏剧般向更深处进发。BJIFF@百老汇MOMA |
|
背景知识缺太多了看起来费劲 |
|
谢列布连尼科夫拍纪录片都这么天马行空(。前半段的平铺直叙我有点不习惯不得要领,后半段茅塞顿开,“戏剧让我们去了解人,了解人而后诠释人”。斯坦尼斯拉夫斯基的理论或许已经过时(他也希望大家不要被禁锢要创新),但最重要的是表演需要真情实感,不仅仅是戏剧表演,去理解角色的行为动机然后表达,观众是能感受到的。优秀的作品是能在情绪上打动人让人念念不忘想反复看的,可惜现在很多人都不懂,不管是行业里的人还是观众。 |
|
北影节,百老汇。学术论文,用戏剧人进行串联,用观众散场后的固定机位收场。关于斯坦尼的戏剧理论是常读常新,在这部纪录片中的斯坦尼理念是其打破传统,不要亦步亦趋,用感受代替说教。探讨了戏剧本体,不同于其他媒介,受众小,但更需要聪慧的观众,用初中斯坦尼高中契诃夫进行比喻,还算自洽,酒神与阿波罗的论述重回文学本体,就我而言,文本中提到塔可夫斯基可以算做北影节用《镜子》开场的最佳互文,精彩,值得重看进行文本细读(有关经典与重复观赏更是如此)(其他:塑料融化的比喻,亲近大自然) |
|
感受到了大家对斯坦尼的崇拜 |
|
以为是斯塔尼斯拉夫斯基的生平纪录,但其实更好,由表演去阐释表演,后代导演及演员对他的理解形成了一个全新的斯塔尼斯拉夫斯基,新的,本质上又是传统的;各个导演对斯的阐述,本身就是一部多声部舞台独白;戏剧很必要,需要去坐在剧院,近距离感受演员,从自身脱离,关注他人,再回到自身,演员和观众,是一种能量交换,可以净化心灵,这也是我喜爱剧院的原因,而这一切,从斯坦尼斯拉夫斯基而来。 |
|
对戏剧圈不是很了解,但看了俄罗斯演员们排练戏剧的片段,感觉他们演戏特别有带入感呢!所以,我觉得吧,你别管学的什么流派,你演戏能让观众有代入感,能让观众置身其中,那就是好演员呢!其他的都没有必要扯呢! |
|
看到谢列布的那一刻简直了 希望他一切都好。这导演有病 好像试图剪一个纪念斯坦尼金句大荟萃 一个半小时看下来空无一物 剪得太碎了!再跟《皮娜》学个十年八年吧#11届北影节2nd |
|
Ummmm…… |
|
开始以为是斯坦尼斯拉夫斯基的个人传记片,结果看到后来,是讲大师对现代的戏剧导演和电影导演、演员们的影响。其中讲梅丽尔·斯特里普第一次去斯坦尼斯拉夫斯基工作过的剧院的舞台上参观时,边爬边亲吻舞台,让我心里十分感触。很多人在否定斯坦尼的体系,但总还是很多受益的人,即使在大师离世很多年后、从未谋面,却心怀崇敬和感恩。推荐学表演导演的人,都可以看看这部片子 |
|
访谈为主,基本上没有太多所以斯坦尼斯拉夫斯基的介绍,作为了解不多的观众感觉不是太友善的入门选择,开头感觉就像是排练实录和访谈的混剪,后面在谈话中找到一些脉络之后观感好一点,有些comment还挺有趣的 |
|
蛮有意思值得看看的纪录片 很多金句 |
|
糟糕的翻译=看了但没有完全看 |
|
半只脚跨进戏剧门槛以后,看这个纪录片还是会有一些澎湃时刻的,看不同人对戏剧、剧场、表演的理解,找回了自己为什么爱戏剧的理由。但这个俄语版本所有的被访者都没有翻译,看得真的有点儿懵 |
|
以为是传记原来是招魂,有待重看消化,音乐音效太满了吧一惊一乍的,原本已经很澎湃了 |
|
20210918 万国城百老汇 |
|
北影节第一场,万国城百老汇,《论演员的自我修养》的作者。看了半天没看出什么名堂,这应该是拍给专业戏剧演员、戏剧理论研究者看的。只有讲到塔可夫斯基、酒神和日神等时,才会心一笑。 |
|
去看放映的纪录片的机会不多,在剧院里看电影的机会更少。在剧院里看一位对戏剧有些划时代意义的大师的纪录片,更是很独特的事。
知道斯坦尼斯拉夫斯基,是星爷的《喜剧之王》,但其实没读过《演员的自我修养》。豆瓣语焉不详地介绍了这部电影,亦没有影评。我原以为是一部人物传记,不期讨论的是人和表演。
看过一些话剧,却没有从表演和演员的角度思考过。所谓演员“深入生活”,仅仅是一个概念。但84分钟的电影,让人真实地感知了舞台的能量,或者叫戏剧的张力。演员的真实感,对人、对事、对生活、对世界的把握,既可以是现实主义、也可以是浪漫主义的。
纪录片中采访的那些人,我都是不认识的,应该也都是名人吧。但不认识他们的好处恰恰在于,只去听他们所表达的,就很好。
又想到了一些关于美、精神、人格的事,受限于豆瓣的字数,不写了。 |
|
#11thBJIFF#
80分钟看人表扬塔可夫斯基,但是内容却颇为空洞。 |
|
戏剧可以把人拉近现实亦可抽离现实 斯坦尼斯拉夫斯基体系是一种表达艺术的介质 片子一般 但是有些时刻仿佛进入了某个维度无限贴近 已经不想再吐槽翻译了 尤其这种纪录片对外行很不友好 |
|
斯坦尼说的都对,但你这片子拍得很没劲~ |
|
北影节也找不到靠谱的人做字幕么?还是本身就是如此缺乏逻辑,如此空洞,只有在职责当权者时才比较流畅。 |
|
在中间看斯坦尼的纪录片是很奇妙的体验,但是没做足功课,字幕偶尔跟不上趟,有点遗憾 |
|
北影节第一部 moma 三星半吧 没做足功课就去了 |
|
感觉更像是在讲戏剧,可能比较适合表演系来学习吧,没有看进去,字幕也不太友好。 |
|
演员的自我修养 |
|
不说别的 单就大家如此认真对待艺术与斯坦尼 我在蓬勃的热情与敬仰中就要保持距离地学习。斯坦尼确实和我想象中一模一样,但现如今的剧场人仿佛惋惜更多,不知疫情后时代剧场艺术会更加令人追忆还是让我们离生活更近了。这问题的答案就是我们不敢面对的事实。 |
|
@BJIFF
既不是专业人员也不是深度戏剧爱好者,可是被采访者们的讲述真的动人。让我这种摸不到们的门外汉也能稍微的窥探下昔日天才的光芒。 |
|
#BJIFF2021# 越伟大的东西越真挚,越朴实,建议每一位演员都真的能读一读《演员的自我修养》。 |
|
只能记住几句话。这部电影我觉得和斯坦尼斯拉夫斯基没什么关系,看完也没能让不了解的人更了解他。 |
|
主線很不清楚,當然受訪者的話是有意思的,也有劇場片段,但那些話沒有足夠多的解釋,以至於太簡單,變得空了,像堆砌的頒獎詞 |
|
对前人的纪录片,除了采访同行后辈似乎没什么办法。音乐的情绪有点重了。大师们各说各的很有意思,但看不见主线。 |
|
话剧在一个房间内形成的能量 真的太强了 可以让你瞬间不是你 变成了其他人(坐在前排 看字幕分屏已经有点吃力了...翻译还相当的拉胯...但是喜欢中间为北影节走心的设计和安排~) |
|
受到了极大鼓舞。#BIFF @Beijing Wanda Cinema |
|
对表演的评述大体认同,和自己实际工作中的体会有很多契合。说影像是广告片那句话不认同,同时在大荧幕上听这句话有点讽刺。 |
|
【BJIFF.1】除了翻译和字幕不准时之外,没什么槽点。虽然观影体验不是特别好,这个翻译水准对小语种专业的同学来说简直灾难,但是看完反而充满期待,期待过几年有高质量的翻译版本出现~影片最迷人的地方是展现了俄罗斯和其他西方国家导演和戏剧工作者的“正当时”状态,以及让观众得以走入剧院和戏剧的运行,确实让我看见了能量——斯坦尼斯拉夫斯基在戏剧中追求和希望保留的能量,让我感受到的“人生穿过了我的身体”。以后还要再看!非常神奇的联系,刚刚听完刘老师讲过契诃夫的海鸥,马上就来看了有关“曾经参演过海鸥”的斯坦尼斯拉夫斯基的纪录片,让我越来越相信我和我希望的事业是奇迹,也是命中注定。“热爱你身体里的艺术,而不是在艺术里的你。” |
|
片尾,镜头对准了走出剧院的人们。这些人有的年轻,有的年老,有穿着红裙子的女人,有一头卷发的小伙。他们走出剧院,他们走向生活。 |
|
看不太懂,不过这学期开始玩戏剧,在排演厅感受到的那种即时的魔法交汇真的很震撼,人从某种自我滑动向另一个灵异世界 |
|
初次体验,有刷新认知 |
|
找一群从业人聊斯氏体系,没聊出花来。斯氏体系虽然写得像苏联体制一样专制,但实则像列宁的发展一样,期待着创新。这是唯一有价值的一点。 |