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空白之后，大林宣彦用电影创造了一个美好的平行世界，在那里没有伤心的事件发生，大家都很快乐地生活着 |
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#R# 4.0分。中日蜜月期的作品。前面的平铺部分其实吵得还蛮脑壳疼的，这种店主近乎自虐的“中国病”与近乎剥削店主善意的留学生，也许是蜜月期某种精神写照（或对其的可以阐释），让这个知恩图报的故事比较难以下咽。尾声部分爆炸，将之前的所有戏架成了戏中戏（虽然回想几处时间戳实际也是拍摄时间）类似《小街》结尾的那种感觉，因为现实本身对拍摄电影这一纪念行为是更粗暴的打断。无法前往也不再平静的北京，无法赴宴的小张与平平，以至于片尾曲的青年们看起来也心事重重。 |
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可能是时代原因，不喜欢这片子。且，也不喜欢里面这些中国留学生的素质：西瓜在中国是便宜没错，可在日本买不起，也不该缠着菜店老板按中国价格卖你；人家便宜卖一次，只是恻隐之心，学生们非但没觉得不合适，还一窝蜂都来占便宜，还找老板各种帮中国留学生的忙，把人家的店几乎弄倒闭。这算啥中日友好 |
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走火入魔般的好人好事。现实照进电影，改变真实故事的时间线，37秒的留白，摄影棚里的北京之旅，长城的中国人勇气，用如此方式传达对事情的看法，塑造了一个平行世界，这正正是喜欢上大林电影的原因。【始终不知道小林聪美阿姨客串了哪 |
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八十年代真乃中日蜜月时代啊 |
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留学生与本地小老板的情谊，取材自真实事件。中日蜜月期时代，民间交流也曾这么甜过。故事里的美景被影片公映时的现实狠狠打脸，所以现在看这片子，有点落日余晖的意境。 |
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嘈点多到说不完。就是改革开放后最早走出国门的这批人给中国人带来了“黄祸”之称谓。片子拍摄就像样板戏，剧本奇怪，菜店老板夫妇的虚拟中国行更是魔幻现实。
大林宣彦拍这个乱七八糟的东西我只能认为他是高级黑。
另外片子里的梗不是北京的西瓜，是西安的西瓜。 |
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不知道是出于巧合还是洞见，大林宣彦把那个年代外星人般充满让人满脸黑线的文化习气的中国留学生和尽显人味儿的日本两口子这两个冲突性元素碰撞出了直击心脏的光彩，完美呼应了妈妈在最后说的关于人和人虽然各种不同但却由某种不变的东西相连这一席话。相继看了他三部片子，鬼斧神工，是大天才导演。 |
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千叶县一家叫八百春的果蔬铺子老板热情帮助在日留学的中国，后来八百春陷入经营困境，这邦中国生齐心协力帮助这家人度过这个难关。片子里有首脍炙人口的中国民歌《大海啊大海？》，学生聚会的时候唱过好几遍。日本人真热情，更朴素更人性化更仁义。小眼睛。女人。家庭式作坊被超市替代的年代。13.5.28 |
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前半段莫名拍出一种中日关系的畸形
奈何后半段走向中日人民友好大团结 |
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没看出任何精彩的部分……失望…… |
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后半部画风突变，有些演员没有出现，细思极恐… |
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美好得过了头 |
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中国人拍一部《平壤的西瓜》，大概可以原样复制。 |
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我有点奇怪，为什么大林宣彦要这么隐晦，担心电影无法在中国被观众看到吗 |
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里面的中国留学生真的好过分。 |
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许多像舞台剧一样的全景长镜头，全片都充斥在嘈杂的人声环境里，毫不掩饰人物的情绪流露，也提升了其中的人情氛围。37秒空白的处理很巧妙，打破第四面墙的现实告知和戏中戏把观众抽离出情景，产生出一种根植于戏外的社会表达以及意料之外的黑色幽默，个体的友好在时代巨浪面前不堪一击。凡事自觉理所应当、缺乏情商的中国留学生和中国疯魔症的老板仿佛是两国人思维的某种特定表现，令到所谓中日友好的表达显得暧昧，但这种暧昧所贯穿的政治感，又在结尾一曲高歌中化为乌有，让人感伤。 |
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这些留学生脸皮太厚啦！ |
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1. 看的全程尴尬。不能让老实人流血又流汗。但结尾送钱合适吗？而且是旧钱，不能送张支票？太不讲究了吧。2. 我以为送的是西瓜种子呢！3. 而且日本人不是尽量不麻烦别人吗？难道学生们没有学到这点吗？4.这个电影是根据真实故事改编的，可能当时两国的交流就是这样毫无掩饰的直白吧！ |
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感情很美好，现实是残酷。前两天在某视频平台看到去肉店拿免费肉骨头，我是看不出拍摄的人有任何感恩的情绪 |
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在片尾字幕看到了原型「五十嵐勝」的名字，据说资助了4000多名中国留学生，厉害。不知道原型情况如何，就电影而言，父亲参加侵华战争而且死在中国，与其说是中国病，不如说是对二战的反思、对自我罪疚的忏悔，在不忘记罪责的基础上建立起来友情、亲情。（不过并未解释为什么对平平这么好，脑洞连接到《萤火虫之墓》，大概也养死了个妹妹吧，还正好长得挺像，最爱狗血剧情……）
后半部分直接打破第四堵墙，对镜说话、剧组出镜，也同时打破了和平的幻象。不同于六七十年代那群新浪潮导演，奋起反抗却又幻灭，大林监督似乎并未加入过那些阵营，但对于那个六月隐约能感受到其态度。在电影里是被白屏了的现实，在现实里是被遗忘了的记忆，站在大林监督角度而言，更多是对这种体制、这种人性的不满吧。 |
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这部来源于中日蜜月期的真实故事，初看也有命题作文感，但除去结尾突然打破的第四堵墙，大林宣彦其实讲了一个劝诫矫枉不可过正的故事，在帮助中国留学生的过程中，日本一家经历的心路历程并不美妙，而日本爸爸的两次父亲照片露出，也隐晦阐释了他着魔地帮助中国人的动机，无论是为过往赎罪的心理，还是因为影片中的当下搁置的访华旅程，大林宣彦感动于人与人善意的交往，感动于他乡对故乡的遥望，感动于西瓜种子背后的一衣带水，但戏中戏的突然跳出还是守住了一个左派知识分子的理性，关于宏大止于感动即可，导演更感兴趣的还是西瓜带出的互为故乡的隐喻。关于最后这段，导演其实早有提示，这部电影邀请真实留学生参演，其实是一种还原纪录片的手法，同样是大林的实验性，不过电影对中国留学生的真实日常并无涉及，聚在一起就唱歌也明显带有刻意展示性质 |
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幸亏左狗右狗们没来集体围观这片。。。前大半7分，后小半3星 |
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现实有时候比电影更强烈 |
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很感人！ |
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前半段“爱心泛滥”和“爱心剥削”到近乎莫名其妙，看得太尴尬了。后半段才开始渐入佳境，尤其那个“不能前行的六月”，用一种假戏假做的方式更加令人唏嘘。无论如何，那个曾经中日一衣带水的岁月，那个昂扬向上的80年代，永远都回不来了。 |
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大海啊大海～ |
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中日蜜月产物，大林命题作文 |
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中日友谊万岁！幸好在一个乐观，宽容的时代，留学生们前期占尽便宜的态度得到日本父亲的忍耐和包容；到留学生们有能力的时候他们也能涌泉相报，大家互相帮助，长久积累的情谊才能够开花结果。 |
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边看边想筱原教授和小山厨师长了。T_T还有大阪那对对我很好的花店夫妇，也不知他们叫什么。T_T |
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即便尾声借用打破第四面墙的方法来继续故事的进行，我们也可以从一些镜头之外的信息里猜测摄制团队无法抵达北京进行拍摄的缘由。无奈为之的背后是想要继续传递中日友好的理念。这种美好得甚至有些理想化，甚至是幻觉的想法，照射到当下，可谓更有一种可贵的品质。起码，在导演炮制的平行世界里，多桑和留学生们始终传达着人类最基本的善意和情感，这是我们为之感动流下眼泪的原因。在乱棍打死和平友好的正常交流的想法，充斥着民粹主义和宣扬仇恨行为的这块地方上，我们需要这样的作品来唤醒一些最基本的认知。 |
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“…但事实上，我们并没有以这种形式在北京再会，崛越春三夫妇真正到北京的时间是1987年的夏天，是两年前的事情了。我们的电影最终没有符合现实，现实有时比电影更强烈。”
…最后这种打破墙壁的做法，不愧是你，大林导演。日本没有泡沫，中国没有风波，这样的世界吗，哈哈哈…
还有后面一句不经意的“幸福不一定要富裕，我们要改变对生活的想法”，大概是吧。心事重重的大家。 |
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拍的真生硬啊，替中国留学生尴尬一万次～ |
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89年的童话，还是很美好 |
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https://video.tudou.com/v/XMjM2NTI5MDY4OA==.html |
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空白的37秒後就是本片的主題(導演後期談的那些理念),主角開始旁白 並且也打破第四面牆, 大林監督的理念早在80年代就已經埋在其電影裡了 |
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并不存在的北京之旅，37秒空白画面的无声控诉，本来平平无奇的政治宣传片，蒙上了某种难以言喻的意味。 |
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永远也解决不了 |
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美版蓝光~
中日友好交流片？一开始觉得这群留子有些烦人，但出了事这些留子是真帮啊，滴水之恩当涌泉相报 诠释的不错！
因特殊原因 最后的中国行未能实现，终在摄影棚完成拍摄…
海边歌唱《大海啊故乡》，还有非常青涩的吴越 |
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爱情真的盲目，中日蜜月期的甜蜜竟然能让严谨的日本人拍出这种日本雷锋式的片子，也真是中日友好了。 |
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这……早知道去和牛店砍价了……哈哈哈哈 |
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意外非常特别地留下了历史的切片，现在看有点以毒攻毒地缓解政治抑郁 |
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总感觉有点怪异。应该是很感人的。但还是忍不住快进看完。 |
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那段空白 现实往往比电影更强烈 |
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什么叫“一衣带水”，本片便是最好的体现。独属于80年代童话般美好的故事也只能由大林宣彦这么一位影史罕见的乐观理想主义者来讲述。但面对拍摄期间北京发生的一切，他也只能无言 |
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想要看的两个人一个都没见到。中国人把别人的帮助看的太理所当然，日本大叔则是中国情结太重。不喜欢。 |
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这拍得非常有爱，非常牛逼 一段历史一代人的见证 |
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友好的理想-06/09/24 at Metrograph |
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他们年轻的样子。。。 |
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最后蹦出了世界奇妙物语的感觉。惜特写如金。全程景别偏大，注重生活氛围营造，以调度代剪辑。一出特写就很突出，基本上都是强调一个表情 |
