|
尽管作品本意是要将主人公塑造为反英雄，观众却视其为英雄。里特和纽曼试图揭示现代资本主义的腐朽，以及盲目个体崇拜的陷阱，而不是去观察这个角色。……纽曼说，“我们最没想到的是，人们以英雄的形象接受了哈德……他的反道德性无法为观众所领会，他们眼中只有一位西部英雄的个体！”后来，导演里特则将观众对于此角的“曲解”，归结于六零年代反文化运动的结果，认为年轻人是由于价值观的颠覆才将哈德视作了英雄。 |
|
传统的一代死了 叛逆的一代赢了 理想的一代走了 都是匆匆过客谈不上谁究竟是对是错 |
|
父亲，兄长和弟弟对生活的不同选择，象征三代美国男性的道德观。hud反映出时代风气的变迁。保罗纽曼，既像传统西部片中的反角那样，投靠工业发展和商业文明，又带有60年代反文化运动的青春反叛味道。他对父亲对西部造反，令人既反感又同情。弟弟并不赞成哥哥的反叛，但他也把乡村丢到脑后，进城去了。 |
|
黑白35毫米变形宽银幕这个是极致了，黄大师花活颇多但不喧宾夺主。尼尔出境才几分钟就拿影后，不过是很有味道。 |
|
尼尔不像是那个时代的表演，黄老师的黑白摄影依然典范。 |
|
这片有女主角的吗.....就几分钟戏也能得最佳女主？保罗纽曼依然帅气.... |
|
黄大师的摄影怎么看都看不腻。影片拍得很有些小镇生活的精髓和味道，在冲突的解决上也走典型的“不闻不问随它去”路线。当然这终归是一部关于人的电影，四大主演的表现大大提升了品质。老爷子和小朋友一个沉稳一个迷茫；纽曼每次表演都让人觉得他怎么只得了一次奖；妮尔相当有味道，完全当得起那尊奖。 |
|
|
这是个不好评价的片子。论剧情其实真是没有特别的，非常平淡，没有高潮，也没有结局。如果不是主演跟最后利索的结尾，那么是很容易被人忘记的。加上主演，结尾跟故事，倒是有种特殊的格调。淡淡的，算是悲伤吧。 |
|
7。问题青年or中年？纽曼年轻时候老演这种角色。 |
|
excellent cinematography ~ !
|
|
保罗纽曼牛仔打扮真好看。 |
|
第36届奥斯卡金像奖最佳导演提名 |
|
很好看的片子 |
|
新时期好莱坞西部片转型的先声之作，几乎不具备任何传统的西部类型元素设置，影片中道格拉斯饰演的父亲与叛逆小子保罗·纽曼之间的代际冲突，也恰好映射了六十年代好莱坞电影工业的转型时期，新老电影人在电影美学理念与制作方式上的对立态度。杀牛戏彰显超群摄影技术，纽曼方法派表演与道格拉斯的正统电影演技难分伯仲。帕特里夏·尼尔的影后给得太迷了，一个可有可无的配角，甚至挑不出一个较为完整的表演段落。 |
|
有因的反叛，氛围太赞。 |
|
黄宗沾老师的摄影真不是盖的 |
|
|
是保罗纽曼让这个片有了实际价值，否则只是淹没在小众影评人中的无聊奥系片之一。因为茂文道格拉斯的角色太过单薄，根本撑不起一个正派的价值体系。但这片实际的效果是让（至少一部分）观众觉得hud的偏激才是正确的（至少不是邪恶的），这赋予本片特别的价值观，跟《血色将至》给我的收获类似 |
|
尼尔版西部片。 |
|
3代人 |
|
7，说句实话，三四十年代好莱坞有毒男子气概看多了六十年代这算个啥啊，节奏松散冲突不强没啥亮点（笑）Hud只是纽曼最擅长演的那类得不到父爱的空心人+祸水罢了——本片是他演儿子时期的daddy issus四部曲之一。随手搜了下幕后原著作者是BBM编剧，故事颇有种老父亲手拆散叔侄骨的感觉。破农场全是男人根本过不好日子把唯一的女人气走了家就散了。翻了下剧照纽曼简直是没有男德的inviting典范了伙计能不能把腿合上知道你很随便了🤔这还不嬤等着过年吗。背小伙回家的镜头也拍了太多，可以欣赏tight-ass jeans和ass……有点子好笑的是：一想到60年代观众如果想欣赏纽曼扭着屁股背人上楼的绰约风姿得进N次电影院就觉得现在看可真爽，随时都能倒回去反复看。怎么不是一种牛仔版X人步上楼梯时呢😌 |
|
为摄影拜倒 距离我上次接触从剧本透出摄人心魄的力量已经太久 里特竟不忘在叙事中穿插诗意 没有上帝 墓地只是一滩烂泥 躺在草场三小时听植物生长的声音 我们都无可救药 |
|
剧本其实不算出色，但却能让人很舒服地看完，或许这就是保罗纽曼的魅力吧，当然还有优秀摄影以及女主演技的加持，7.5/10。 |
|
一部优秀的西部剧情片，三代牛仔，没有浪子回头，太累了，懒得想和打字了，只说，很喜欢这片子。 |
|
哀伤的曲调 |
|
家庭片。简单来说就是老混子和小混子之间的冲突，哈哈。时代感挺强的。私货也比较多，但整体作为一部电影，还是缺少创新。 |
|
老一代死了，新一代走了，留下Hud和他一团糟又无力改变的生活。 |
|
帕德里夏妮尔的角色写得真好，尽管我觉得她第一场戏演得不怎么样，但后来还是完全被她和这个角色的结合创作出来的独特所征服，她的双手的表演，她对于不同男性角色的关注，尤其在最后一场戏的表演，拿出了非常高质量的表演，她完完全全将那个当下的瞬间放得很大，这是你毫不在意她有时多余的肢体，就是那双深邃的眼睛，传递了许多心事。我还喜欢这部电影的车戏，拍得像散步一样的美好，除了最后撞车的那个段落外，这里面的车戏形成了一个有趣的小剧本的关系。 |
|
德州家庭生活伦理片。具有存在主义色彩的故事，片中三代人物似乎具有象征意义，暗含作者对于时代的看法，体现了极强的编剧能力。保罗纽曼演混蛋真是天才！ |
|
为无法抑制的衰老死亡难过，为本以为是因为哥哥的事件而不被接受，却没想到早在这之前就一直被爸爸讨厌的哈德难过。这都令人害怕。希望小侄子在闯荡的道路上尽可能不负初心。
63年的电影，导演采用黑白模式，大概还是别有意味的。 |
|
黄宗霑凭此片获第二座小金人。 |
|
这片有女主角的吗.....就几分钟戏也能得最佳女主？保罗纽曼依然帅气.... |
|
一个老人死了，总有个年青人长大了。活在烂泥里比活在地上更好吗。有种被中译名欺骗的感觉 |
|
我要强行五星。回归西部片母题:代际冲突，旧道德与新规则。巧妙在设置了三代人，还有隐藏的母亲与哥哥，极大丰富了人物关系。表演层次和爆发力远远超过田纳西那两部。摄影牛。就是这片拿奥斯卡最佳女主仿佛在逗我。 |
|
重看 杰作 |
|
4.5 |
|
片子本身不值得4星，但是放到60年以后的今天看，美国大约是在这个时候开始走偏了。很多时候历史就是这样，当书上说某个时代过去了，那其实早在很多年前就已经有端倪了。从这个时候，那个脚踏实地、鼓励良性竞争、不傲慢不叽叽歪歪的美国就已经逝去了。 |
|
形式上的矛盾是一方面维持了传统西部片中那些观众习以为常的卖点，另一方面却有些许自然主义风格的段落。 |
|
剧本一般，农场生活流，以及人物个性下的家庭矛盾冲突和道德观体现。。 |
|
新年第一部~三代德州男人的故事 |
|
“弑父”的准备。 |
|
这部片没有真正的女主角，但是Patricia Neal太出彩，把那种无奈又泼辣、厌世又世故的感觉诠释得堪称完美，公关肯定是觉得奥斯卡女主不报白不报。Melvyn Douglas的角色太“正”以至于单薄，部分促进了Paul Newman的冷血男主成为一代counterculture偶像。 |
|
赫德在父亲眼里永远不上轨道，老一辈不肯放下自己的原则，他们对赖以生存的牧场无比珍视，赫德在父亲的轻视之下放荡不羁，终日酗酒作乐，借此发泄苦闷，保罗·纽曼忧郁的瞳孔给了这个人物挥之不去的惆怅，成了父亲与侄子之间悲哀的过渡。 |
|
老爷子电影院唱歌那段让人仿佛和老爷子一起回到了十八岁~ |
|
我倒是一直希望不小心害死哥哥的心结一直困扰男主的事情突然爆发出来，但我想多了。 |
|
披着西部外衣的家庭伦理片。三代人的思维交锋，旧观念与新思想的碰撞。黄宗霑大师摄影优秀！ |
|
一个西部片的壳，一个真正意义上的时代寓言，它充满了扑朔迷离的情感空洞，却勾画出最隐秘的人物内心，在等待“最后审判”的日子里，这个农场中的三代男性在彼此的世界中挣扎着，父亲感叹旧时代的落寞，儿子痛恨被传统绑架的人生，孙子经历着成长的迷茫，电影刻画了战争阴影仍然笼罩的德州，“建立很难，摧毁很容易”，极速变化的社会里这个某种意义上“赦父”的故事正是陷入反叛和失序国家的写照，儿子哈德“无因的反叛”后面是关于杀戮与死亡的沉重记忆，这些记忆只有靠暴力与性来发泄，留白的叙事中，几组情感关系开始变得愈加复杂了，杂糅着恨与爱、毁灭与新生，“你只考虑自己”这仿佛是对生活于这个时代之人的诅咒，“你走到哪里都不能逃离这种痛苦”这又是他们对未来更悲观的预言，无奈与微笑着接受孤独的宿命吧，幻灭的无力感就是我拥有的自由 |
|
Cast a cold eye, On life, on death. Horseman, pass by!
“It don't take long to kill things, not like it takes to grow.” |
|
美丽成熟又泼辣世故的女主很迷人。 |
|
一边看小说一边看完，有点没看进去吧，保罗纽曼的蓝眼睛（好吧这是部黑白片）真是让人无法抗拒的散发着魅力（戏里他爸是真的看透了他），所谓的女主有些角度真的美，还有里面爷孙的那场合唱 |
|
7.4分。1、那一年奥斯卡拿了一个女主一个男配，再加上保罗·纽曼的提名，这个水准真是太强了，一家三口再加上女管家都是超常的发挥，以至于表演本身盖过了故事主题；2、而故事本身其实还是那些老调重弹，加了些隐喻，加了些价值观的冲突，但整体节奏还是太平了，放在那个年代正好，今天看有些过时了 |
