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探案+法庭片，可希区柯克就是能把这种类型电影也拍得很有自己的特点。蒙蒂克利夫特帅到失真，要是真有这种样貌的神父，我还不得每天去忏悔【。。。 |
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令人困惑的一部片，感兴趣点是真凶对信仰的滥用及这种滥用于被信仰的信仰本身的作用 |
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在希胖一系列无辜被冤枉的主角里，“I Confess”里的神父大概是最让人能代入的了。他与真凶之间并不存在《火车怪客》两男主之间善恶双生的勾连关系，而只是通过偶然而连接起来，没有观众会认为“他本可能是凶手”，这让他最受人怜悯，他的沉默也最令人焦灼。诚然，电影的剧情是如此的人为，好像都是为了“知情者必须沉默”这一个金点子而生造出来的；女主角的回忆戏也属于凭空造出的背景和矛盾；结尾的团圆更明显是不得不为迁就观众而做出的妥协。但Monty的道德困境是如此的真实，他的颜值是如此的高（误），以至就连希胖毫不意外地把他和十字架同框的时候，你还是能深切的感受他基督式的痛苦，以及思考着到哪里可以找到这么帅的神父去告解（大误）。 |
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三星半。希胖选择这样一个主题，也不是他对挖掘信仰或法律有什么真正的兴趣。他感兴趣的，是神父说还是不说，法庭和舆论给不给神父定罪的悬念。只是悬念。 |
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3.5；前后用力不均，开场的镜头气势和构图完胜后来闪回与法庭戏；为所谓信仰和操守而维护一个罪人、伤害更多的人，是更大的罪，即使他自我牺牲，也根本无法达到大同和救赎。希区柯克看自身的天主教背景为影片提供相应的克制基调，克里夫特的拘谨气质也契合。 |
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当凶手用忏悔向神父转移罪恶感时，他不知神父在角色关系上更像凶手，对犯罪细节的知情更强化了这一点；当神父告诫凶手将钱款还回时，他没意识到内心已包揽罪行，欲望已驱策其按自身轨迹发展。凶手现形实现了从卑劣到圣人的评判转换，摆平了因外界误解所导致的麻烦，整个过程无懈可击浑然天成【9】 |
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法庭戏略为刻意，但前半段铺陈极为大胆，影像风格颇有表现主义风采，而且更巧妙的是神父与凶手本质上是一体的，当把二者的动机和行为合并来看的时候，会发现两人从某种意义上是单独个体的极致分化。 |
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天的噜！哪儿有那么帅的神父啊！选角也太没说服力了吧！！！蒙哥其实是把现实生活中的性取向自我认同困惑带入到了角色的道德与信仰的冲突中（纯属YY）。 |
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碟子里有花絮 有人回忆 影片刚上映时反响不是很好 六十年代在某家影院重映时 曲终人散后他发现了在阴影里相貌已经改变的蒙哥马利 他问他 看着那时的作品有什么感想 蒙哥马利低了低头 隔了一会儿才说：“It's hard......very hard.”没过几年 他就去世了。 |
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为什么在昏暗的忏悔室向神父忏悔的时总会相隔一层密可透风的屏障？因世人皆有罪，屏障即尘世笼困的隐喻。原来如此。希胖难得不玩悬念一回，原来也永远不平静不平庸。 |
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“（巴赞）提醒希区柯克，在他的电影中，至少有一个主题是会一而再再而三出现的……，即弱小的一方总会以一种道德上被绑架或者着迷的形式去认同较强大点一方，此外，这种人格上的移情现象往往又能在忏悔这件圣事中寻得一种神学意义上的认可。” |
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男主是个传教士，又漂亮的吃惊，满足你的一切幻想。可众人认为他有所谓的罪过污点时，大家反而有些幸灾乐祸！这以为是一种意淫！教士的不被理解和不解释显得更加迷人了！ |
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看的clift作男一的首部片子 |
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身陷囹圄的主人公果然是希胖的心头好，宗教和谋杀是西方电影的法宝。 |
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讲述信仰被丑陋的人性利用与由此陷入的信仰及道德之矛盾，令人深思的一部作品。 |
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希胖这次不玩悬念拍起了大段法庭戏，实在是无感。女主角真是只好花瓶。 |
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"So the priest talked. Hey Logan! Where are you, Father Logan?" Father Logan和Otto Keller這兩個角色塑造真好。 |
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this is downright stupid |
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神父、警察、杀人者，希区柯克总是以某个精确的身份去写作他的人物，就像一支支不同色的手电筒。因此他的电影就是满布的线条。线就是那些我们必须去相信的，但总有些东西不是这样。 |
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纠结 |
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多么纠结的一个神父啊~ |
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有别希区柯克以往的感受 |
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难怪希胖自己看完之后都说太烂了烧了它！真的好糟 这个故事还不错但是拍的太烂了 一些表现主义的雕虫小技 俗套的闪回 法庭戏也不行 心理戏也不行 人物塑造太扁平 好人好坏人坏 甚至没有交代清楚Keller杀人动机 似乎是一种仇德情绪在战后的延续 唯一有点意思的是魁北克的战后竟然如此传统不同于好莱坞 |
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蒙哥马利太帅了！！！！！！！ |
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我希望你接受现实，不要继续伤害你自己。 |
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4星半 |
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整個故事沒有什么沖突，全部在鏡頭語言。我遇到宗教問題就抓瞎，但總覺得里面其實蘊藏了很多內容。有空再看二遍吧。 |
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希胖开始就出来了。。。
牧师，人性。 |
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不可信的职业道德，无敌的推进方式 |
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人性 神性与法律的冲突 刻画到位 非常富有戏剧张力 |
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希胖最黑暗的影片，对宗教与道德的拷问。卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭。 |
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“与希区的相同点？我们有着同样的裤子尺码，只是他稍矮一点。我也胖，信天主教，有压抑感，而且也穿一身黑。总之相似点颇多。可我不想装作自己是希区风格的解码器或复读机，我有着完全不同的情感，但我爱他的精于阐释。去看他与特吕弗的访谈，那部最有名的电影书，他对自己作品的阐释，表现出了极高的修养，让你如此满足。老辈大师之中，有的人不愿对此多言，比如福特。而威尔斯却特别善论。希区柯克也是。” ——德尔托罗 |
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不好看，探长是狗仔队，男主是一根筋的哑巴，凶手是一厢情愿要做坏人。如果不是凶手老婆反水，是不是就找不到真凶了。总之不吸引人 |
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严重被低估 |
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重看。重要的并非罪行如何发生，而是真理如何被言说、被遮蔽，又如何被神圣空间所吸收。言语能够伤害他人，却也蕴含救赎彼此的可能。目光有时也是令人胆颤的——它们质疑、鄙夷或惊诧，而同样从这样的注视中，也能涌流出爱与怜悯。事物的双重性，不正是反映了这样的世界？司法追求实证，信仰却栖居于不可见之处。蒙哥马利·克利夫特的身体表演仿佛神学姿态的延伸：行走、停顿、祷告——这些动作超越了表叙的目的，趋近于某种仪式。于是，沉默不再是虚无的缺席，而成为近乎基督式的、积极的承担：为他人的罪作见证。至此，电影也不再满足类型的推进，它使不可见物得以显露。 |
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神到底告诉你什么拉神啊你就是祸害人的 |
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除了觉得这是我看过的最好的希胖电影。。（这次希胖出场太过高调，竟然第一个镜头就是，这样也好，可以安心的看下面的剧情，不用为找希胖的身影而浪费精力。有时候觉得看希胖的电影最大的乐趣就是找身影游戏。） |
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蒙哥马利的表演是一种“被伦理贯穿的身体呈现”。他的目光不是面对观众的传达，而是对某种不可言说之真理的凝视。他的身体始终处于一种非表现性的张力状态中：他欲言又止、在空间中行走、在教堂中独自祷告，这些行为并不服务于叙事，而是在构建一种“神学电影空间”。魁北克城并非只是背景，它是一种伦理构型的物质基础。希区柯克未对城市做任何浪漫化处理，而是通过实景拍摄呈现出一个既神圣又冷漠的社会结构。教堂、法庭与街道三者之间的空间关系，隐含着一种宗教与国家、灵魂与法律的对位。这些空间并未被电影语言所解释，它们自身成为道德力量的一部分。所以根本问题不在于谁杀了谁，而在于影像能否承载一种沉默的真理-又回到了希区柯克最基础的炸弹理论，而电影也因此获得了它最庄严的维度：不是制造幻象，而是让真实之物，在银幕之上，保留其神性 |
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法与情，信仰与现实，爱与被爱，人物陷于纠结的两难境地。难得看到如此揪心、沉重、深刻的希区柯克电影，涵盖了太多令人悲伤的元素。如果没有最后扭转剧情的刻意，而是以悲剧结尾，必将更为震撼人心。 |
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极复杂的作品，真理的澄清令希区柯克发现了令真理被隐藏的轮廓，因此每一个镜头都指向了其对角，没有任何符号是安全的，同样也没有犯罪证物，即便宗教也被剥夺其信仰的权威，直到影片结尾重新为自己正名。作者的道德或许不只在于揭露权力的黑暗面（无疑有朗的风貌），而是让人物的话语成为其为自己说话的方式，而不仅是提供“证词”，后者是脆弱且不道德的，而前者创造了电影。 |
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补看一张希治阁。 |
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从镜头进入教堂到三个神父吃饭再到离开那一段 镜头运用很准确 视角的转换 |
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私情勒索这条支线实在让我难以信服，而且女主角竟然在本不情愿的情况下如此丰满地回顾了整个感情史（其中很多细节更是完全没有告诉警方的必要）？ |
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One of the best Hitchcock film，让我完全入戏！ |
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2022.12.01 |
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剧情无奇，但有蒙少。 |
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这是建立在悬疑基础上的穿插闪回的爱情故事。假使不涉及宗教，故事将变的非常简单，也是因为此，开篇交代谜底削弱了悬疑色彩。男主角一个字“很帅”。提取码：t228174fcc |
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古舊的道德觀很類似早兩年拍攝的「火車怪客」 |
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【宗教法律道德的三角关系】蒙哥马利好帅啊、居然在那个时代就搞gay了、detector的鼻子真搞笑、哈哈~ |
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神父太帅鸟 |
