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刚在那不勒斯看了！因为懂西班牙语所以意大利语原声听懂一部分，就这剧情基本看懂了。普通文艺片水准，结局也是让人堵心，但是这不重要，男主是我男神维瓦尔第呀！演员虽然有点老但还是算帅的，虽然不如斯特凡诺迪奥尼西气质那么好，演出了维维的破碎感。也没有毁人设，维维的音乐实在好听，故事也不算烂，支持一下值得给五星！ |
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TIFF2025｜7.5/10｜好幸福，爱上《欢愉的艺术》之后在《Primavera》和Tecla Insolia本人拥抱了。Tecla Insolia继《欢愉的艺术》之后又一份精彩的表演答卷，从二十世纪西西里的Modesta，到十八世纪威尼斯的Cecilia，相似的修女制服无法掩盖Tecla凌厉的眼神。影片剧本改编自提齐亚诺·斯卡帕的小说「Stabat Mater」，亮点来自Cecilia的主体视角。歌剧的呈现和叙事走向相配合，打造了意大利18世纪的娜拉出走。从对母亲的想象到在音乐中找到自我，从而逃离原有的恋母情结。主体性的反转来自破除“处女”崇拜而选择的自由，“我”的武器是你们所说的贞洁。Vivaldi在影片里获得了现实生活中没有得到的掌声，Cecilia则拥有了那个时代难得的自由。 |
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相当平庸，音乐完全没有得到有效利用，甚至还有电视剧水平的BGM。而且故事重点也很奇怪 |
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5/10 古典乐作为故事的关键要素却未能被有效地利用，仅仅完成了最基本的叙事而无任何亮点，相当平庸。 |
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这是一部值得在TIFF偶遇的电影。故事底子是一个少女和维瓦尔第的同人文，但拍出了一种两个被埋没的天才的惺惺相惜。深度上，穿插了那个年代孤女乐团的困境，天才得不到认可的悲情，但做的还是偏浅层，剪辑上有些困惑的选择。不过一部电影在音乐叙事很亮眼，尤其是最后结局，维瓦尔第为主教演奏音乐，女主西西莉亚逃离，两个人都在音乐之中获得自由，音乐停止之后，维瓦尔第留在了监牢，但西西莉亚随着威尼斯的水离开走向更广阔的世界，很美好。 |
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私心多给一星 |
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从老套的设定出发，却最终走向了更现代视角的方向。电影不试图刻画一个不现实的能在保守社会中反抗成功的女性英雄，也不试图让主角沉溺于被害者叙事之中，不试图利用Vivaldi的光芒来营造主角叙事的合理性，也不试图回避女性无奈利用自己的身体作为工具挑战命运的合理性。除了在春光中『春』的主题有一丝闪现，暗示『春』的灵感来自于女主，女主甚至和『春』这一曲目并没有直接交集。这使得『春』这一电影标题指代更多是女主对抗命运强大的生命力，而非曲目本身——这进一步使得女主成为Vivaldi人物弧光的推动而非相反，非常聪明的处理。它几乎做到了『哈姆奈特』在叙事上本该做到却没有做到的一切。 |
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维瓦尔第和女性主题同人文，作者给了他们各自未曾得到的掌声和自由。女主是《欢愉》的姑娘04年的灵气逼人。老登折断女主手掌那一幕太惊悚了，最后奔向自由的河流上的女主笑容之后就是点题的BGM（全片音乐上大分 |
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can't get enough of tecla in nun style 故事是vivaldi背景板的同人女性爽文，和贞洁一样的迂腐枷锁就该自己主动打破，断手这种事确是表面彬彬有礼的灯经常干的，最后一幕美的（感觉在音乐上本可以做更多文章毕竟选的是音乐题材） |
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（是谁看完欢愉的艺术几个月就见到Tecla了🥹🥹🫶🫶🎉🎉 |
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差强人意。戏剧导演痕迹略重，情节、人物塑造薄弱，音乐没听爽 |
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虽说艺术会获得权贵阶层的追捧，但他们仅仅是艺术的经纪人，远没有到留名的地步。作贡献的仅仅是他们的金钱，仅仅是。尤其，他们并没有保护艺术家的自觉，他们眼中的艺术家仅仅是他们豢养的宠物、他们的某个投资渠道、他们进行权色交易的围猎的中介物，他们甚至不会认为艺术家可以获得对等的尊重。至于其中涉及的暴力和眼泪，更是艺术家的艺术生命被不断榨取的一种外显，权贵阶层根本不配拥有艺术所授予的功勋。他们只希望艺术对他们进行讴歌，即便他们根本不具备艺术的鉴赏力，他们鼓掌是因为他们的一切判断都依赖于感官的刺激。艺术的价值表达总是可以在感官刺激的层面拥有先天的优势，并不意味着可以对他们的审美框架进行高估。而穷人中乍现的艺术天份更像是命运提供了自我囚禁的某种便利，在更早的年代，连自由都要以各种遭遇来换取。 |
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欢愉的艺术女主再次饰演了个修道院的孩子，完全不同的设定，虽然演员水准没掉份，剧情却没给她发挥。与之相反，站她背后的男人很耀眼。维瓦尔第啊！与之相配，电影中的音乐好美，给音乐配上了画面。最后一场清唱和演奏真好。只是，那个年代，那么优秀的男性音乐家都只能靠着微薄的工资勉强度日，一个想要自由发展的女乐手，离开了孤儿院能干啥呢？虽然看着是女性觉醒，但是出逃之后留给她的选择有几个呢？ |
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你不为了掌声而演奏。 |
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久遗的福利亚，黑暗的年代，唯有神的礼物能慰藉人心 |
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属于那种看完在电影院的座位上被某种力量按住无法站起的那种好看！音乐拯救生命的女性主义 |
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故事讲得不怎么吸引人，典型的欧洲文艺片的调调，导演肯定觉得自己拍得非常棒，15分钟弃。 |
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虽然是女性故事，但男导演爱男的私心藏都藏不住。因为开屏暴击，我对这电影观感不会太好，当然本身也很无聊就是了，但总之是一个女孩觉醒的故事，拒绝包办的婚姻，认清懦弱的男人，逃出被控制的人生的故事。过去男权社会的权贵们在各种女性孤儿院修道院“圈养”女孩子们学艺术供他们享乐，之前看过有芭蕾的，这次是音乐，那种嘴脸好恶心啊，男人留着长发打着腮红是美，后来又把这种规训给女人他们短发阳刚了，真是讽刺。 |
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你一夜之间变得勇敢了吗？No one is coming |
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故事构架极好。看上去是维瓦尔第传记，却构建了一个18世纪威尼斯女孩子自我成长的故事。勇气、对艺术和自由的追求，都凌驾于爱情至上。音乐尤其动人，值得一看。 |
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最吸引我的部分反而是没有女主的部分，不过它本就是围绕维瓦尔第本人创造的故事；至于女主，总体上对修道院的刻画不如狄德罗笔下的内容，而她的选择也可以问一句“然后呢？”——典型的《娜拉出走》模式。 |
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她是她自己那般坦荡真实，她敢信他有能力有意愿保她，她还敢讲出来，她敢接受他的结果，敢表达失望的愤怒，她敢迎上去爱欲，也敢计划敢行动敢给自己谋一个未来。
这故事感觉还可以继续再多讲下去一小时。
配乐和镜头剪辑太棒了。
2026@DIFF都柏林lighthouse |
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老练！ |
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这个女主一看很眼熟原来演过《欢愉的艺术》嘎嘎，配乐很在线（那必然的） |
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被囚禁的想要自由,只有自己争取. 否则就是进入另一个牢笼 |
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再多一些音乐会更好的吧…. |
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3.5+ 孤儿院少女的演奏天赋、女主与维瓦尔第相伴的时光，终究无法被完整留存与复刻……影片以片段化方式向我们展示身体与记忆之间的割裂，以及作为媒介的音乐是如何暂时性弥合这一断裂的 |
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出乎意料地不俗气 但代价就是观众的心痛无法也无处发泄 |
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借维瓦尔第的时间线，讲一名小提琴手从被遗弃被决定，到破碎到开始重建的故事。让人想起《一个北魏宫女和她的时代》。 |
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“They gave us instruments to curse you.” 居然是导演的处女作，真的好。配乐和镜头之间的呼吸感太灵动了！Tecla依旧美… |
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风景宣传片，虽然没有户外展示，但室内装潢和意大利美人和服装拍得很美，叙事节奏一塌糊涂，但还蛮美丽的尤其是女主的脸，可以看 |
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永远为敢于诚实面对自己、敢于反抗、敢于挣脱束缚的女性感动，无论她属于哪个世纪！！！女性这条路就是多艰但不孬！！！ |
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维瓦尔弟和欢愉的艺术女主粉丝向片子😇 |
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想看维瓦尔第传记的可能有点小失望，他的音乐只是背景，电影展现的是女性禁锢时代的压制与反抗
宛如油画的摄影，与贯穿始终的巴洛克音乐很配搭，在我看来，这是电影最大的亮点 |
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原创音乐原声带已收藏
虽然电影结局也许只是想在时代背景下最大限度的给女主自由，让她的自我不再确立在别人的认可接纳之上，不再渴望成为母亲的女儿，军官的妻子，或是音乐天才最出色的学生，但还是忍不住去想“娜拉”出走以后会变成什么样。孤儿院的生活无聊寂寞，音乐只是为她们升值的嫁妆，女孩子们像动物一样被检查贩卖，但外面的世界一切就会更好吗？我不知道
真的很希望Vivaldi和cecilia保持师生情，最后崩不住摸她肩膀一下是怎么回事？ ？虽然音乐天才，但作者似乎想通过肉体的虚弱和性格的懦弱让他在女主面前看起来像个simp beta male。Vivaldi在这片里被拍得像Cupcakke一样，可以invent未曾体验过的激情，演员演技很可。
最喜欢的角色是孤儿院给大家性教育的horny女王小姐姐 |
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音乐真的很棒 |
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演技好自然，灵动感也很强，好看 |
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不错 |
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真好，每个时代都能从历史中发现被埋没的自由与浪漫，就像20世纪的音乐家看见了维瓦尔第，几十年后我们终于向塞西莉亚们回眸了。 |
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喜欢结尾 |
