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取材1977年印第安纳州真实绑架案，开发商托尼·基里提斯因信贷公司背弃承诺，携自制霰弹枪挟持总裁之子，以“死亡开关”相逼，将一场私人复仇演化为持续数日的全美直播事件。电影没坠入传统犯罪片的道德说教陷阱，而是以接近人类学的冷静视角，凝视普通人在资本碾压下如何完成向“民间英雄”的身份嬗变。导演以70年代ENG电子新闻采集风格的手持摄影，将整个绑架现场还原为一场超现实的电视奇观。狭窄画幅与颗粒质感，让观众仿佛透过古董电视机窥视历史现场。电影最锋利之处在于它对“英雄”概念的持续解构：当基里提斯挟持人质走过媒体长廊，欢呼的人群究竟在支持什么？是反叛资本的勇气，还是暴力本身的光环？导演无意提供答案，他只是冷静铺陈这个荒诞时代的样本，留观众在虚构与真实的夹缝中自行判断。★★★ |
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😬3.5吧～也是比较好奇50年后个么对应事件的发展判决了 |
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观感极差，如坐针毡。整部电影节奏失衡，叙事松散，人物苍白；在打造现实主义和艺术质感之间的摇摆和跳跃，让人看得头疼，只让人感觉是在玩弄空洞的形式主义。影片的主题也被拍得很儿戏，没有什么深度可言。 |
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#Venezia82-非竞赛单元
奇妙的构建方式，在幽默的主线外通过电视、电台、电话、照片轻快地变调，将事件延展。于是在这个故事中我们获得的感受是丰富而有层次的，温暖之余似有唏嘘，唏嘘之间又忽而风趣，很可爱的电影。 |
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演员都好好看，Peter Skarsgard神韵谈吐太像他哥哥了，有胡子后也帅好多，剧情超无聊。有Industry的Myhala。 |
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冷天午后，只拍了个皮毛流水账，全程看四妹子就好了 |
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高概念的剧本，围绕底层反抗上级的恐怖袭击，来建立有限的人物关系。只是悬念的设置非常不足够，事件也没产生太多的反转，大部分段落都是平铺直叙，以至于观感非常无聊。就其中讽刺各行业的力度来说，在这个时代看来也无异于隔靴搔痒，就拿媒体妖魔化来举例，仅仅只是用记者报道的几句话来匆匆带过，根本没有涉及到人物性格的转换。最为重要的死亡开关根本没派上任何用场，完全是个摆设，浪费了这个核心的道具。前面没有充分铺垫起理想受众应有的无助和愤怒感，导致最后的无罪释放无法让人看到意义何在，反倒觉得升华得莫名其妙。 |
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有一些熟悉的GVS视听tricks，但真的是过于四平八稳保守无聊的100分钟，幸亏不长，再长就要睡了，配角很潦草，可惜。片尾曲好评。 |
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TIFF25 no.17 |
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3.5🌟。隐隐呼应了导演30年前那部《不惜一切》，同样是真实事件改编，同样在高清画面与伪记录素材之间来回切换，以达到讽刺媒体的效果。这部出其不意地以音乐切入叙事，将印第安纳波利斯这座城市里不同阶层、种族、身份地位的角色在电台DJ歌曲里微妙连结起来。一场原本是胆战心惊的暴力绑架事件，在不间断的电视直播中衍生出荒诞、幽默的意味。主人公是精神错乱的恐怖分子，还是替天行道的平民英雄？导演给出了开放性的理解角度。不过，这个以暴力反对不公的人物有些借古喻今的意味，批判的矛头指向了资本家，以及资源分配不均的社会制度，似乎迎合了近年热度不减的阶级题材影片。 |
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四星半。信贷对人的荼毒从不是产品本身，管理者、资本家的邪恶本性才是一切走向崩盘的坏血。70年代末Tony Kiritsis震惊全美的绑架案，让资本家的儿子在电视直播中面对所有人向其道歉，异常荒诞却如此合情合理。格斯·范·桑特不仅将视角对准两位当事人，更通过迥异群像的高度相似反应，道破资本主义驯化出的各路鬼胎。整部影片的调子黑色幽默和精致优雅并存，范·桑特找回了最好的创作状态，也让男主角比尔·斯卡斯加德过硬的表演实力得以人人知晓。 |
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Gus Van Sant 这次携新片Dead Man's Wire参展TIFF。电影非常工整，老派导演的硬实力
整体呈现出80年代的影像质感很棒！
剧情让人联想到《热天午后》，而阿尔帕西诺也再此片中出演了代表资本的反派。怪奇物语中Max哥哥的演技很不错，期待之后更多大荧幕发展。 |
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陪審團制度的優點在這裡被昇華了，好喜歡這個復古調調 |
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四妹又演这种。。。 |
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“冬日午后”的演绎，非竞赛这个位置很合适。GVS很稳，Bill很会演。水到渠成的作品。 |
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最好的是与现实相撞的部分。QA的时候旁边老头小声嘀咕：This is boring. |
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完全不觉得叙事松散，节奏配乐调调很对味，比尔贡献了很精彩的表演，反正是调动了我的情绪 |
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无聊，看不下去 |
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@IFFR2026 一个本身就被新闻媒体所记录且过度曝光的挟持人质事件被改编的标准作文，让我们加上DJ和节奏布鲁斯，黑人女性新闻和FBI画像员的佐料，在胶片摄影和电视台摄像中来回切换，满足观众对于资本的愤怒，实现一场反英雄派的狂欢— 男主角的casting不就取巧Luigi备受追捧的思路吗。当The Revolution will not be televised在片尾再次响起，oh mine, 你们美国人自由主义的narrative 能不要这么单调重复？ |
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@SCA |
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帕西诺老爹一个电话，把劫匪和儿子都干沉默了，剧情就此转折升华了 |
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颤抖河流汇入大海，山巅女神默默垂泪。斩杀的刀锋早已收起，只剩独狼绝望地嚎叫。视点不断游移，却从未真正聚焦；媒体反复吞吐，全是娱乐的残渣。No revolution in u.s. |
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【B–】像是东木电影里的人物与驱动力，但是更动荡的空间不仅让绑与被绑两人的关系更加迷离，同时也让感性逐渐侵蚀理性。同样也是Dacre Montgomery的演技大展示。 |
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原来这电影是luigi事件后的一个月后开始拍摄的呀，没有联系只是觉得时间很巧。indy土著在indy看indy犯罪事件，感觉很奇妙。艺术加工有点过多有点不平衡了，而且lousville的取景和indy70年代实拍实在差异过大。这个事件本身对精神无罪裁定和媒体曝光下造英雄还是很有意思的。推荐看2018年的indy本地新闻人拍的纪录片dead man’s line。 |
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还是很唏嘘的，基本是最喜欢的电影之一吧，导演过往的那些作品基本上影响了我对电影的认知和喜好。好久没有作品以至于都快忘却了。电影无所谓好不好看，更多的是遗憾。故事很类型化，换个商业导演就是惊悚悬疑，范桑特的拍法倒是很司机，电影质感和叙事节奏松散而相宜，但就是这个故事怎么那么不范桑特，那么平庸那么没必要。 |
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比想象中轻松娱乐，复古调调不错，就像穿插的电台小曲。四妹演乡巴佬怪可爱的，比原型高大帅气太多了啊，结尾是一定要露出小丑迷之微笑吗？阿尔帕西诺演的这个自大傲慢老白男资本家一个和绑匪沟通的电话直接把老婆、被绑儿子和绑匪都干沉默了lol……what a shit show! |
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唉，拿什么拯救你，我的格斯范桑特 |
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Angelika Film Center 咋办我真觉得他没疯 The revolution will not be televised |
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音乐完美 |
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看不下去🤦🏻♀️ |
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+，或许是一种进行曲? 也或许类似张艺谋《惊蛰无声》的正确拍法，不同影像媒介的拼贴清楚知晓角色的位置，时而静止为照片，时而流动不安为老旧的新闻录像，口若悬河般的速度常常被音乐打断，所有神态似乎都指向一种非真实的舞台，在表演过后又去往真实，由音乐继续牵引节奏，它的四平八稳来源于一种控制，很符合gvs的调度作风 |
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【theatrical】更主流（当然不及Good Will Hunting）的一部格斯·范·桑特作品。一些片段的异种素材间的拼接逻辑相当有趣，也在一定程度上通过其特异质感弥补了节奏编排上的平铺直叙倾向，以及补足所需的情感力量 |
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4- 精湛的局部描摹。 |
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#TIFF2025#4.5. Gus Van Sant用自己的auteur语言解构重组“热天午后”遇上“倒扣的王牌”，当70年代的复古气质建立起来之后，电影就进入了一种在类型片内外流动的姿态：既是好莱坞惯常的黑色喜剧加惊悚，又在其中穿插元叙事或是（仿）历史材料。本片的挑战性在于，如果太过关注案件本身，就会忽视许多文化/历史/地缘的巧妙引用，不同形态的媒体在美国中西部的历史进程，电视电影的“造星”及其陨落，以及彼时美国的资本/法律系统中的荒诞真实。星光闪耀的cast带来的群像在短时间内就抓住观众的注意力，不过要点名表扬Bill Skarsgård，从各种意义上都有进步。 |
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Boriiing |
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中规中矩的呈现，没有特别精彩的部分，但视听还是值得一看。 |
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3.5。 |
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19天拍完的小品也苛求不了太多 @ IFFR |
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和《热天午后》和《迫在眉梢》同类型作品，但是既没有触碰到多么时下热门的社会议题，又没有做到多么类型化或娱乐。有点过于被“要还原真实事件”而被束缚住。 |
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【+】这个年代拍这么一个故事有何意味？绑架寻求正义的情节在影史已经很常见了，但如此简单的宣泄和大声控诉的设置确实少见了。主播/记者/谈判专家…每一个该有的社会切面都在单一的行动目标下被消解💻 |
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TIFF50 9/8 | q&a的时候作者也说 热天午后是很大灵感来源，成品的话的确感觉 在热天午后的基础上没有太多很出挑的部分，由于这个事件drama也没那么多，大多数时间都是Tony在搞笑，being一个可怜的🤡，到后半就觉得没那么精彩了，不过gus导的功力加上bill的表演还是可以打底的。也还可以 7/10 （两个男主真的比原型帅出五条街啊😂😂😂好莱坞大美颜） |
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若回到過去那種作者性與形式實驗的強度相比，本片仍然比較收斂。但依舊 Gus Van Sant 近年最好的作品。 |
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摄影机存在感有点过于强，频繁运动导致有时光感和构图不是特别舒服。另外画面总轮流偏青或品？
有点不至于用上帕西诺，不知道有没有别的考量。 |
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勉强及格 中间部分差的原因是没有找到一个能让观众共情或者紧张的情绪和情节 可能参考了《某种女人》 但是想不透有什么拍的必要 |
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可能是画面比较复古和故事背景在五十年前的关系，整体感觉电影完全不像是2025年的。像至少之几年前的电影那种感觉。内容五感。 |
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#82nd Venezia# 4.5/10 开场仍然保有一些轻快的幽默，但随着对单一内容的重复，艰难积累起的一切便不断消退。没有什么真正有趣的尝试，相当枯燥乏味。 |
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其实没看明白这个dead man’s wire的工作原理（媒体场映后观众和演员们在我走之前鼓了20min的掌，范桑特一直杵在那里，尴尬、面无表情、不知所措，感觉他只想逃离这个影厅…） |
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不算有力的控诉，“资本之恶”如今已经进化到网络烂梗级别了，即使没有更本质的探讨也应该转向更确定的回答乃至定性，故而格斯范桑特高明的调度和颇具巧思的视听设计也很难迸发出如何强大的能量，最终落点自然顺理成章地不可能会在批判如何响亮或是创作者本人的立场和姿态，而只是众人皆知的“人不会背叛自己的阶级”。所以我们唯一剩下的只有比尔斯卡斯加德和戴克蒙哥马利的精彩表演，以及十足的娱乐性——我真为某些宣称看这片觉得沉闷和犯困的人感到悲哀哦～ |
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艾尔帕西诺出场很短。真的是精神病患者吗？一般般吧，也不是很紧张。 |
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也只有在70年代才能发生如此荒诞的犯罪事件，全程都无法相信绑架案竟然可以如此草率，罪犯竟然如此天真。然而这确实是真实事件，最后无罪释放像极了这就是一场闹剧，无人伤亡。 |
