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或许可以命名为《危抱》，创意堪比危笑，一样的独特而有吸引力，同时加入了对人性、心理、PTSD、青春期、家庭关系的探讨，有批判却不觉生硬。并且全片没有什么过激的镜头，也不会强行制造恐怖，但观后仍会感觉心里毛毛的，最后的大合抱尤其沉重而绝望。 |
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是风景片是LGBT是帅哥美女是惊悚是成长是社会隐喻是宗教象征，唯独不是好电影，被高概念包裹住的莫名其妙的剧本，完成度一分，风景与人物养眼五分，综合三分 |
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太喜欢了，好病态又好无奈，最后一个章节拍得像一首合唱或是一只集体舞。而马泰奥又能怎么办呢？“他们爱我身上的天使，我要他们爱身上的恶魔。”可当人们对天使和恶魔的理解完全相反时，结局注定只能走到这一步了。 |
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青春觉醒版《同乐者》 |
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天使与魔鬼 |
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外乡人真tm坏啊，打破了村子长久的宁静，搅得村子一通浑水，最后在村子岌岌可危却又即将自救成功时还临时变阵补上一刀。 |
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超低配版《仲夏夜惊魂》，看得不过瘾。 |
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有点无聊 |
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最开始看的云里雾里的，诡异但无法理解脉络所在，直到进度过半才在这种诡异中找到逻辑。其实故事内核还是那套经典的叙事，从未感受温暖的异类在第一次感受到温情后自我意识觉醒，又在失去温情后自我意识失控，最后步入歧途。不论这个异类的功能是天使还是怪物，注定被滥用，他被看作神的旨意，但没人尊重神，所有人只想索取神，所有人都不肯直面自己的伤痛，向神寻求拥抱，却从未在意伤痛去了哪，是否留在了神的身体里，神会痛吗？ |
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3.5
痛苦是自己的事，不应转嫁他人。 |
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7.4/10即是天使，能带走人们的痛苦，也是恶魔，靠痛苦滋养，造了一个没有痛苦只有微笑的乌托邦。信徒爱天使，却也能亲手杀了天使，如果能维持一个平衡，未尝不是一个天堂。剧本扎实，酷儿电影的新表达，挺可悲的是，有时候我们想成为什么样的人，不能完全取决于自己。 |
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一则反正能量和反爱的捆绑的故事；保留我们的痛与恨才是完整自我的开始 |
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立意很加分，最后结局也没包饺子，全员恶人的电影，没有外地人干扰的话这男孩最后的结局也只是工具人而已，眼睫毛和一缕头发都白了寿命比一般人注定短。那个小男孩演员希望会继续演戏吧，现在这种长相的已然很稀缺了。 |
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后半段有意思 |
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片长略长，讨论的点很多但都不深入，看得犯困，群体PTSD和药物成瘾、 有毒男性气概主导的校园霸凌，以及性少数、家庭教育、宗教团体等等。糟糕的爹只会制造自毁的怪物。痛苦是心智的组成。
结尾还挺温情的，虽然大伙都心智融化了，但是他们也永远脱离痛苦了，一直依赖别人被收点代价不过分。男主终于拯救了一次“儿子”，并且收获了一群“儿子”，结尾也是清醒地痛苦并幸福着。
虽然还是想吐槽山谷人民/爹和马泰奥之间并没有表现出很强的矛盾冲突，拍得更像是青春期的家庭不合结果杀了一堆人；抱一抱本来没啥损失，结果被吸成人干，甚至在想结尾被爹杀死算不算解脱。
PS：女主比男年轻好多，令人咯噔；床戏被附身，越品越怪。未成年人年前吸烟🚬的都该死。 |
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耗费将近123分钟建立乌托邦，最后一刻才肯放弃伪饰，把人人皆知的“悲情英雄”秘密，撕开仓促的裂口。男孩承载全村的悲伤，身体成为祭坛的设定，很有恐怖意象，但导演的镜头沉溺于描摹阳光下村民空洞的笑容，让全片拉长为悬念预告。叙事在奇异小镇与外来教师迟缓的观察之间，陷入停滞的循环。核心虽然清晰，但解密的快感没有被营造出来。整体看下来乏善可陈，剧本设计略显单薄，内里缺乏足够的深度和复杂性。演员的表演也只能说是一般，没有特别出色的发挥。唯有光影和构图上的尝试，成了这场仪式里唯一没有被辜负的旁观者。★★ |
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人在经历巨大的创伤之后，总是想寻求一种精神寄托，让自己可以暂时忘记创伤。可是寻找寄托并不应该将创伤转移给别人，如果自己无法真正走出来，便可能在任何时候重启悲伤，继续陷入黑暗之中。无论是天使还是恶魔，从来都是信则有不信则无，与其借助外物不如学会自我疗伤。谁都有过深夜痛哭的时候，没有关系，只要熬过了那段黑暗岁月，就可以在之后一直微笑，昂首迎接更多的美好。 |
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人不能把痛苦转嫁给他人，只能自己承受，否则人将非人。
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宗教，毕竟只能是人性的半程。如果把它当作终点和唯一真理，那必然导致全面的退行。但是，人的天赋、秉性、命长、遭遇都不尽相同，也是无解。唯一的办法也只有“容错率”吧。连鬼怪和神魔都要经受社会毒打的年代也是极好的。WYT 10/*** |
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MD，最烦这种故弄玄虚、故作深沉的装逼犯神棍片了，就连视听语言都像用AI定制好的一样（时下恐怖惊悚片最流行用什么视听，咱们不管合适不合适也这么用吧） |
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很有后劲……
但想探讨的东西实在太多了，杂糅而不够深刻的通病，胜在最后二十分钟很有张力，这个调度让我想起《此房是我造》和《香水》。 |
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神父爸爸男老师男同学男邻居都很烦，只是没想到男孩是有善意的，不是纯evil，结尾是我想看见的模样 |
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这次芝加哥电影节最爱的电影！看得爆哭，真的好少看到这种关于queer monstrosity和parental love的共现，原来真正的亲情是就算你是怪物是甚至圣经中的恶魔/伪基督也会为你鲨死那些想鲨死你的人类和天使甚至上帝。kierkegaard亚布拉罕弑子的反面，一种尼采式的绝对的爱。以及其中对痛苦的描述实在太真实了，Michela被Sergio的痛苦传染到自己开始尖叫，这种在深渊里的人看到和自己一样已死之人时一瞬间如在镜中、所有过去的痛苦又一次具现直至躯体化无法抑制的颤抖。导演人也超好还给我推荐了些酷儿电影，治愈了一扫昨天被《第一头牛》对白女中产异性恋电影嗑between men无聊到怀疑猫生的创伤！ |
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黑暗版《The Giver》，前面部分引导性镜头让我有些反感，但整体还是挺不错的。 |
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这些年关于创伤的片子真是不少，恐怖片把ptsd情绪心理具象的非常好，而这种关于大事件造成的集体创伤确实也很值得关注！ |
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如果笑容是大众动作，如果幸福是集体意识，那它之下是压抑到极致的个体痛苦。哪有什么天使魔鬼，只有不被看到的人性。非常特别的宗教恐怖片。 |
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悲情伪基督 |
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區別於傳統的恐怖，人性之惡更讓人不寒而慄，還以為最後小男孩應該會被感化，沒想到卻是這種結局。 |
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7th#HIIFF# 第六场。// 现在参加电影节的一大期待就是看恐怖片，遗憾错过《攻击鬼魂13号》，看了这部算是弥补。在运镜与声效的运用下，制造了不少惊吓瞬间，在大银幕上观赏很过瘾。叙事上存在不少问题，花了很大篇幅来呈现高概念，又想塑造群像，虽然营造出了悬念，但也拖慢了节奏，直到最后半小时才真正切入核心，真相揭示后，还在人物形象层面产生了一些反转。影片想讲的是集体创伤下人们面对痛苦的对策，男孩成为承载痛苦的容器，他同时成了救世主与被害者，这算是一部“宗教恐怖片”。人们依靠“信仰”转移痛苦，某种程度上也是献祭了自我，微笑的背后是人生的苍白，众人一同拥抱男孩的场面非常震撼。有两处细节值得再看，男孩意中人的死亡，还有结局的处理。 |
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可以提个酷儿狮的。 |
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国外的身体恐怖还是没法跟己国的心理恐怖片比。 |
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氛围太棒了（但是剧情不喜欢 |
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重大事故导致创伤群体集体造神，人类对神迹的渴求和贪婪也相应的召唤了一半天使一半魔鬼的少年。在少年自我意识逐渐觉醒中又夹杂了酷儿、邪恶超能力等元素，让叙事更加丰富，结尾的群戏仪式感拉满，堪称行为艺术。7分 |
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好美的行为艺术。 |
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集体现代舞不错 |
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5/10 |
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作为身体恐怖片也算是另辟蹊径了，没有在真实的恐怖与血腥上做文章，而是将类型片厚移，在心理惊悚上做足文章。关于痛苦不能转移，有那么点苍凉又遒劲的悲壮，一如电影的氛围始终统一，都要将这份痛苦慢慢咽下。 |
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一个半小时的长度会更好一点 |
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看懵逼了，太诡异了 |
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好故事。但不是好电影… |
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天使魔鬼一体两面的新时代解读，融入酷儿元素让议题更丰满，拥有一个充满仪式感和煽动性极强的收尾，但前面大部分时间沉溺于羸弱的叙事无法完成几个角色的完整塑造，最终只是一个以结果为强导向的中庸恐怖片（也十分的不恐怖…… |
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嘎吱吊绳响整夜，创伤拥抱少白头，驱邪绑凳话悲痛，深柜天使易成魔……以半吊子的同情和理解去叫醒一个被剥削者，一不小心就天下大同了，挺写实 |
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全片乍一看起来非常具有黑泽清的风骨在其中，充满诡异色彩的恐怖元素与小镇所在的闭塞环境形成了一定的互文。而在股市上其实还是延续了一种对于心理的剖析，天使与恶魔的两面性其实本质上也是人类内心最深处的天然展现，所有快乐的背后必然是痛苦的道理也与之达成了一种悲剧性的闭环。但电影在具体的叙述上总让人觉得有一种只有主题而没有基本节奏的空洞感，同性情节引发的对小男孩自我的认知、女一号多重行为的展开以及作为所有故事开端的那起火车悲剧都似乎只是工具一般的存在，一切就跟结尾处被控制的居民一样机械、死板、毫无章法。 |
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还是很邪典，虽然故事不是很有新意，但是看完还是挺刺激的。 |
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快看。 |
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一部概念式恐怖片 我还挺喜欢的 引人深思 这种恐怖源于内心 所以不要妄图消灭自己的痛苦 更不要用自己的痛苦为他人构造地狱 成功转嫁自身的痛苦 这好像是多数人拜倒信仰的终极目的 可一旦将信仰具象化单一个体 你会发现 这有多残忍 多么无药可救 一部站在上帝角度 审视信徒们的电影 有意思 |
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人怎么可能战胜痛苦和欲望？ |
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一个当代的圣徒故事 |
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7 更像是悲伤的酷儿&代际创伤电影，比起恐怖不如说是奇幻 |
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空洞，高概念。 |
