|
2021 Sundance | 豆瓣居然这么多人打四星以上的。恕我实在不能共情。冲着日裔导演、夏威夷、Constance Wu去看的。很多非常有时代特质、文化特质的东西，尤其是关于死亡的探讨。男主家里的那些灵堂摆设、rituals、已故亲人的照片，日本文化里和中国非常类似，所以整个观影过程心情压抑难受，也有因为节奏忒慢几度失去耐心。 |
|
9.1/10 Sundance2021Virtual 一如黑泽清般的回魂与幽灵，一如张律的民族/身份对撞和对话，真正的自然主义被召唤，并冥冥中批判上个世纪的夏威夷建制。先验的逝去的夫人同时在过去昭告了相对于当下的未来，时间和穿梭的人物在木屋中堆叠，使其不断厚重斑驳。地貌的精准描绘弥补了对于历史性瞬间和节点的疏忽，上世纪年轻主角和女子的长桥散步构图精准类比了有如京都渡月桥的错觉，海边树下和年轻女儿的三味线讲夏威夷和冲绳两座深受后殖民困境的岛屿链接，月食当晚的猩红一如衰败的旭日旗在绽放。那副最终完成的画和对丛林的复归，一如大林宣彦《原野四十九日》动人，钟声伴随着海浪声的底噪，呈现了一曲优柔的仪式，“死亡”成为了一个过程，和一个被放大的文化地理状态。 |
|
“亚裔题材热”之下的又一部，但是更为实验向的，全然没有顾及所谓的亮相任务和市场触及。透过濒死之人的视野，它将记忆与现实交织，历史、文化、人性关系种种重叠；开始之后，便会随着梦与述说渐渐拼凑出关于Masao的一生。仙气逼人的夏威夷风光，也有种让人踏上奇妙心灵之旅的别致吸引。不过对一些响当当的名字肉眼可见的用力模仿，以及某些时刻的乏味，依然是很大的问题；我敏的戏份虽然不多，但之前特别谈到了自己为角色重新想到的表演方法，有心了~ |
|
[3.5/5.0] 一九五九年夏威夷（以反殖民名義）被列為美國第五十個州。https://www.slashfilm.com/i-was-a-simple-man-review/ |
|
#Sundance2021-63，2/5 |
|
#Sundance#
当生命从疲惫的身体中缓缓滑出
人如何通过重拾破碎的记忆成为孤独？
交叠扭曲的时空中
伴随着海岸海风海鸟揉碎浪花的环境音
跟随大林宣彦意义上的“幽魂”
经历超现实主义剪辑缝合的倒叙
游弋于个人史与家族史交织的旅程
迷失在当下与过去、现实与幻想间的缝隙 |
|
BAM cinema Fest 时间在空间里的堆叠 |
|
与其说是对妻子魂灵的召回，不如说是她和她所停留的那个时空，一同前来接引这位老人。甚而不是他的全部，因为他早有一半在当年便和妻子一同埋葬在树下。
老父亲是停滞的，但孩子们仍在生长。于是他们拉开6小时的时差，有了无数公里的地理阻隔，横亘一条长长的代沟。他们心中对于“家”的定位都不一样。
所有的时空处于不同人生阶段的两人共同在这个小木屋显影，前往最终的墓地。那里的时间是上世纪五十年代，地点是夏威夷。
小木屋的阴森怪异可能也并非源于幽灵，而源于文化上无法共情，东亚文化的载体物在后代的西方视域中自然显得可怖。
但恐怖氛围的营造依然是过度的，经常让我一头雾水。应该说很早就可以看出本片中的幽灵全然无害，故事带给人的感受也更多是悲伤…… |
|
+ |
|
导演介绍片子时，形容祖父去世时的感觉用的词：beautiful sacred terrifying，看完我只想说拍得太准确了。其实Masao生命里有很多大的变故，但是影片表现得温和克制，让逝去妻子的灵魂平静地讲给年轻的自己。死亡是什么样子？可能就是这样缓慢地溶解，恐惧、不满、亲情、爱情，都慢慢溶解，一个人的一生转换了形式聚集在他的周围，然后扩散到空气中。导演不故弄玄虚，影片绵长而深远。 |
|
(7/10). 劲儿没有那么大的布米叔叔。面对丛林山丘与峡谷，我的前世如同一头猛兽，妖魔鬼怪纷纷涌现，夏威夷的村落，红月与夕阳和东南亚的密林有种微妙的相似性，都是某种偏安一隅的，去中心化的，静止的，超越了时间的永恒存在，唯有在这种地方，招魂才像是现实主义一样平常。在核心处上像是降临（你一生的故事）：如果你一早知道了生活的全部真相，一路上的苦乐参半，悲欣交集，所有微小又久长的失望，统统落空的念想，你还会义无反顾的走进这场幻梦吗？ |
|
目前IMDb评分5.9/117票，字幕已完成，转战下一个 |
|
学院放映 |
|
快死了那一段真的太像外婆了 感觉情感很沉重 但是没太get |
|
个人的命运与土地和民族深深牵绊，命运的节点总是突兀而至，影片展示了被推着走的人，简单的躯体里如何一点点被渗入复杂并逐步沧桑的灵魂。无法同未来的自己对话，但过去的自己总在为我们敞开大门。在生命最后时刻的混沌里，时间似乎不再像以往一样流动，没有过去未来现在之分，所有影像自由穿梭，彼此告别，能触碰有重量。 |
|
有幸在Sundance预约了这部电影的首映。起初是为着吴恬敏而选择看这部影片，不过观看时被剧情吸引。影片整体节奏平缓，配乐偶尔空灵飘渺，以艺术化的方式描绘一位老人面对死亡从恐惧到平静接受的过程。导演将不同年龄的Masao和Grace置于同一个空间，使他们相互交流，预言未来又或是后悔过去，一切都不言而喻了。特别喜欢这样的处理方式。 |
|
3.5怪自己观影状态不够情绪不充分 |
|
一部意外很舒服的叙事，环境与人物、移民身份或人生回顾这些内容都不新鲜，但讲述得深情又飘渺。对时空的处理方式与内容氛围十分契合。但又会很多余地想这样会不会太亚洲模式，唤起的也是某种表达方式的亚洲式处理。 |
|
#SUNDANCE2021 很舒服的一个观影体验，内容需要细细品，仿佛喝了一杯淳茶，进入到了角色的世界里。虽，有些无病呻吟，但，瑕不掩瑜，整体观感是极好的。 |
|
太阿彼察邦了，但确实拍得挺美，全亚裔阵容的美国作品也有点意思 |
|
-圣丹斯线上首映- “这不是结束，你已化为万物。” |
|
…单从画面和结构来说吧这种很诗性，迷离反复时空 生死 和自我 的迂回和并置实在太美了。想起了姥爷，很难受。 |
|
SFF21 这次看的第一部竞赛长片，老人对生死的思考在亦虚亦实的叙事中流动，夏威夷美景穿插在混沌的现实和虚幻的回望里。除了逝去的爱人和生涩的家庭关系，夏威夷特殊的地理背景与它的殖民历史让整部片多了一丝厚重感。这是生长在夏威夷的野草莓。 |
|
It was |
|
Cornell Cinema｜异常冷清的Friday evening show, 大家都放春假去啦。老爷子长得好像李政宰。发现可以靠最近多看这种做梦片来演好跳脱女警这个做梦角色，“假如你也是别人幻想出来的，我也是别人幻想出来的，那会怎么样？” |
|
83/100 |
|
无病呻吟故弄玄虚...有一丢丢东施效颦Vitalina Varela的感觉。而且tiger的中文明明是hu而不是fu啊，哪里来的川普…2.5 #Sundance2021 |
|
前半段有一点难熬，零碎的展示没有穿起来的线索。但我很喜欢他dying isn’t simple的想法，向我们展示了一个将死之人内心的疯狂世界。有幸Q&A和Chris视频还问了个问题，他也在问答中提到了他希望表达出过去现在和将来交织在一起的感觉，死亡真的很哲学 |
|
非常个人的打个满分。“Don't grow old, old is not for guys like you and me”。夏威夷真美。 |
|
8.6 虽然表达的层次不算丰富，但是镜头实在让人欲罢不能。I was a simple man but dying isn’t simple.早逝的妻子，逃离家庭却又在乡间长住的masao，在城里长大却被拉来临终关怀的孙子，大家都把这个难以回避的话题交给了这个木屋、这个小岛。祭奠的香火好似焚尸炉，一切生命的气息与回忆都将在这里碳化，被貌似永恒的森林拖进消解意义的轮回。 |
|
72/100 #MIFF2021# 对东亚鬼怪类型运用得有些过于外化，似乎黑泽清就不会让那把地理历史的鬼火真正烧起来。环太平洋葱葱郁郁的环境下能看到一些沉思冥想的片段还是挺让人舒适。Masao的面孔太像一副肖像，似乎回忆都已经雕刻在面部的每一条沟壑里了，科斯塔就懂得这一点，因此绝对不会去拍一些本片后半段有的片段，更不用说《野草莓》了。 |
|
#Sundance09 “Dying isn't simple, is it?”第一次看到电影里的夏威夷，也第一次看到“人之将死”的状态。“人在死之前会看到什么？”一直是我很好奇的问题。导演完全阐释清楚了，死亡就是这样，没有什么特别的。虽然没有什么情节，但平淡而隽永的感觉值得回味。尤其是梦，过去与现实的转场实在是太流畅了，以及好几个空镜让我想立刻奔赴夏威夷! |
|
是一部很不错的电影，看到了很多台湾日本导演的构图，拍摄技巧。但是你节奏真的太慢了，我真的要睡着了 |
|
- 是一段我完全不瞭解的歷史，前半段觀看過程有些難熬，有的地方呈現得太滿了，但也屬於進入故事後變得有魅力的作品。
- 消磨人耐心的是漫長的沈默與靜止，得知這與夏威夷原住民男性逐漸失去話語權有關。
- How can we take care of him when he doesn’t care about us?
- 當年離家出走狂奔在路上，如今踩著滑板。
- 恐懼像頑固的霉菌。just let it in. 當你不再害怕愛時死亡就變得簡單了。
- 喜歡結尾的處理方式，everything is in the wrong place & it’s not the end. 想起Bugonia的結尾然後和gpt聊了聊，它總結這類結尾屬於「人物命運不等於意義終點」的類型，敘事讓位給存在本身。 |
|
或许死亡就如同夏威夷的海风，吹拂过万物，风里有一生的诗篇。 |
|
又見張洪泰 |
