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翻拍电影就像抄作业，你抄也请抄个高分卷。你抄个 90 分的卷子至少能混个 70 分，你说你去抄那些 70 分的卷子，还指望自己及格？ |
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法版和美版妈妈在提及当了解到刚出生的女儿是健全人时都说是难过，中版则改成了高兴，两种情绪的不同也让中版的主旨有别于另两版，更正能量也更偏向青春片，淡化了聋人和正常人的矛盾，法版是农场主一家，美版是渔民一家，家和外界天然有壁环境更封闭，中版改成经营饭馆这种和外界有接触的设定也让女儿的处境显得突兀，从事服务业却三个人都没有人工耳蜗只会让人觉得这家人挺矫情的。儿子的设定更是离谱，脱离家庭自有职业，妹妹快高考了也没见他来店里帮忙，饭都是妹妹送去店里吃，这不整个一耀祖嘛！？ |
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超出预期，本来以为会是一出苦情戏，导演却用轻松幽默的手法拍摄，戏里穿插了很多喜剧成分、以及有爱用心的细节，跟想象中的“苦大仇深”不一样，温暖治愈且充满青春气息，完全摆脱了听障人士的苦情叙事，很难得。这些年看了太多惨兮兮的电影，需要这样一部底色柔软的片子来调节一下情绪，看完后有被抚慰到。最感动我的是爸爸给女儿买了电子琴，让女儿弹琴唱歌的那一段，听不到声音的他，小心伸出手去感受声带振动，一种静静爆发的张力，泪崩。声音是沟通的桥梁，但无声的沟通有时更为接近真心。 |
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翻拍这个故事还是考音乐学院就该找个会唱歌的，张婧仪那个嗓子是在努力啥？唱的也不好听啊…本来原版故事主体是女儿，汉化版加了个叔叔抢房子的无聊戏码反而把主题打散了，还拖沓了节奏，青春片变家庭狗血片。最后，不管你是青春片音乐片家庭片内地还有市场么？ |
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已看 还是蛮好哭的 |
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张婧仪演技进步了那么多，很多时候还是很难接住戏，那种不可信就拖了整个故事，而内地这些偶像，哪怕在这，也要演成偶像剧，配上专属小生，配上完美打光，合唱团默默给她做配而她表示不知情但整体却还跳得流利无比已经脱离现实了，法庭戏最后她还要额外演讲，都太荒谬，哪怕知道是有煽情任务。但是尽管如此，蒋勤勤和陈明昊的戏，单看还是很好，很喜欢他们从容而热烈的表达，导演说父母的亲密让孩子看到，也是一种难得的教育。确实如此。辛云来学讲话和对妹妹担责也是演技时刻，快速接上跟欧阳娜娜表白就削弱了些。两星半。 |
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这本是一个可以用噱头煽情，疯狂催泪的故事。但导演却选择了用更温情的笔触，幽默平和地述说着一个听障人士家庭的喜怒哀乐。在聚焦这个群体的同时，更在两代人的矛盾与冲突中聊着『家』这个聊不完的话题。
全员演技在线，发展张婧仪非常适合这种有烟火气，有人情味的角色。她很好的诠释了一个少女在这个特殊家庭中的挣扎与成长。 |
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电影抛出了一个相当深刻的无解难题：正常、懂事就该被亏待，在家里当牺牲品？（联想有男孩家庭的女孩）“我”虽然作出与叔叔不同的选择，但也经历不被理解、受挫无奈。这是东亚家庭伦理使然，不容置辩，但不是不能探讨。如何不被“懂事”绑缚、找到自我？电影用聋哑放大了这个问题，每个人都会有所共情。 |
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有些戏处理得蛮好，但整体上最多只能说聊胜于无。基本上是照着原作拍的，再有演员们的演技加持，做出了几场催泪戏码。陈明昊的表演是真好。至于改编部分，很像片中出现的黄色塑料袋，没有带来特别的神采，反而会让人觉得多余。最大的体现就是二叔这个人物，他其实就是女主内心逃离心态的具象化（争房产也是本土化的尝试吧），其实，只要把女主形象刻画清楚，就能达成这种表意。这么一加，既显得主创不自信，又占用了排练的篇幅，导致戏剧结构不够完整和稳固了。 |
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很催泪。不仅特殊家庭，普通家庭也会存在这样类似的问题。一个孩子，他一般不会觉得自己被忽视，一旦有两个孩子，就极有可能出现这样的情况。中国家庭就是这样，懂事就意味着要牺牲自己，要顾家。穷人的孩子更是觉得自己总是在受委屈，家里在压榨自己。团队真的不好带，但是大家也都知道一个人单打独斗不行，要多生，希望壮大自己的队伍。太难了，还是希望我们学学西方的独立，多让孩子独立，经济独立，人格独立。 |
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法国原版“听障不是缺陷，只是特点而已”，但这建立在一个公民素质更高的环境里，所以美国版翻拍的时候，还是缺陷。这是更适合国内环境的改编，已经有这样的翻拍作业了，国产创作者们真是抄都不会抄……
增加了叔叔的角色，是个对照组，在法庭上说出“我们是他们与世界沟通的桥梁”，这个观点并没有升华故事的主旨。
还有前面俩版都在强调女主的声乐天赋，所以不通过台词，只通过父亲摸女儿的声带，就能让观众们泪流满面。中国版加了法庭台词，还有买琴，且女主唱歌一般，根本就没达到感染力的作用……
因为中国的艺考不像国外那样表演唱歌，所以改成了合唱团演出，但合唱团演出瞒着女主在舞台改成唱她的原创？？这无论在哪个国家都更悬浮吧？
妈妈说是自己弄聋的自己？放过观众吧！
补吐槽：地标和方言多次说明在武汉，武汉音乐学院是不好吗？ |
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从章宇那条线到虚假的父女冲突都复现了一种老中经典，那便是对和解的偏爱与打扮得一派祥和的饺子宴。千言万语汇成一句“回家吧”，如果可以再加上一句，那就是“爹爱你”。这类家庭片也不需要什么视听语言，人人都是演说家，不能口白就靠手势，成套的说教轮流满上就好了。 |
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5.1点映已阅，无功无过的改编，剧情设计感有点重，没有原版那么真挚动人。王沐自编自导，感觉成片比《温柔壳》退步较多，非常怀疑这个片子当中王沐到底有多少话语权。 |
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黄鹤楼上飞过一只黄色塑料袋，这是这个家对喻延最好的爱。这个故事里没有人是坏的，也没有过多的煽情，恰到好处的细腻生活感让我觉得这真是一家人。出现的音乐都很好听。 |
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【40】如果不是翻拍可以给2星，翻拍成这样只能给一星了，真的是浪费地球，敢挑战奥斯卡bp好歹要拿出点儿水平来吧！原版的真挚轻巧细腻以及最重要的唱歌部分一样都没有做到。张婧仪完美诠释“美则美矣毫无灵魂”，完全没看出来女主喜欢唱歌更是没看出来有什么天赋。父母和哥哥无功无过，白客很糟糕陈昊森也没发挥什么作用。主要是整个故事根本不成立，太悬浮~而且歌真的太难听了，原版的歌是画龙点睛，这一版则是雪上加霜。 |
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看完喻家袒露内心，喻延追求音乐梦，都是流着泪的暖心啊，没有刻意刺痛什么，但是那股来自亲情的温暖久久不散 |
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很惊艳的人物设计，故事本质依旧探讨东亚家庭小孩的情感羁绊。张婧仪和蒋勤勤有一场戏绝对是近五年青春片里，亲情戏最佳——母亲童年意外失声，一腔愚勇让她主动走进无声世界，而女儿的到来让她第一次遗憾当初的选择，成长后女儿的歌声，她和丈夫又禁不住用触觉去探索那听不到的歌声。
真正的听障从来不是听不见声音的耳朵，而是不愿去聆听孩子心声的心。太多的东亚家庭父母，耳朵是灵的，心却是听不见的。 |
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“家人”的概念在影视剧里面真的应该更新了，在春晚一起包饺子就算了，大银幕上还得继续包，法庭戏的部分看得我真的是脚趾抠地。从头到尾不大知道这算个什么片子，叙事没有重点，情节也是一盘散沙，质感上比较四不像，更不像一个会发生在大陆的故事。另外，没有看过《健听女孩》，之前兴趣不大，看完本片之后更不想看了。 |
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改掉《贝利叶一家》和《CODA》的喜剧色彩还是比较遗憾，导演对这个题材的理解有点局限于卖惨煽情了，原作优秀之处在于幸福家庭，女儿却还是因为健听的音乐梦想而被束缚，而这部因为太刻意表现残疾人的困苦了，甚至数次出现辱骂听障人士的场景，又加了和弟弟争财产的这条线，感觉上女儿和她的音乐梦想反而真的成了配角，全片反而没有什么突出的地方。 |
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又可以见到大荧幕上的张婧仪了（ᕙ(`▿´)ᕗ）
2025.3.20看了预告，非常期待本土化改编，预告里显示出来的不仅是一个生活在特殊家庭里的听人，更能从中感受到大部分女生在那个年纪所有的迷茫与挣扎，与家庭亲人之间的争吵与理解，讨厌与愧疚。张婧仪演的很好，期待五一电影院的惊喜！
2025.5.1看完了，非常温暖的一部影片，全程给我感动坏了，一直૮ ˃̣̣̥⌓˂̣̣̥ა。青春、家人、爱，争吵与和解，彼此有爱就是最好的粘合剂。法庭对峙那里，是三代人相同处境下交织的情感。合唱表演那里太热烈了，看的人暖暖的！ |
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点映场看完，情感戏真的很有张力和感染力，没有刻意煽情依然哭得不能自已，不过舞台戏有点尴尬，内地拍歌舞剧场景总有点违和，不知道是不是因为群演，也不止这一部有这个感觉。｜是温柔壳的导演！是电影的小张！我可以！ |
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没看过法版和美国版，整体观感上佳，本土化不生硬，有许多贴近当下生活的台词。不同于大多数聚焦残障人士的作品，本片以一家四口中唯一健全的女儿为主视角展开叙事，一个特殊家庭中独一无二的孩子在面临高考的人生分岔路时面对梦想与现实、自由与羁绊之间的矛盾与纠结，通过这一主线自然而然地将听障人士在生活各处细微中面临的困境一一揭露开来，尤为可贵的是没有着重刻画悲情与苦难，也没有忽略健全人士与残障人士相处时不可避免的冲突，这也是现实生活中无法忽视的问题。如何妥善相处、融洽共生？电影让牵挂与惦念凝聚而成的爱成为了化解一切的解药，或许有些理想化，但纯粹的爱与包容从来都那般无私而伟大，似乎确实有着让每个渺小脆弱的个体坚守在偌大人间的勇气。命运赋予的残酷或许无法被治愈，但有着那无处不在的关爱，就有往前走下去的动力。 |
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王长田一部哪吒2赚的钱够他再开十部“独一无二”的烂片 |
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影片对亲情的刻画非常细腻，让人又哭又笑，温情的家庭背后是小小年纪的喻延就开始努力成为家庭的支柱，而家人虽然听不到喻延的声音，但是会想尽办法努力与喻延同频，一家人的双向奔赴令人动容。结尾处的分别场景真真直戳我的泪点，亲情在这一刻被具象化，爱的传递也无需语言，仿佛看到了父母当年送自己远行的场景，很温暖也很动人，这个《独一无二》也真真是让人共情满分！ |
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东亚家庭里的爱是怎样的？或许就是常常吵闹，很少谈爱。没想到会在一部聚焦聋人的电影里共情到亲情的相处方式，放手是不舍，靠近是制约，东亚小孩到底怎么平衡“被爱的束缚”和“远离的愧疚”？我愿称之为5.1最直戳当下年轻人内心的一部电影 |
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张婧仪值得5🌟 |
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对高潮段落的改编有点让人厌恶，除此之外都还好，保有作者性的翻拍片。同样有家族遗传的痛苦、出走和回归的对照，触及某些难以言说的微妙现实，叙事能力一如既往地不令人满意，相比之下还是更喜欢更加残酷的《温柔壳》。 |
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家人群像丰富得不错，撤档了有点可惜 |
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想给婧仪送一个索尼XM4哈哈哈，陈昊森唱歌好好听。喜欢骑自行车那段，大家都很快乐，好像张开双手就真的可以飞走 |
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期待婧仪的转型！也同时期侍剧情的深度 |
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越看越生气，差点昏古七（不是）。反复回想我到底是受哪些好评影响带着错误期待被骗去看这出大型煽情MV的呢？从头到尾，从家里到法庭到动车，中国导演不煽情不会拍电影了吗？主角家的打光精致到像舞台布景。那些突然的慢镜摇上去配泡泡音乐什么鬼？那些突然的MV滤镜与变画幅什么鬼？那场不忍直视的舞台表演，女主无麦克风却唱出录音室级别无杂音无呼吸声音质，合唱团突然神配合，全场打Call秒变个人演唱会又WTF的是什么鬼啊？太可怕了！这是赤裸裸的假唱吧？健全人与听障人的矛盾冲突也极为刻意，各种爱情戏更是糟糕。太糟蹋一众演员的努力手语表演了。相比之下章宇的角色状态、表演和戏份是最有现实感的，台词也好。喻志成坚持的罢工、公平与不承认遗嘱形成对比。但这种宝贵的真实感又被突然出现的视频遗嘱法庭煽情而磨灭。一星半 |
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之前就好奇关键冲突怎么本地化，结果是最能引起共鸣的亲戚分房，而且相比最后的演唱，法庭戏更能赢得观众的眼泪，简直寄予了中国老百姓最美好朴实的愿望——一家人和和气气。陈明昊蒋勤勤可能是这几年银幕上刻画最琴瑟和谐的中年夫妻了，有爱到老腰吃紧啧啧 |
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同学男主又丑又油，章宇依旧痞帅，以及怎么又是白客来当音乐老师（） 看之前其实挺期待本土化改编的（我爸就是后天轻度听障），但这部大杂烩式青春片……念词表演痕迹极重，日常场景不日常（一人说话周围人愣着、钢琴弹出了三大件加混音、大行李箱轻松搬上架子），冲突和煽情模式传统（校园霸凌、依赖剪辑且不熟练的手语动作、怼脸拍），大陆青春片真的还有很长的路要走…… |
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已二刷，今年“听障新浪潮”的又一部，想起原版（法版/美版）我就都是给的三星。作为翻拍片，它在保留原有框架的基础上，将原作中的社会外部环境转为家庭内部纷争，叔叔也与女主形成了可对立辩证的正反镜像，道出特殊家庭的正常人/边缘人存在，到底谁才是特殊的。此外还强调了孩子长大要放手，他们不再是父母潜意识中集体主义家庭结构的附属品，这两部分对敏感观众的泪腺起作用。当然，有个很多中国电影在剧作上易出现的问题，很多情节都想善始善终，这就不免因为面面俱到而说得太满，尤其是片尾—唱完歌之后的戏有些过长了，前面情绪已经给足，早早结束离场感更佳。我对法版、美版的细节有些淡忘了，似乎中国版在手语戏的篇幅上要比原版多，有种《寂静之地》的准默片氛围，这种静谧会增强观众对角色的关注和感知。 |
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C. 改编不是乱编，废戏太多，最要命的是这本身就是一个只可存在于资本主义高社会福利国家的故事，本作还自作聪明的把家庭生活经济来源从捕鱼改为菜馆这种和社交强相关的类别，作为一个东大18线小城女孩，出生在这样的家庭，她不可能还有高中能读，甚至还想走音乐这条路，the end. |
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本土化做的很好，加入了更多关于“家”这个概念的阐述，喻延对于音乐的天分自“家”而来，也由“家”为养料，输送她去向更远方。我还挺喜欢对喻延这一家人的塑造的，爸妈相爱不内耗，哥哥长得帅还很努力，唯独小妹妹喻延心事重重，爱家的同时也忍不住将其是作为负担。因为她是家中唯一的健听人，所以总处在一个内部与外部相交的模糊地带，但影片并没如我想象的那样苦大仇深，喻延的展翅高飞是注定的，她的人物弧光是如何在心中放下对家的负担，导演的处理很轻盈巧妙，用上代人的和解来写下一代的如释重负，手语中的“家”看起来就是能遮风挡雨的样子，喻延也将会走出那个漫长昏暗的隧道，走向新的人生。 |
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1听障不能开车
2高三没有那么闲 |
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本地化改编，情绪传达还行，与原作比格局缩小到以家庭为重点，兄妹俩各自的感情线粗糙。 |
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在咖啡店的工作常常会接触听障人士的聚会，一些简单纸笔交流，常常让我对他们有想深入的兴趣，影片无疑开启了这样的窥探的窗口，从细微而温情的角度做文章，从爸爸从震动中感受女儿的歌声到哥哥在喉咙的震动中学习说话，家人的温暖何尝不是一种“此时无声胜有声”，亲情的羁绊又是一种“润物细无声”。当然还有熟悉的武汉话，熟悉的城市场景，从汉口站到大成路，再到张婧怡的凌波门跳东湖……这一切代入感都太强了。 |
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中国式的家庭总是在烟火气里隐藏爱意，不善于表达几乎是所有人的通病，就像是影片中的父亲为女儿默默付出，但是爱意表达非常含蓄，我们身边的大多数父亲都是如此。影片中导演把生活细节处理得很生动，又不会过于煽情，人物刻画非常立体，没有单一的符号化，无疑是这类影片非常成功的一次尝试，讲述银幕故事的同时，也在折射无数我们身边的人们，每人个人都很普通，却又独一无二。 |
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有笑有泪，轻松幽默，又不失深度。浓浓的烟火气，浓浓的爱。有爱的父母，有爱的兄妹，有爱的同学和老师，更有兄弟的和解与回归。除了讲述听障群体在日常生活中的种种不便和被人误解，也探讨了听障家庭里无听障的孩子被家庭束缚、不被理解的感受，这一点尤为打动我。一家人的表演都很到位，尤其是陈明昊尤为出色。 |
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很失望，本来觉得这是一部很适合翻拍的电影，结果拍好了之后让我觉得哪哪都不适合。没有一个统一的调性来整合所有的元素，青春爱恋、家庭、唱歌、听障，人家的版本越来越励志，我们就越拍越苦，一半篇幅之后还会出现爸爸手机声音太大这种矛盾点，感觉很不“一般情况”，更别说争房产这一笔，庭审戏上对于家庭和倾听这一笔的抒发也不太好，拍摄、表演都差一点。这个最主要的一首歌选得也不太好，从旋律到歌词，现实点说很难考上音乐学院，他们家要面临的现实问题太多了，营造的烟火气只是加重了这个问题，这样就显得对一些问题缺乏思考，只是流于表面。在声音上缺乏一些亮眼的设计，这浪费了这个题材。最喜欢的一场戏是张婧仪教辛云来说话那场戏，因为不附带其它的剧作意义，两人的表演也很具体，反而平实动人。 |
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不好看 女主眼睛很盲 翻拍没有原版好看 |
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合格的翻拍作品，本土化改编有一定亮点，几个高潮场景有让人眼眶湿润，陈明昊的表演也非常出色。但问题也明显：佳章有但整体不温不火，年轻演员表演一般，健听女孩的幽默段子的消失，家庭工作的改编稍显脱离实际，最重要的是，高潮的歌词还行，但不太好听…… |
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真挚，治愈。蒋勤勤真的越演越好了，在妈妈这个赛道上能和每个有伤痛的孩子（青年演员）产生新的连接。电影设定的疑问惹人深思：在一个听障人士占多数的家中，正常人作为“少数群体”是否也失去了公平？解答的过程充满酸楚，也带来了和解的力量。没想到张婧仪眼神/声音如此清澈，超出预期把一个懂事的女儿演好了。 |
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轻松搞笑，非常治愈，法庭戏之后眼泪就止不住，太喜欢陈明昊饰演的父亲了！他没有一句台词，浑身都是笑点，但又能笑着笑着突然击中你的内心。阵容很强，都是熟脸，角色一个个很鲜活，人均演技都很有感染力。本土化改编很自然，充满市井烟火气，也是中式家庭的缩影。爱虽无言，却无处不在。在一家人彼此的碰撞与拉扯中，我们明白爱是无声却深挚的。 |
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《贝利叶一家》-《健听女孩》-《独一无二》，你拍一他拍二我拍三，翻来覆去复制粘贴有意思吗？看贾玲copy成功眼红了是吗？【寰映合生汇/¥36.from.yellowfish/with a female/#1/有毛毯提供空调适中】（映前ad：在逛生活、千寻app、泰兰尼斯TARANIS、王鹤棣不屏摄公益文明观影） |
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这部电影的成功不仅在于对听障群体的真实呈现，更在于它触动了每个普通人的情感共鸣。成长不是逃离而是和解，这才是能刻进 DNA 的情感共鸣啊。人生从来不是非此即彼的选择题，而是在爱的牵绊与自由的渴望间，找到属于自己的“独一无二”的平衡——因为真正的成长，从来都与爱同行。 |
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虽然最后放她走了，但还是有种浓浓的道德绑架非聋哑人的味道 |
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谈谈几个觉得差劲的点。
1.《健听女孩》如此好的剧本，经过改变后完全落入俗套。
2.都2025年了，世界对聋哑人的恶意还这么大吗…拿错账单破口大骂，医院误会破口大骂…反正我觉得当今社会至少对聋哑人的包容度是越来越好的。
3.法庭戏经典到恶心的样板拍法。
4.欧阳娜娜和哥哥线索一共讲了5min…为什么什么都不讲，导演不会觉得这种聋哑人突破自我，勇敢求爱迈出第一步的戏法很高明很动人吧。
5.开车追高铁第一人。女主别坐高铁去北京了，爸爸开车去得了，反正看起来速度差不多。
6.合唱比赛，那个弹钢琴的男的站在舞台上啥也不干，也不跳舞，也不唱歌，也不弹琴戴着一个向日葵眼镜就干站着。观众气氛组也绝了。
7.音乐艺考小课一对一一节课不便宜吧。
8.豆瓣评论区恶心坏了。 |
