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舞台剧过度“电影化”，“剧场”里的观众压根看不到上帝视角呀。 |
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女人的“大腿”是永恆的主題。 |
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果然老片故事比较奇葩……完全不能看啊…… |
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7/10。敢情唯一的影史价值就是用抽象线条的变化拍摄万花筒式歌舞场面，最著名的一场戏是尾声用圆形舞台和许多美女组成几何图案的流动，大量叠化技巧拼接的美女人海、花团锦簇的俯拍大全景以及大腿间疯狂移动的摄影机，虚拟场景在火车的包厢、演员欢乐地蹦跳出窗口来到热闹的大街中不断转换，最终队列举着城市风貌的面板，起伏交错成男女主角从顶端鸟瞰的摩天大楼。片中有段关于潜规则和恶性竞争的对话，跌断腿的女主演‘‘人之将死其言也善’’，劝借机上位的新人不要抱有愧疚，似乎保罗范霍文的《艳舞女郎》直接复制了此段。 |
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多么诚恳多么做作，来呀来呀，来看大腿林立@_@ |
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30年代最赚钱的歌舞片之一，将华纳兄弟从破产边缘拉了回来。踢踏舞小天后鲁比·基勒的处女作，沃纳·巴克斯特、金杰·罗杰斯和迪克·鲍威尔主演，巴斯比·伯克利编舞。其中鲁比和迪克之后又合作了[美女][1933淘金女郎]等片成了那个时候最登对的荧幕情侣之一。选段取自电影同名主题曲，由两人共同演绎。 |
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那个胯下镜头惊到我了 Jinger Rogers韵味十足，甜死了，今天连续看了两部戴单片眼镜的电影，单片眼镜真有范儿 |
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大腿片 |
![[已注销]](https://img3.doubanio.com/img/files/file-1609845567.png)
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好看！女人们都太美了！ |
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大腿啊大腿啊 |
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导演好悲催 |
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糟糕的后台歌舞片be like：忍受过漫长乏味的彩排情节后，迎来精彩得跟换了个人导演一般的首演秀。依旧对伯克利万花筒生理不适（继续戒断）。Dick Powell的出场标志着影片进入真正的高潮：在摄影机运动的加持下，“舞台”展现出了它最不可能的一面——观众随着导演设计的轨迹在舞台中穿梭，最终欣赏到那必须在大仰角下才能看到的摩天大楼。至此影片终于完成了其“电影化”的构建，可惜一切来的太晚了 |
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女性的大腿原来也有这么大的魅力～ |
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穿过大腿桥的摄影机，大腿搭成的万花筒花朵，演员们举起大楼景片，群舞变为繁华都市。 |
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180912@LEN. I just don't buy into Peggy's (Ruby Keeler) innocence or stardom. |
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高潮段落歌舞表演比较出彩 |
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musical真是美国一绝 |
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剧情无聊，主要是最后一段歌舞，舞台俯拍和胯下的镜头运用挺有开创性 |
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舞台效果绝对一流，1934年奥斯卡最佳影片提名 |
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小时候看过的～印象好深啊，一直一直都记得。刚刚看《有生之年要看的1001部电影》发现了他，终于知道叫什么名字了。好开心～ |
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百老汇 还挺搞笑的 情节还不错哟！ |
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百老汇经典的舞台设计 可以瞧瞧 |
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[奥斯卡]彩色染色/外挂中文字幕 |
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超开心的歌舞剧 笑点跟现在的差不多 |
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冲着数字去看的，但八十年前的老电影真心不能看。不是男人所以对白花花的大腿没有兴趣。那么愚蠢、简单、僵硬的老电影的表演就相当难以忍受了。故事毫无逻辑性可言，女主是怎么从那一群舞女中脱颖而出的，实际也没起什么作用。女配是圣女。上世纪三十年代就是看这么个调调，难怪世界大战要推倒重来。 |
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大白腿，万花筒，潜规则。 |
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白花花大腿间的推进镜头和群舞万花筒的垂直俯视视角是经典了吧，真•奢华美。场景搭建也够厉害的，火车车厢那段很没有舞台的实感（褒义）。 |
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8.5，最后半小时歌舞段落真是经典，构图调度令人印象深刻，穿过大腿的摄像机真牛逼 |
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张好古连升三级；山鸡变凤凰；落魄小子奇遇武林隐者，练就一身绝技，最终功成名就... 此类情节百看不厌，庆幸自己对生活还抱有幻想。 |
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cool |
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8.2/10。一出混乱复杂的多角恋故事：戏剧导演男、投资的老富翁男、戏剧明星女、戏剧新星女等。影片最后高潮十几分钟的歌舞戏处理（剪辑运镜编排等）地水平极高，但作为传统故事片叙事太主次不分且较混乱，扣1.5。 |
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舞台布景简直流弊到一个不得了的境界了。。Ginger Rogers在这部片里的造型好萌=，= |
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4.5 |
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The shot between girls leg |
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揭示百老汇幕后故事的音乐剧，以舞台艺人的幕后爱情纠葛为经、以表演节目的排练过程为纬，强化后台歌舞片表达幻想胜利的主题。充分挖掘了摄影机的运动性能，从各种角度对歌舞场面进行拍摄，著名的顶部摄影创造出的任何一个舞台上无法表现的能够升降的表演区，制造了“万花筒”式的影像奇观 |
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想着为了刷Ginger随便看一眼，却意外欣赏到了这么一部歌舞名片，精彩流畅，也不失反思与批评。
➊Ginger只演了个小配角，戏份不多，但戏感十足，光彩不俗。我最喜欢她的表演具有一种松弛和自信，节奏感好。不过，Ginger的长相偏于成熟，本片中她才20出头，就已不显青涩了。难得她后来30出头居然还演出了The Major and the Minor里的青春期少女气质，真是全凭演技了。
➋故事集中展示歌舞片创作排练的幕后趣味与秘辛，恰是我最感兴趣的部分。影片对演艺行业竞争的残酷性加以美化、对女演员被充当性资源的问题予以回避，但总体上比较完整地呈现了show business的制作全过程。 |
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剧情很蠢。完全无视电影视觉逻辑歌舞high片。 |
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200个人，200份工作，20万美金，5个星期的辛苦劳动都靠你了，这些与你共事的人的生计，你必须要上台，你必须要全力以赴，他们必须喜欢你。明白吗？因为你不能失败，因为你的未来，我的未来，所有一切都靠你 ，好了，抬头挺胸，迈步出去。出去时，你只是个普通的年轻人，回来时你必须成为大明星。 |
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电影音乐史上的经典之作，Al Dubin和Harry Warren做的音乐。最后的舞台效果太棒了，镜头表现和音乐都玩到极致了，对于那个年代更是不可相信，最后，大白腿真好看。 |
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We are going to have a show! 要让演出顺利完成可真是历经万难，觉得Ruby Keeler不如Bebe Daniels有主角相，Ginger Rogers也太过配角，后来发现谁也不是电影的主角，Pretty lady的演出才是主角！
大腿舞的万花筒视觉惊艳绝美，谁说“看了三个星期大腿已经不是大腿，而是用来站立的东西而已”？！
（终于找到Kormac Showtime的开场白出处） |
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剧情还是有点理想主义，一个毫无经验的演员一天时间就做女主角真的很不可思议，不过就是这样丑小鸭变成白天鹅的故事在电影中尤其是歌舞片中还是在一再的上演，或者这也是观众意淫的需要吧。当然舞美设计真的很令人惊叹，结合影片拍摄于1933年来看其精美程度令人咂舌。 |
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晕，居然是precede淘金女郎的 |
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片尾一场歌舞美轮美奂。 |
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四星半。《42街》可能是前法典时期那批老歌舞片当中对后世创作影响最为深远的一部，也可能就是其中最好的一部。在风格和趣味上，《42街》与同时期的很多大腿歌舞片（当然片中也有大腿舞和万花筒舞美）可以说大异其趣，它以一个非常现实主义的严肃姿态，努力地给出了一幅show business的众生画像，生存的甘苦，女伶的辛酸，创作的焦躁，星途的起伏。。。几乎是道尽此中情了，甚至可以说它早早地为后台歌舞片这一题材划定了自己的疆界，从《彗星美人》到《爵士春秋》，都可以看做是《42街》在不同方向上的变奏。
PS：鲍勃·福斯受前法典时期这批后台歌舞片的影响肯定不小。
PSS：鲁比·基勒早早结婚退圈了，谁又能想到当时这批姑娘中，是金吉·罗杰斯的星运最为持久。 |
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最后竟然把音乐剧从头演了一遍，太棒了！太美了！30年代就有这么好看的歌舞片～ |
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看到了著名的大腿舞镜头。 |
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原来《一步之遥》的大腿是照着这个拍的 |
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-.5 |
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小雀雀变小凰凰，意料之中 |
