|
事关注意力;影像的选择,一种类似托马斯.鲁夫的视界,当观众在寻找、选择“视点”和“中心”时,蔡明亮告诉观众这里有空间、时间,过去、现在、未来,以及所有的爱与恨 |
|
“鬼宅”并非无人,在蔡明亮的镜头下这里充满了人的味道:劳作的重复动作,地下底商的声音像是交响曲,导演选择将镜头对准的人物面庞带有明显的时间痕迹。关键也在于构图、灯光与色彩。自下而上,镜头开始有一些轻微的模糊变形,部分构图不太规整,有些超现实的梦幻质感,并非怀斯曼式的写实,不真实感逐渐增强。自上而下,从不见天日到重见天日,也逐渐有了一些温度。西宁国宅是一个有些末日感的、但具有自己生态的世界,电影以一束残破的花朵来纪念空间的消逝。 |
|
#2024武汉柏林电影周#第一次感觉被镜头霸凌,动辄长达1分钟的静态镜头让观众和镜头下被迫缄默的人们一样逐渐由兴奋变成尴尬(固然这是导演的个人风格)。影片最后对于西宁国宅的注解是“曾有很多人在这里度过一生,据说此地即将拆除”,而这些人的生活在影片里是无人的客厅、窗外的假花、冷清的楼梯,以及沉默的脸和起伏的胸腔,镜头变成了一种高高在上的俯视,亦或是冷峻过头的横切,让镜头中的内容变成了可被赏玩的“景观”。这部短片确实更适合主题展览上的小规模放映,在看完建筑的历史背景后再藉由此片唤起情感的涟漪。而单独放映,诚如此次影厅情形,就会变得非常好睡。 |
|
放前那段话说明他把自己看得太重要 |
|
5/10。蔡明亮记录将被拆除的旧宅,记录工作与时日,记录那些面孔和眼睛。镜头从百姓生活的菜市场转向现代化的高楼林立,车水马龙,有班宁之形而无其味。日常被凝固为景观,窗台象征新生的粉花像是摆件。 |
|
除了困就是困,喝再多咖啡,谁再久也没用,除了一两个镜头可以,剩下就是大型定格PPT,没经费可以不拍的,对吧#武汉柏林电影周# |
|
以1分钟live模式拍摄的照片合集。是旁观者,更像幽灵,在一个即将消失的地方静静地看着劳动、雨和一条阳光。 |
|
一种欺骗的感觉油然而生。 |
|
观影之前了解到西宁国宅的都市传说,没想到导演选择拍的是西宁国宅的日常点滴。对于对西宁国宅没有任何关联的普通观众来说,五分钟切换一个固定机位的拍摄方式和走马灯式在手机上浏览无数张实况照片有什么区别?如果是这种影像记录那还不如办成摄影展。 |
|
4.0 蔡师傅出品是越来越水了。 |
|
固定镜头下的拼贴影像,这种片子你拍成5分钟、15分钟都会很感人,但拍出68分钟完全是在犯罪 |
|
3.5 |
|
要么您还是把小康搁那穿个红衣服走路吧 |
|
这啥 |
|
也是工作与时日,当大流行病降临,工作消失,人从劳作状态中抽离,开始拍摄时间在建筑内的悄然流动。突然来到楼顶,拍摄到高架上的车流,快速地行驶,近乎形成了一种倍速的效果,然后又见到一个人推着电动车缓慢爬坡,在高速中对抗。非常美妙。 |
|
动容之刻在于从地下转入地上,拍摄国宅门口之时。几乎静态的画面加上不同于其他部分的些许额外声音,国宅的过去与现在,乃至未来的追忆都在此交汇。 |
|
睡得很好 。PowerPoint |
|
是一次窥视,也是一次行走——镜头在时空的缝隙中窥视迷人的日常碎片,也带领重走导演自身的创作来路。情感真挚,如在现场。 |
|
导赏:“一种凝视” |
|
猫背坐在储藏室/镜头偷看街角吃饭的人/电梯间「因應武漢肺炎防疫⋯⋯」
希望也能用这种方式记录旧日子 |
|
因为蔡导VR未竟之作中对童年时外婆外公家的回忆关注到他的空间关怀,查资料的时候发现这部新作作为台北城市更新方面官方艺术节委托作品今年年初首映。得知武汉bai3林电影节有放就期待很高的安排了行程。不确定配合艺术节的其他展陈内容会不会看起来更有感触,但这部跟之前预设的更关注建筑本体或居民住户对空间的使用的内部视角期待偏离过大......完全没想到是选取若干固定视角的呈现,非常外部视角,对于不了解建筑物本身的观众来讲也仅仅是一个氛围感。回头补一下导演映前提到的在这里取景的早期作品,再品吧。 |
|
西宁国宅 猛名不虚传 |
|
【C+】 |
|
千言和萬語,隨浮雲掠過。 |
|
从第一镜菜场入口进入,到地下停车场车往外开的镜头转到楼外,逻辑性很强的A段。慢与快的辩证:缓慢电影的内部竟然有加速度(包饺子、拆猪骨等劳动片段应该是有1.25倍速的调整)。老与少:老人脸部的特写,少儿房间的提示,转而双胞胎的出现。提示手法的复现:屋内雨声的提示,转而雨水镜头的出现(晴与雨)。最精彩的虚线:粉紫色的窗帘随风飘动——最后一镜粉紫色花朵的花瓣随风飘动。 |
|
居然拍出了滯留在時空裡的幽靈感。幽靈式的凝視著國宅的每一個空間,超現實的臉譜化。 |
|
【2024 Wuhan bǎilin Film Festival】面孔、都市,没有不舍。非常喜欢蔡导的映前解说 |
|
Do not go gentle into that good night. |
|
为什么如此熟悉,这些场景我在发呆时全都见过。 |
|
@2024WBFF 睡过去也是非常情理之中了。停驻的凝视与记录。 |
|
3.5 |
|
+ |
|
蔡明亮很好,只是配得上他的观众不多了
建议观影购票前靴微了解一下导演风格和影片类型,以免观影过程熬得太痛苦,实在难熬建议滚,以免观影过程影响他人
含蔡明亮映前 柏林周 20241109@wh |
|
只是一部任务片..嗯 |
|
+
历史在案板和行道上呈现强度/纵深,但是完全没有行者系列的流动性与变化 |
|
蔡导对自己生涯前作拍摄地西宁国宅的怀念 |
|
#WBFF3 充足的内容。 |
|
只能说能看下去。百分之九十五都确实是凝视的固定镜头。那种对公共场合的长久的凝视感就很熟悉,对于破损之美和街头的呈现又让我想起另一部。居民家内的镜头很梦核。但我总感觉本片和其他相比有点平淡,大概是我现在还没有蔡明亮情怀。大师我不敢评。 |
|
武汉柏林周# |
|
对这个地方不了解的话,拍的就是日常,跟其他老居民聚集地一样的日常。 |
|
外立面百户千窗中粉色窗帘依稀飘动,堂屋倚靠着的老人背后墙面贴春联的透明胶带拂动,炫光八卦的彩灯映射在玻璃柜台底部闪动。
在静止画面中找动的细节,就像是在找时间流动的痕迹。在仿若时间静止的空间之中,拼命储存记忆。 |
|
最适合睡觉的电影,因为不必担心错过情节。好了虽然我也看困了但其实正如导演所说这就是一种“凝视”,一种发呆,是那些你在人去楼空的旧地方发呆时眼前呈现的一切就好像还会有人继续在这里生活。食品箱子上的“大陆妹”白菜很有意思 |
|
3.5 非常个人地:有几个场景几乎与我2004年左右的居住地一模一样 |
|
蔡明亮的电影常常是和特殊的地点连结 这也是他的影像魅力 这部有种把我吸进去的感觉 |
|
中国都有好多这样有回忆的地方。 |
|
. |
|
有时候会觉得这种类型的纪录片是一场pua行为艺术 |
|
有的时候我也会对着残旧的老房子发呆,想象那一个个斑驳的窗口里,住着的人们,他们长什么样子,他们的生活会是什么样子,他们有那些故事 |
|
摄影作品集的实况版本,摄影是好摄影,有很多关于生命力的东西,图像蕴含的信息更多。但有点挑战影院耐心,厅内也有一种猪肉铺面前的奇怪气味。。。。 |
|
2024.11.08 @柏林电影周 更喜欢开篇市场的劳作记录 |