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导演有在真诚地与观众对话。从一家人出发，一条条揭开每个人的不体面，最后的收尾也算平稳，稍显释然，不至压抑。时长其实还好，避免刻画太浅薄，但分成单元剧会更工整些。“Für meine Familie, die Lebenden und die Toten.”最后的定格镜头大家一起鼓掌，蛮感动的。 |
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第一章：wow哈内克？ 第三章：？郭敬明？末章：……展示痛苦却流于表面，不懂得取舍必定失去所有构筑完成的情感。 |
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三星半，很悲伤的电影，剥开残破的家庭关系，与父母、亲人之间的情感，不是所有人有开心的天份，尊重死亡与人生，乐章响起，不断的泪水涌上，纪念与缅怀，前行踌躇。 |
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上影节见面会。映后挺重要，解答了很多疑惑：妹妹的家庭关系线简略因为这是删减版，原版6小时；导演也是电视导演，所以这片其实是个迷你剧，之后会放出电视版，也呼应了男主看《芬妮与亚历山大》的4小时电视版；导演在片中乐队扮演个小角色，音乐也是他做的；妈妈和儿子好友现实里才是母子。导演映后来晚了，一开始以为是正在忙着评主竞赛，后来说是吃火锅来晚了2333（母子对话那里确实如观众提问所说“炸裂”，反正我看哭了。你知道你妈不爱你是一回事，一辈子到头来听你妈亲口说不爱你是另一回事。 |
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#10300. 74th Berlinale-主竞赛-编剧奖。恍似看了一部迷你剧（但可能真的应该按小标题剪成一部电视剧集）。其中有几个段落是真的好，尤其是父亲葬礼后母子那段对话，堪称年度名场面级别。通过一个家庭及相关人物来讨论面对死亡及生命的态度，兼及各种（相当之奇葩的）亲密关系和家庭形式，篇幅是足够大，但整部影片太过松散冗长，除了老太太其他几个主要演员的表演也都实在太抓马，尤其妹妹那段……另外值得一提的是观影氛围是挺好的，我感觉本片其实可以标个喜剧的tag。 |
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2.5 志大才疏的电视剧。最不该拿的就是编剧奖哈哈 |
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章节、事件之间的关联性比较低，不太有一个一以贯之的主题，当作短剧看似乎更合适。 |
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7.8分 太精致了。太多抒情了。也许死亡可以很精致，也许乐章可以很抒情，但生活却是粗粝的。我们通常很难概括自己的感受，遑论谈论他们。有太多太多令人心口一紧的段落，却迅速被过分和谐的情绪所稀释。德式冷峻完全适配题材，我对此类电影毫无抵抗力，可本片仅是守住了下限，略有失望。儿子和母亲的餐桌长谈，针对作曲家是否能决定自己生命的辩论，此两段无疑是电影最高潮，它们也的确具有极尖锐的棱角。女儿在灯火辉煌的酒吧起立唱歌的仰拍镜头真美——她的嗓音更美。 个人认为第一次首演不该浪费，第二次首演其实多余，刻意脱俗，反而更俗。三小时并不难熬，但剪剪更好；要么做成彻底的情节剧，要么就更克制些。 可以说三位主角各有各的华彩，但母亲晒干了沉默而几近空白的一生最具有戏剧张力，哈弗奇对Lissy的诠释也是最好。 |
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整个片子传递了一个非常恐怖以及令人无助的孤独。一家人都充满了孤独，在圣诞节的那串镜头，这种孤独感达到了极致，哥哥在扮演着圣诞老人，妹妹在酒吧和不知道谁喝着酒，妈妈在家里和邻居过着圣诞，仿佛和圣诞的美好氛围都是那样格格不入。孤独不是身边没有人，或许像妹妹那样，身边总是有人，但总是过客，总是在酒精下被麻醉，是比物理意义的孤独更大的孤独吧。片子父亲和母亲的葬礼都是那样冷清，与伯纳德的葬礼形成了鲜明对比。整个片子很完整地展现了死亡与新生，完全地拍摄了一次接生的过程，与死亡的过程。同时对于人是不是有自杀的权利的讨论也非常酷。在伯纳德自杀之后他写的乐曲才又有机会首演，以及在演出之后他们的讨论可能也展现出某种讽刺感。 2024-6-22看 |
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好痛苦啊，明明是三个小时却不觉得漫长，痛苦本来就像生活、本就是漫长的，虚构和非虚构是孪生的双射线…Tom和Lissy餐桌前的对话，哭得感觉再没什么可以哭了，衰老、死亡、创伤回忆、后悔的心情，是少有的绝对无法解开的缠绵的痛苦；not everyone has the talent to be happy. Not everyone can be helped by therapy, pills, things the society offer to prevent people from deciding their own life. Or death. |
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【7】A面是哥哥，丈夫，指挥家。身处失智的父亲，癌症的母亲，胡来的妹妹，有病的同事，难搞的家庭漩涡中心。B面是妹妹，是女儿，是缺爱，无畏的少女，搅得天翻地覆。A面与B面的巧妙之处是电影在积攒所有的矛盾，从家庭再到两个个体的矛盾合二为一，但并没有打算解决。而是借由“指挥家”的身份编写成若干个章节，并给出情绪的答案，任由其发展。与失智的父亲见面，与癌症的母亲交代，与临死的密友拥抱，原谅妹妹，放过自己，编成一曲爱的死亡乐章。意表都懂，但感觉看完怪怪的，不像电影，或许处理成《伦敦生活》那样，才是本片的归宿。 |
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有点“托尼·厄德曼”的意思，电影自己还Q到了。我们都在奔赴死亡，看完会觉得普通人、普通家庭、普通死亡过程其实没什么不好的。 |
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生活是泪水填满的河谷，不是每个人生来都有快乐的能力，活着只是侥幸，死亡才是必然， |
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2.8分 |
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#SIFF 坐字幕员那个鬼地方感觉像是看了仨小时的橡皮人哈哈。 |
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在以开头小女孩的话语作为生活态度的引子后，四个章节却走向了两种极端的生活态度，一种是委曲求全，一种是神经放纵。而它们情绪的相似性又连接了两方生活的一部分，最终构成了共同的，对死亡的冷漠和疏离 |
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【第26届上海国际电影节】7.8/10，走向死亡的不是乐章，而是一切亲密关系。 |
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4.5 |
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无一例外，我们都在死亡，死于孤独、爱、绝望、仇恨、家庭，还有这个世界给我的一切。所以向死而生不是简简单单的义务教育，是终生教育。 |
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看似在谈论sterben，但其实从头至尾都在谈论zu leben。压抑的情绪中酝酿出巨大的能量。希望可以拿奖吧！ |
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前面两章动容于对人类生物学上的痛苦的细致展现，肉身无法逃脱生老病死，连带将精神囚禁其中，简直是无间炼狱；可惜后半程并没有衔接的很好，直接泄入家庭drama，虽说结尾的乐章指挥有兜回来一点，但终究差强人意。看介绍说原本就应该是个短剧，fine。 |
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#Berlinale主竞赛 7/10 |
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几个篇章间的连贯性其实蛮弱的，更像是为了完成对导演家庭的书写而配置齐备的角色关系。但关系内部无论是有效性还是差异性都非常有限，几乎囊括了一个创作者倾其所有能想到关于各成员能有的议题，哪怕做了特异性设定，但整体着实温吞过时，看得非常疲乏。 |
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#NZIFF从艺术的角度看来，这部片确实挺好的。从人门对于死亡的看法还有自杀，性跟交响乐等等，生与死别也是强项+1。节奏慢所以不是很符合所有观众🥶像我就睡了20分钟（但是最后的交响乐演出真的震撼到我） |
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not die or dead just dying |
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拉尔斯太不像指挥了，但是也太不容易了…… |
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2024 HKIFF AC DCP 68$ 港譯：告別交響曲
比吊靴鬼的一生更漫長⋯⋯難看死了shit 10備選，為了這齣爛屎放棄我城45分鐘真是高估這坨爛屎，Dying周圍穿插生死教育的一首人生詠嘆調卻能在文本上如此前後不著調⋯⋯人的存亡與時代的迭換與音樂的蔓延，以為死很遙遠實際上那些東西圍繞生活周邊，你以為個人的苦澀實際上是群體享有的「私密」創傷
唯一能引起我共鳴的就是那個活得亂糟糟的alcoholic sister(me) |
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71/100 父母皆祸害，子女也缺德，这一家子的故事实在是惊悚而真实，对冷漠的猎奇其实才反映了人间的常态。三小时篇幅过长，虽然剧作很精彩，但缺乏一个精巧的结构把它们搭在一起，叙述时间也有迷糊之处。SIFF26 |
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5.5。Glasner當真是這十年拍劇集和電視電影拍習慣了，已經完全無力組接出有些許可辨識度的電影主線或結構。章回體更像是這一局面下的急就章，只剩下零星一兩個片段還足以在柏林主競賽幫德國隊撐個場面。 |
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拒绝直面糟糕的人生，只会在内耗中沉沦。 |
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我是一切的反面。我是反面的反面。/太痛了…. |
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3.5。一个因妈妈和lars成立的迷你剧 |
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【全员都是吃了诚实药的爱无能人类，毁灭吧，赶紧的】看完心情和导演描述的亲密关系一样复杂。期待导演说的电视剧版本早日上线。 |
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条条大路通往破碎与崩溃，死亡乐章实乃心碎乐章。 |
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老道的四幕结构，分别聚焦几个核心人物，人设都丰满了起来。全片弥漫着迷茫、无助、困顿、窒息以及死亡气息。最后一幕命名为“爱”，蕴含了多重概念，并对主题打上了一个闭环性质的休止符。嗜酒妹妹和抑郁寻死作曲家，这两个角色非常有意思。180分钟，一点都不觉拖沓和漫长，看完让人掩卷长叹，很上头，实至名归的获奖剧本。 |
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@Berlinale2024 家庭情节剧。20分钟就想退场了，因为坐得太中间忍了一小时才敢sorry半排人出去。 |
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没有比家庭情景剧高出太多。从这部电影的创作角度出发，是真看不出有任何必要拍三个小时的时长，但如果依照影片现有的章节式结构打造成一部迷你剧集，反而会有比较可观的回报。@Berlinale74 |
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家庭详史，或许有点太详了。大概能理解仨小时的时长遵从着“所有潮水涌向我”的原则，支撑主角做出道德困境的挑战性选择的理由。而单元堆叠的形式既造成信息量的冗余，又不能给视听带来更多变化，实在是多此一举。欧洲的家庭片好像极少考虑到详略的取舍，这也不失为一种奢侈 |
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影片围绕中年男主身边的亲人朋友展开，每个人物都有各自的纠缠与挣扎，生老病死可以说是每个人一生的课题，但爱却在他们之间可有可无，这无疑既现实又悲凉。最后的音乐会将影片主题推向高潮，不过最喜欢的还是前面两章~ |
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#SIFF 今年柏林主竞赛最佳剧本银熊奖实至名归。五个章节+尾声构成精巧的结构，既与戏中的交响乐呼应，也展现家庭成员的不同视角。细节和节奏都相当到位，比如血淋淋牙医现场直接让观众感受到「痛」感，而最后版本的交响乐结尾揭示了「将死」的漫长过程，一种进行时态。而写了《Dying》后割腕的作曲家让人想到写了《自杀》后自杀的爱德华·勒维。 |
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剧作扎实，表演优秀，一个家庭窥见孤独。 |
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每人拥有自己的一套生活韵律，与主流价值不符的，在外人看来多是堕落软弱，但能做出选择必然是经过巨大心里建设的，即便是留下一片仇恨亦不悔；有时需要停下来试图向他人解释些许，即寻找微妙的界限；爱能增添生活的颜色，沉迷是双刃剑，是否释放爱意也是自我选择，哪怕等待死亡乐章的终章，也是爱的表现。本片论证消极生活的积极侧面稍显勉强，戏剧感/话剧感过强，但情感和剧情完整度不错，尤其喜欢母亲的表现（与tom的对话更是经典）；ellen部分多讲下和家庭的关系就更好了，不过她去探望父亲那一段可见一斑 |
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这种一塌糊涂 也就是我们的生活本身吧，一塌糊涂。不觉电影节奏处理的好，但是看完还是沉重了一会儿。aussie的观众真的是 不知道如何评价 把这部电影当喜剧看可还行 |
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5.0/10 还是挺失望的，前半段观感一直在好与差之间游移，直到后半段观感直线下降。如果说前两章还契合了“死亡乐章”的主题：老一辈人用生命、年轻一代人用乐器奏出两首平行“死亡乐章”，一种美妙与绝望的高反差对比，那么后面几章则在分人物叙事的过程中使主题逐渐发散。尽管这种分人物视角叙事最终汇聚成一股激流，从而服务于对现代社会人们存在主义悲观情绪的较为细致的捕捉，但多条故事线和人物线缠绕在一起，甚至最终发展出类似《隔壁房间》的情节走向。在这种呈现下，当《死亡乐章》一曲演奏完毕，镜头重新切回到现实生活后，影片意图表达的生命之重量与厚度好似被抑制了一般，无法令人可感 |
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拍得不痛不痒，缺乏深入的能力，充满了冯小刚式的低级自恋 |
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【C】尚且能看到在生活流的基础上一些对情节本身破坏性，侵入性的表达，哪怕落脚于最寻常的生活与家庭的母题。 |
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满屏痛苦，但不太看得进去。 |
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亲人、朋友、爱情、生活……终将步入坟墓，奏响悲怆的死亡乐章。然而当第一声音符响起时，死亡本身便成为一种重生。“不要在圣诞夜看博格曼的电影，会让人情绪低落的。” |
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这随便再展开一点点就是一部迷你剧的体量了，各方面都往大了做了，从题材到体量和编剧方式，一个现代史诗的概念，对生死的态度映射出对它的迷恋和因而产生的生活方式以及家庭关系。非常完整和优秀的表达，只是对观众来说并不太友好。 |
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分几个章节讲述，拖得太长 |
