|
好吧，完完全全没看懂。再也不挑战意大利片了。 |
|
意大利人连工人阶级电影也要搞车震 |
|
叹为观止，这个导演也太猛了吧！一个本来业绩优秀、趾高气昂的工人因为工伤从天堂跌到地狱，在争回自己权利的过程中加入学生运动、敞开了自己的家门，可以说赔上了一切，可是争回工作就成功了吗？导演显然是悲观的，他最后把摄影机抬上生产线、让它和工人一起失去理智、发疯成魔就说明了一切… |
|
声效过于强大（不仅仅是Nino Rota的配乐），几乎变成了一曲交响乐，反复出现的罢工抗议、工厂劳作场景就是乐章的正副主题。 |
|
不如说是一种过于电影化（讲究视听、叙事）而非政治化的工人阶级表达，和帕索里尼对他的穷人的又爱又恨不同，我们不知道马萨和有工人背景的贝多利有什么关系，我们只知道前者并猜想后者同样的小资生活和缺失的手指：这种疯狂与其说是工人成为机器的疯狂，不如说是电影造就的疯狂，不仅要配点先锋音乐，来点起承转合，还要来点车震。今天看来非常有时空和视角的限制，1969年菲亚特热秋，工人的罢工已走出工厂，走在了《工人阶级上天堂》的前头，这和电影走出工厂走进小资情人之家是南辕北辙的 |
|
隔着墙的天堂，触不可及的梦想。小人物的辛酸苦辣倒映大时代下的迷茫，导演以工人阶级的心理状态变化揭露出当时意大利社会所面临的革命理想和现实的冲突矛盾，最后回归于平庸生活的无奈现实。 |
|
Ｂ／机器与机器、手与手、面容与面容的联结与流动。摄影机的景别会失效，因为在这种流动中我们不再能分辨运动的实际尺度，而只能感知一种信念的力度。 |
|
好真实，镜头都是特写和近景 配乐牛叉 轰轰烈烈地冲动最后还是回归平庸的机器人生活 只能白日说梦 |
|
工人阶级的胜利 |
|
8.5，很棒，整部电影嘈杂喧闹的氛围已经给影片所谓的战斗性定下了基调，但导演并没有因此放弃了反思，迷惘的工人形象塑造很具争议也很值得玩味，特别是结尾那段关于墙的对话，非常耐人寻味。我觉得一定程度上可以说是对新现实主义电影的一种升华 |
|
Une satire de choc sur un sujet corrosif mais qui vire peu à peu à l'extrême et finit par nous fatiguer et ennuyer |
|
六七十年代意大利电影的一个通病就是话多嗓门大。故事情节原本还是可以的 |
|
莫里康内地配乐让人战栗不安。 |
|
115 |
|
失望>期望 |
|
根据这影片表达的主旨，影片应该改名为《工人阶级上天台》 |
|
镜头的调度与运用很奇特，营造出一种杂乱中有序的真实感，加上叙事本身的节奏带着种进行曲的感觉，逼着人时刻保持着紧张感。日夜的交替使情节的推进有稳定的结构，主角立场的不断转换也折射出事件本身的方方面面。 |
|
《工人阶级上天堂》是意大利著名导演佩特里在70年代意大利“政治电影”方兴未艾时摄制的。影片涉及的内容相当广泛，从工人的工作和生活现实到工会斗争的方向，从激进的学生运动到工人的思想迷惘等 |
|
1971年意大利，埃里奥导演编剧。
MS是豆瓣添加的第一部电影，配乐印象深，电影有点噪。 |
|
当新浪潮在欧洲革命老区遇见全球左翼浪潮下的工人运动，碰撞出的火花还是蛮独特的，生活与理想，只要是身处当下的经济模式中，就无法回避这两者的选择，在资本家与小将们看来也许不是问题，但是真正的中间阶层，也就是“打工人”们，他们才需要为这种摇摆真正做出选择并付出代价……可以不做选择吗？但是电影给出的答案是，不行。 |
|
看得让人极度烦躁而抑郁，每一个人体和机器并置的特写镜头都让我强烈不安和恐惧：像工厂广播宣传的人机间的和谐共处关系是不可能存在的，只可能是一方用愤怒操控另一方，或一方无情地铡掉另一方的手指。罢工胜利了，主人公尽管失去了手指，但重新获得了工作，甚至也重新获得了性能力。然而重新获得的工作，恰恰像对他们最恶毒的诅咒。在声轨猛烈敲击的鼓点和机器声里，工人们大声谈话为了让对方听见。鼓点和机器声消失以后，他们却喊得更加大声。没有人听得到任何人。或者更准确地说，这里已经没有人。这和《洛可兄弟》的结局产生了奇妙的对比，后者暗示，相较他的哥哥们，Ciro成为工人是顺应时代的明智之选，但目送他的摄像机本身却从未进入工厂。而真正进入工厂的摄像机，让我们看到的就是人间地狱：工人阶级上天堂。 |
|
马萨看上去不太聪明的样子… |
|
Radiance蓝光~
网上的字幕太垃圾，看的马马虎虎，应该没多大意思
莫里康内的配乐不错 |
|
一半的英文字幕。 |
|
情绪处理基本就靠大嗓门+脸部特写，车震一段还有点意思 |
|
当年是获了金棕榈的，今天看来却觉得乱糟糟的。工人处在资本家的压榨和学生不切实际的口号之间，不觉醒是可怕的，觉醒也是可怕的。片中的学生甚是可恶，他们不是在团结工人，而是把它们推向火坑。他们不创造任何条件，一味喊着口号，工人凭什么要为他们丢饭碗？ |
|
Suspicion is like a nervous fox, sour, bitchy, villanious, reactionary. |
|
资本主义社会的荒谬 |
|
喧闹混乱 推倒墙之后是雾 怎么也走不出这个怪圈 |
|
宝宝看不懂啊 |
|
工人阶级不是不知道反抗，而是不知道具体要反抗什么。 |
|
还有谁不知道我指头断了？意大利人嗓门真大。 |
|
在车上打野战 |
|
重回同一個工作崗位「上天堂」。勞資糾紛這樣拍，真的很吵。鏡頭語言藝術性略粗糙(相對導演其他具有批判性的作品而言)..... |
|
工人阶级 头昏脑胀 |
|
当中国电影人还在疯狂拉片《罗马十一时》的时候，导演在这部影片中几乎放弃了之前那些已经登峰造极的电影技巧。在70年代左翼叙事的大背景下，导演试图探讨当时最前沿的“资本主义与精神分裂分析”我觉得还是很成功的，完全可以作为德勒兹等著作的一个脚注。弥漫着浓雾的天堂就在你永远无法推翻的那面墙的背后；在所有“有标价的”光鲜亮丽的商品背后；在孙一钿的充气娃娃背后；在生产中宣泄的欲望的背后。只要你能推倒那面墙：但非常抱歉，天堂不会对你许诺什么，天堂里只有米里迪阿诺。 |
|
在声效与镜头运用上做的很好，拿了金棕榈 |
|
不知所云的一部影片 |
|
《工人日报》——现在定论四天工作制更好还为时尚早，工作日减少会增加员工与企业的疏离感~（2023年2月24日8版） |
|
呵呵 |
|
现实主义照进政治的电影普遍无趣 |
|
很喜欢这类名字，工人阶级上天堂、卡斯特婆婆升天记..朗朗上口。字幕是莫里康内粉丝做的，奉俊昊的《白色人》也是讲一个上班的断了根指头，还让我想到那部一个女人去一个即将坍塌的大楼里面试的故事，《罗马11时》，记忆有偏差，但只要标记了就能找到，毕竟是意大利新现实主义！讲述了一个只是矜矜业业工作以希望过活的普通工人，在铁面资本、空想口号和工人同胞纷扰的社会裹挟下，从不知为何、不知怎样站队，到认清现实从而良心触动、觉醒的过程。慷慨激昂的意代利人一定开声音听，之前《合约谋杀案》的配乐就没有听到 |
|
不好看 |
|
masterpiece |
|
工厂流水线上有堵墙，付出残肢流血的代价后砸开了一个洞。马萨被阉割的手指在里面变成了生殖器，幻想着在血汗工厂玩车震。这部作品并非表面上那般影射现实，而是在噪杂逼真的环境中奋力挣脱纪实，靠想象去达成所谓圆满。片尾复工后的男主拼命追寻米利迪纳，浑然不觉自己已经变成了“他”，而身边没有一个人认识（记得）。 |
|
意大利人總是這麽鬧哄哄的，生產、罷工、做愛都是如此。 |
|
凌乱且聒噪 |
|
大量的工厂机器和人物面部特写，加上快速剪辑，很鸡血。能在人间当爷就别想死后去哪儿。提问：上天堂是他们自愿的吗？天堂有工会吗？ |
|
第二十五届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖 |
|
和同年的《马蒂事件》并列金棕榈奖。很明显这两部片都是同一类型的政治电影。——“政治电影”受60年代盛行于欧洲的左倾思潮影响，敢于直面政治生活现实，揭露社会黑暗，具有强烈的新闻纪实性和巨大的社会震撼力。 |
