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一本影像之书，生命之书，12个章节共5个小时的影片看上去虽毫无章法，内里的整个“叙述”结构却是越看越清晰的，所有的回忆串起一家人的过去和未来，几乎不会有一部电影去用如此的热情拥抱美好；梅卡斯有着含糊却动人无比的声音，是这部什么也没有发生的影片的指明灯，他的注脚不仅是电影的一部分，也是这部电影最好的影评，他把我们引向了纯粹的生活的歌谣中：朋友们，一部伟大的影片。 |
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梅卡斯说他不会拍电影，他只是将20多年前的家庭录像无规律地剪辑在了一起，但我一定会记住这部四个多小时的影像中的许多镜头，没有争吵没有战争只有爱，在一个个不眠的夜晚中，梅卡斯躲在剪辑室里观看这些录像，两个孩子的出生和成长的点滴、妻子旅行中的放松时刻、朋友相聚时的畅快与随意，纽约的大雪和中央公园的四季，度假小屋的一花一木，纷纷扰扰的70年代在梅卡斯的镜头里变得如此温柔与包容，纽约街边的小吃、吹过卧室窗帘的风、慵懒看世界的猫咪，梅卡斯用快速播放的影像象征着记忆在脑海中飞速地流动，时间不可避免地流逝着，但梅卡斯用声音，旁白和音乐来注解着这一切，这是当下的他试图留住这些美妙记忆的努力，也是来自世纪末的怀念，影片分为12部分是呼应时钟的刻度也是每年月份数，观众与梅卡斯一同走过了他生命中逝去但无法忘记的时间 |
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虽然我并没有很认真的听这部片的独白，但是画面和音乐都有一种让我从内心到皮肤都很暖和的感觉，仿佛自己坐在火堆旁边，愉快的神游。 |
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20世纪行将结束时梅卡斯回顾人生回忆，我们在21世纪四分之一年的第一天揣摩其剪辑思路注定徒劳，碎片记录的是一个人的理想国和小宇宙，70年代的社会图景在胶片光感中散发出如梦氤氲。
然而“这是一部政治电影”反复出现，纽约炎热的风为何令人陶醉，为何现时令人眷恋——遥望灰雾中的纽约仿佛阿克曼《家乡的消息》，逃离自己的童年、为孩子们在影像中留存纯洁神圣的童年（footage的最大化运用）；而电影因其innocent而成为最好载体——加速剪辑浓缩了物理时间，贮藏了记忆的丰饶之海，关于爱、美和生命的思绪触发是跳切和失焦的动荡、叠印的模糊、光线的明暗对比。
高速率制造的节奏有默片余韵，日常记录体裁是电影创生期「水浇园丁」式回声，字幕卡的反复形成诗歌韵律（声画分离）——生活继续，永远前行，爱是幸福，美是幸福。 |
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【S】不是纪录片，是传记片。重回《笔记·日志·素描》的感动：两者最大的区别，前者是“我看到了什么”，这部是“我经历了什么”。于是一切都变得更可触摸：少了些神奇，但多了些美丽。同属最好最好的。 |
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把日记体纪录片的时间线完全打乱、抹掉影像同期声后配上同样随心所欲的音轨，创造出了只有电影才能实现的回忆录。上一秒还在纽约中央公园打雪仗，下一秒可能就在夏日新罕布什尔的湖边度假；上一秒的乌娜在蹒跚学步，下一秒可能就成了襁褓里的婴儿。诸如此类的剪辑和声画分离像极了在脑中回忆过去时快速闪过的几帧画面，不记得当时具体说了什么，但那时的感觉和氛围都很熟悉。其中一张字幕卡写着“这是一部没有争斗，每个人都相亲相爱的电影”，选取的影像的确都是梅卡斯生活中最美最幸福的瞬间，再加上无前后逻辑的剪辑和胶片质感，也像是临终前会做的一场美梦。媒介普及后vlog早已不新鲜，但和诞生于上世纪的祖师爷一比只是脱离生活本身、活在社交媒体里的景观，找不到一块天堂的碎片。 |
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日常（家庭录像）的史诗杰作。延续《笔记·日志·素描》，形式上音画分离，倍速、叠化、快速剪辑的手持摄影画面与缓慢的朗读、采集的音效/录音形成错置；本质上既像早期默片，又如传说中的濒死回顾，总之是梦和回忆的逻辑，因而不是线性的，而是迂回、重复的；「glimpse」（如同《回到立陶宛》里的100个Glimpses）和「ecstacy」分别指向视觉和心理，是Mekas影像日记/写作的关键词，偶尔有「括号」和「括号完毕」这样的写作指示词出现，还有标点似的红色纯色卡。喜欢放飞的结尾歌。——作为参照的电影应该是阿克曼的《非家庭电影》和Maya Deren。 |
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電影放映前Jonas Mekas突然出現了 觀眾問他do you watch your own movie?他說I watch my own movie and I like it! |
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@211 |
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”People are bad. Cinema is innocent.” |
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警惕长而优美的片名 |
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#影院（9.5/10）
材质单一（生活碎片私影像），组织似乎有些杂乱，但从未见过如此热情的“拍摄”，仿佛能从一切生活的切片中捕捉到美好（猫猫吊床、旋转木马…），时刻在会心一笑与热泪盈眶间徘徊。此外，灵巧剪辑与丰富的声音设计（包括沙哑而踉跄的旁白）导向丰富多变的知觉，较长的时长与重复也不会觉得单调。 |
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晚年最值得看的电影之一，就是比较长，需要你慢慢熟悉，慢慢看。他会告诉你，看似不重要的生活，其实是最重要的 |
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新年第一天看还是很开心的，虽然跨年通宵爬起来导致睡了几会儿，还是可以瞥到一缕“家庭的”美丽之景。但是，翻来覆去都是一句话，“每个人的生活虽然大同小异但都是美好的”，而且不止说出来，隔一会还会再说一次，利用一些形式感包装得看上去很美，但鸡汤归根结底还是鸡汤。观众如果不想喝他还可以说自己打过预防针：我的电影没剧情，但美好。最后，这并不是“生活的美好”而是“家庭的美好”，生活不止有家庭，不止是各种孩子的镜头，我不晕镜头但晕孩子。 |
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当我还在上初中时，家里有次一起去旅游逛公园，期间我为我的姐姐拍摄了一张照片，和美丽之景一些段落一样白平衡发蓝，那样更好看一点。就在拍摄的前一刻手机失焦了，最后的照片有些糊，但我突然很喜欢那一张照片 |
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#2025第一天第一部
很棒的胶片质感，主题很喜欢，但是视听体验很糟糕，睡着的时候想醒过来，醒了又感觉不如睡着...好羡慕纽约长大的小孩 |
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十年积累下来的影像，承载着四十年下来的记忆，浓缩到近五小时的影片里，一部关于生活是多么美好的悠扬史诗。Life goes on... 9.6分★★★★★ |
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光是这个片名就值五颗星。 |
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梅卡斯为我们戴上了一副眼镜，眼前失焦的画面渐渐变得清晰起来。那是我们来时路上不期而遇的狂喜，是曾被我们忽视过的瞬间美丽，是我们存在于世的意义。 |
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"悲怆被深埋，近乎隐形，让瞬间的快乐出人意料地成为可能。" 一个背负岁月创伤的诗人对幸福的歌颂，因为歌颂者的悲观和幸福本身的脆弱而格外动人。 不要让婴儿玩餐刀好伐！） |
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某种演出set的结构思路，12段12个set，只是出现在台前的人不再是DJ，而是导演作为VJ在对既有的影像素材进行处理。在重复的字卡以外添加额外的字卡，像是为每一场不同演出所做的特别切分。永远在分离行进的声音（音乐、音效、录音、画外音等等）与影像，如同矗立在荒原中不辨方向的混沌，取消了时间，只剩下不断说服自己的语词。我不确定是否应该去共鸣此中的“beauty”，或许“glimpses”也只是某种中咒的幻视。想你一切都好 |
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No masterpiece would call itself a masterpiece. |
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10+/10 浪漫至极。再一次被打动，日常的琐事竟能迸发出如此蓬勃的生命力，这已经不仅仅是电影，更是每个人的生活，外出的旅程，窗口的一瞥，慵懒的午后……以年为单位的影像汇聚成动人的诗意与朦胧。梅卡斯这一生的日志类作品或许也与他的集中营经历有关吧，当经历过刻骨的残酷才会真正懂得尽情的去拥抱热爱生活。热泪盈眶。 |
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里面有两句话我印象特别深刻，一是梅卡斯对观众说：“你们现在看到的可能是一些对我有重大意义 但是对你们没什么意义的事”；二是梅卡斯在reel 7开头说：“现在你们应该意识到我不是一个filmmaker了”。 我觉得梅卡斯说的太对了！！ |
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配乐挺好，其他难评。也许梅卡斯认为人的记忆就是如此碎片化的，因此做出如此稀碎的剪辑来呈现自己的记忆。反复强调的this is a political film 我实在看不出来。过于私人化的影像对于普通观众的意义是什么，从头到尾音画分离的意义又是什么？ |
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Life goes on |
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断断续续，几个白天与黑夜。纯粹的正序时间纪录，混乱的、世人所说的真实的影像、声音、自己。
生活还在继续。不记得法国人怎么教我阅读影像，也不记得录像的主角是谁，剪影里面，记忆中的Soho区，城市的夜晚，独自一人，憧憬又怀念那些夏日大汗淋漓的街头记忆。深夜，又是一个深夜。
世间周遭，无问缘由，仅有的悬念设置在时间如何流逝之上。是纯洁无比，是自然、随机，是心血来潮想要呈现。不是电影，而是摄影，记录每个幸福的瞬间（单纯拍摄就足够幸福了）。曝光的记忆里，那些向外望的日子，朋友们即是所有美，今夜为之而干杯，庆祝所有过往的回忆。 |
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9700//今天阳光好极了 晒得人暖乎乎 全身血液都在顺畅地流动 过会儿我们打算去采买些食材 或许晚饭能吃到水产 一切似乎都好极了//只是镜头的记录 像一本摊开的日记 精湛的技巧固然重要也能带来感官享受 但在电影中 与真挚的情感比较 仍然相形见绌 |
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一部捕捉了所有，却又什么也没有发生的纪录片。一部没有悬念、落于纯粹偶然、仅仅是瞬间，如此虚无又瞥到一缕美丽之景的纪录片。一部让人觉得观察（其他人的）世界是如此之必要，又让人觉得如此沉入地观察别人的生活没有一点意义也没有一丝趣味的纪录片。一部照见自身的纪录片。那些支离破碎的时间，那些千篇一律的时间，那些无需任何评判的时间。那些游走于秩序之外的声音，那些不被理解亦不被渴求理解的声音，那些狂热欢愉又满是伤痛的声音。那些一次次重获与一次次失去的乐园与失乐园的倒影，那些在内心深处诉说爱与忧伤的闪烁不尽的倒影，那些暗淡的不知名的，又给予“我”生命指引的灵魂倒影。那个活于千万次轮回，仍旧不明自我的我，那个飘荡的我，那个由无数杂质组成，却依旧能在某个瞬间活出纯粹的我。 |
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神奇融入万物的soothing(4hrslong应该没人会想不开看完吧 |
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独白是电影的注解及导演对影像意义的思辨，但此片影像本身并无吸引力且独白有些矫情。 |
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纷杂的生活中满是风景，能瞥见一切的人最幸福 |
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不确定除了美丽之景外有没有感受到更多。就像由许多词汇剪辑而来的句子，然后它们被放在一起，成为一首爱之诗。以接连不断、目不暇接和层叠的影像形式穿过我的眼睛。太多幸福是和家庭、孩子强相关的，但看完我也没分辨出梅卡斯的家庭成员，不知道每只猫的名字。可能这样的幸福和我的距离还有些远。但作为一部私人的影像日志，或许片名即是一切的答案。 |
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288min |
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可以看做是vlog早期的一种，制作上却几乎完全去除了主观性，而是用一种闪回片段式的影像日记的方式，去记录足够多的快乐与爱。只是这样的作品，它有足够的能量去给予观影者一些美好的动人时刻，但绝大多数它还是属于制作者他自己的，这样的，几乎完全不在乎平衡的制作，我想不清楚，它为什么要出现在公众视野里。 |
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影像太过私人化，不过我喜欢 |
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看过多遍，并且可以再看多遍。凝固时间和生命的一块琥珀。 |
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真实≠随便。自己记录生活挺好，但真不用拿出来给外人看了。声画质量都好差，晃眼且刺耳，耳膜快炸了，简直生理折磨。帕金森+白内障式随手拍，但通过后期剪辑形成了一种似梦的闪回风格，算是拯救回来一点。中文字幕给润色美化不少，旁白原文重复琐碎语无伦次，立意也再浅显不过，“普罗旺斯就是beauty”这么难绷的话都要絮叨半天🙄结尾老头子直接开始不在调上地鬼哭狼嚎也是给我整笑了，怀疑自己为啥要跑来受这个罪，有这个时间我感受感受自己的生活不好嘛。你很快乐你热爱生活，这很好，但粗制滥造又抖又糊又难听的288min真是大可不必。因为是“艺术大师”所以随便乱拍瞎录、用小学生英语磕磕绊绊讲几句鸡汤就这么多文青捧臭脚也大可不必。这鬼东西要是个无名小卒搞的，不知道要被嘲成什么样。 |
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补标。"I don't know where I am. I don't know what life is." |
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1-1，新年第一部，漫长的5小时，细腻美好～真·人间值得，🐱🐱太可爱了～
ps，SHO害人不浅，小孩子一走路就满脑子泰兰尼斯稳稳鞋😓 |
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我爱梅卡斯 |
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8.3/10。①导演四十年生活的琐碎片段的合集，影片整体充满了一种生活化的诗意。②有时快镜头有时正常速率。剪辑碎片化。大量杂音或配乐，有时也有其他的画内音或者旁白。有时还有双重曝光。剩下的影像技法皆被抛弃（构图、调度、等）。③画面往往因为各种原因（比如运镜或剪辑过快、快镜头）而一闪而过/难以看清，这营造了一种如梦般朦胧的诗意感。④其实影片的人工操纵感还是很明显（快镜头、配乐、高频率的剪辑、过于抖动的运镜等），所以影像技法没必要抛弃地这么绝，现在这个情况导致影像表意深度被大大限制。⑤时长太长，把观感的诗意拖成了疲累。 |
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'Nothing happens in this film." |
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梅卡斯的家庭影像，意识流地穿插起过往的时光，如此私人化的《生命之树》。 |
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新年第一部电影，谢谢**(消音)，难得的观影体验，正如梅卡斯所言，这不是电影制作，只是“拍摄”，一个bolex的狂热爱好者的、跨越十五年左右的影像日记和回忆录，16毫米胶片的迷人质感、色调、画幅永远地定格了这略偏嬉皮士风的七八十年代的纽约，十二组种种影像记录下中央公园、苏荷区的春夏秋冬，孩子们的成长，小猫和你都喜欢在窗台看风景，在私人、细碎的、与抓马剧情毫无关涉的日常中，是梅卡斯反复呢喃的天堂幸福与美，是近乎被提纯的隐约的神圣感，但在胶片特殊的质地呈现中，它也是明显的日暮的追忆，是孤独的、不真实的梦境；感觉本片不太适合我们影迷正襟危坐观看，更适合在较为放松状态下欣赏，如在艺术馆轮播或是作为影像装置艺术展现，梅卡斯的“解说”中也一直称呼观者为viewer，而不是audience |
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这片子小时候是不是抱过我？ |
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life goes on (nothing happens in this film) |
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真的很牛逼，一种语言说不出来的牛逼，这部电影从题目（以及题目的中文版本）到内容都完全是一首诗，一首很长的诗。 |
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我从来没在电影院坐过5个小时看一部！！！电影。。。。 |
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片名无疑已经指出了本片内在的结构逻辑，往前走时瞥到美丽之景——无逻辑影像下的诗意蒙太奇。梅卡斯一方面不断以旁白的方式对观众呢喃交流，又以贯穿全片的打破第四堵墙式的自拍回望观众，标记影像所属。他所说的内容属于自己，在片中被演绎为日常生活中的美好留存与捕捉，常见之景无人关注之物在梅卡斯精巧编织下，提供给了我们“瞥”见美好的入口，得以感受到生活中那份琐碎日常的幸福共振。为了得到这份诗意生活感受，在技术上梅卡斯做到了实验电影的极致，手持摄影的晃动以及加速后的影像，加上融、叠多手法的剪接使用，影像呈现上做到了极致，音乐作为情绪主导者，私人但却有情感递进的选取使用，在整体由轻松愉快转向深情低沉的脉络中，保留了个人的那份调皮（聚会时的那首中文歌真的听不清啊），非个人的音轨使用也构建了另类的声画蒙太奇。 |
