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真是热烈又绚烂,很多段落(包括开场)都给人印象很深。"You'll never see people dance like this",好想看舞台剧,从电影就能想象舞台剧会多好看了。伯恩斯坦的音乐真是太精彩了。 |
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女主和男主一共见了三面,就要结婚,男主把女主的哥哥杀了,女主还要跟男主去私奔。傻骚傻骚的。 |
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那些烂俗的老套的莎士比亚变奏曲的爱情故事就是从这种片子里发扬光大的。所以我真的不好说它什么。不过就像看《Rent》一样,对于全部的百老汇电影我都在脑子里自动过滤掉感情戏。他的音乐不咋样,舞蹈却跳得真好。尤其是片子开始没有多久的两段,一个是讲移民问题的,一个是讲不良少年的,特赞。那么欢快的移民那段我居然看哭了。 |
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如此突出而优美的爱情刻画让对移民和社会底层的现实主义反映变得微不足道:寥寥数语胜过千言万语的一见钟情、相逢真爱后的独行高歌、婚礼中十字架下的金色圣光、纠缠在帮派歌曲里的爱情宣言和血色预兆,以及最后唱不完的半个音符.经典莎剧在好莱坞歌舞片中实现了一次华丽的奇峰突变,个人Musical最佳之一. |
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流光溢彩,沉郁悲怆,好几段歌舞看得人下巴都掉了,可看性和批判性上都是“神片”一样的存在。 |
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舞台味太重,看着闹眼 |
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论音画结合,还是雨中曲强悍。但是。。。但是。。。。这五十多前的胶片画质也太牛逼了吧!!!还有michael jackson的beat it原来真的是从这片子中而来!!! |
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很享受的观影过程,有些歌不太对口味,但是舞绝对可以补足,就是无法不被拉丁系的舞蹈conquer吧。台词和歌舞的过渡还有情节和歌舞的结合堪称天衣无缝。剧情本身比较狗血,最囧的是俩人被小刀捅一下即刻毙命,有人中枪后还示了个爱。 |
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虽然得了奥斯卡,虽然是经典中的经典,可是我还是觉得这部电影我不喜欢,脑残的女主爱上了杀死哥哥的家伙,在明知道这厮杀了她哥还跟他上床,这是有多傻逼呢。里面女主的哥哥衣冠楚楚,是唯一干干净净的男生,为什么所有男生都看起来那么脏?好吧,我承认我有洁癖,看见那么脏脏的人,啥兴趣都木有了 |
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蓝光画质嗲爆,《西部往事》口琴和亨利方达巷战那段的“自然声”运用感觉是借用了这里的伯恩斯坦;两位好友三十年后一起演了双峰,真有意思 |
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女主Maria好牛逼,亲哥死了还有心情跟男主滚床单,可见爱情的力量好神奇╮(╯▽╰)╭ |
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现代歌舞版的罗密欧与朱丽叶,演员非常出色,从音乐剧改编为电影后,舞台表现力和戏剧张力依旧强大,即使知道最终的故事走向也还是对黑色的结尾唏嘘不已。仇恨,是最强大的力量,也是最虚无的。 |
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关于社会问题的探讨相当厉害,六十年代的言论开放度竟然如此之高,问题展现如此深刻,波多黎各人的舞蹈真的大美,让人瞠目。不过这片子同时也暴露了一些问题,主要是歌舞的出现把节奏基本拖垮,这也证明歌舞部分发展出叙事功能的必要性。 |
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What an experience! Genius choreography! All the songs and dances are integral to the narrative and done splendidly; keep you intrigued and leave you wanting more! The most fun and interesting modern Shakespeare adaptation for sure. Left me in awe of its creativity and originality, which still holds up after nearly 60 years! |
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歌舞总体不错 特别是舞蹈 有着60年代特有的夸张表现力 配乐也很难忘 Tonight Tonight 可惜故事本身不好 罗密欧与朱丽叶系列的 打了折扣 |
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【第34届(1962)奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳女配角】 |
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深肤色的Puerto Rico移民怀揣着美国梦却不被白人们认可为美国人,PRs唱到Once an immigrant, always an immigrant |
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这样的导演技法,什么时候看,都可以做教科书。不知道斯皮尔伯格的新版能不能在调度上再次炸裂,坐等见证奇迹的时刻了。 |
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无论是演技抑或歌舞,都有种粗糙而矫揉的感觉。虽则在当时有一定的新意,然而至少现在观之,整体的平庸与做作,无法带人入戏,只能导致瞌睡连连。失望了下。 |
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看到人们一错再错。毁掉所有挽回余地。大多数错不是在邪恶,我们很久以前就被误导。愚昧荒谬误解歧视仇恨自大心虚。数来都是人性弱点。教育真正的功课是控制人类弱点。作为歌舞片,确是一部巅峰之作。时代特征鲜明。 |
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7分。名气很响的片子,看下来感觉一般。歌舞片并不是说不要剧情,而是要在剧情上加上歌舞。本片借用《罗密欧与朱丽叶》的壳这没有问题,但舞台剧和电影对逻辑的要求不一样。男猪刚杀了女猪的哥哥,一首歌还没唱完女猪就投怀送抱了,这尼玛也太假了吧?还好《AMERICAN》很好听~~ |
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【B-】开场的城市俯拍就已经让我沉醉,随后的帮派斗争中又通过舞蹈化的肢体冲突带领观众深入街道,触及城市的肌理。哪怕是棚拍场景,也同样弥漫着炽热的城市气质。作为歌舞片当然在视听方面做到了最好,但故事自然也是腐朽到家了。哪怕注入移民群体和帮派斗争的社会话题也不足以消解生硬尴尬的观感,反倒充分体现出好莱坞是如何排除话题本身的严肃性从而将其转化为另一种可供消费的思考与眼泪。 |
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穷街陋巷的街道也是歌舞剧电影的场景补充,而在舞台剧基础之上的扩展是交叉剪辑带来的美感(响指、舞会、决斗) |
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舞台感很重 舞蹈,音乐和动作的配合很好 |
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比较雷人·· |
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那个紫裙女看着实在闹心 |
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街头成了歌舞的舞台,打架也成了舞蹈 |
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这些舞蹈演员没有街头气质 |
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好无聊 3分给某几个镜头 |
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超棒! |
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罗密欧与朱丽叶西城少年版,歌舞不好看不好听 |
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这种题材的电影用音乐剧的形式来表现还真是别有一番风味,为啥我不觉得音乐好听? |
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精彩!毫不犹豫给满分 |
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幸好有这么好的音乐,这么好的编舞,不然这么烂俗的罗密欧与朱丽叶戏码叫我情何以堪…… |
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7/10。使用了许多当时就落伍的视听语言,例如男女主角在舞会对上眼的片段,采用了明显模糊化配角、突出主角的红蓝两大原色灯光。片头航拍渡轮、立交桥和摩天大厦的镜头满眼尽是大工业化的产物,而帮派头目决斗先后丧命的场景警铃大作,小流氓们翻越铁丝网或钻入地下管道慌忙逃窜,头顶大面积的红色钢筋桥身再一次控诉工业化的社会病。暴力动作的舞蹈化流畅感十足,序幕篮球场的对质与互嘲毫无做作地表现出贫民窟的混乱和危险。改编最好的两幕:裁缝店中男女主角模拟婚礼,十字架的天窗投射下一道金黄色光束,玛利亚卧室里五彩缤纷的花窗和圣母像是宗教的藉慰,结尾代表老一辈的店铺老板和警官未能及时制止青年人羞辱女性和冲突发生,玛利亚在情人死后也产生愤怒一度拿枪指着所有小流氓,理性战胜情感包上黑头巾离开,莎剧中偶然化的悲剧被赋予理性色彩。 |
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那段经典的舞蹈 |
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舞跳的很有风情! |
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复古的艺术门类运用与现代的社会理想诉求,构成这部影片最为奇特的形式与内容。 |
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虽然是名片 但是我真觉得做作了 |
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经典就是经典啊;明明很老套的情节了还是会被感动。看得出来迈迈在这部电影中找到很多灵感。 -- 2011-11-15 |
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喜歡的段落:America, Gee Officer Krupke, Tonight |
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我操这太可怕了,满脸涂黑装假波多黎各人的演员,看上去像是没排练完成的团体操表演一样的歌舞部分,以及两个半小时导演十足臭不要脸的浪费时间的片长 |
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一句话就可以讲完的故事何必要鼓捣2个半小时出来 |
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我觉得吧..略显夸张啊...主要还是glee的NC粉所以觉得glee的翻唱还好听些.. |
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前10分钟几乎没对话。一群混混。很难坚持看完。他们真会跳舞吗?感觉不专业呀,就像跳着玩,很随意。在街上边走边跳,没有主题。这片凭什么获奥斯卡最佳影片?这么多人的舞会就来一个警察,管什么用呀,真打起来了,警察不得被揍死。这些混混三观不正,没上进心。他们的英语口语怪怪的。我都快睡着了。 |
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就是罗密欧与朱丽叶嘛 |
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罗密欧与朱丽叶…… |
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無與倫比,不僅僅是歌舞片 |
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2019.06.02
简直是实景舞台剧嘛,不过很好看,尤其是对移民的心理、社会对移民的态度的刻画,比之罗朱还更显深刻。唱得其实一般,但跳得真心好。 |
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虽说是早期的片子可是剧情俗套歌舞也无法吸引我,只能是中规中距吧。分两天才看完。 |