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越看越无聊，社会只有男性痛苦是吧？女性只需要一笔带过，她们是可以被忽略的是吧？ |
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625從此成為韓國電影人思考社會的一個重要題材。 |
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3.5。电影承袭了很多意大利新现实主义的传统，也在很多室内戏中看到了日本电影的影子，有几场戏的场面调度很细致。很多隐喻与象征，多到出现了一种“音乐性”。也有很多“矫情”的文艺话语。所有人物都被历史、时代的潜台词包裹。但电影仍然是靠近melodrama那一卦的，在韩国电影史上或许是很有艺术创造的一大步前进，但电影整体的质量仍属一般。 |
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无望，颓废；压抑，绝望。
【联合国教科文组织】韩国影史十五佳NO.05 |
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最后终于明白了误发弹的含义。现实主义以及过于压抑的故事成为当时社会的不和谐音。牙痛成为所有隐疾的暗喻，失败的哥哥、父亲以及丈夫。 |
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「误发弹」意为不该发出的子弹，被男主用来形容他的人生，没有方向，毫无意义。而贫穷如迟迟没有拔掉的蛀牙，时时刻刻用疼痛折磨着他。除了新生的孩子，所有的事情仿佛都走向了末路，比《休日》更让人沮丧。韩国60s的电影真是出乎意料的好，时代背景下小人物的悲喜刻画得很细腻。某些构图真的很像欧洲电影… |
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看过这部韩国影史评价最高的电影之后，其实就理解了为什么韩国当今的导演都最推崇的是金绮泳这位当年不太有名的导演，因为只有他走出了韩国独有的风格。这部就是明显受到了意大利新现实主义的影响，抛开故事背景，几乎感受不到这是一部韩国电影，这部电影的伟大只在于直面了当时社会的阴暗之面 |
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带着英语字幕拉着看。这片看着比下女要好。后面越来越有劲。黑色的战后群生像，学习了日本和意大利的很多电影传统（而且二者结合不唐突，用日本人拍人的方式强调片中的闪光点。），看起来相当赏心悦目，更重要的应该是可以看出导演在踏踏实实的完成最初文本方面的构思后，再把一种对国民的“俯视的悲悯”和“平视的相似”这种气质缓缓的加入到影片当中，不会喧宾夺主，味道甚好。 |
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遵守社会规矩一起生活即逐渐成为彼此负担所以爱一个人请远离对方，写完十首诗后用手榴弹抹去自己存在的殉情大计提前实现，逃亡路上遇见婴儿在亡母背上啼哭混进罢工示威人群，履行儿子/父亲/丈夫/兄长之责而在住家医院警局之间成为误发弹乱转……韩国电影一贯的直给直到有些过头了，主人公命运怎么惨怎么来智齿都要连着拔两颗。记忆中在哪里看到奉俊昊还是朴赞郁推荐的十部韩国电影里面有这一部，但看下来更让人联想到李沧东写的小说#北京电影节 |
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【北京电影节展映】战后的韩国悲苦底层，复员的军人失业也失去尊严，宁可挑战法律走上犯罪也不愿出卖自己的伤口。生活被贫穷、颓丧与死亡笼罩，看不到一点希望。被战争创伤摧残到疯癫的母亲口中念叨的是回不去的朝鲜故乡。如此黑暗、绝望的现实基调，直面控诉社会的弊病，难怪拍出后在韩国当时电检制度下一度被封杀，也在韩国影史上占有不可撼动的重要地位。亦有意大利新现实主义电影的影子。拔掉智齿流血致死，也比不过难以承受的痛苦与迷茫。摄影与音乐的运用十分突出。轨道横移摄影让我想到沟口健二电影中类似视角对拍摄对象的怜悯。注意到在一段公交车场景中，镜头拍摄车外美国大兵在敞篷吉普上与韩国女孩嬉笑，公车车内广播播放的传统盘索里说唱与吉普车上播放的欧美音乐交织在一起，让人五味杂陈。 |
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【2025北影节】韩国战后题材，同样的战后问题与同样的绝望。“良心没有了，赚得就更多了”，有些议题从未消失 |
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随《韩国映画史》补。在战时避难所放映厅里受德西卡等人意大利新现实主义影响下的俞贤穆在60年代通俗剧和古装剧兴盛时期推出的一部完全有违大众心中普遍的复兴建设期望基调的人间悲剧集合体。近乎毫不留情的扑灭一切希望的处理方法和最后摇摆不定的目的地与结局，也难怪五一六之后朴正熙政府把这定性成禁片了。 |
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我们还处在十七年电影时期，韩国电影人就在针砭时弊了。战争遗留给朝鲜半岛人民的，是废墟、凋敝、肉体的创伤和精神的空虚。
整个影片颇有新现实主义的味道，把摄影机扛上韩国的街头巷尾，扫视一切。而故事走向也如《偷自行车的人》一般，逼军为盗、逼良为娼。
以为误发弹是男主最后会射出去的一枚实实在在的子弹，没想到是个比喻，身兼儿子、丈夫、父亲、哥哥、秘书多重身份为一身的人，守着「良善」的底线为人，却处处经历失败。这种迷茫就是aimless bullet。
叙事视角太割裂太跳了。有相当一大段戏我代入弟弟，最后发现其实这些戏都作用于大哥… |
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现实逼良民为娼盗承继偷自行车的人，落魄退伍军人和手枪的故事线索很容易想到野良犬；床架侧面视角犹如牢笼锁住一家人（另有鸟笼意象），“走吧走吧”贯穿全片但无处可去；住在顶楼但在地下室工作，一切努力如泡泡如气球如楼顶洒落的晶亮皆为幻影。肩负无数责任的男人似韩国民族化身，战后身陷泥沼，牙疼是社会顽疾的隐喻。追逃过程中一闪而过背着婴孩吊死的母亲和妹妹那句“到底要怎样才能彻底疯掉”令人绝望失语。结尾男人自言困苦对片名解释过明实在有点太拖，影响了悲剧性的表达释放。7/10 |
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［韩国文化院］活之困惑；狭隘的良心 |
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三星半；之前各种铺垫酝酿，抢银行之后突然发力，街上游荡目睹社会众生，宛若游魂，看得压抑非常。 |
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酷熱的天氣樹影處處角色們失落的心情卻隨着牙痛在不斷升級直至無法再承受最終只有無奈地說出母親的一句話 |
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以为오발탄的是人，原来人就是오발탄 |
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最后视角还停留在自怜的男人身上，有点太过了。比今村昌平的战后电影差太远了。 |
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此评有剧透。
绝对值得一看。
感觉燃烧有点它的味儿。虽然我两个都不是很懂，权当是瞎说吧。
“应该断腿，瞎眼！你们想让我卖伤口挣钱，我中弹不是为了娱乐人的！”这话说出来真他爸爸的燃。不过生活压垮我娘，满腔慷慨激昂，不愿卖誉求荣，只能/结果抢劫银行。“要尽作为儿子的职责，父亲的职责，丈夫的职责，哥哥的职责，还有秘书的职责，我也许就是上帝的一颗误发弹”压迫感可以的。
不过观感还是有些无聊
哥哥主角有些镜头有点像哥哥，我看下女的时候就发现了 |
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【2025 北影节】战后的群体伤痛一览。突然联想到“薄荷糖”里被“误发弹”击中而从此改变一生走向的金永浩。依然是时代背景下渺小而无助的个人，内心保有的一些道德感反而让生活更加窘迫。每个人都会被时代洪流击中，然后被淹没。“走吧…走吧…”，即便不知道前路在何处。 |
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整部作品极其灰暗，后20分钟简直让人透不过气来。追逃的段落无论在造型、调度方面都很有视觉冲击力，最后拔牙的戏稍微有些刻意和多余。 |
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看不到希望的压抑和困苦才是真悲催。如果在勇浩抢完劫，小弟弟卖报的场景就结束的话也不错，不过韩国片到底还是要更极致一点。 |
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能拍这样的题材就已经值得敬重了。 |
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前中段战后社会和人群状态，困境冲突愈演愈烈，整体上还算是铺垫，有伏笔线索，但比较规矩。后段跟着人物动了起来，进一步的曝露，个体情绪也让矛盾更深切，好看起来也提升了整体。 |
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有一颗给历史 |
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#bjiff15 7.新现实主义风貌，批判现实的社会问题片，短篇小说改编。影片三段式的借由一家人交错的视点，大致勾勒出了战后韩国社会不合理的复杂现实，呈现一副疲敝社会的混乱景象，底层人民如流弹般的失去了人生方向。疼痛牙齿问题的搁置和解决的意象用的很好。 |
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3.5 |
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8.5，新现实主义的味道，算是对军管下韩国社会的一发误发弹，牙痛的隐喻很好，不过估计是因为电影太过沉重、尖锐的原因，成片质量极为糟糕（过曝现象特别严重），殊为遗憾，但当可与万家灯火并列为东方新现实主义佳作。 |
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Spectacular... http://www.youtube.com/watch?v=1S3srD7qx9c |
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视角有点混乱，没找到主心骨，主要突出战后百态，有几个镜头不错，比如上吊的背娃娃母亲，其余没啥好说的，比较无聊 |
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战后十年南韩的无望的社会，难民、贫穷、退役军人、失业率高。这种绝望的环境下沉默的哥哥和恐怖分子的弟弟都是无望的，剩下的出路只有发疯的母亲一直喊着的离开，是去北边吗？；牙痛是不自由，但自由是有代价的，会失去所有的“好”的身份。成为一颗没有目标的子弹，要么碰到什么砸毁，要么一直在飞离开？代表希望的孩子不要？；ps：那是很多招牌、标识用中文；查资料：61年前韩国是世界上最平穷的国家之一，国家奉行事大主义，讨好美国。。。而且存在懒惰？。61年发动了政变 |
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和今村昌平的战后电影相比，缺少了蛆虫般的底层群像展示，而是以一种近乎于悲情的疾呼去谴责当时的境况，片中人物最常说的是「我只是活着而已，并且还是活在牢笼之中」，最后大哥如同丧尸般在街头游荡质疑一切的时候把这种悲壮气氛推至了高潮。 |
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10|09 现实主义也许是电影方法中最为“平等”的一种，结尾的二十五分钟实在是很棒 |
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观影盘点期，看过补脚印 |
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真好，除了部分台词过于 뻔뻔해，不言自明不是更好？한 문장: 집안 구실을 위해 일에 지친 장남이 남동생 도독하게 되는 사실과 아네의 사망에 자신이 방황하여 절망에 빠졌다. (notes) 치과병원 (국제, 명동), 가자 가 (할머니, 장맘. 어딜 가? 나갈 수 있나? ), 거짓말→사실, 도망 도중 역사이에 (여자, 시위, 공장), 서울↔해방촌, 옥상, 군인→도독, montage (풍선), 경찰서 남매 사이 디졸브 배치, aimless, 예수의 구원 (할머니, 은행 앞) |
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主角同样是退役伤残军人，相比于美国四十年代《黄金时代》的明媚乐观，这部韩国片真是阴暗到极点。 |
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BJIFF2025-21
不管如何抉择人生，这一生的未来都是没有的 |
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3.3/5.0 #Korean Film 例片1# 我不能具体给出来自《偷自行车的人》中的方法介入的程度，但至少它（们）确实给予了有别于“工业语境”下的经验描述格式。这一类现实主义将观看者的目光从机械“驱动-构建”的若干现象中引导出来回到了时间与空间泛性的延续中。因为“身体”与实在时空的关系在其中的身体性运动间被感知。机械概念延伸的各种特征存在性或许才是取代“结构主义”真正和“现实”构成二元对立的内容。它统一了材料和制作两个维度里结构性的本源，本质上皆为工业重建的“距离”意识在覆盖自然实践中发生在局部的“条件性断裂”促成影像在两种统领的方法论下的表意差异。 |
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韩影的现实主义力作，以一家六口人悲惨混乱的生活展示内战之后的韩国社会惨况，苦苦挣扎而无法挣脱的现实，贫苦混乱没有方向的生活，一种虚无主义倾向。 |
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这是最早一部反映南北分裂的电影吧。当在社会，工作，家庭中遇到困难时，都会想到自己是一颗误发弹，悲惨凄凉的心境无法改变。崔戊龙比一本正经的金振奎还要帅。印象最深的是躺在炕上的老奶奶，几乎就一句台词，反复地说，“走吧，走吧……”这是对故土的思念啊，那时，她会不会也认为自己是颗误发弹呢？ |
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为什么子弹无法穿透我们的命运？ |
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很典型的知识分子电影，自省、痛苦、内耗。并通过拔牙这一情节设计，把主角心理的痛苦，通过生理感受转化传递给了观众。 |
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有日本新浪潮的影子在。 |
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新现实主义拍法很有意思。百无一用的退伍兵只有无能狂怒，说什么战场上什么敌人都能打倒，命运却无法战胜，我心说你们南韩在战场上也从来没打得过谁啊。 |
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天气这么好 不如去抢银行吧 |
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《无可奈何》里李秉宪牙疼是朴赞郁在致敬本片男主김진규吧。
比起新现实主义更像黑泽明的《野良犬》，把战后的萧条作为背景但没有更具体得去写人物和冲突，只是游荡在人世间的一段段“相遇”合集。因此全片最出彩的部分是弟弟抢银行后四处逃窜一路上的人间惨剧见闻，素材的编排比铺垫了一个小时的剧情节奏好得多。朴正熙汉江奇迹前韩国的一体两面，下女和误发弹珠联璧合。整体看还是有电影语言意识的，尤其在哥哥和妹妹从警察局出来后在栏杆两边走路，让我想起成濑用空间对亲密（亲情）关系的处理；几处钢筋/柱子分割画面的构图也明示了一家子的寸步难行；最值得后世借鉴的是战争创伤后遗症的奶奶这个人物，本片的人物设计真是麻雀虽小 五脏俱全。 |
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把这个片拿到旧金山放的美国人是怎么想的 |
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战后家庭群像。 生活已疼痛到麻木不仁，更何况是两颗智齿。想要离开却挣扎在原地。为反抗而射出的没有目标的子弹，终究无力回天。 |
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3.5去汉化前的韩国，首尔还叫汉城，街上也还有很多汉字。类似意大利新现实主义的战后时期，男人退伍找不到工作，女人只能被迫陪美国大兵。而文艺诗人同样苦闷，杀掉邻居女生又自杀，整个社会都没有出路，跟“误发弹”一样。一直绷着神经，以为误发弹会是结尾的某个剧情，没想到就是泛指。#15thBJIFF资料馆0422 |
