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Andrea的原著是本很丰富的书，但却在任何时候（尤其是脱欧或移民问题不断割裂的今天）都充满更多精准的意义--异乡人来到陌生的土地，受到的歧视、危险的生存境遇酿成了冲突和风波；牙买加是“小岛”，人们努力从这里出发，去寻找更广阔却不欢迎他们的土地。改编能看出四个主人公之间的篇幅做了精简（对Bernard知之甚少），也更加突出了“谎言”与“意外”在第二幕掀起的风浪，格局性上略微逊色；但这个早前在其他出品的花絮中就被特别介绍到的扎实布景却十足点睛，电影感的画面呈现与过渡，精准的走位…也多少还原了那种荡气回肠和史诗感。对于故事太过熟稔导致心心念念，忍不住在NT @ Home 先看了，但之后定会再还一张票的。 |
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最近NTLive影展发现有这部，评论不是很高，但个人很喜欢。当时看这部是买entry pass坐在现场第一排看的，浸入感很强，所以不能不喜欢。那时还没有出现今年的黑人事件，所以感受也很不一样，有点像风暴前的反思。故事里其实话语权还是被白人所掌控，黑人最多的只是“控诉”而已，正是这种不甘对黑人产生了同理心。多让黑人讲自己的故事吧，不要再搞让黑人演员扮演珂赛特这种政治正确的事情了，让他们扮演自己才是最精彩的剧，不用胜利不用皆大欢喜，只是在平凡的生活中坚持下去就已经足够动人了。 |
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小岛上的人留在小岛上，或者奔波向大一点的小岛，和大一点的小岛上同样茫然无措的人一起尘砂似的飘荡。不知有着疯妈妈的女孩最终过上了怎样的生活——不知任何人最终过上了怎样的生活。 |
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[2020_Stage_23] 每个人都是不完美的都是有局限性的。从小岛到小岛，每个地方都有它的难处。对没到过地方的生活都有不切实的想象。希望牙买加人在英国生活得都好。以及日常赞颂National Theatre的舞台。还有终于捐了钱哈哈哈哈哈哈哈哈哈 |
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在2020年6月这个躁动的夏日公映这场戏真是恰到好处，传递出的共性是每个西方国家第一代有色人种移民都会遭受的“白眼”。以前欧洲人跑到美洲开拓“新世界”，数百年后美洲人踏上欧洲这片的“新世界”却步履维艰。结局其实是个隐喻，强性让黑人夫妇替白人夫妇收拾残局负重前行。70多年过去了，那个被收养的孩子，你是否觉得这世界有所改变？ |
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非常NT非常主旋律的一部戏。从现场观众的反应来看，看似是形成了战后国家的想象的共同体，但实际上可能英国人沉迷的叙事是宗主国和殖民地之间的并肩战斗（战斗结晶还是无处安置的），移民幻想的是他们对英国人的爱和教育。 |
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“乱世情”这三个字真的是胜过我能憋出的所有感想。NTLive 疫情期间最引人入胜的一部。 |
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@百老汇电影中心 有些碎片化处理的史诗戏，上半场铺垫较长，下半场才渐入戏肉，虽然BLM的控诉和声讨一直都在线，但是立题的角度就是英国式的，结尾收在人性挣扎的矛盾处略显奇怪，总有些浅藏辄止的浅薄感 |
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这是我看nt live这么多年来第一次看到那么多黑人演员如此真实，他们只是在演自己，活泼的颓废的聪明的洒脱的严肃的充满幻想的whatever ，而不是美人鱼公主莫扎特上尉（我只是恰好皮肤黑罢了我演的和白人一样好）。旋转的对半舞台使得换场可以无缝衔接且时大时小常常给人惊喜。老人亚瑟非常可爱，黑人男主充满了魅力，他哥也是。在动荡时代乐观积极的性格真的太重要了！黑人女主的决断也非常有勇气，最后还算是大团圆了。白人女主对亲密关系和性的感受非常精彩 |
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远方 lies or not 都只是想要更好的生活 更好的未来 宣传的那么好 真实的却不轻易接纳 “战斗的结晶无处安放” |
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移民与身份认同的故事题材，但氛围非常轻松不说教，直面“人”的困境。内容和环境的魅力都是立体鲜活的，虽然“殖民地-母国”这个关系还是有点复杂。最大的问题是两个女主角的故事因为Michael这个角色变得过于紧密，而这个角色其实又不怎么重要。 |
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四星半。很有笑点和细节的女性作家改编的话剧，战争、肤色、移民和文化认同，在牙买加日子还不错的中产到英国从底层重新奋斗，争取be proud和be loved的故事。音乐和投影使用都挺好，因为时间跨度，上半场转场速度很快，但两位女性主角的自述很好的解决了一些叙事问题。本来下半场还以为有更多细节的，不过收在了一个还不错的点上吧。刚才看NT官网的Learning Resource作者有一篇生平自述，了解到角色的原型就是她父母一代人，真希望剧本有文章中提到的那部分奋斗。剧情和对话很有趣，但情感上的冲击并不是太强。 |
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NT去年的大手笔史诗作品，应该也是近年来看过最有力量的种族题材作品，有点移民版《乱世佳人》的味道。正是这样的作品让我相信种族题材创作的价值：不必煽情或说教，当观众们亲眼目睹先一辈的奋斗与抗争时，不由得会感慨他们的不易与命运的不公：在那场战争中同样是为了和平奋斗的昔日战友，为何因为肤色的不同，就要遭受这样的待遇？
但《小岛乱世情》也绝不仅仅是一部谈种族的作品，那些将梦想寄托在大洋彼岸的孤注一掷带来了极大的共情，也让站在上帝视角的我们预想到他们未来即将面临的困境而不由得叹惋。多变轻巧的舞台设计也保证了场景的流畅切换，上半场的「虚」与下半场的「实」也同步了剧情由广阔的布局铺垫到矛盾的交汇爆发，显得整台戏大气又不失灵动。 |
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平民史诗！ |
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正常发挥？三个角色独白入场都蛮可爱的，set很美。是相比半个世纪后的现实都更善良的结尾了呢 |
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《小岛乱世情》高清播放
人是非常复杂的，并受到环境，经历和教养的影响。喜欢这部舞台剧，这里面没有坏人，却把二战时代背景下，不同的文化环境中成长的人，在面对种族这件事上的冲突非常立体而清晰的呈现出来。
上半场轻松下半场发人深省。不卖弄愚蠢，不刻意煽情，有笑有泪。 |
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太宗主国主旋律了，有种“吃不上饭为啥不吃肉”的感觉。四个主角的各种操作略神，但是竟然被打动了！真香定律果真神奇！ |
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仿佛长篇史诗，每一个诗篇都有那么好的景象、笑声和歌声，那么漂亮可爱的人，也有那么苦痛的记忆，那么浩荡的洪流，那么微小的个体。几个主角的命运与其说是交错的、互文的，不如说是共同的甚至一致的：逃离小岛，逃离原生之地，在无比向往又无比失望的新世界里，满身血泪地挣扎。人类啊，这世界于你而言何处不是无依之地呢。 |
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转场手法非常惊艳，舞台元素也很丰富，常有出彩的喜剧桥段设计。种族歧视相关部分意料之中，残酷直接到下很大决心才在大屏幕看第二遍，但主线人物的选择倒是常有意外，所以还是能被牵动的。最后落脚在爱不太满意，但历史背景下无奈之举。这样回看，整个故事是黑人女作家对自己种族历史伤口的舔舐，并没有到达最终的疗愈。 |
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有几处虚实结合的处理特别好，让人忍不住一直琢磨技术上怎么实现的；但这个结尾特别令人迷惑...不过讲真我觉得未来很长一段时间内看戏可能就是看NTLive保平安了 |
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表演真工整… 但是追求“风景美丽如公园，戏剧好看如电影”的这类剧场我不喜欢了。 |
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NT Live限时资源。最近一段时间持续被肤色问题刷屏，导致看这个剧的最大感受就是累，几个主角都不是很喜欢。 |
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呃，我不是來聽政治/道德訓誡的，太正劇了。
教育（理性）與宗教（未經審視的“慣性”）；素食主義者與賣肉的家庭經濟結構並不幽默；父親的形象（類僕人），最後的言語“拒絕”還是臨終之人“復歸母體”的哀勁？ |
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全场将近三个半钟头，前半段节奏很平，甚至有点让人昏昏欲睡 |
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霍廷斯其实是个性格不怎么可爱的姑娘，她聪慧，优雅，美貌，骄傲，一直😊志向远大，对自己严格要求，对别人也很苛刻，很少考虑他人的境遇，不愿面对现实，还有点天真。拒人千里的面具背后，是从小离开父母的伤痛、被收养家庭的严格管束、压抑活泼的天性、被凌辱被轻视。她想过上那种梦想中的生活，想独立有尊严，想要被爱。而暗恋的男人投入他人怀抱，为去英国形婚，引以为傲的职业尊严被践踏，忍着泪水倔强着不低头，不得不让你心疼她桀骜背后的苦楚。笨拙地照顾房东夫人和孩子，在看到一直嫌弃的“丈夫”勇敢地捍卫尊严时，她真正欣赏了这个男人。
差点因为俗气的译名错过，临时买票看的演出，音乐的部分很添彩，傲慢，与偏见由来已久，现在依旧鬼影徘徊，我们都想得到爱与尊重，望常常审视自己，不被偏见蒙蔽心灵。 |
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黑人太难了，肤色只是肤色而已，没有高贵和低贱之分，世上本没有歧视，歧视的人多了反而成为一种社会准则。 |
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我以为会有很多讨论，但没想到是很多抓马。虽然抓马也挺好看吧，就是稍微差了那么一点点点，4.5星吧。好爱NT的这个大厅，每次的舞台效果都特别华丽～ |
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20220407 @ NT｜美国梦有垫背的了：背景换成同时代日本和台湾都毫无违和感的缝合（大）英（帝）国梦。｜硬件烧钱得一笔，表演拉胯到窒息：站桩45度仰望面光背诵主旋律台词值得演仨小时？｜在自我感动到泪流满面的白人观众旁尴尬到扭成一条蛆的我必要写个具体影评出了这口鸟气。👋 |
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舞台效果不错（伯纳德去参军的那场戏我还以为是关上了通往天国的大门……）with毛毛 |
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补 |
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故事很流畅，主流的情节线，台词和情感表达倒都很简洁，才能把这样时间跨度长、不同人物线的故事塞到3小时的话剧中。意犹未尽，故事应该继续发展一些。Olivier果然是最适合演史诗的剧院，它的圆形空间和顶天的屏幕能让观众感受到时空的宽广。Olivier……我命运般的Olivier……（不是）什么时候才能再坐回NT看戏😭 |
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一直对种歧作品无感，但这个真是挺好看的，人物完整，社会矛盾刻画充分，台词好独白好，幽默感很足，感觉Gilbert可以做standup comedy了。想想自己为什么离开自己的种族来到一个newland吧，说不定就会更认真的去生活了。另第一次听说Jim Crow.. |
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根据获奖小说改编的具有史诗意味的话剧。这意味着要用话剧手段，表达优秀文字的绵密叙事。主要通过精巧的舞美设计、场景切换，基本达成，但稍显“过于干脆利落”，但已非常不易。主题是种族歧视问题，尤其是口口声声叫英国“motherland”的牙买加参战战士在宗主国里的受到的歧视，颇令我唏嘘。有个细节印象深，二战结束1940年代的英国小镇，电影院里美国士兵叫牙买加黑人士兵坐到隔离后排（美国隔离政策直到1960年代才“官方消除”），英国似乎没有这种隔离政策，黑人士兵不从，然后引起斗殴及死亡。以及，叠加在种族歧视上的阶层分离（小镇屠夫女儿如何嫁给伦敦白人绅士）。平等，哪里会那么容易得到，其中的血和泪以及心理建设、实力积累，从来没有停止过。少有的伦敦话剧舞台上那么多黑人演员，个个称职到位。 |
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10.23百丽宫，这场有好几个外国人来看。 |
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比较政治正确的一部剧！回忆与现实同台的演绎方式特别有趣！美工道具音乐一看就下了大功夫！每个人物出场都个性鲜明！黑白两个女主其实都实现了自己最初的愿望！怎奈现实太过残酷！ |
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铺垫很多但搞了半天还是在局限在种族主义仇恨上，关键是和小岛毛线关系 |
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故事的设计非常扎实，一部史诗性质的作品，非常棒！ |
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这片子里每个人都不太正常 做出的选择令人匪夷所思 |
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算是……“散文史诗”吧，多线叙述，各种交集，并无冲突，铺陈了二战和之后英国人和牙买加移民的生活，每条线都细腻感人。只是有些地方可以更精炼一些，例如开头的美国女教师绯闻。迈克尔这家伙我还以为是男主，结果不过是两位女主角生命里的过客。结尾没有狗血冲突略意外，但也不错，生活可能常常会隐藏和留白很多，哪里事事都酣畅淋漓。结尾给得很温和，与下一部《伦敦生活》比简直太正面！
演员全部在线，黑女主有一段细节很棒，提到迈克尔先嘴角上扬，然后说他was她亲密的人，然后开始和吉尔的第一个吻，行云流水，润物无声。白女主长得真是好看又舒服……我最喜欢阿瑟老先生。
爪师观后感：上半场，想吃月饼；下半场，想吃薯条。（别笑，都跟戏有关的！
可以但不追求二刷。 |
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4.5，感谢限免。三位主角先后独白开场，命运交错之际，冲突、歧视、幻灭也随之而来，也许一个人的勇气不足以冲破偏见，但理解与爱才是希望。NT的制作真是成熟又精致，舞台上兼顾叙事的流畅性和史诗感，日常羡慕。 |
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终于看到了，超爱场与场之间的无缝衔接，舞台中间的圆盘真的是制造氛围的高端产品，这个舞台布景我给满分。 |
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第一幕最后舞台很巧妙，在靠后的位置拉了一张白布，投影出empire windrush，演员们在布后面走上梯子，影子投在布上，看起来像在登船。音乐也很棒，牙买加爵士热烈，女声独唱的宗教歌曲悲伤空灵。罗伯茨帅爆了，我原地死亡，真的一秒爱上。 |
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英伦岛民日常辱美，都是种族歧视，我们其实还是天然高贵的decent people啦，yanks那都是邪恶的大坏蛋。有感于每个角色的固执与坚韧，这让他们既可恶又可敬。这也是给失去了帝国的大不列颠重塑的现代人格。 |
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4.5/5 可能是年纪大了，对苦涩有了更多共情，看得又泪又笑，种族题材看似和我们有隔阂，但放在移民的故事里，太有普世性了，谁还没有点小镇/外省/边缘的想象力呢，毕竟，非我族类的歧视，也是具有演化优势的本能，二十世纪的人口大流动，带来种种界限在微观人生里的处处爆破，积聚起后来平权运动的社会能量，战争确实是大杠杆啊，带来创伤和际遇，灰烬与结晶，透过两个岛四个人的故事，一切都折射出来，用台词说我们都打了同一场仗。这场战争最终证明的，也就是只有一种人类，一个宇宙大孤岛，希望别再用战争证明这点了……此版NTL很注重多媒体效果，有点像15年版的简爱，投屏升降颇为机巧，转场不着痕迹，有时略显喧宾夺主，但完全值得一个周五夜晚。 |
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NTlive百丽宫
在多条叙事线和想表达的种族歧视/殖民地与母国之间找到了一种平衡，但是也因为太多和太平了没有更深入的思考和警示。蜂鸟象征着移民者的美好想象，但是面对真实这个剧还是做了粉饰。印象最深刻的是最后奎妮接受现实的选择。 |
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这不是历史剧，这是一个关于人的故事 |
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到底非我族类的界限在哪里，是肤色，是语言，是文化，甚至只是不同家庭？we fought the same war，然后呢？比起Hortense，Queenie的接受现实更让人难过，到了今天，社会撕裂从明面到暗涌，也不过是没有进步罢了 |
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台词很俏皮。下半场尤其好看 |
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National Theatre at Home选这部在BLM下特别应景。剧的节奏有点奇怪，可以想象是因为想要高强度压缩小说中多个人物多条线，同时又想做到面面俱到。剧本可能想通过几十年时间里不同社会背景的人物命运来展现史诗感，但观众：wow，狗血，吃瓜。 |
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想到了故事的深刻性，没想到两个女主都是我喜欢的类型；想到了有关种族的过程，没想到相助的结尾。喜欢影像处理，喜欢牙买加风格的管乐和悠远的弦乐，喜欢飓风海浪的音效，还喜欢霍斯坦那条美丽的白裙子。 |
