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才79分钟，就能够表达这么丰富的内容。两个女人及他们孩子不同的命运。一个是死了丈夫的单身女人为了继续生存来到东京，做了陪酒女。而店里的老板娘则是一个有家室男人的侧室，有一个女儿。片子就这样自然的呈现了这4个人的境遇，未来是怎样的，他们可以决定、选择自己的人生吗？ |
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东京没有昆虫，眼前的海水不够清澈，人群里划分了太多高低，夏天的秘密又被秋风卷去...一切事情都发生得太快了，而我一点好办法都没有。于是乎，我的童年便只好留下了这样或那样的遗憾往事。唔...等到多年后再翻看这些记忆时，不知道我又会有怎样的心情呢？像童年那样苦恼而又不能对人说明白的事情还会一而再再而三地发生吗？最终我又会习得一个好办法吗？我这样想啊想，盼啊盼...而秋天，看起来很快也要过去了。 |
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日本细路祥，白鹰少年时 |
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#重看#儿童视角看似微观，格局也小，但剧本真是好，各条线有条不紊，捉甲虫贯穿始终，直至到手的欣喜转化为怅然，不仅整个故事发展圆满，童年的幻灭心路也铺得自然；戏短人多，蜻蜓点水般勾勒，人物却跃然画面，人情世故拿捏得准；经济腾飞转型时期的社会背景也有点到。 |
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成濑怎么不多拍几部这种儿童片呢 |
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虽然是孩子的视角，但是还是讲女人的艰辛，不管有男人的，没男人的，坚强的，脆弱的，有钱的，没钱的。特别是中年妇女。啊如今我也到了中年妇女的年纪。东京很可怕，海是黄的，水是臭的，没有甲虫，没有妈妈。去东京的行程又推迟5年。 |
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当少年拿着甲壳虫急忙去找纯子时，纯子一家却人去楼空。那毒舌的厨房大妈追问道，你（私奔的）妈妈回来没有？片中所有的女人都是刻薄自私的。而擅长女性电影的成濑这次却以小孩的视角来看穿人情世态。结尾少年又站在了观览台上俯瞰大东京，而陪伴他的不过手中那只来自长野乡下的甲壳虫。半自传味道。 |
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为什么海水看过去都不是蓝色的？为什么妈妈不见了？为什么你要搬家了也不告诉我一声？ |
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童年之怅然 |
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敘事的主線不是女人，成瀨拍小孩倒也令人驚喜！最後小孩拿著甲蟲在人去樓空的房子裏面的情緒感真強，這是成瀨典型的節奏和手法 |
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成濑拍童年往事，也残酷的很。结尾男孩揣着甲虫欢快地跑就要飞起来，但看到朋友搬家的车子，头又垂了下去。妈妈给他钱“买点吃的乖”，女孩期盼着“一定要记得带甲虫给我看”，这些事都没了然后，每个人都留给他失望。他仿佛站得再高望得再远，还是没有人记挂他 |
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孩儿他妈竟然真的没有回来 |
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我最感动的是这堂哥，对弟弟真不错。 |
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感觉母亲的线应该交待一下 |
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重看。 |
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很好看很喜欢很有趣很精彩 |
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成濑这部电影里的女人薄情，中年女人为了爱情连自己孩子都不要了。反而是孩子遵守约定，可惜孩子在大人的世界里慢慢成长，最终也就变成了自己曾经讨厌的大人了。 |
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胖子你终于得手了一次我好感动！请问这部片是各种儿童剧的始祖吗！怎么从头到尾都是桥段的感觉？桥段是桥段，海边那段在小女孩如此捉急的演技下都能拍那么美也是厉害啊。小朋友的心境离我太远了，所以我也就看看。:) |
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不只是处境，把少年情感拍这么悲伤的只有成濑了吧，小孩子背负了太多东西，成濑很多时候挺残酷的 |
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兒童視角的人情冷暖歡樂悲傷 |
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好惆怅的结局啊，母亲离他而去，朋友离他而去，期盼已久的大海并不清澈，城市里的大人们冷漠又刻薄，男孩就如同误打误撞从家乡来到东京的甲虫一般，喧闹的盛夏将过，怅然离别的秋季到来，何处才是他的安身之处？女孩则是过着看似丰衣足食实则并无根基的生活，两个小孩子小小年纪就承受着来自不同意味的鄙视目光，浅尝人世冷暖。三星半 |
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简单干净的小片，情节大体在经验范围之内，拍摄手法也比较保守，有趣的喜剧细节倒是不少，但耐不住是个关于童年终结的故事，天台甲虫男孩，整个东京灰蒙蒙一片，很伤感。 |
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大人的世界好复杂 |
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从孩子的视角看成年人的漠视与言而无信，满心欢喜奔向的，竟是人去楼空。 |
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不看导演，还以为是清水宏的作品之一，本质内容却与清水宏不同。虽然是儿童视角，讲的却是成年人之间感情事，用儿童眼睛去看待成年人的世界，仍然是成濑巳喜男的作品。将剧本转移至儿童身上时，更纯真细腻。剧情简单，小孩与大人的性格刻画不错，甲壳虫贯穿影片首尾，秋日来临时，夏天美好的憧憬与事物将逝去，瞬间徒增伤感。 |
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秀男和顺子的友谊，牵出背后的两位母亲，一个落魄一个富足，但又同是男人的附庸。在60年代突飞猛进的大东京，主要人物都是跟不上节奏的市井小民，比如抛弃儿子的单亲母亲、日益艰难的小水果店主、被有钱人看中地皮的小老板。东京是繁华的，但导演的关注点还是繁华背后角落里的艰难人生。儿童视角，真挚自然，最后几个镜头，不顾腿伤的奔跑，人去楼空的落寞，一个人登上百货大楼屋顶，寥寥几笔，感慨万千，孩子倏的一下长大。至于顺子毒舌中年妇女，不能怪厨房阿姨什么都知道，只能说导演私货多啊。
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成濑的儿童片儿，仍然是世象风情画卷，当时的生活实录，多年后看，温馨又感伤。——再这么看下去，成濑在我心中地位都快赶上老黑和小津了。(2022.9.29)仔细想了一下，这不是儿童片，是以儿童为主角和主视角的剧情片。 |
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这片其实挺狠的，《一一》极有可能借鉴了整个剧作的模式。只是加以丰富化，整个框架是没变的，看完这部我感觉有点懵逼，很震撼，但是又说不清到底好在哪里 |
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以小津式的“榻榻米”视点镜头展现室内戏，并搭配其他机位的拍摄角度呈现室外场景，成濑巳喜男在为观众呈现最大化客观的同时将自己对故事的主观情感掺入其中。在影片中哪也见不到秋天的影子，但秋天又好像是无处不在的，片名《秋之来临》也在一定程度上为影片蒙上一层伤感色彩。和小津一样，成濑同样将镜头对准城市中生活的普通人，以表现那种始终的疏离和异化，只有在朋友之间，才能找到那一丝慰藉与温存。成濑很会用外部环境镜头来反衬人物心理，城市的外部环境和城市中人们的各司其职和人情冷淡相辅相成，默默诉说着一切；两段的不辞而别，让那种悲情的伤感升至顶端，前路茫茫，何处才是我的家？ |
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独角仙串联起的悠长假期。编剧真好 印象中该是启发了不少后来者。但多少有点借孩童之口言成人烦忧之嫌 尤其是两小海边散步那幕 年龄至少得翻一番吧… |
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成濑的孩子电影，青春物语，两小无猜，美好的让人揪心，纯真的童话 |
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79.3 |
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最不像成濑的电影，要是不细看总觉着是小津安二郎拍的！ |
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小孩天真地说：我的爸爸有两个家。城里有一个。乡里有一个。一脸稚嫩。 |
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冬冬的假期 |
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惆怅啊惆怅，好不容易捉到了甲虫，可女孩已经走了，同样远走的还有妈妈，孩童的世界为何也这么残酷。PS小女孩又热情又温柔的对待男孩，结果下一秒就让他帮忙写作业，真是够心机的，哈哈哈。 |
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多少青春电影在抄它。 |
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少年和少女的友情. 出走的妈妈 丢失的甲虫 数度空手而归的捉甲虫活动 .一场即兴的海边旅行. 当偶然获得了 想要赠予的人却已搬家远走 不知所踪.. |
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好残忍的结局。 |
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“我们生活的世界背叛了我们”之儿童版。感觉这里面的儿童心理很不自然。 |
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手拿着甲虫落寞着。 |
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78分钟饱含了千言万语，为瘸着脚奔跑的小小少年一大哭。“你一生只有一个夏天，其余的都是和它在比较” |
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总为一些人与人之间幽微的温情和善意而鼻酸，比如秀男到东京的第一晚睡不着，大哥带他骑摩托兜风。顺子和秀男的相处也十分令人动容，结尾太残酷，无尽的感伤 |
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虽然很像小津安二郎的《父亲在世时》的剧情背影，但是并不是，反而没有前者给人深刻。电影主题应该是烦恼，有女人的烦恼，小孩的烦恼。成濑巳喜男以女人为主题的故事，这次反而例外以小孩为主。尚能一看。 |
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成濑的小孩视角，貌似很少见。没想到孩子他妈真的跑了，最后都没有回来。暑假过完，秋天来临，孩子也长大了 |
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3.5 成濑的儿童片依旧了不起，他在1960年拍下了一个小男孩独自一人秋天的来临，不会在东京出现的甲虫、身边人一个一个的离去，通过孩子的眼睛凝视成人的秘密。男孩的家庭要融入城市化的东京，这里的年轻人们想的是如何开辟新区、逃离父母，没人关心东京还能不能找到甲虫，城市化就是这个时代日本的大跃进；女孩的家庭要从“现代”中迁徙，变卖的旅馆断掉女孩母亲的职业，计算地皮差价，不过为了继续做传统的外宅，它展现着大跃进中的东京，依然有一群挣扎在灰色地带的人，挣扎在两个时代间生存的人。两个孩子相处的段落应该直接受到了《禁忌的游戏》影响，而两个孩子彼此说出“讨厌妈妈”，又是一种东方式关于“我妈妈死了”的《四百击》表达。 |
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表现两个不幸家庭中两个孩子的境遇，成濑的庶民剧很善于塑造普通人的艰辛生活和人情世故，尽管生活中偶尔会有愉悦和温馨的时刻，但是 亲情的缺失是任何方面无法弥补的，相对其他作品中对男性的批判，这次两个女性角色的母亲形象却是造成孩子不幸的原因，特别是乙羽信子的母亲跑路了竟然后来没出现，真是不负责任啊，有点残忍 |
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在成濑电影里出现得不少的儿童元素，在本片发扬光大 |
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要么是成濑太现代了，要么是东京太现代了。 |
