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一只以色列鸟在巴勒斯坦树枝上思考存在意义。
历史遗留问题，
留给电影解决，
电影解决不了，
需要神的介入~ |
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2002戛纳评审团奖+费比西，副标题是“爱与痛的编年史”，片尾：“献给我的父亲”。前半段主要在处理各种日常生活中的仇恨与不宽容，后半段则围绕ES与女友，以及以色列军队检查站展开，有很脑洞大开的想象（ES用果核炸了坦克，女友走过检查站就自动崩坏，还有“天降女忍者”那段WTF），绘有阿拉法特的气球真是神来之笔。导演亲自扮演的ES这次干脆一句台词都没有（大概提雅克·塔蒂的都是从这儿来的……），对父亲的怀念很动人。 |
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影评人之选2025@ FA｜冰冷且窒息的幽默感，忽然出现的大小暴力。超现实段落的时代感和解离感。现在这个节点看尤其难受，你会觉得这个问题似乎根本无法解决。然后每次一出现哨卡就回忆起《No Other Land》，一阵PTSD。眼睛和脑子会自动开始留意车牌属于哪一边。（这种时刻我的防卫机制就跳了起来，不断对我说：不要再想了，会政治性抑郁，不如去留意影片质感有多美，去留意导演长得有多寡多好嬤。（总之对不起，但政治性抑郁太难受了。） |
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幽默感是最後的自救能力。 幽默感是最後的自救能力。 幽默是最後的自救法則。 幽默是最後的抵擋盾牌。 |
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阿拉法特氣球絕 |
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亮点很多，but not really my type = =~ |
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很多段落有强大的启发意义。比如我突然意识到，亚洲的脏话逻辑和欧美不一样，比如以色列的跟我国的类似，和英语国家不同。 |
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21世纪Buster Keaton |
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#AFMI苏雷曼回顾展# 4.3分。苏雷曼沉默木讷下的（残酷的）调皮与深情（父子亲情还是关于以色列占领区的表达）。反复在相似空间中上演的散淡的故事大致呈现出两类，一则是以色列占领区受诅咒的人际关系（的象征），一则是以色列军警相对巴勒斯坦民众的权利高差。从果核炸坦克到手撕鬼子的巴勒斯坦女忍者，这种好莱坞式的视听和能量奇观，就像某种对极端无力的苦笑般的提示，准确而奇特；相比而言，印着阿拉法特头像的红气球，又像是意向拼贴出的对极端不自由的浪漫的提示，相当喜欢的设计。影片中使用的音乐都非常好听，如果有的话，想去找原声带听听。 |
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苏雷曼在不动声色中将点滴的政治意图与情绪添加到巴勒斯坦人日常生活之中，固定单调德吉镜头下人物的微反应反而能打动人心，而女忍者的「手撕以色列」则绝对是败笔。 |
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日常的暴力和荒诞。 7.12@香港英皇戏院尖沙咀iSQUARE |
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影評人之選—世紀之交@香港電影資料館 |
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Ｂ＋/ 先对内部支离的空间单位进行重组、划界，再切换到可见的边界处完成直接勘测。不断有画外的生命力牵引着画内仿佛静止的元素，并在进入画内后构成一种几何式的增补。神的介入是边界失效的短暂时刻，也是特效图层嵌入世界的时刻。但苏雷曼显然并无意依赖这种“神力”的降临，而是将它安放于固化的图像与解放的潜能之间。与拉皮德惊人的相似则在于对现实暴力的娱乐与色情属性的捕捉，而爱的姿势却被极度提纯：一辆车与一辆车，一扇窗与一扇窗，一只手与一只手。 |
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围绕耶路撒冷边界检查站的爱痛编年史。其实苏勒曼的三部曲自身就充满了政治与电影史的缩影：用好莱坞当时正盛行的数字视效嘲讽美国的中东干预太聪明了。 |
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非常狠，非常恨。边防站以色列人对巴勒斯坦人的羞辱是现实主义的处理。而男主炸掉以色列坦克、女主化身动作片忍者把以色列人炸成巴勒斯坦🇵🇸国旗、印有阿拉法特的气球🎈飞过边界停留在耶路撒冷圆顶清真寺，都是科幻奇幻武侠风格的幻想。男主盯着以色列🇮🇱老哥，车里传出I put a spell on you～～～ |
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KK推荐，值得一看。 |
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所有登场人物都是一脸性冷淡……这导演可以加入由基顿、布列松、阿基领衔的“性冷淡执导俱乐部”；后半段节奏炸裂却很无聊，前半段略闷却很好笑，用影像讲段子这点和北野武有得一拼；路人问警察教堂怎么走，问伐问伐警察答不上来把后面的囚犯拉出来回答……笑死我了 |
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20/100 厌恶 |
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从“女忍者”出现后兴趣下滑，突然爆炸的坦克、夜晚的突袭、缠绵的手、气球上的阿拉法特、超炫女忍者⋯⋯虽然有趣，但远比不上前半段那样充满力量：生命在日复一日的重复，直到消亡，如此的压抑与枯燥，人们却视若无睹，展现出荒谬滑稽的适应态度，同时又在麻木的间隙暴露出种种破坏欲。 |
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一点点酷炫，跟一大段无聊。 |
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8/10__热锅上的政治相当于多少只蚂蚁在奔逃求命？何不吹只阿拉法特气球。 |
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7.3/10。以色列占领区下的巴勒斯坦人民们各种（充斥着巴以冲突的）压抑冷漠暴力日常生活。影片有各种荒诞的冷幽默（比如巴勒斯坦女忍者开挂杀鬼子那段），整体水平≤7.3。 |
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+Elia Suleiman par Elia Suleiman, une leçon de cinéma « Le point de départ d'une image, pour moi, c'est un chatouillement, une sensualité, un plaisir potentiel, un trait d'humour. L'image est d'abord mal définie. Puis, je l'explore. Mais je ne commence jamais par la compréhension. Parfois, au contraire, je la garde parce que je ne la comprends pas, et que je la trouve drôle ou insolite. Mais je sais qu'il y a aussi quelque chose d'intellectuel, sous-jacent, dont je ne me rendrai compte qu'après coup. » (Elia Suleiman) |
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苏莱曼应该是“政治喜剧”的究极作者形态 |
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跟拉皮德对比起来看非常有意思。一个来自巴勒斯坦，一个来自以色列。一个在静默中寻找抵抗的姿势，一个在狂乱中排锡安主义的毒。苏雷曼的调度中体现着战争对生活的渗透，在屋顶顽抗的游击战士，互扔垃圾如互相投弹，以阿拉法特的气球作为诱饵更是绝妙。结尾借用B级片范式来完成复仇，与Hito Steyerl的November颇有相通之处。 |
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后面十五分钟怎么变超现实cult片了 |
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绝对大多时候没有台词没有中心人物没有表情甚至连剧情叙事都没有。是一部喜剧片，更是一部反电影的电影。很多地方拍摄得“业余”又"乱来"。但那些画面的排列组合却莫名其妙的搞笑，有很大的反复回味的余地。比伍迪艾伦式笑话段子电影有意义多了。 |
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沒有比聖誕節更適合看Elia Suleiman的電影的日子了。要是全片都是Natzrat的生活就妥妥5星了，真是每個鏡頭都能莫名戳中我笑點。後半部分實在太刻意就沒意思了… |
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到处都是妙趣横生的点子，冷幽默玩隐喻，人物情感瘫痪，对周遭漠不关心，行为机械被生活困于一隅，空间分割，彼此自成体系，荒诞可笑段子冷不丁冒出来，又留有大量时间空白思考，风格喜人，故事结构没[时光依旧]讨喜，但几处特技场面足见预算颇高，增加了电影戏剧性 |
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阿拉伯旋律的“I put a spell on you” 像是影片的主题曲 / 是侠女 是巴勒斯坦人臆想中有力而积极的反抗 虚构心灵史 / 非常适时的回顾展 #AFMI苏莱曼回顾展 |
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-。虽然不是很好进入，但是冷面喜剧和镜头排列组合出来的幽默很绝，因为这是巴勒斯坦的故事，过载的痛苦反而让人无法大哭大笑 |
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充满政治黑色幽默与超现实，相当有意思，与中华人民共和国国庆日观看，别有趣味。 |
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最后的展开……？ |
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电影的大多数桥段都让人莫名其妙，人们重复着同样的等待戈多式的行动，令人烦躁。随后checkpoint作为主要的空间出现，它显示了一种只可以作为桥段而不是连续时间流的生命体验。ES和女友分别生活在检查站的两边，他们的爱情只能在内部的边界累计，是断裂的打点计时器组成的碎片。画着阿拉法特的气球，飘过了更高的无法被人类意志造成的物质性存在隔断的空间，而仅仅是这样一个毫无杀伤力的图像，也足以造成恐慌。女孩最后化身机械降神，呼应了题目“神的介入”，上演了一出完全可以被直接搬到B站鬼畜区和鸡汤来了不相上下的抗以鬼子神剧，让这部电影的无厘头程度达到极致（果核炸弹和我们的包子雷也有异曲同工之妙）最后女孩的杀戮构成了巴勒斯坦国旗形状。难道解决这一切的办法的确只剩下望上帝明察吗，检查站上空，神是否在看着这一切呢？ |
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如此苦大仇深的主题之下，全片依然非常可爱。电影中并不存在任何对话，只有无回馈的自言自语与粗暴的各类指令。与此同时，所有人都处在一种笨拙的呆滞感中，繁复地循环执行着单一的机械运动指令。正因如此，一旦从循环指令中脱身出来，各种鲜活的荒唐想象真是妙趣横生。 |
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比《时光依旧》更靠近罗伊安德森，也更自由随性。远景意在空间构建，中近景则通过间离强化荒诞气氛，以此形成稳定周期并循环往复。人物的行为动机永远滞后于行动本身，但可通过地理与历史语境进行预判。形神皆散的问题更明显了，结尾的超级英雄附体非常大胆，但也仅限于大胆，不如“果核引爆坦克”的力道强。 |
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3.5 人物的神态举止静默荒诞，有点像罗伊安德森，很多段落处理得很独特，神的介入让日常生活充满意外，片子很多政治意味需要了解背后的历史 |
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看不懂背景意味，看完还是和苏勒曼以前的片子一样觉得很好看，想去旅游了 |
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本129.56 |
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这样一反观《必是天堂》还能get到那些直白的政治幽默，前三部则完全是默不作声冷到底，文人儿是这样自黑自嘲~ |
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几乎无台词的表演，巴以冲突，政治讽刺和隐喻，国家、社会在所面临的困境下人的麻木、冷漠的状态，我承认女忍者那段确实秀到我了。 |
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我总是喜欢那些用平静的镜头语言去拍摄战争的导演，伊利亚苏雷曼更是其中的翘楚，自编自导自演也是他的强项，很多场景荒诞而又不失艺术，对于气氛的把握让人沉醉。 |
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02年55届戛纳评审团奖 |
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所以suleiman到底脸上抹没抹粉？ |
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（8.5/10）苏莱曼常用重复、对称、固定机位远景无配乐的冲突场面、少对话的日常生活来反映以色列占领下巴勒斯坦人的生活，前半段是在日复一日无聊的日常中人和人之间的暴戾，这一元素也在其第一部《消失文明编年史》中有体现，只是这部把温情的成分变得更少，占领下巴勒斯坦人之间的一触即发的互相暴力被更多展现；后半部分则是指向这一暴戾之后的原因，以色列的歧视和强权，在边境检查点的蛮横中，在游客用英语问路时把被抓的巴勒斯坦人当英语翻译使用的荒谬中，所有的荒谬在阿拉法特的氢气球升空时达到极点，也体现其强权背后的脆弱，害怕哪怕符号性的使人团结抵抗的力量。苏莱曼在电影中是无话的，他的镜头也如此克制，我理解这是以色列对于巴勒斯坦暴力的特征，日常而循环，也是巴勒斯坦人的困境：失语而被忽视 |
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前半段更好一些，足球、扔垃圾、骂人式问好，这些琐碎的日常下暗含的暴力与冷漠刻画得有趣，就像随手一扔的果核炸掉坦克，看似轻实则重。 |
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为各种意料之外的安排而推荐，很花心思琢磨的剧本，无数固定镜头直到女主从车中出现，最喜欢这段。）2019金马影展 |
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生活在對峙的縫隙。 |
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前面三十分钟的冷幽默很得我心。。后面就。。 |
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3.5 深不見底的破壞慾，隱藏於百無聊賴的重複日常，戰爭對居民的影響，體現在鄰居們荒誕滑稽、充斥仇恨與不寬容的對抗行為裡，以巴衝突經由一幕幕天馬行空的奇觀得以凸顯：果核炸坦克；印有阿拉法特的氣球越過拉馬拉與耶路撒冷間的邊境哨站；天降女忍者「手刃」以色列士兵⋯⋯由導演親自飾演的兒子不發一語，彷彿游離於凡間的神靈，於靜默中觀察以色列邊防對巴勒斯坦民眾的壓迫與嘲弄，父親的患病和逝世，鄰居的惡言惡語。而與選擇化身忍者「以暴制暴」的女友不同，導演深知一時暴力宣泄，只會衍生更猛烈的報復，於是採取一種介乎於冷幽默與觀察的立場，輔以適當的想像力，呈現對雙方人民來說稀疏平常的遭遇，重複的力量，讓畫面看起來更「好笑」（不明所以）的同時，也成為導演抵抗無解現實／困局的姿態：冷淡看著逐漸沸騰的壓力煲，等待它爆炸。 |
