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后视之明：这都是泛欧白人、家境比较好的女性例子啊……并且叙事还是heroic/genius narrative//这么多探索合成器模块和电子乐创作的先锋都是女人，除开主题策展，应该也关乎①冷战后女性主义②电子乐和女性都处边缘，古典乐有先存的门槛//太酷了！！ |
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前电脑时期的电子乐创作台真的很像电话接线员的工作台！很多archive如今看来也非常先锋，声波与图形的互译很有意思，电影的丰富感还来自电影、当代舞台、社会政治、性别意识的多元视角。 |
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奠定电子音乐发展方向的几位里程碑意义的女性电子音乐人小传，按图索骥去听就好了。 |
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有点平铺直叙 but certainly empowering |
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"How do you exorcise the canon of classical music of misogyny?
With two oscillators, a turntable, and tape delay.”
“如何驱除古典音乐正典厌女的恶灵？用两个振荡器，一个转盘和磁带延迟。”
在讲到Pauline Oliveros一节时，我哭了。 |
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B站有人自制了中字：https://www.bilibili.com/video/BV1ks4y1A721/ 看的过程也在想如果能更深入一些就更好了，可整理了这么多采访录音和影像，统一去回顾这些女性电子先驱的作品，也找不到第二部了。结尾被感动。 |
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太好看了啊。又好听又感人。那些年代里这些女性音乐人互相认识吗？有可能并没有。她们就像是孤岛，或者是孤星吧，遥远持续又微弱的亮着。这些历史档案里，她们特别迷人。结尾曲是space lady，选的太好了，音乐与其经历都是这部影片的绝妙补充。 |
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喜欢。女性对nerdy的合成器的拥抱是一种完全不机器的，细腻而感性的存在 |
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4.5，爽到了，顺便表白我女神Delia Derbyshire ！ |
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当电影中一位女性作曲家说她喜欢飞机的声音时，刚好有一架飞机飞过Shibuya Sky的上空。/作曲家可不止是那些已经去世的白人男性（虽然同一个我在华沙的肖邦博物馆里认真听了他的音乐。@Image Forum Shibuya Sky（大都市屋顶上映） |
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都是我的role model！经常感叹 正是因为有过这些厉害的有创造力的人 才会觉得人类和世界的可爱 |
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对多位女性音乐家的访谈和历史资料的呈现，不仅是对电子音乐历史的回顾，更聚焦于众位女性音乐先锋，展现她们如何打破性别界限，借助科技解放自我，运用技术创新，创造动人作品。 |
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电子音乐史侧记。当男性在忙于二战时女性作为先驱拥抱电子音乐，却鲜少为人提及。导演在多年调研后运用档案资料去拾起这段故事。音乐铺满了整条影像，构筑起一段美妙的赛博之旅。#纪录Talk-04 |
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Suzanne Ciani和Delia Derbyshire https://movie.douban.com/subject/27007174/
-How do you exorcise the canon of classical music of misogyny（就门槛来说）
-With two oscillators, a turntable, and tape delay |
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内容硬形式虚（题材导致）的女性电子音乐简史，太催眠给我看困好几次 |
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Old Dead White Man 😏 |
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因为SUNK的活动而看的，片子很碎片 基本都是女性EM player先驱们的采访和影像拼接在一起 但让人很感动 为音乐 为女性 |
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technology is an extension of men！太有意思了 仔细一想确实是这样 他们总是follow instruction 就像男人在这个社会中不断指点他人的行为 而女人使用男人的extension就是对男权最好的反抗！ |
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6.0 #202IKSV#现在回过头去看这些电子音乐的早期实验，就像追溯摄影术的来源。 |
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Freedom was more than a feeling. |
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电子音乐的解放力量！！！ |
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很喜欢，采访完全没有影响声音，整个影片都是由声音构成的，特别舒服，胶片的画面也让声音仿佛拥有了过去的时间感，同时也引起情感的共鸣，至少对我而言那些抽象的画面是和情感相互映照的。看完真的好感动哦，我还做了很多笔记，从她们身上获得很多灵感。 |
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剪辑太好了 |
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“听就是身体的听，是积极地、参与地、移动中的听；听不是现象学的，耳朵的。”
愿意有耐心，能够体会到，波士顿的low E与纽约的low F。王婧和SUNK真得讲得好好。
几组美，法，俄女性创作者的采访片段串联，将全片粘起来的是让人真的很想听进去的音乐与实验影像。片子能谈到外部限制，却很难触及内部的。 |
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@ vera 建立電子樂新規則的女人們，很蒂。但越看越明白為什麼我向來對電子樂無感。大概因為電影和音樂我最在意的是『意義』是揭示humanity的部分，而電子樂某種意義上來說是dehumanized和detached的。同理我對sci-fi電影小說亦無愛，只可以遙遠地欣賞它們的實驗色彩、對電影/小說定義的顛覆、和對人類想象力的延展。(oops電影算是白看了。人類中心主義說的就是本人( |
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期待已久 用4年时间收集archival footage 让先锋音乐人们说自己的故事 |
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要是讲音乐的部分再深入一点就好了 |
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应该和summer of soul成为double bill 有些历史如果没有被记录被讲述出来 就像没有发生一样 |
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美好 |
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一场视听盛宴。
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—“How do you exorcise the canon of classical music of misogyny?” 你是如何驱除古典音乐中教条般厌女的恶灵的？
—“With two oscillators, a turntable, and tape delay." 用两个振荡器，一个唱机转盘，和磁带延迟。 |
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Unspoken stories of electronic music and women’s creativity |
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很好的鼓励 |
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佩服找资料的能力。女人与技术物。ADE同期电影展，选这部太合适。 |
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好棒的展览片 |
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结尾的剪辑让眼泪一下涌出 |
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miff2021 - 以为会看不下去 结果看完还停了几天的电影playlist 如今看来都还如此先锋 太酷了 |
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so impressive. if you don’t listen to it openly, you risk missing it completely. 向前人们致敬，向女性致敬🫡 |
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82/100 |
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在电子音乐的起源之地，没有任何一个对声音质料的直接操作不是处于观念的变革与意志的行进之下的。
运动中的两种创造生活：
Delia Derbyshire将轰炸与废墟中弥散的死亡意向抽象进她的创作肌理，即使不考虑她晚年因酗酒而死，也能从那些在留声设备中失真的，柔软的，若即若离的，仿佛来自另一个世界的絮语中感受到致死的迷狂如何引她扑向一切终极所在的永恒火焰。
Pauline Oliveros则以她不屈的政治意志和汹涌的强悍个性（看看那深陷的眼角和紧皱的双眉）充满她为共同福祉而联结的普世理想，这些激烈的交锋和爽朗的大笑却化作作品中广大与沉静的精神气质。
不断回到起源——你依然可以在新世纪的先锋音乐中看到这些50s先驱的影子，就像她们在拧动旋钮，转动磁带的凝思时，或许也曾听到里拉琴与阿芙洛斯管的奏鸣。 |
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学到很多 |
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从汽车、飞机、电影、广告、防空警报的世界里杀出一条血路。 |
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影片呈现的方式不错，各类音乐艺术形式都有触及，可惜携裹进来太多杂七杂八的政治社会内容，让纪录片变得很松散。狭隘的专注那么几位女性的电子乐先驱，而Pauline这位女同志，却偏偏不爱被加上性别标签。实在很讽刺。电子电器电脑方面，女性玩家的确偏少，而以此来推广女权概念，似乎很牵强。 纪录片本身制作还算很用心。3.5星 |
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1. 书写forgotten herstory的尝试，但导向的问题是，仅在文本之中是否可能论证性别和技术之间的实在关联。电子乐最初作为一种技术性的音波实验，如何能够受到性别实践的形塑？似乎更为本质的路径是技术原理与身体、技术接入与性别平等这些文本之外的东西。要做音乐文本就得引入乐理。2. 电子乐最初是一种“战争音响”，空袭、原子弹和飞机噪音后被转化为创作音源；计算机本身也是二战产物。这是一次历史性的人机交互：人们听到了机器和未来的声音。3. 关注模拟信号到数字信号之技术革新所携带的解放可能。 |
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忙完这段有空做一下这个 |
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非常实验性 |
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简短地介绍一些电子音乐领域的女性先驱，这些目光真的太少被看到了/“我们是在日复一日的陈旧不自知的系统下的牺牲品。” |
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给超越时代的女性先锋艺术工作者 |
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古典乐语境里 作曲家指的是已故的白人男的 电子乐在性别平权和科技平权过程中的特别价值让人感动 |
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🥹🥹 |
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神奇！创造！ |
