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感觉这是一部艾滋病预防宣传片。。。你只能传播它，而且只能通过性传播，它最终会弄死你。。。这不就是艾滋病嘛。。 |
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观众最大的乐趣就是在背景找跟踪鬼吧…… |
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复古的电子乐与灵性的镜头成为影片的魅力源泉，氛围是这部影片首要的看点。青少年与性，以及由性引发的恐怖故事。其实恐怖程度并不高，最多算个惊悚片，而其中可能带来的解读，倒是为影片带出诗意，或是未成年的迷惘。 |
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就是进入电影院的时候很激动，觉得是一部清新装逼的恐怖片。睡了一觉起来之后看到的剧情开始坑爹。。。最后总结就是是一部走歪的清新恐怖片。可以考虑出第二部之带鬼游长城，第三部之带鬼游王府井，第四部之带鬼坐地铁。我就不信能有鬼走的地儿。 |
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借着躲鬼的名义打炮也是机智。年度傻逼电影top10提前锁定一席。 |
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反传统惊悚片，恐惧在光天化日下慢条斯理的走来。通过镜头推移营造出极度渗人的感觉，配乐简直把怦怦心跳踩在了脚下。看完这片后还能好好做爱吗？ |
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啃生肉完毕…大型性安全教育知识大片 |
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现在的恐怖片，能保证做的恐怖就很不容易了，还能玩出新花样的，必须加分。只是这个片子末尾给的开放式结局，没给喜欢看纯粹恐怖的观众一个清晰交代，恐怖来由也没有解释特别清楚，有种“这就完了”的意犹未尽感。设定棒，配乐棒，镜头感棒，今年目前最佳恐怖片。 |
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这神马啊，所以就是一个防艾滋的宣传教育片？ |
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在标准的美国青春恐怖片之上却发展出了如此宽广的解读空间，实在是非凡的创造力，性的概念化，父母角色的缺失，底特律的消亡，成长恐惧的角色转变等等。游泳池一段的镜头剪辑精彩至极，几处环绕镜头显锋芒毕露。复古电音配乐一出，就只有沉浸之中的份儿了。 |
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有个细节没交待清楚，是戴套也没用吗？ |
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侯孝贤拍鬼影实录. Bitch don't kill my vibe!!! |
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把恐怖片玩出点新花样，不是在吓唬人的感官上做文章，而是选择了复古和情绪上的营造，在同类型恐怖片传统套路的基础上玩创新，打破观众的心理预期，而且敢把那种神神鬼鬼的东西留到最后，“它在跟随”的游戏开始蔓延似乎即将失控，拿到八十年代的话，这种性爱后遗症肯定会让人联想到某种疾病。★★★ |
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设定还是很厉害的，弱智逻辑+小聪明隐喻=性传播，情节太离谱。成人角色的缺失及洁依所见之“鬼的形象”都是相框中亲人的“化身”，与开场第一个死掉的姑娘对父母的愧疚不谋而合，可以挑的再明一些。360度摇镜很有德.帕尔玛范儿。 |
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文艺鬼片，导演很有想法，把撞鬼放在白天。电子配乐有约翰卡朋特的风格，整部电影的气氛营造也很有料到，但也仅仅点到为止了，对这种作旧又缓和的鬼片实在提不起精神喜欢。 |
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呵呵 逻辑有点奇葩，我就想知道一开始那个休是怎么知道必须传给下一个人的。。还什么std，传给别人自己底下就不会再烂了吗，有这等好事？ |
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3.5。（1.仅是穿着暴露、步伐放慢就达到人代鬼的效果，这全靠稳如性冷淡的流弊摄影和挑逗神经的朋克风配乐。2.单从成本和观感的反差来看算不错了。3. 以后见谁往我这走我就跟谁寒暄，无应即速溜。4.没干过、前戏中、正在做、刚完事的人是本片目标观众群，若隶属其中，请三思后看。） |
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整体上有些失望，盛名之下其实难副。情境设定其实是很卡朋特的（配乐也是），但在镜头调度上却完全没实现那种卡朋特式的惊悚紧张感（沙滩上那次袭击勉强有点这方面的意思）。沉闷不是叙事的问题，而是镜头调度的问题，那种如影随形、时刻要回头身后的调度太少，大大降低了影片的紧张感。 |
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本雏一点不怕甚至也想体验一下这种恐惧！ |
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所以这是阴虱实体化了吗 |
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直接进入我的年度十佳，太喜欢了！DRM继续探索青少年对性与成长的迷茫与恐惧，满是隐喻的恐怖故事荒诞且极富创造力，对80年代前后青春虐杀片的致敬太赞，荒芜的郊区，无聊的青少年，缓慢走来的恐惧... 一听到那卡朋特式的主题配乐就全身鸡皮疙瘩彻底醉了。 |
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看得心底间歇性发凉，it的概念设定太酷了，简直是七十年代两大类型片Slasher和Paranoia电影合体；还有个看过今年最棒的长镜，360度无死角的摇镜成为特殊设定的语法 |
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很不错，当代的设定却有70年代恐怖片的感觉，不论是荒凉的废弃城市场景还是魔音穿耳卡朋特般的配乐。而且片子没有我不太喜欢的“一惊一乍”的感觉，可以说是不“吓人”吧，真实却隐喻明显的主题，恐惧是在缓慢的情绪酝酿中蔓延的... 看完晚饭后直接昏睡到凌晨一点，后劲怎么这么大！ |
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360度环形镜头加推轨，为全片危机四伏的惊悚感定调。
依靠视听语言制造恐怖感的电影，豆瓣评分都不高。
比如去年的《寂静之地》和《黑夜造访》。 |
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卡朋特在七十年代埋下的种在鬼城底特律开出了最像模像样的花，青春成长杀机重重，烂俗的元素碰撞摇晃出反类型成品，缺少标志性杀手的设定下也能将心悸的氛围烘到顶点。诗意柔滑的影像过目难忘，可惜也毁在精巧，玩到全面失控会更好#仅仅听原声就能高潮# |
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完全get不到点，作为恐怖片，导演确实太有艺术片的野心了。。。节奏慢到爆。不过，音乐和视觉确实不错。那些残破的街区，绝望、压抑的色调营造得很不错。 |
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为什么都在说性爱 观影中确实觉得是在讲性病或者艾滋 但每次跟在身后的它都折射出不同的人物 如在湖边的yara 房门前的母亲 泳池旁的父亲 每个人物都有各自不愿直面的恐惧 父母关爱的缺失 不幸的家庭 当下生活的压力 对未来未知的恐惧 与其把性当做病的传播途径 倒不如看作是青少年寻求出口的隐喻 |
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4.5. 今年第一部近乎五星的电影。在这种不停被类型片“震惊”到麻木的年代，却能遇到这么美且诗意的惊悚电影。这部电影是近几年来唯一一部对得起惊悚两字的作品。背景乐上也终于有位导演如此用心地遵循希胖子原理，叙事推进，情绪延伸被电子乐铺地渗入心脾。镜头设计上亦致敬希胖子和80年代的焦虑。 |
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可圈可点。 |
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＃TIFF2014＃屌炸天的midnight madness啊！无论是隐喻的表达，故事的叙述，气氛的紧张刺激都比林中小屋更加优秀，差点在500多人的电影院吓尿裤子啊！ |
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情境气氛营造得很不错，不太吓人，淡定投入的看完无压力，怪异的是还找回了点当年看香港恐怖片的感觉，刮怀旧风的配乐太悦耳，玩的不单是开门见山的感官刺激，还有捉摸不定的心理弱点和鲜肉们的迷茫青春，这循环接替的诡异构想还是挺新颖的，看完后别忘了这片给出的诚挚忠告：性爱有风险，各位需谨慎。 |
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设定也是很提气的，小成本做成这样算导演不容易了 |
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Michael Myers得了艾滋。我尼玛这骚气的配乐！拍的是风格和感觉，没必要非在故事上追究到底，恐惧这玩意儿越未知才越来劲儿。 |
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B+ / 性仅仅是规则，但规则执行中则通过丰富的视觉细节铺垫社会性别差异。最终从恐惧疏离的疾病到临危之爱的升华又使得全片的内涵完全深了一层。“环视”不断包围，“追随”不断逼近，关乎恐惧的视觉信息越空乏，闷骚电音越是能把氛围推向极致。最大的bug可能是泳池戏，不是明明知道杀不死吗？ |
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有一种电影就是影评人叫好，普通观众也叫好的电影，这种电影是公认的佳作。另一种是影评人叫好，而普通观众看得一头雾水的电影，这部就是第二种。白期待了那么久，真是期望越大，失望越大 |
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神秘主义的狂欢。缓慢推拉，旋转运镜，精准如交响乐般的节奏，和每一帧都值得称颂的画面。说实在的，不在电影院看的恐怖片不足以称为恐怖片。 |
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胡他妈的拍 |
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氛围向电影，节奏稀烂，100分钟≈120分钟，剧情基本稀烂，只是基于设定，或许会在一定程度上刺激感官，有几场比较疯，视听很有想法，B级片的味道，米切尔偷师卡朋特。 |
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配乐好 |
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相当赞的心理恐怖片，节奏抓人，利用各种“慢”的安排制造恐怖气氛。“it"的隐喻明显，提升了影片定位。几次定位旋转镜头的使用最为精彩，尤其对”它来了“的不聚焦暗示手法的运用，可加一星。 |
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当看得足够多才能分辨本质的优劣。导演用它足够多的小聪明弥补了经验上的不足，在恐怖片少有探究的方向上走得足够远也足够漂亮。这部作品仔细思考了恐怖的本源，众目睽睽之下的恐惧远比独自面对的恐惧要更能击破观众的心理防线，所以呈现出了一种非感官刺激的带入式恐怖。我的评分罕见的高：4.5 |
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什么鸡霸电影浪费我一个多小时。 |
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2015年度最佳恐怖片候选。1.设定新颖，荒凉城市，父母缺席，自由而恐惧的青春，多重隐喻，关于成长和性爱；2.诗意+怀旧，光天化日下不紧不慢的恶灵，360度横摇长镜头，复古的迷幻电子乐，刻意打乱的年代物件，艾略特长诗与陀氏《白痴》；3.泳池高潮神似[生人勿进]，冰火两重天之氛围。（9.0/10） |
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整体氛围特别像《心灵杀手》那个游戏，但是全片最大的纰漏是把鬼塞给女主的渣男为什么知道的那么多？搞得跟NPC似的。另外片尾的游泳池大战也挺傻的。好在气氛控制得好，配乐赞一下，另外做《心灵杀手》的就是做《马克思佩恩2》的那家公司 |
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勉强上4星。恐怖片不是那么好拍的。Nice try! 蛇头虎尾，导演是动了脑子的。越到后面越精彩，但是人物传记和开头铺垫部分还是不够成熟，剧情连贯性和镜头语言还是不够平滑。这个故事可丰富的地方太多了。Anyway, 我是来看片子里的美国甜妞的。 |
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冰冷的镜头却惊悚效果十足，配上空灵的电子乐让人头皮发麻。唯独庆幸的是她的朋友从始至终都相信她陪伴她，不幸的是即使所有爱的人都在身边却依然不能理解那份令人绝望的孤独和恐惧。合格的惊悚片，非凡的性教育。最后一场戏很有张力，可惜结尾弱化。 |
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片子最棒的就是创意了，为一个人量身定制旁人无法体会的恐惧，然后转移恐惧的方式又是那么的淫荡。。。 |
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不啪啪啪就会死的病… |
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【A】敢问摄影机究竟该如何存在，仅仅只是事件的纪录者和情感的传递者吗？《它在身后》则与众不同，它是观众的「加害者」，而观众只能是无辜的「参与者」。其主题在某种程度上甚至和《一一》是共通的：替观众拍他们看不到的“另一半”。但本片的思路更加精巧，镜头永远处于主角与鬼怪之间，将这个模式套搬到屏幕之外，观众的身后便是那只精心构建的「鬼怪」。摄影机后的空间就这样被置换成观众的心理空间，伴随着正反打、定点旋转运镜等手段的重新定义，「观者」与「纪录者」的双重空间逐渐生成无比曼妙的联结，在视觉元素的蛊惑中，散发出属于「元电影」的魅力。 |
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这个编剧想象力过于分散了，既没有解释清楚事情之缘由，也没有说明怎么结束的，莫名其妙。 |
