|
拍得挺好看的。可惜,现在这种生产秩序下面,一个快要不行的艺术不可能拯救另一个快要不行的艺术。 |
|
川剧和交响乐结合听上去蛮有趣,但最后的效果没有想象中那么好,听上去是一种融入中国传统乐器的西式音乐剧用川剧唱,中式戏曲的留白之美被交响乐充斥只感觉到聒噪。 |
|
超五星级的片,表现在这么几层:第一层是导演知道自己在拍什么,自己的素材怎么有机结合起来,影像的表达和音乐的表达有机交织,里面还有二次演绎和非具象的部分,结合到导演还有一个跨文化的理解在里面,太厉害;第二重是本身跨界的作品就是一个了不起的再创作,能看到把一个不可言说的文化转译成其他语言的编码,如果不是因为敬业和对文化的尊敬,是做不到这些的;第三层是导演还有野心把目光延展到一个项目以外,试图去理解一下文化生态,尽管这个以点带面没有表达的很深刻,但这个企图心非常赞。 |
|
补标,2019在GZDOC实习,为展映单元入选名单。一种本土戏曲艺术的两个极端,一边正濒临消亡,传承的问题;另一边跨文化合作,创新的问题。 |
|
应该是本季度最后一本音乐相关影片,记录了郭文景(字幕居然是郭文静)变新川剧交响乐的过程,在欧洲演出《思凡》获得成功,而另一层乡镇草根剧团却因资金难以为继最后解散。非言其灭亡,就回避定音的小苟(名骥字幕几?)是个年轻人。花开一时,沁心一生,记忆如此,音乐如此,山水自有人间。 纪录片后半部集中演绎川剧和交响乐的合作,形式很新,唱段保留原汁原味,以川剧院的打击乐为指向,交响乐就是协奏,老外指挥家更喜欢低一些的鼓音的原因是那赋有历史感。舞台左边弦琴鸣呤,右边铜鼓啷呛,演员中间粉墨登场,但我网上没能搜到一个相关视频。 |
|
超五星。隐藏叙事、蒙太奇、配乐的使用.再加上内容....好的纪录片就是一扇门,一扇生锈的门、甚至已经无法通向某个地理位置的门....受到感召,“郭文景,差太远了”,从一个失败走向另一个失败.... |
|
看到一半,发现郭文景和他lp就坐在我后面 |
|
能说什么呢,震撼到不行。
传统艺术的衰落,传统艺术和外来艺术的冲击,传统艺术和新艺术的冲击,在一个音乐家眼里演化的行云流水。
中国音乐是通自然的,就像中国的山水。而外国又有外国的山水,其实看起来不相容,放在一起就是行云过山,顺水推舟吧。
只是还是敌不过山枯水竭,也许另有他人吧。 |
|
前面太摆拍了,后面操练起来了很好看|金桥川剧团解散 |
|
摄影很美。反应镜头都很感人,观察得很仔细了。 |
|
导演不懂川剧,指挥也不懂川剧,就硬把川剧排成歌剧。指挥不会中文导演不会英文,演员跟导演讲川剧讲不通,打鼓的谱子没人记,这能好得了吗。演员好惨,鸡同鸭讲还要陪笑。什么东西都是这么个创作流程,每个人都发疯了,最后出来一个四不像怪胎。不懂就不要硬搞行不行…… |
|
特写镜头太多了吧。国粹消亡过程的记录,挺真诚,但有点矫情。 |
|
音乐无国界!当文化间用语言沟通有障碍的时候,唯有音乐是全球共通的语言。 中国传统戏剧和西方交响乐的合并,任重道远! |
|
一開始躺地上裝屎又大特寫就很噁且可笑。這種東西方(中西方)對話的東西已經落伍了,這種中西交融的才氣也沒比前人好,沒得比。再來,把中國傳統貶低,也把老外的欣賞力看得太笨。也把西方音樂貶低。沒創意,不然你把古巴音樂歌舞和國樂團或戲曲結合,把非洲或東南亞音樂結合中國傳統音樂也才叫創意與有心。這片我半年前看的,當時懶得寫短評,今天忽然想到。記得片中老外彈奏蕭邦,幹嘛?做作。表示交流?表示中國人也知道蕭邦?誰不知道蕭邦。女演員和老外跳華爾茲,幹嘛?表示友誼?表示中國人懂華爾茲不是老土?這些人心態非常怪,對音樂造詣也不強。整個演出是作秀,還拍紀錄片,腦子和心都有問題。 |
|
欧洲纪录片导演,思考的还是很深的,技术也好,看似简简单单,但能做到没有累赘多余的镜头,其实很难的。年轻人拍纪录片很容易什么都要什么都剪进去,一件事情交代不清要大把镜头。纪录片真是要好好浸淫几年的,真不是什么短视频拿起来就拍,就都叫纪录片的 |
|
看完片子才反应过来,14年的时候还见到过这个导演,印象里他对四川感情深厚,是个很爱讲话的人。片子终究还是拍得浅了,看完只有一种浮于表面的空虚感,川剧交响乐哪条线都没有展现得很立体,抓取的几个主要人物好像也平平淡淡的,川剧,就还是别指望交响乐来救了吧…… 东西融合喊喊口号就好啦,融不了的也不能硬融呀,各种音乐都有各自的美啊! |
|
cctv9 |
|
电影节的周日下午,大光明的很小的3号厅也只坐满了一半。川剧名角沈铁梅上妆后扮相极好,年龄一下子就减半,我这种很少看戏更别说看川剧的人都觉得她的手眼身法特别厉害。作曲家郭文景的《思凡》是室内乐团Niuew Ensemble+川剧打击乐+一位女演员+三个女群众/合唱演员。纪录片的重点是乐团的指挥Ed Spanjaard和郭文景、沈铁梅、以及川剧院的乐手,如何理解东方的唱腔和节奏记谱,如何和川剧团合作。还有一条线是地方草根剧团,金桥川剧团的没落和解散,如何在农闲的日子让村民愿意花钱请剧团是个大问题,以及剧迷的青黄不接。到底如何才能保留传统戏曲,片中所有人都在努力,但目前还没有最好的方案。在社区活动室放用电视替代显然是最糟的方案。字幕翻译有明显错误,libretto“剧本”被翻译成“腹稿”也是神奇。 |
|
#IDF2019 相对于郭文景和指挥家的创作过程,副线的小剧团的没落好看太多了,太多的诗句内心独白和写意的山水镜头更像是艺术片了,这可能就是导演自己的内心风景吧。 |
|
消失着的大众川剧团,一次文化项目般的合作。几个镜头有意思,最后在公社舞台上看得是电视机。粗糙和即兴其实反而可能是制约戏曲发展的东西,只是在现代化的冲击下,首当其冲是这些民间戏团。 昆明麦田书店荷兰文化夜打卡 |
|
川剧,继承传统,推陈出新 |
|
一味往前走的时候也要记得回头 |
|
音乐无国界,但戏剧其实是有的。让阿姆斯特丹的观众去欣赏川剧「思凡」,好比要求中国某个农民去读懂莎士比亚的「李尔王」。 |
|
调台时偶然发现的。郭有一句话说,要在几百年无人改动的古老东方艺术里为西洋乐“留位置”,可这一“留”,便是问题所在了。大约不能算真正的融合。 |
|
需要去看一下john cage那部。这部结构真是…不懂…音录得很好…沈铁梅美!乡镇小剧团的消逝…well… |
|
#SRIFF# 特写贴近内心深处,风景潮湿如画。外国人在焦虑传统文化流失给国人看,真的蛮讽刺的。 |
|
“我警告你……到了舞台上他们还要变。”指挥家听到编曲人这么说,他是要疯了。这位导演记录下东西方音乐的融合时,打板的人不记谱。除了冲突和意外,导演也很克制,在观影方面就会显得格外不知所措,需要联系上下部分的内容自行脑补。属于很诗意的纪录片。偶尔夹在了几句诗,主角念的,有点突兀,我刚刚进入故事里又被拉了出来。在诗意之外,还有奇妙的方言,当我意会之后发现有没有中文字幕不那么重要。 |
|
两种形式的挣扎 |
|
前一小段有些无聊 从央音那儿开始起了兴趣 但冲突碰撞表现得过分写意了些 更想看到揉碎了的更具体的音乐糅合 草根部分的摆拍挺明显 不过倒不违和 是一些时代的悲情亦或者是荒诞 用超十六毫米蹲山间空境就想到侯孝贤 情怀愿景或者担忧竟还是异乡人呈现过来 观众能读懂或愿意聆听的诚意有些让人难过 观影体验不佳 第三排的笑声简直不是无聊而更是无知 |
|
阿那亚送的票,一开始想走,看了会儿觉得不错… |
|
非常棒 |
|
科隆音乐纪录片节,寥寥七个观众四个中国人,活动组织很松散,放映完和导演在露台喝东西聊天,2019年夏天在今晚结束了 |
|
喜欢两种艺术合作的交流/博弈部分,感觉正宗川剧(配乐/伴奏)对欧洲观众欣赏层面来说还是太闹腾/缺乏规范/不够优雅,但指挥还是努力想将二者融合,希望这部分还能更多更深,也想听听最后完整的成品,包括当地观众的反馈 |
|
在cctv-9上看到的 |
|
我觉得更倾向于注重影像的艺术片,纪录片的成分少一点 |
|
整个画面,色调,镜头都给我很不纪实的感觉 甚至有些阴森、惊悚片的质感
不过整体构架很完整,很多导演诗意的表达放在了里面
东西方对纪录片定义的差异? |
|
非常幸运有机会能在大荧幕上看到这样一部纪录片 导演弗兰克·舍弗尔向来喜爱拍摄音乐题材的纪录片,所以这部片子的节奏把控的特别好 印象最深的是导演用胶片拍摄和数码拍摄的不停切换所营造的传统与现代的断代感。胶片所呈现出来的东方美学质感,颗粒感的粗粝和情感表达的细腻淋漓尽致的展现在大荧幕上。这部影片是令人动容的。 |
|
用在迪士尼碰到的一个小男孩的话:
姐姐,这个假假的
台词把它变成半个剧情片 |
|
©GZDOC2019 4.5 |
|
下午看了内心风景,作为纪录片我不喜欢非常杂糅的主题。牵涉了传统的戏剧、乐器、文化。
时下舞台剧、音乐剧越来越受欢迎的时候,传统戏剧却举步维艰。
片中的配乐非常出色,感受到了小时候的“年味”,代表了中国历史的沉淀。作为旁观者只能希望传统艺术不要就此消失,有朝一日能以另一种形象,方式重新出现在我们的生活中。 |
|
#BRIFF2019 |
|
没有采访。只靠事件发展而记录,落点在演出成功上。画面颜色统一。
央视播出的纪录片内容真的和我的生活毫不相干呀,又了解到了新东西。
但是感觉这个纪录片主题内容还是不够深刻。 |
|
找不到片源,没奈何看了央视9的中文版,剪到了49分钟 |
|
中间用胶片拍摄的片段确实很让人着迷,草根剧团的没落,虽然心痛,但被时代淘汰,总有被淘汰的理由。 |
|
紀錄片太熬人了,七年,會不會癢?會不會常想放棄 又是怎樣繼續堅持的..向紀錄片製作者致敬!! |
|
我忏悔。跨界翻译是真的做不来。台词量不大,但是很多音乐剧方面的术语完全搞不懂…楼下提到的郭文景郭文静的问题应该是错别字…只不过这种错别字的话校对看不出来。然后好多人名只有拼音找不到中文比较令人头秃。呜呜呜真的对不起郭文景老师,看评论他还去看了纪录片orz。真的对不起,糟蹋了导演和老师们的心血。 |
|
的确讨论了传统文艺的现代转化问题,但还是有些浅尝辄止。《风吹荷叶煞》没能进入最后的呈现实属遗憾。镜头语言的表现力弥补了不足,还是值得一看。 |