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看到一半想起来在《斯科西斯电影之旅》里见过此片的介绍，好在此“剧透”丝毫没有影响观影。延续了《The River》强大的细致爱情表现，Janet Gaynor更是无与伦比。"I am not used to being happy. It's funny, it hurts." |
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這套電影贏得奧斯卡第一個最佳男/女主角獎，Janet Gaynor同年出演Murnau的《日出》，成爲我最喜愛的古典好萊塢女明星之一...但是Murnau那個毫無主見的角色在肆意渲染Janet的純潔的同時顯然浪費了她幽怨的大眼睛 |
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这是一部爱情片，这更是一首献给上帝的赞美诗。。。男主角从一个坚定的无神论者变成了一个日日在心中祈祷的人。片尾瞎眼的他拥抱着妻子说，现在我眼睛是瞎了，我却看到了他。俯瞰镜头加上男主角常说的要往上看更使得影片中的真正主角上帝无所不在。PS美妙的垂直升降镜头PPS鲍沙其真是保守又老派 |
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拍得是蠻好的，但大多時候覺得溫吞、不耐煩，很抗拒他的情緒，還有濃烈的宗教感…收尾連耶穌光都來了…（與開場第一個全景的對照） |
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第一部弗兰克·鲍沙其。 |
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大場面奇觀加上沁人心脾的暖暖真情，好看 |
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无与伦比的视听调度，浪漫动人的演绎，传教外衣之下是对小人物深深的关切，最好的鲍沙奇。I work in the sewer -- but I live near the stars! 【之前看过吉米·史都华主演的1937翻拍版，只能说苦情影后把Simone Simon爆得渣也不剩，好喜欢苦情影后跟法莱尔搭档啊！ |
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9.浪漫苦情，战后残疾形象的设定（本片是盲，幸运星是瘸）。弗兰克·鲍沙其真的深受茂瑙所带来的电影风格影响，影片有着大量的假透视布景，营造着这对小确幸夫妻所处的复杂环境。影片同样保有鲜明的室内剧风格，聚焦人物，探索危机（情节），缓慢的叙事伴随着能引起共鸣的精彩调度和生活细节，其中不乏逗趣的喜剧桥段（水浇清洁工、新房居生活等）。结尾处对有声技术的尝试效果同样出色，群众嘈杂的叙境声不仅将气氛升至高潮，还象征了男主角急迫且纠葛的内心活动。｜最为著名的升降镜头天才般的诠释了第七天堂的概念。关于垂直楼梯的漩涡和第七天堂的镜头，有够预示着未来希区柯克和韦斯安德森的精彩。790 |
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基本就是《冷山》的故事，上楼梯那几段挺棒的... |
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非常成熟的故事，爱情加战争的模式可以看成后世此类影片的滥觞。 |
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美国那时候的爱情也特简单！！！！！！ |
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8.2/10。巴黎（一战前后）：下水道工人男主与被姐姐家暴的女主之间从相识到相爱终成眷属的曲折故事，过程中男主也因体会到生活的美好而逐渐从不信教到信教（所以某种程度上这还是个传教片）。片名第七天堂，指男女主居住的楼层（某公寓的第七层）。影片有着高水平的摄影美术（一些地方甚至有着类似于茂瑙式表现主义的韵味），升降楼梯那段的运镜也是高水准（优美而诗意），但作为传统故事片本片叙事较拖（扣0.5），而且结尾男主怎么捡回的一条命没交代清楚（本想扣0.5，但不交代清楚并没让叙事显得太仓促，暂扣0.2）。 |
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虽然背景在法国，但完全是美国电影的调调，最法国的地方可能就是贯穿全片的madelon和马赛曲。虽然还是默片时代的电影，但是类型片经典要素已经齐全，也能看出后来一些电影受其影响。对女主角的塑造放在今天当然不能说进步了，但有一说一，在美国女性还没有投票权的27年，女主角已经说出shoulder to shoulder，在当时应该也算是相当有力量。至于传教要素，无信仰观众看着确实怪怪的。其实看这部电影还有一个原因，就是回想起曾经在巴黎租七楼鸽子笼的日子。法国的七楼其实有七段楼梯，从中国人的概念是八楼了。在巴黎，囊中羞涩的租客在这个建筑外观光鲜的小间里蜗居，其实并没有什么浪漫情调。但从顶楼望出去的风景确实是美丽的，在对未来有所期冀的奋斗者看来，这里确实也可以算是一种天堂吧。 |
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关于底层人互相取暖的电影，所谓的天堂，其实就是家里的天台，以及所爱之人能够在战争中存活的那一刻。实在太温暖，暖到有点左翼色彩，应该有影响到三十年代的上海电影，可以看到相似的影子。不喜欢在下水道工作，想到大街上清扫，看似从黑的到光明的，其实两份同样都是低微的工作。Chigo带着Diana回家，随着他们节节攀登，镜头缓缓上升，还是能看到他们的居住环境其实并不差，至少还有两室一厅，并且能够买得起婚纱。要想要获得幸福，需要信主、信上帝，貌似每天虔诚祈祷就能够解决一切灾难，甚至本来已经被认定为死亡之人都能够重获新生。本来信奉无神论的Chigo，成为盲人之后，眼睛里都filled with了心爱的Diana，爱人与上帝划上了等号。 |
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好纯情的爱情故事！影院看那版本还不如下面的截图清晰啊= =||| Janet Gaynor应该是我目前看过的唯一再单纯的爱情也能演得可信的女演员。"I am a very remarkable fellow" 这句在影院里好戳笑点。。。艺术家里那么亮的西装戏其实是借鉴这里的啊…… |
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珍妮盖诺贵为第一届奥斯卡影后，当年获奖它坐拥几部电影，这样的作品厚度和广度甩开了举世一半的演员。这部电影十分疯狂，一半是小人物的生活，有信仰，有救赎，过渡到战争又十分的自然，不是技法上的，就是很厉害的将人引入到真实的命运描绘之中，那些场面再与平民主角交织在一起，变得很有温度和分量。电影里上校说，the world is upside down—— ideals,beliefs,traditions,all in the discard! 出现在这样的无声电影里，对战争的一种评价，很震撼。 |
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有点拖沓但金句频出的好莱坞爱情故事，爱情如此简单淳朴忠贞，还带有极强的宗教色彩。但好吧，这是1927年，美国妇女1920年才获得选举权。做家务的女性苦苦等待，战争期间终于走出家门进工厂工作，劳动的男性上战场，“It's our nation, our women”。娇小女主找到自信，变得勇敢，都是因为对男主的爱。演员都好美，爬楼梯的著名镜头非常惊艳。 |
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非常有名的上升镜头。这才是老马提到的那部片子。。。我咋一直记成叫希望的光彩叻?印象深刻是因为被男主帅到了，和珍妮盖诺演了这么多次苦命鸳鸯，三部片剧情差异不大，宣扬人间自有真情在的福音电影，真的很pure。珍妮眼中的泪珠总是像星光一样闪亮。 |
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I'm a very remarkable fellow! I work in the sewer - but I live near the stars! |
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下水道工人与被姐姐虐待的可怜女，处于底层经受贫寒的两人迸发出了喜人的爱情，然而战争，转喜为忧，造成了恋人的分割，但两人秉着向上看勇敢坚强的信念撑到了战争结束，每日准时的倾诉衷肠，终于换来撕心裂肺的再度重逢。 |
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将电影中钟情段落要么惯于精简节约的快速闪光略过，要么直接依照主角俊男靓女的配对逻辑变为真实可信且细腻深刻的过程交代，过半时间对准了相遇时的两人身上，这为最富有心理活动的段落提供了基础，在并不忽略时代背景与人物缺陷中，丝丝入扣且动人心弦的感情戏便洋溢出了银幕，其中的每个表情与人物转变可谓真的牵动人心。于此相比，结尾更大声势的再度团圆反倒显得差了一点，毕竟照顾观众呼声大过了人物感情构建。同时技术也令人瞩目，空间上对于城市不同高度的地域构建凸显阶级，在用宗教赋予概念的情况下（宣传位置过火凸显），完成了底层人的天堂建造。镜头也依据此设计的运动路径，令人惊叹的升高镜头。同时，可能有绝少默片中将字幕化为语言的动人瞬间，后半段互相呼唤的段落中，人物叠化与字幕中相互姓名与天堂同时叠化，超神的设计。 |
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第1届奥斯卡金像奖最佳作品奖提名 |
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从地下到地面再到阁楼，普通人的生活的“升级”。虽然有宗教元素但更主要还是集中于人。感觉默片有个优势就是可以选择表达，打出一些台词，留白另一些。 |
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男主迷之自信2333还在感情上傲娇2333，感觉涵盖了多种风格，鲍沙其的视听调度！！I work in the sewer- but I live near the star戳我 |
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把这样简单的故事拍得如此委婉动人，影响了后来的许多爱情片，可是这种最原始的感动是很难被超越的，Janet Gaynor給我的印象就如女主那样质朴，据说她银幕下也不爱涂脂抹粉，在获得奥斯卡影后殊荣时记者问她仪式上什么事情最使他激动时，她答道：“是见到了范朋克先生”。。。 |
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7。标志性好来污默片 |
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有个很出名的垂直升降镜头，爱情和战争，也还不错，励志片 |
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最早的傲娇男和恋爱脑cp了吧。楼梯那段镜头真不错，如果普通人拍可能就是在人屁股后面跟着拍或者人前面拍之类的，影片里拍摄相当于建筑里剖面的视觉，呈现效果也是否惊艳。 |
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“军功章里有你的一半，也有我的一半。”战争年代小人物的爱情故事，真挚感人。 |
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這部片能夠保留而且有修復版本出現,看過後覺得實在是太幸福了,細緻的場景燈光配合環境和心態的變化鏡頭取景也是我最為欣賞和喜歡的部份,寫實電影當中加上了可愛而浪漫的人物和故事也加分不少,值一看 |
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●好有爱！我嘴角一直上扬！
●男主性格有点像我，尤其他那两句经典台词（不过我没他那么粗鲁，他虽然是做好事，但是举止和语言很粗鲁，死傲娇😂）
●确实是关于勇气和“颠覆”的主题。
女主在最后拥有了勇气和向上看的能力，打退了奸恶姐姐。而男主也透露了脆弱，从女主那里得到了勇气。两个人互相扶持，是肩并肩一起前行的情感。很感人。（尤其女主在军火厂说得话，直接说了“肩并肩”）
最后也确实颠覆了——一开始女主自卑卑微，仰视男主和其他人。后来是男主仰视她，她叫男主向上看。很有爱啊。
●一些小配角们也很可爱
●感觉导演和编剧很纯真啊（尤其在那个年代）
●奸恶姐姐演的不错（有点贝拉的味道）
男女主也演的不错。女主赚足了我的感动啊，男主眼瞎演的不错
●上楼梯镜头我喜欢
●男女主间荷尔蒙↑我都有点怀疑真人是一对😂 |
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Charles Farrell |
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创作团队没有欧洲人，却有收到欧洲电影的影响。升降摄影拍摄他们直达七楼住处，那里被他们称之为“天堂”。默片的魅力也在于人物精心设计过的动作，在窗口看星星，从拱形门眼看离开的男人，用衣袖把自己裹住，纵深空间里从窗台走来的穿着婚纱的新娘……非常动人的情节剧。 |
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#FIFF#男主角如果真的死了或许我还会给高分，后面为了大团圆结局转折也太快了。中规中矩吧，感情戏也来得十分突然。片中女人也像是男人的依附，靠男人才能明白自立。 |
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4.5，和《日出》一样美妙的纯真爱情，对上帝的质疑，对忠贞的质疑，最后被证伪。 |
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#hkiff# @ 香港大會堂 1927年的默片！Silver Linings Playbook. 超棒的观影体验，全场笑得好开心。又一部让我一直咧嘴笑电影。人物纯真又可爱。除掉有点拖的战争片段其他完全五星。好爱啊！ |
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妹妹遭姐姐长期虐待控制，一个想能够上街上扫地的下水道清洁工救了并收留她，平民爱情生活，因战争分开，又重聚，相拥而泣。背景在巴黎，其实毫不相干除了打出的字幕偶尔有一句法文，美国人那段时间真爱附庸风雅巴黎，也许那时整体的居住环境还比不得巴黎优雅文明？本土有着干净的街道、得体的着装、浪漫的爱情等会让美国观众觉得不太对味？或者有审查制度？因为电影和其他一些文化的流入源自法国？结构让人想到格里菲斯的《暴风雨中》，不过那俩姐妹关系很好还kiss，本片的姐妹又是极致，恶意虐待。 |
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看《银湖之底》有提到珍妮·盖诺和这部《第七天堂》，就找来看一看。珍妮·盖诺太美了，而且她的表演看上去相当“现代”，这一点在片中其他演员的对比之下会更加鲜明。至于影片的传教性，用一个比较大的词儿，是大可以“历史地”去看待的，毕竟这样一部片子在跨越百年之后依然拥有打动人心的力量，根源还是在于它是关于人的，是关于人的一些最朴素、最美好的情感的。 |
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#HKIFF MoMA修复版。关于（盲）信的电影。空间感很强。 |
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毕竟美国片，满满是套路。但是他俩纯真的爱情很打动人心，一个那么好看，一个又那么娇小。七层楼梯的垂直升降穿过地板的拍法是看到最早的，公民凯恩里面戏剧舞台的垂直上升拍摄是后来了。（这是第一届奥斯卡最佳剧情片导演最佳编剧和最佳女主角） |
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从《马路天使》开始就很迷这对cp。娇小的盖诺就像个流落人间的天使，那样纯洁真挚而善良；即便衣衫褴褛，双眼里却永远闪烁着明星。她在《日出》和《马路天使》里塑造的角色跟Diane一样我见犹怜。另外这三部默片bgm都太动人了，感动到流泪。默片也可以好看过有声片百倍。 |
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这部影片在1927年发行之后，引起极大轰动，珍妮·盖诺凭借此片获得了奥斯卡最佳女演员奖，成为了影史第一位奥斯卡影后。弗兰克·鲍沙其也成为了第一位奥斯卡最佳导演。印象比较深的就是那个楼梯垂直升降的镜头，以及那个好莱坞式的结局。另外这种爱情加战争的模式无疑影响了后世无数的影片。 |
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3.5，小人物题材有点卓别林的感觉，可下水道工人都能两室一厅，我哭了😭 |
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"I am a very remarkable fellow." |
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后半段的战争场面在彼时算很厉害的了，比较有趣的一点是豆瓣对于导演的描述里有一句“1948年后电影产量不多”，从本片的阶级观点及宗教观点大概能猜到原因。 |
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情节张力还是很强的，上楼梯镜头难道不是后来被雁南飞偷师！ |
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1927年拍出这样的水准，真是佩服。近百年前的作品，立意深刻，故事有趣，表演精湛，镜头考究。如果现在有导演出一部这样的影片，都能拿大奖，卖高票房了吧。 |
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模仿了德国式精巧的摄影机运动，最有名的就是那个从电梯里拍摄的精心设计的上下运动的镜头。 |
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BM-LYON.一个简单得不能再简单的故事，被珍妮·盖诺那天真无邪的身子骨演得凄婉缱绻，缠绵悱恻。最后回归宗教，稍显狗血，但毕竟是20年代的默片，画面与剧情已相当流畅成熟。中国导演孙瑜在拍《野草闲花》时，曾受到过这部片子和《茶花女》的影响。开头部分的楼梯垂直升降，在《天明》中也出现过。 |
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2023-04-13/bili 默片爱情3.5/巴黎街道下水道工人爱上女孩，男主住七楼公寓称为“第七天堂”。男主参军4年，眼瞎回来与女主团聚。 |
