观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    第七天堂 7th Heaven (1927)

    最近更新: HD
    广告推广
    广告推广

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 8.1 IMDB 7.3 HD中字
      Street Angel
      1928
      爱情片
      美国

      马路天使

      Street Angel
    • 豆瓣网友的评价
      • #资料馆留影#北影节时的意外收获,默片经典,当得起经典称号。底层小人物悲欢离合,爱和梦想,让人想起《城市之光》里的夏洛,虽然结局不免心酸现实依然残酷,但那份真情却始终感慰人心。
      • 近一百年一直在被反复拍的剧情,美丽善良的少女因贫穷被社会逼上绝路,与单纯痴心的少年误会分离又团圆。 腿摔断的少女在流浪画家男友怀里问道我们去哪?那不勒斯,当然是那不勒斯。 默片没有对白,只有寥寥字幕,已经好看过许多有声电影了。
      • 译为《花街神女》才更贴切,和《七重天》的相思离别不同,以一场消失来揭示男女主人公道德观的碰撞。结尾的雾码头相遇和圣母显灵为影片画龙点睛。珍妮·盖诺在《日出》《七重天》后,演技更上一层楼,三片鼎立摘得第一届奥斯卡影后桂冠。
      • 所有的都是古典形式的经典呈现。自然,因为时代局限性,女性角色难免困于男性权力之下,成为其附属物质,特别是结尾安吉拉要让基诺看着她的眼睛要他相信她。而且女性之间也是有作比较的,相比于“正经”的家庭妇女,站街女就是污秽的不堪的。当然了,还是抨击了社会宽容度和女性家庭地位的底下、女性的牺牲。好端端的姑娘成为了街上的天使,怎么会不可悲呢。
      • 一开头就被震惊到了,推拉摇移一个长镜头把街道的360度全景展现出来,《后窗》的开头与之十分相似。马戏团情节有些立不起来,警察不断出现干扰女主的幸福,曾经的污点变成永久的原罪,无法得到原谅,还成为感情破裂的致命因,最后在宗教中得到救赎。后半段对女性的心理有着细腻呈现,但价值观有偏颇。
      • 28的拍成这样真不错,话说每次看老电影总能找到之后那些电影的影子,一个老套的场景或是情景能沿用上百年真不是吹的,难道生活总是在重复,人们也总会遗忘过去的原因吗?话说老电影里的男主总是帅的那么有味道,从这个角度讲,夕非今比。他让我想到James Wolk,笑起来很恬~
      • 片名翻译成《马路天使》或《街上流莺》可否?因为爱,相信重生的美丽,你不是我爱的第一个人,但的确是最后一个。
      • 监狱墙上跳跃的光与影、夜与雾笼罩下的码头、经过“篡改”的圣光笼罩天使画像...这部鲍沙其拍得太美太优雅了,调度也绝,几处令人印象深刻的镜头运动,其中Gino走遍酒馆寻找Angela和Angela穿过人群观看壁画两个对仗的跟拍我真实拍大腿!鲍沙其的凄美苦情戏真的拍得好看,震撼的结尾大加分,两位主演也都表现不错,盖诺眼中时时有泪的样子真叫人怜惜啊...价值观方面窝倒觉得还好,要用“天使”这个符号,就总得创造一个魔鬼让她拯救嘛。
      • 女主角把少女的可爱和蒙难后的心理挣扎表现得很感人,《我的太阳》跟剧情关联太大,可能是电影配乐时就预定好的,甚至还有警察叩门的音效。有几处表现主义的打光。
      • 爱一个人有多深就看经得住怎样的分离,穷画家爱上妓女最是解不开的情结,通常都是以悲剧收场,喜欢这个结尾,使整部电影升华,感觉他们最终走到一起并非上帝的重新眷顾,而是继续完成这场未了的宿命。。。
      • 珍妮·盖诺在第一届奥斯卡上是凭借3部影片获得影后殊荣,其实《马路天使》在这三部中偏弱,不过珍妮·盖诺出演的角色有所突破:一个街头流莺。弗兰克·鲍沙其使用烟雾创造出了一个伟大的都市场景,另外片中的镜头调度还是令人印象深刻。
      • 好莱坞经典叙事的好多元素在那时已经如此熟练的运用,就是剧本bug太多,不符逻辑
      • 默片时代银幕上的伟大爱情故事,剧情在现在不算新意,但是拍出了有趣。真的像天使哎~
      • Silent Movie leave us more space for imagining and thinking, less for judging and receiving.
      • 第一届奥斯卡影后获奖三部中的一部,总的来说还算是拍的不错的爱情片,虽然前半段有那么一点点的无趣,但是后半段还是拍的挺动人的,就是结局有点点莫名其妙,看眼睛还能看出个花来么,总的来说还算是比较满意的一部默片,对默片的要求也没有特别高。珍妮盖诺在本片中依然展现了不俗的演技,而且真的能从她饰演的角色中感受到那种纯真和善良,至于男主角和珍妮盖诺在第七天堂中也是一起搭戏的,甚至连发型都没变,我都怀疑这两部电影是不是一起拍的,看起来像姐妹篇一样(虽然剧情毫无关系)。
      • 两个失去对方就似乎变得一无所有的人
      • 神女。鲍沙其的兴趣在于展示画家与模特之间最简洁的依存关系(更深层的依存可见于皮亚拉和里维特的电影),以及从中延伸出的形而上与人伦的结合。《第七重天》的“家”、德古拉和天使。悬挂在教堂之中的画,天使望向我们所看不到地方,打开了电影的精神世界。
      • ●(开头)纷繁跟拍长镜头竟然这会儿就有了! ●一眼看到对方美好真实并把它画了出来——这个点原来在这么早就有了(我前两年看b站有视频画这个点,我以为是挺新颖的) ●本来纳闷干吗来那城,看到富了又理解了😂 ●女主个子好小。再次赚足了我的感动和泪目。 ●男主找女主的长镜头和之后的一蹶不振也很感人。 ●后期我一直在泪目边缘,结局更是直接哭了。(我可是铁石心肠啊!尤其看言情😂) ●那个时期的好莱坞,导演竟然就同情底层阶级被迫站街的了。挺好。(虽然我不能理解出卖自己这种行为) 以及,西方怎么站街现象那么多?(社会问题很重) ●鲍萨琪导演的男主怎么都这么有爱。秒杀现在偶像剧男主(现在直男癌重到——真是还不如一百年前的鲍导审美) ●最后好不容易相逢了,干吗都不解释!?😂一个跑一个追,何苦呢闹到这地步?
      • 在整个结构上看到了一点点生活多美好的影子,配乐撑满地狂铺——听到最后就有种“我的太阳永远无情“的感觉,连着上一场爱尔兰人也提到的paint,理所当然觉得这是一项时局的艺术。总的来说对白很多叙事曲折用默片表达还挺吃亏的,特别是最后与以前的自己和爱侣重聚那个场景实在是…好像听到半个影院的嘘嘁。以及胶原蛋白抵抗雪花噪点!#57thNYFF#
      • 片尾的运动长镜头太厉害了,将紧张的氛围完全融化在了唯美的画面里。我的太阳被一对恋人用口哨演绎俏皮又深情,类似这样的情感表现手法日后屡次出现,老段子永远不过时依然煽人没商量。影子的运用和雾气的运用已经不是简单的气氛渲染了,它们对叙事起到了很好的辅助作品。PS其实不太喜欢这个故事太腻了
    • 豆瓣 7.8 IMDB 7.7 HD中字
      Lucky Star
      1929
      爱情片
      美国

      幸运星

      Lucky Star
    • 豆瓣网友的评价
      • 演員在畫面裡的位置調度、框的使用(尤其是男主角家的門,及一些窗)、光暈的處理,Borzage好講究啊!電。開場天還沒亮,收尾白雪通明。收尾太唬爛,俗套也要顧合理性呀,Love conquers all,拐杖都可以扔了…
      • 我又能站起来了,这是爱情的力量。鲍沙其的成人童话与视觉诗歌,将人类的情感与欲望暴露无遗,只是结尾太不现实。影像洗练,技术一流,运动的雪花、光、水与人、屋子的局限。马塞尔.卡尔内日后的影像风格似乎受本片较大影响。
      • 这么美的爱情片有必要隆重推荐一下。虽然是默片,表现手法却非常现代,充满暖意的细节,不禁怀疑导演当时是在热恋中。男主表现得力,让人有买块大屏幕再慢慢欣赏他细节表情的冲动。女主原来是第一届奥斯卡的最佳女主角获得者,与德片女主相比,表现更自然流动。西部风情的音乐充满着趣味。总之一定要看
      • 基本用淡出结束一幕。溶接(montage seq(洗头),女写信男收信,挣扎着走路89') 运动镜头(尤其大幅跟拍,也有tilt)较多(盖受德国片影响)。前1/3交叉剪辑偏多,后2/3正反打增多。cut-in也很多,但几乎都是平切,有些跳轴。庞大的人工布景。结尾Tim必须自己一个人挣扎着来,而不能借助朋友的帮助,这样才能完成resolution(不过突然能走路了还能打人了实在不可信).
      • 这几天连看了三部弗兰克·鲍沙其+珍妮·盖诺+查尔斯·法莱尔,《第七天堂》《马路天使》《幸运星》,刚好27、28、29三年三部。虽然是同一批人而且相隔不到三年,但三部看下来能明显感受到,无论打光、摄影、调度还是表演的调教,电影的各方面都在大踏步地向前迈进,简直就如三级跳一般,连着看下来观感甚是奇妙。另外珍妮·盖诺实在太美了,她刚洗完头炸毛的样子,看上去好性感。。。
      • 2.5 爱情治愈战争创伤,最后双脚就那么奇迹般的充满力量。
      • 这部忧郁的浪漫爱情故事片再一次显示了德国的影响,其中还有好莱坞电影中很少出现的坐轮椅的男主角。
      • 啊小虐可是很甜
      • 35mm 1991 restored copy
      • 弗洛伊德主义的理想文本。
      • 男主突然能走的腿……一秒出戏。
      • 最动人的地方都在前半段,变成三角恋后就一路往狗血走,为什么非要让男主站起来,残疾人不配获得大团圆结局吗。Janet Gaynor刚洗完头发那一瞬间很惊艳,Charles Farrell在本片中的演出相当细腻和动人。以现在的道德标准看这片男女主的关系也太危险了……
      • Tim.this was the special occasion..Gee.Baa-baa.I thought I was making U over.and U've made me over..good as new....Charles Farrell深情的眼神太觸動我了。。我管它切不切實際。其實生活本來就比戲劇還戲劇嘛。
      • 用光摄影考究精致,气氛渲染浓郁煽情,这样的爱情片对日后那些有浪漫主义倾向的导演影响深远,从欧洲到亚洲借鉴者比比皆是。。。每一帧画面都好像是米勒的画作一般也真是很神奇。。。PS小脏孩变成了美少女,恋童癖+饲育?结尾多少有点浪漫过头。。。
      • 啊,盖诺太可爱了!我永远喜欢盖诺!
      • bm-lyon.乡村的人工布景真是太美太梦幻了。摄影一流!后来珍妮特·盖诺离开了福克斯,只剩下查尔斯·法瑞尔独挑大梁。话说坐在轮椅上的Tim总是让我情不自禁地想起唐家屯的大表哥啊,人家从战场归来之后也是这样无法走路又摆出一副令人心碎的表情的好嘛
      • 用鸡蛋洗头好奢侈
      • 2015.01.07
      • 表演非常非常细腻,好莱坞式的浪漫爱情原来是有传统可循的,男主简直把女主当女儿来宠。老马美国电影史片单里提到的难道不是这部?但是没看到他说的那个印象深刻的镜头啊。。。。记性越来越差了。
      • 开头类茂瑙风格-朦胧的乡下全景。男孩说服女孩母亲和女孩子在一起,又在一战受伤归来,女孩在等待过程中也备受骚扰,两人战胜各种阻力最后生活在一起,男孩也教会了女孩像城里人一样生活-穿连衣裙、化妆。
    • 豆瓣 6.0 IMDB 6.7 HD中字
      The Divorcee
      1930
      剧情片
      美国

      弃妇怨

      The Divorcee
    • 豆瓣网友的评价
      • 故事很一般,当然Norma sheater的表演就更一般了!
      • 沒這麼差吧…一些場面、景深的調度和運鏡有亮點,Norma Shearer也沒這麼水,2015.03.22
      • pre-code婚姻伦理戏,尺度只在于话题性,不在行动。。。其实Shearer还是更适合演传统善良女性啊,至少没这么些夸张得“看!这是老板夫人!”式特写。配角有惊喜。
      • 这个奥斯卡影后有点水了……不算非常出色的一部颁奖系电影
      • 相比剧情更喜欢台词,“I'd like to make love to you till you scream for help”诸如此类的话不要再刺激。希拉还是适合傻白甜花瓶,演狂怒戏过于惨不忍睹。几个黑脸怄气特写莫名像嘉宝(别争了!你俩水平都差不多!)男主长得不太行,真不如蒙哥马利养眼(但让他学猴子也未免太搞了……)没想到还有Florence,这片子阵容意想不到的豪华
      • 所谓的水后在我心里好过很多道貌岸然所谓的神表演。希拉开头的表演就能让我预感到接下来莫里斯要出轨。结尾很不喜欢,一个劲儿去倒贴直男癌的感觉😂
      • 淡>溶,有mask。多固定同向镜,平切,近距谈话多用侧面双人镜,少正反打,可能都是多机摄影的缘故。不过也有少量影机运动,很漂亮(如开场,36’36'')
      • 7分,比预期的好一些,并不是一部非常糟糕的片子,相反做为一部1930年的电影本片竟然还有些亮点,比如用声音和手的镜头传达女主离婚以后放荡的日子等等,而且本片的剧情还算是有趣的,至少我看的还津津有味的。只是结尾女主确然回心转意其实可以再多点铺垫,而且开头的场景着实非常吵杂无聊。瑙玛希拉在这部电影里的演技还不错,很好的完成了这个角色,虽然开头那副样子像极了自由魂里的形象,但后面的表演还是很不一样的,只是这个表演难度偏低了,不过早期影后,可以理解。男主这个演员真的很有默片演员的感觉,罗伯特蒙哥马利欢乐的打了个酱油😂
      • 膈应且腻心的狗血伦理剧,后半部完全崩盘,从剧情到表演无一处看得下去。
      • 哪里弃哪里怨了?不过这样的瑙玛希拉看上去好活泼啊!但她是不是有点三白眼?
      • 前半段还让人觉得是一部挺靠谱的婚姻伦理题材的片子,讲述夫妻出轨之后的情感变化,可惜后半段女主画风徒然一变,让人不禁excuse me?最后更是俗套大团圆,虎头蛇尾略有点可惜,不过瑙玛希拉的表演还是撑起了整部片子,顺便吐槽一下蒙哥马利在里面就是打酱油的卡司居然还排在男主角前面
      • 要不是有希拉这张脸,三星都打不上去。但她的表演完全没有超过斯旺森的地方,要不是米高梅运作,拿奖想都别想。
      • 平淡如水,前法典片竟然拍的如此无聊也是挺少见的
      • seems no peak at all, norma sheater acts like a real divorcee
      • 以其人之道还治其人之身这句话看来在婚姻中是吃不开的,虽然对这种男权主义愤愤不平但是也觉得不是完全没有道理,女人在婚姻中确实需要比男人更多的智慧。。。
      • 前面还行,剧情流畅,后面全崩了。。这是在宣扬什么呀?一块出轨?打人随便?诺玛希拉虽然在业界演技评价一般,但是我倒是很喜欢这个表演
      • 女主還算風情萬種,劇情也算简洁明快,屬於我喜歡的類型…
      • 影后的优雅美丽大概是唯一让人支撑到最后。虽然对于婚姻中男女出轨的反映有一定现实意义,但剧情真的略过时了,情比金坚双双出轨最后还能破镜重圆这就是童话。
      • 这是一部非常著名的前法典电影,不但提名了奥斯卡最佳影片和导演,女主还拿下了奥斯卡。故事的核心放在现在常见,就是女主因为误会离开了男主,可以说是自暴自弃吧,交往了一车其他各国男性后,最后良心发现还是回到了男主身边,可这样的剧情在当时主流的天主教道德规范里面是绝对不允许的。影片和同期大多数影片有个共同特质,就是不少台词是比较生活化比较自然的,当然这在当时被称为轻浮之类。
      • 我还在对Morris和Nagel脸盲中...
    • 豆瓣 7.1 IMDB 7 HD中字
      Love Letters
      1945
      剧情片
      美国

      柔肠寸断

      Love Letters
    • 豆瓣网友的评价
      • 当ghost writer不要太投入,最后看的我这个玩过写情书骗人当恶作剧的人一身冷汗。40年代那些煽情系爱情片里,还是幽灵与未亡人最好看啊(绝不只因为DP是Charles Lang)。
      • 珍妮弗琼斯充满时代感的夸张表演确实略出戏,选角不太妥当。悬疑元素其实也就开头布了局,中段开始就是腻人的谈情说爱,纵使结局稍微有点惊讶也谈不上多么出色。65
      • #经典好莱坞# 类似[柔肠寸断]这样希区柯克风味儿(我不是北京人)的心理惊悚剧40年代风靡一时,只要是个女演员都想试试“女神经病”的角色,例如被希区柯克虐疯的琼·方登,[作茧自缚]疯到忘了化妆的琼·克劳馥,照镜子照出神经病的奥利维娅·德哈维兰等等。作为40年代巨星的珍妮弗·琼斯也得放下清纯少女的形象挑战此类角色,战后另类创伤的猎奇题材,结局的凶手也是出人意料,可惜剧情过于离奇,影片当时的负面评价多注重批评影片的可信度,然而观众依旧买账吃爆米花。
      • 和《珍妮的肖像》如出一辙,主创都一样,但稍逊一筹。情节离奇,表演夸张,台词像小说。爱情部分很甜,男女主角有火花。结尾略仓促,但可以理解,科顿这么好的老公,谁都会一秒原谅他的。珍妮弗琼斯全程演得如在梦中,还好颜值在线,造型也不错。
      • 故事设定还挺有意思的,前期的故布迷阵也很吸引人,结局太草率了,埋了那么久的悬念一分钟不到就解决了,好歹给女主一个心理挣扎的时间啊。珍妮弗琼斯的表演一如既往的夸张做作,但这次不知为何感觉她看着还挺迷人的。
      • 艾伦的乡下小屋很美,私人以为,非常喜欢。幸福无法建立在谎言上,书信中的你告诉我你是一个和我相似的灵魂。没有过去的人是不完整的。科顿的演技算是非常克制了,成功演一个成熟的男人。
      • 结尾太弱,希望是完全相反的结尾。。。这个结尾浪费了前面那么长时间的铺垫。。。科顿的绿叶还算合格,他一直在努力附和琼斯做作的演技,即便是失忆也没必要那么装吧。。。柔焦用的也有点太夸张,切回其他人镜头的时候柔焦又立刻踪影全无这一对比琼斯的角色就更显的假了。。。
      • 情節挺神秘 記憶中看的第二部跟信箋有關的好萊塢老電影 第一部是香箋淚 不知為什麼始終get√不到珍妮弗的演 表演的也略誇張
      • 你因为有些事情只能做一次而感到悲伤,而我会因为至少还能做一次而感到幸福。 … 维多利亚对艾伦的原谅令我又惊又喜。 其实整部电影的台词都很美。
      • 情节设定得还挺浪漫神秘的 还有些悬疑元素 在珍妮的画像里并没有发现珍妮弗·琼斯的演技问题,这部电影里竟然这么明显的做作 结尾太仓促了,前面的某些铺垫岂不是浪费
      • 选择珍妮弗·琼斯没有错,这个角色很适合她,但是换一种表演方式会更有说服力和代入感
      • 还是挺好看的,只是感觉太不真实,哪有这么好的巧合呢?以ghost letter writer的身份介入和深入,最后还能名正言顺地升级为正主。就是,想着弱弱的女主怎么可能杀人呢,原来是她的护犊养母的功劳!A lie never workd no matter what is our motive. No one can build happiness on a lie. Thus, honesty is everything.
      • Cotten演爱情片比演那些光伟正的形象舒服很多,Jones的表演很细腻,编剧写情话一流(首尾的台词呼应了
      • 各种元素都有了,离精彩却还差些,一些情话写得确实让人目眩神迷。
      • 女主演到后来太亢奋了点没收住
      • 剧本改得太好了,每一句对白都很精致。唯一不足就是结局收尾得太快,连演员的语速感觉都变快了。
      • 65/一直不得而知何为爱一个人的灵魂,世人相遇却总先察以皮囊骨相,然真正的灵魂是不会以肉身出现,谎言揭穿后终会发觉灵魂是高不可测,莫说性格上的端倪,光是文字也可揣测一个人的品性。两个灵魂因书信的形式相爱了,这或许是爱的最高境界罢。琼斯的矫造是真的美也是真的,铺垫过长结尾太过仓促~
      • 好浪漫的剧本! 完美!
      • Eco me?我一直以为她假失忆来着
      • 因为信件文采而隔空妄恋,牵强。男主的感情更象无源之水。。。珍妮弗演技是看点。
    • 豆瓣 8.8 IMDB 8.1 HD
      Sunrise: A Song of Two Humans
      1927
      剧情片
      美国

      日出

      Sunrise: A Song of Two Humans
    • 豆瓣网友的评价
      • 难以想象的好,悲怆感人。摄影,故事,表演,还有那让人叹为观止的溶解镜头,似乎有了一种魔力。
      • 茂瑙在好莱坞的处女作。虽然票房不佳但影响很多导演,如约翰福特。值得一提是,在咖啡吧那一段。为了制造纵深。不惜人为的制造透视效果。如将地面抬高,眼前的灯泡改用大号,使用矮小的群众演员等等。另外,茂瑙为了怀念自己的深爱挚友也是恋人(同性)而改名为茂瑙这件事真是太浪漫了。
      • 【B+】①剪辑流畅的难以相信这是默片时代的作品②卡梅隆借鉴了大量元素移植到泰坦尼克号里,没有的话我吃翔③我认为电影从无声变成有声的过程中,有些东西是找不回来的。
      • 好莱坞经典通俗剧与德国表现主义的完美结合:故事一气呵成,技术更是真大牛,一九二七年的遮罩给我看傻了。
    • 豆瓣 7.3 IMDB 7.4 HD
      Written on the Wind
      1956
      剧情片
      美国

      苦雨恋春风

      Written on the Wind
    • 豆瓣网友的评价
      • 特吕弗说,结尾处凯恩的妹妹抚摸着一个象征精液不断的石油塔模型,俄狄浦斯一直在那!巨逗!
      • 在八点档言情剧之前,我们有道格拉斯·希克。如今想要欣赏他的作品真是难如登天,你要愿意把单薄的人物形象、过于明显的暗示和过火的技术看做是戏谑和嘲讽。我不愿意这样做,于是只从[苦雨恋春风]中看到了一条从容细致(也许过于细致)的叙事线和一个感伤而惊艳的开头。这个四角恋的故事于是就剩了这些
      • 8/10。真是见色忘友的典型例子。开场倒述引出悬念很希区柯克,对四角恋的刻画和伦理探讨既细腻深入又富大胆激烈。选角自然的表演、极为流畅的叙事起承转合、抒情精准的音乐氛围、反映人物关系和心理的色彩运用,都是塞克能将琼瑶剧情和沉闷节奏来化作经典爱情片的艺术创作魅力。本片还是徐克10爱之一。
      • 作为好莱坞动态影像中代表肤浅价值观的重要输出,瑟克情节剧本质上并不具备文本深度讨论的意义和必要。《苦雨恋春风》抵达类型片高度的关键实则在于视效风格与复杂道德困境的生成,以及刻意营造的虚假做作的影像质感。更进一步地说:从低俗中发掘与构建可感美学是现代文艺批评的必然走向。★★★☆
      • 狗血啊!看了前半小时我突然明白原来这就是“霸道总裁爱上我”。其实片子的主导应该是两兄妹,两个人成长于权势富贵家庭,缺爱、缺信任,导致一步步把家庭推入深渊;两个主角相比起来倒更像陪衬。瑟克太会用颜色了,他和小津都是红色的狂热爱好者和使用专家!而且那些赤裸裸的性暗示啊,太坏了
      • 塞克饱满而又过火的音乐总是给我一种深陷过去的感觉。他讲述幻灭的《苦雨恋春风》格局如此之小,以至于主人公们几乎走不出单薄而乏味的童年。在密封的困境中,于情感上委曲求全换来的结果是每个人都不幸福的四角恋,这部取名文雅情节却颇为媚俗的作品或许是拍给那些长不大以及不愿长大的观众看的。
      • “他整日悲伤,问题是他需要的太多,得到的太少”
      • ——我要杀了他。——你能杀的就一瓶威士忌而已。。大块头眼神柔和,像周润发。别浪费你的一生等我。石油家族的败落。长大后,为了爱,人就不单纯了。浪荡女最后有良知,爱他,就为他好。三星半
      • 浓烈的色彩,满溢的感情,对镜子的迷恋,配角才是真正的主角;剧情的“低俗”掩盖不住整体精致的艺术品质,某种层面上讲Sirk和希胖同样伟大。罗杰·艾伯特评Sirk情节剧风格:“把夸张的行为表现得激昂悲壮,骨子里却带有强烈的讽刺”。
      • 男女配角的内心张力完全把主角盖过了,两个人一个酗酒一个蛇蝎,几乎是黑色电影的人物设置。如今这种苦情兮兮的问题剧类型在好莱坞基本上是绝迹了,只要是弥合式的大团圆结局大多都是喜剧。
      • 毫无疑问,这是今年看片以来个人心目中最好的几部电影之一。尤其喜欢片前片尾男主的飙车镜头。全片倒叙式的铺陈,情绪化的掌控,冲宕戏剧的剧情,唯美表意的画面。PERFECT。
      • 摄影和场面调度都很惊人 在矿业公司的场景拍摄也让人惊喜(可知当时无尽的好莱坞爱情片多让人失望甚至恶心) ps开车能像个开车的样子么
      • Douglas Kirk。完美开篇,合理结尾,首尾呼应。精致的场面调度,华美的道具使用和服饰设计,一张一弛的表现力,情绪发展的由弱渐强,性格刻画也相当生动。配角演出十分给力,夹杂着妒忌,占有和悔恨的复杂情感。就是Lauren Becall长相太男性化,不喜欢。
      • http://www.56.com/u32/v_NTE4NDc1MDk.html
      • 用特吕弗的话说,这是一部看完之后会陷入狂喜,足足高兴一个晚上的电影,它的魅力不在剧情在风格,新浪潮里对其各种借鉴...
      • 俗套的四角恋,作呕的刻意阳光煽情结局。男一爱女一,但女一和男二结婚了,女二爱男一,但男一没感觉。男二生不了孩子,男一乘虚而入,男二太郁闷了,但是又觉得不能对不起兄弟,就自杀了。女二最后良心发现,不纠缠男一了,放了男一和女一一条生路。男一和女一从此过上幸福美好的生活了。
      • 两位浪子游戏人间,最终,妹妹转变态度令观众惊叹。这些实力派演员让后人的感情戏只能另辟捷径,因为他们三人、四人飙戏,在观众看来,几乎无懈可击。本片感情戏干净利落,手法娴熟自然。还有漫天落叶,大口饮酒,摔碎空瓶,充满暗喻的背景建筑,还有细腻的感情刻画都能看出本片对徐克影响深远。
      • 磨磨嘰嘰的倫理劇.
      • 薛克是黄金时代的最后一个守卫者?
      • 色彩是十足的“给眼睛吃的冰淇淋”。一起看的同学是导演的粉丝,说我没看懂导演高明之处,看来要补点课。

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2024 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.38