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幽灵双亲是原田早已埋没的本心，幽灵阿K是原田现实的业报。往日不可追，现世不可悔，唯有好好或者下去。 |
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7/10。利用夏季的水汽弥漫和酷热烦躁两种季节特点，提供虚幻幽异的鬼魅气氛再适合不过了。叙事在天伦之乐和人鬼情未了两条线索之间反反复复，形成了冷光与暖光反复切换的韵律之美，镜头从外面对仅有两人生活的大厦进行仰拍，加之夜晚清冷的雨、来找原田的阿系身上充满挑逗性的连衣裙，营造出脊背发凉的寒意，在系魂飞魄散的高潮戏，窗外狂风大作，雷雨交加，窗帘四处飘动，映射着屋内重演情杀往事、血液喷溅的惊魂不定；而当原田拜访已故的父母，享受团聚的温馨和谐，环境总被温暖梦幻的黄昏色调包围，父亲请他喝冰啤酒，母亲替他擦汗，父子在蔚蓝的天空下打棒球，一家人脱掉外衣、享受没有旁人打扰的玩乐时光，带给人美满到有些虚幻的奇妙感受。可惜整体气息纤弱，没有拍出对亲情洪流般涌来的惜别之情，大林宣彦过度饱胀的影像魔术也不见踪影。 |
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把鬼片当散文诗来拍，看似温暖和浪漫的场景映衬出城市居民作为个体的孤独、自私、无力和不安。能作为这个故事背景的地方，世界上除了东京，也只有回归前的香港了。 |
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我觉得十年后再看会更有感触吧，现在还不全懂那种失而复得的心情。因为所有人总有一天会离开我们，我们也总有一天会离开所有人，所以人与人之间的情感才格外值得珍惜吧。电影最动人的内核，也是在失去以后，还有再体会一次那种情感的机会。男主再次遇见父母的欣喜若狂，年轻的我还不会懂吧。 |
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「老去」並非對活人走入陰陽邊緣的懲罰，更不是妖怪吸陽氣，而是預警。「沒有過去可以重來」，不惑之人企圖重活一次童年與未竟之愛，有如多活三輩子，必定反饋於肉身而衰老；要活在當下，還是將僅剩時間注在重活一次過去？這是大哉問，男主角因為僥倖而得到選擇，卻沒機會選完。真不鬼的鬼片。 |
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我感受到了聊斋那种意境。情人的缠绵悱恻，父母的温暖呵护。是一个疲惫不堪的人最渴求的。温柔乡也是的英雄冢，我们不愿相信这虚幻的美好背后的丑陋与可怕。 |
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大林宣彦的梦幻主张，这次才算见识到。气氛比较接近聊斋，聊斋也不能算恐怖，讲的都是寂寞清秋冷的故事，虚构些鬼与怪排解寂寞而已。调色稍微有些重了，但是和父母幽灵的会面，女鬼的缠绵写的都动人，唯有男主的老人状画的惨不忍睹 |
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夏夜清凉看完大林宣彦监督《和幽灵在一起的夏日》，斑驳黯淡的色调后面，有一种恍惚迷离的失落美，像是聊斋里的书生，跟着普契尼的音乐钻进片中午夜空寂大厦、杂草丛生的后巷，经历了两场诡异美好、幽玄哀怨的亲情和爱情，然后醒来，深夜说晚安，躺进自己梦里去会面那幽怨的女神、慈祥的父母。 |
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秋吉久美子真女神 |
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除去最后十几分钟的突然吓人，其它的情节都很温情脉脉~~ 此片涵盖了日本片的各种特色元素。。 |
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披着灵异外衣的家族电影。男主角可能误闯了两个异次元，一个时间近乎静止，一个时间飞快流逝。 |
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3.5；对过去的强烈追悔产生类似意念ghost，并具化为日常构成（可对比《岸边之旅》），大林宣彦常见且拿手的生死两茫茫，天人两隔并不妨碍重现的时间，浅草凝聚了与父母相处最好的时光，光线昏黄，言笑晏晏，永远定格的记忆，子欲养而亲不待；结尾画风突变，略出戏。 |
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亮着灯的三楼公寓，不存在的二楼房间，火锅刨冰不敌夜半香槟，挚爱总在逝去后；好好的温情怪谈，咋突然飙那么多血哈 |
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有點意思 |
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.5，过度煽情。 |
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大林老师的作家叙述体，但我无法沉浸进去~ |
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遇鬼居然可以是温馨的，充满爱意的。 |
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大林宣彦慢慢酝酿的鬼怪故事，竟很为之感动~沉迷于过去，从失落中找寻自我，生死相隔的无奈与痛苦，不断重复响起的一段旋律，让这个电影韵味十足。 |
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诡异的气氛。四十岁的年纪，事业家庭都不顺，对父母的思念令原田发狂，终于见到了鬼魂，同时又与整栋楼的另一个女鬼交往。最终，告别鬼魂，好好生活。
本来我觉得自己已没能力去爱人，但我好像开始去爱。 |
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母亲和女鬼都好美 |
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城市和乡村间幽游的聊斋故事，他一遍一遍回到故里，去见父母的鬼魂，模样黄干黑瘦。成人后掂量死生的轻重，弥补亲情的遗憾，很东亚的告别，三个人摆上一餐饭，黄昏的光暗下去鬼魂也离开了这一世。另一处大厦内女孩的亡灵，许多愁和怨，只好一曲普切尼来消解 |
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一开始只觉得是略显普通的又一夏日清凉系恐怖片，但大林的特别之处总是会让人通过与死亡的密切接触去反思己身。浅草的回忆之旅像极了二丁目夕阳，那是灰暗色调里不多的暖金色，与父母离别的涮涮锅真的感人至深……而与K的故事最后的发展颇有点日式怪谈的格调，尤其是女鬼往上升头发往上飘最后裸露胸口刀疤的画面，竟意外地与普契尼的咏叹调很配 |
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本来是因为想看编剧相关的电影，没想到是一个聊斋故事，而且连我这样亲缘感淡薄的人都看得感动不已。昭和女演员真美啊。看完电影的我：所以做人还是要亲切一些，不要对夜里上门来找你喝酒的姑娘冷言相拒，尤其是她还能背出你作品台词的时候。(大误) |
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妈妈站在门前说，听说有台风来，但好像又走了。 |
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7。松竹印画出品 |
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〖4〗男性中年危机的人生疗救属实是无聊至极，从主体人设到类型元素丝毫没有找准情绪出口，即使是用聊斋志异来作为出格的行为理由，没有一个合理的加工就美其名曰的放手纯粹就是欲望满足不了后的自我欺骗罢了。 |
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还不是因为太过想念 |
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2.5，对往世的眷恋以一种死亡的姿态不断逼迫人从中脱离，主角身上同处两个温柔乡，对父母的依赖与女鬼的缠绵，同样也是三方共同持有的遗憾。煽情的部分有些多，怀旧的感伤。唯一不太懂女鬼自残和男主的关系？倒不如说呈现的原因有些敷衍。 |
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太动人的一部电影了，用幽异来写亲情、爱情，又温情又感动。拍出了“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”的那种动人，这是静态的绵延的力道，暗涌着狂流。失意搞砸的人生也好，编剧也好，当你意识到死亡意味着和此生“念念不忘”的遗憾和解，也就没有什么可怕的了。 |
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一开始还开玩笑说是《你好，李焕英》，结果很快成了聊斋故事。《阴阳魔界》1959年版S01E05《Walking Distance 近在咫尺》就是一个类似设定的故事，之后的2010年还有一部类似的《遥远的街区》，这个设定虽然似曾相识，但每次看到这样的故事，照样会感动。开始期待安德鲁·海格的版本《陌生人》，海格版的改编肯定会与众不同吧。 |
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无论是流连于徘徊着父母鬼魂的浅草小屋，还是耽溺于女邻居的温柔乡，个体的孤独感还是最为强烈的，而这种通过缅怀逝者来找到生之希望的题材很有大林宣彦的风格，在那破败怀旧的街道和影影憧憧的公寓间，奇幻故事被赋予了温情的色彩，并使得这幽异仲夏散发出了习习清爽。 |
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诶诶忘记标了嘛，应该就是2020年十月，在塔塔看完之后那几天看的。一边看一边吃着的烤羊腿饭很美味，可惜现在餐厅不外送了。 |
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当亲情遇见幽灵时，最可怕就是味同嚼蜡反复铺陈，最后还给你溅一身血cult一下。 4.4 |
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温馨了一整部最后变恐怖片还是抖了一下，真喜欢大林宣彦的这种温情聊斋梦。不要轻易拒绝午夜邀请共饮的女生，她可能会变成鬼来榨干你（并不） |
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可比李焕英厉害多了 |
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夏天最后的风吹过，带走了我一整年的好心情 |
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前面有点像看聊斋的感觉，最终，还是靠亲情吸引人。 |
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本作难得在于，以类型片的姿态将nostalgia作为乌托邦关于死亡的内里点破，若说此前大林的作品（《废市》《鬼怪屋》以及尾道三部曲）还算隐晦的话。怀旧片若单纯只是一个单纯的感官刺激的呈现，怀旧之人则是醉酒者，怀旧之人当清醒看见自己的老去也成了本作恐惧的本源。本片的两面性让观众不只是沉湎于nostalgia之中，昭和黄金时期的夕阳不只是梦乡，也是废市，相比之下20年后的“三丁目夕阳”系列可显得粗鄙得多。 |
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奇情与温情，对导演来说太容易了。和父母一起的夏天，最后告别哭死我了 |
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太温情了太柔软了我太喜欢大林宣彦了。 |
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眼泪肆无忌惮 |
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炎炎夏日似将一切都染上了淡淡的橙黄色。母亲自制的冰糕盛在蓝色的玻璃杯里，清凉甘甜却在内心生出一丝丝温暖之意。就连女怪房客也是柔情缠绵，一往深情化在浅蓝幽光之中让人沉醉。“幽异仲夏”——这片名翻译得实在是好 |
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两个女主都很美，而且长得挺像的
大林宣彦一贯的奇幻剧情，最后还带点惊悚
配乐非常好听 |
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3.5+ 愿你不能与这部电影感同身受。 |
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温情的B片。情人阿K竟然让一个不会爱的人懂得了爱，看来还是爱情力量大于亲情 |
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3.8stars。strength & weakness. |
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已经到了看这种片会泪崩的年纪了...传统文化中常说活人持续见鬼会日渐消瘦，其实鬼当然是没有的，真正让人消瘦的是沉湎在与逝者的回忆里这件事吧，鬼只是回忆的具象... |
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过两天，回去陪老爸老妈打几圈麻将吧。 |
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後來金馬又重映了一部大林，還是忍不住買了票，可能因為金馬沒什麼日片的緣故。而看了後覺得，金馬選片真的比較有品味（主觀），因為這部是繼一寸法師後另一部讓我由衷地喜歡。劇作家第一次走到淺草，重遇爸爸，跟著他回去那一段，只能用如夢似幻來形容，覺得故事滿似曾相識的。但又讓我感受到怎麼真正用影像去講一個故事，呈現一些只能用影像呈現的感受。 |
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见鬼是为了更好地迈向未来。与父母亡魂相见的几幕自然又温馨，最后父母消失在餐桌前给我看泪目了。三楼女鬼部分就比较聊斋了，最后哥特血腥的诀别有点儿没必要。 |
