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SFF2025#30 我真的很喜欢这种表达，深情、细腻。16mm的质感令人着迷，鲜活生动的Lagos街头，模糊却难以忘怀的记忆，交织着时代的动荡与家庭的余温。“Dear father, I will see you in dreams.” |
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本届平遥个人最佳，以时代变革的潮流为背景，将社会与家庭之间的联系生动的展现出来。 |
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#ICA 长评-历史与记忆的传承。影片的主题感觉是国家历史记忆的传承，最开始就是讲的梦境，梦中相见，在梦中的父亲也讲述了他梦中的故事。整部电影感觉可以看作是父亲死亡/消失后的梦境投射，所以这个父亲不光是现实父亲的映射，也同时隐喻着父权，民族及国家。他是记忆中的父亲，是缺席的“父亲”，同时是被想象出来的“父亲”，整部作品的公路片其实也是讲述着父权气质的记忆，民族的道德和国家的历史的继承。阴影隐喻着国家的创伤，以M.K.O字母结尾的公司名强调的是被阻止的希望，死亡游魂的状态让我想到了头几年看到的殖民反思的作品《善良的生存》，不过本片中的说教感比较重，这种缺席的在场其实多少有些不稳定，那种小家与大家的状态与社会状态的对照还是不错的，尤其是代际关系和文化断裂的状态表达。 |
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#11493。9th PYIFF-卧虎。戛纳一种关注入围并获金摄影机特别表扬。《晒后假日》式的亲子关系，又有点《偷自行车的人》式的父子都市漫游，1993尼日利亚军政府推翻选举结果显然是历史伤痛的重要一笔。作为中国观众看非洲不免猎奇，不过在觉得表演过火之余，一些剪辑和影像的玩法倒是非常新奇，超出观赏习惯（我会想起《土狼之旅》的那个挺放飞的脉络），觉得也是可以夸一夸的。跟@子戈 老师讨论，觉得片头家中出现的应该就是父亲的鬼魂（死在邦尼营屠杀了），由此也可以解释为什么各种人看到他都觉得吃惊，以及最后军人查车时认出他，以及片中为何有各种故障式的断片和重复。 |
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看开头就知道一定不会差，档案介入奠定影片以家庭故事写国族历史的决心。当看到中段，随着越来越多非虚构方法拍摄的风土人情和有意识穿插的尼日利亚历史影像出现，会开始计较这部拿到这么多欧洲投资的电影是否是一个典型的命题作文。但在父子海边谈心出现后，愚蠢的我幡然醒悟，93年的故事现在拍出来，隔了一代人，原来这是导演对父亲乃至父辈热烈抗争过往的深情回望。那么，一切都说得通惹，那些看起来语焉不详的大人谈话和人物过往，都是导演多年来反复试图拼凑但仍旧破碎的旧时记忆。所以我可以认为影片没有耽溺于追思，没有过分滥情了，影片最后清晰地将矛头指向那个庞然大物，真实影像出现，对簿历史公堂。非洲知识稀薄的我，只能类比现时缅甸，昨天的《核》我说电影的未来在东南亚，那么今天想说，全球南方共享同一种命运，真苦难永远诞生好艺术 |
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一开始两个小男孩之间的戏非常诡谲，看到后来才知道这是进入另一种时空的暗示。“父影”带着他们在这一天经历了人生中很多第一次，政治表达被包裹在初涉世的明亮双眼之中。也许带着遗憾死去的尼日利亚人都有这样的愿力，共同发起了这场1993年之夏。 |
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所有曾经那些新奇的事物最终都会凝铸在记忆中化为深刻的生命体会。 |
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TIFF25 no.43 |
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很久以来看到的最美、最potent的images。Aftersun一样的drift，闪回的残破的片段，甚至还更伤心、更lingering，家庭影像和政治影像复写在一起。在海边，爸爸说，一个人离去后，那些最初让你伤心无比的回忆，日后都会变成甜蜜珍贵的。那时候忽然就明白故事会如何结束：我们眼前看到的，也正是这样的回忆啊。 |
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👍🌊🌌🌠 |
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视听完成了导演的想法和设计，伏笔交待得很清楚，故事虽然单薄但还算完整，包括小演员在内的卡司也没啥大问题，第一部长片能拍成这样不错了… |
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3.5.将视角限定在一天的童年回顾体现了导演的巧思，而这也与电影模糊集体记忆与个人历史的影像手法不谋而合。可设定“与父亲的那一天”在海边午后的一语成谶已经有了“Aftersun"模板，再去套类似的公式不免有些投机取巧。93年尼日利亚失败的民主改革与被推翻的大选，平静之下暗流涌动的家庭危机，父子漫游带着政治性的诗意作为首作让人钦佩，但是了解Akinola Davies其实是出生于英国，也从未真正亲历93年政变这一事实后，电影所构建的情感记忆又让人充满质疑：想象于重构家庭与国家历史，然而这是否也是对没有话语权的亲历者的剥削与伤害。议题本身比电影要复杂太多。 |
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#78th Cannes# |
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奇妙 兼有搬套晒后假日的矫作与情感互动的真挚 近期看的最流畅的一部 卢影节主竞赛还真是没有拉的 |
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德西卡-贾樟柯，在平遥首映非常合适 |
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9th PYIFF ，在严肃的社会和政治议题下，同时在严肃的处理情感（这样的环境下如何庇佑孩子，如何在有限的时间给予最多）。 |
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不剧透了。当结尾的独白和丧服与开头相对应，也就瞬间对兄弟俩初见父亲的惊诧表情与“邦尼营无人生还”解惑了。首作能拍成这样真了不起啊！另：父亲强分冰激淋的做法让我想起：“下一个法西斯必然以反法西斯的面貌出现”这句话。 |
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平遥心碎三部曲，第一部。故事表面是公路片。男主角流鼻血的细节，暗示了它有一个不同的里子，也是政治惊悚片，父亲可能是军事独裁的受害者，是幻想里的影子。总统选举的政治噪音像梦魇一般，克制的影像对人物情感的勾勒是极温柔的。闪现的一些意识流画面，强烈暗示了《晒后假日》和英国独立电影对其理念的影响，二者传递出的悲伤感亦很相似。 |
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93年的尼日利亚，依然是太阳的阴影作痛。电影以《回归》式的父亲归来，引出两兄弟眼中的拉各斯光怪。设定本身，完全说不上高概（只是对唯物观众来说要阵阵存疑），镜头磁石般吸引到一组组仇恨目光，刺痛着父亲，也看向了观众。那安排满溢的漫长一天，仿佛也是轻轻划过的，不为兄弟所知的空白一天——此处也深度回应《密探》的电影结尾。 |
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正常且认真拍的debut作品 |
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4.5。今年的#SGIFF36。導演通過細膩拼合Memory, Dream與Hearsay三樣來完成對劇中和現實中“已故父親”的思念和凝視，大部分都是以孩子視角來呈現具體事件。初看像是超自然，但抓住每一個主角行為和配角台詞細節後會發現從頭至尾都是對一個曾經存在過的人的溫柔追念。這段追念被永遠安置在軍政府高壓統治、鎮壓平民和屠殺抗議者的1993年•尼日利亞。 |
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影片里的Lagos具像化了在阿迪契书中读到的尼日利亚的景象。嘈杂的，色彩缤纷又尘土飞扬的。看到短评说，90年代的尼日利亚仍然笼罩在半轮黄日的阴影之下，然而这个阴影在我看来还要再往前追溯，英国殖民者强行捏合的国家，在不同的历史轨迹下发展起来的民族，互相对抗但又不得不站在一起的复杂难解的民族国家关系是父影背后更为庞大的阴影。空镜和配乐都很有味道，作为导演的第一部长篇很值得鼓励。有意思的是，尼日利亚三大种族，其中Yoruba和Igbo都有着在国际上很有影响力的创作者讲述着自己种族的故事，唯有北方一直沉默着… |
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7.7 所有都是牺牲，只是只是值与不值/军政灾难下的孩童视角，掺杂着温情与痛感/略说教但用有趣的童真细节调和的很好 |
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#HKIFF50# 本届电影节第一睡，就不打分了。开头半小时的影像质感还是蛮好的，但是父子仨人踏上旅程后就开始逐渐昏过去…… |
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30th BIFF 混乱时局下的家庭vlog，原本打算选一部看起来像闷片的电影用来补觉，但意外还挺抓人眼球的。某几个瞬间像是触发了《悲情城市》在这个时代的正确打开方式，这种情绪影射发挥的效果也的确是取决于观众各人程度不同的民族历史观的。 |
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视听逻辑节奏非常清晰，整体结构设置也有创意，将政治惊悚与家庭情感进行了有机结合，而由于视听太强，在情感上完全打动了我。一切都在两个小男孩的视角里被逐步挖掘出来，男孩虽然对政治一无所知，但同样能被这躁动的时代气氛所感染。从开头到结尾，孩子们对父亲的惦念，犹如画了一个圆，这是关于家庭成员为生存而离散的故事，也是当地社会的时代缩影。 |
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尼日利亚晒后假期嵌套了幽灵视角 |
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哦比Aftersun还是好看一点的 |
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本届最喜欢电影，情感表现的恰到好处，家国动荡下的真挚情感，是《悲情城市》，是《色戒》，是那些动荡时刻中都令人注目的情感闪光点。
片尾音乐也很好听，很棒，特别喜欢。 |
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#9PYIFF# No.11 4.5。和《晒后假日》同样真挚，却比后者更为沉重。天父、国父、人父，在其庇护下成长，却也不可避免地活在他们的阴影之中。究竟什么才是值得相信的呢？当片尾字幕出现导演名字时，眼泪止不住地夺眶而出。@ 小城之春 |
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懂得了非常爱我们的人就是不能经常见面的人，学会了再买一份冰淇淋给哥哥。上帝让我们生活在一起是有原因的，一切都是牺牲你只能祈祷没有牺牲错的东西。原来最美的风景就是影子，原来一个人离开时让你感到痛苦的回忆，以后也会让你感到慰藉。邦尼营流出了鼻血，覆盖记忆。亲爱的父亲，我将在梦中见你。 |
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93年的尼日利亚，与父亲在虚实中漫步寻找自己被迫害的线索，影像上惊喜最多的一部卧虎。#PYIFF 09th |
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这个political background我是真没看出来有什么特殊用意。沙滩上bonding的戏完全靠父亲一顿输出一点也看不出来bonding发生 |
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初进Lagos和游乐园那两段蒙太奇看得我想哭，前者太诗意、多彩、生动，后者则是温柔、梦幻和纯粹流动的情感。
被压抑的极权历史，士兵持续的冷峻凝视。他们已经偷走了我们的未来，不能再毁了孩子的未来。democracy的发音好像crazy，we don't agree.
沙滩上和儿子大段倾诉自己的兄长和结尾葬礼（虽然看之前就知道是缅怀视角）感到生硬，但反应过来从开头便是入梦之后就只剩鸡皮疙瘩了。
ps观影现场来了不少非洲人 |
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有点像尼日利亚版的aftersun，很美的家庭影像。 |
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本片确是Aftersun的仿作，只可惜没后者精巧。晒后假日的成功在于用细节拼贴出故事全貌的乐趣，依赖于创作者精心搭建的文本结构和演员精湛的演技。而本片两者皆无——尽管也存在一些模糊语境，但多数时候并不服务于构筑主体剧情，而只是纯粹拼贴下处细节；台词也很plain，尽管口水对话可能是一种对现实的贴近，但容易令观众感到兴致索然。最遗憾的处理是对叔叔的去世经历/母亲形象/父亲结局等关键信息的直给（最好的是政治戏跟桥上传教戏）。导演的确有很好的美术功底，令画面成为本片最大的亮点——即便最后葬礼的部分我不喜欢但起码构图是好看的。摄影风格让我想起月光男孩和We Grown Now两部美国电影。最后我想到可能这片的深意可能还是时代背景下的Lagos一日游，但若确是这样导演更需要学习索伦蒂诺而非威尔斯 |
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爸爸爱我们。上帝爱我们，所以爱我们的人都不常见到！ |
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LIFF2025No.9 4⭐(~)
(非常喜欢导演的映前介绍小视频里的某句话 好像是说过去的某种回声 非常有个人风格 幽灵气质的一部长片首作 但比之被广泛联想到的Aftersuu 个人感觉更多是在故事整体上相似 但核心处理方式上却不太像 反而是隔壁另一部《蓝鹭》更贴近那种记忆毁灭后Reconstruction的体验) |
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#2025Cannes#
很喜欢这个父亲带着孩子漫游Lagos的故事，另一种形式上的「公路电影」——在充满美感与怀旧质感的影像中，一副Lagos风土人情画徐徐展开。
政治惊悚元素融入得较为和谐，以孩子的目光审视腐败堕落的政体，严肃中掺着一丝荒谬。整体节奏可以再紧凑一些。 |
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#SGIFF#又是一部典型的第三世界影展电影，美景、国族创伤与超现实笔触的公式配方。文本上依旧疲软，未见惊喜。好在技术层面闪光不少，剪辑与摄影玩得相当纯熟利落，有“晒后假日”的一些感觉 |
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LFF第二喜欢的电影 |
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前段大量升格与大特写镜头（聚焦植物、昆虫、风、面孔……）在视听方面突显出的宏大同时置于影片违和感很强,其实风格更应该属于《天地玄黄》,却嫁接在本片完全像是导演在刻意炫技,始终不理解导演的大量所指及表达上的混乱（父子、亲人的呢喃和第三世界人民受政革的影响）ps：个人感觉《晒后假日》的拙劣模仿 |
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目前的世界不好。我們讓你們到世界上來，沒有為你們好好建造起一個理想的生活環境，實在很慚愧。但我們沒有辦法，因為我們的能力有限，又或者我們懶惰，除了抱歉，沒有辦法。我們很慚愧，但你們不必灰心難過；你們既然來了，看見了，知道了，而且你們年輕，你們可以依你們的理想來創造美麗的新世界。 |
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《对父亲最后的记忆》 |
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好多大特写镜头 我永远喜欢的家庭叙事，父亲的梦，孩儿的梦 |
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hiff25 从开始就是一场梦，从 这个世界会好的！变成 这个世界会好吗？ 从轻轻的细腻的记叙到沉重的嘈杂的混乱…我会在梦里再见到你 |
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又昏睡，通过电影了解彼此有时不过空谈 |
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即便只是观看非洲第三世界的奇观影像风格技术也都在水准之上，在意识到是父亲的幽灵后所有细节都盎然生趣了起来 |
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丢失的手表暗示生命的… |
