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老陆被迫做壮丁，流落他乡苦伶仃，娶妻生子本不易，被人出轨帽青青，碎尸遗弃瑠公圳，变身奸夫隐仇恨，栽赃将军是真凶，金蝉脱壳泄旧愤，三爷趁机把人坑，杀父害子噤众声，奈何子午揭真相，鹰犬反弑灭老灯 |
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由一个杀妻分尸案牵连出的时代大背景，张世和朱柏康演的真好。靠他两撑起了全片 |
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台湾性转版《酱园弄》，但还不如《酱园弄》。推理过程尚可，但技法笨拙，部分逃脱和转折段落十分儿戏，有损于影片想营造的肃杀感。
最大问题是AB故事的不统一，儿子认可父亲的所谓军人荣耀，恰恰是构成杀人动机的历史遗毒——这两者到最后也没自圆其说，而是各行其是。儿子作为主角，怎么看待那段历史，才是全片题眼。但导演恰恰在这个问题上玩起墙头草，或者根本就没想明白。
方言推理的部分是最大亮点，也很有本土特色。乡音未改，是决心，也是罪证。 |
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#11559。38th金鸡国际影展。其实论故事而言是个搭得相当不错的推理，而且有非常有意思的关于国民党迁台历史债务问题的表述，包括口音也很是下了功夫（四川话，上海话，山东话，浙江话）；只是拍得实在是傻的冒泡儿，以至于到了抽象喜剧的程度。片尾配乐直接扒福尔摩斯，这看来是要拍续集啊…… |
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首先定调是合格作品，逻辑上很多瑕疵但是至少完整地讲完了一个故事。
不敢想象没有两位老戏骨这部片子会崩成什么样，全片的精彩部分都是两位戏骨贡献，男一女一台湾偶像剧的演技和张世朱栢康是脱节的。
如果想在大陆公映希望导演能再重新剪辑，不能既要又要还要，又想悬疑又想埋续集又想父子情又想讲家国情怀，110 分钟冗长谁都不讨好。减少 20 分钟的情感戏尤其是男一女一，把机械降神的情节捋顺，节奏紧凑会是一部很好的犯罪片。 |
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#金鸡国际影展# 片子让我立刻联想到《酱园弄》，同样取材于真实历史事件的分尸案来做类型融合，都以案件发生地做片名。片名最后一个字在方言里还是多音字。“酱园弄”的“弄”读lòng（弄堂），属于吴语方言词；“瑠公圳”在普通话里读 zhèn，闽南语里读zùn（田间水沟），片名的正确发音也是后者，它的发音在片中也是一个重要线索。影片试图重现1960年代台湾社会的政治压抑、舆论与人性。表层是悬疑破案，底层是社会心理和时代创伤，政权如何操控真相。多种口音混杂增添了很多真实感，反映出当时台湾移民社会的复杂结构。对男女主的刻画有点儿小儿科了，反派的设计也在意料中，削弱了戏剧反转的后劲。年轻演员相对稚嫩，实力派老将表演精彩，张世的表演据说有参考他父亲的印记，朱柏康继《破地狱》之后继续唱大戏。 |
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片名的读法，也是一个非常区分年代的方式，就好像不同年代的人接电话的「喂」声调好像不一样的感觉。
导演想要做续集的想法很明显，因为不管是彩蛋还是新华会的设置，都有一种布局的感觉，但比较可惜的是在这一部当中没有很明显表述出来，尤其是在最后模拟现场的时刻，对于三爷和老师的二合一身份，以及背后的新华会，将军是否知晓其实是模糊的，这也是新华会、三爷、以及白朝阳等人罗织的大网刚刚张开的感觉，还需要后续更多的内容补充。
将军与子午、陆根生和小宝，是两对离乡的父子对照组，完全不一样的人生历程，却是同样时代背景下的悲剧。
如果导演能配合整个时代背景的话，把探案的部分更着重一点的话，感觉会更精彩。
3.5｜福州·第十二届国际丝绸之路电影节 |
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又能在大银幕上看到张世主演的台湾电影，而且也是台湾近年来很少再去挖掘的年代历史题材电影。一段悬案，一场侦查，不只在于案件本身，更发散触及当时的历史社会背景状况。“回家”是当时人的想法，也是当今两岸应有的共识。
基于真实事件改编，张世出演的将军也有原型对应，而张世本人的父亲也是黄浦出身，多重叠加，更有历史厚重。 |
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丝绸之路影展观看，很过瘾，有历史有节奏以反转的悬疑故事。台湾第一分尸案背后是时代的悲剧。这套嵌套把家国情感都放进去了，很棒！期待上映 |
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深影国际影城 03-28 5号厅 11:00~12:48 M34 |
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两条线太割裂，不过看样子还想拍续集，估计还是围绕凶案和政治的继续写下去，毕竟还有个明确的反派组织存在…… |
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视觉上对时代的还原有些韵味，对比《蜜蜂的针》胜在概念清晰。古典探案的模式，虽简单，但有政治背景的加持，所有基础的元素都会发生变化。女记者是侦探位，她全程在线，带着男主跑，偏偏在最后要被男主营救，这场戏的“合”写得很差，逻辑硬拐，外加二次虐女镜头的展现，各方面的标准来说都可判断不必这样创作。赵志升是保戏的配角位，通俗故事片里都有这么一位大配角，如果主角和主角失利，通常就靠他们来保整部戏的质量，张世演得很动人，父子情也到位，推动了查案部分。朱柏康很好，他一出场，整部戏的质感才真正出来，但身份诡计的关键是口音问题，在他这微微有点说不通，后半段整体呈现得比较凌乱，不如前半段清晰。还有谁允许姚淳耀用这种唱戏般的方式诠释这个角色的，太超过了，和其他人完全不在一个图层。 |
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案件改编总体上还是很成功的，剧情流畅，反转也不突兀。朱轩洋还是很帅。 |
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跳出神探爽片套路，还原了无DNA、无监控的老式探案，全靠人力走访排查追凶，真实又揪心。老台北服化道与冷调光影把年代压抑感拉满，案件不止是悬疑，更照见舆论与人心的复杂，是部有厚重感的犯罪片。 |
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朱轩洋的脸在大屏看确实帅，兵荒马乱的时代会有很多悲伤的故事。朱伯康撑起了半部戏，导演说想拍成系列的电影。 |
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（整體觀感不佳，內容混亂，難以置評… 繼《器子》以後，又一部想玩類型化的本土電影，但可惜空有企圖心，缺乏執行力…
一個很悲哀的現實：如今TW電影市場萎靡，各路投資人都看好懸疑、刑偵、恐怖等類型片，但這類男性編導和男性視角為主的片子，通常都或多或少存在物化 / 邊緣化 / 刻板化 女性角色的窠臼…
而那些類似《好東西》《我的姐姐》《我,許可》《出走的決心》…女性編導 / 女性題材的故事，在TW影視圈前輩眼中=不會賣座（某臺派監製原話=女性題材就是票房毒藥），提案或申請補助時候就無法入圍，更遑論後續有機會融到資，進而被拍攝出來、在商業院線上映… |
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熟石灰可以制作冬瓜茶也可以毁尸灭迹，江浙口音可以是大总统也可以是杀人真凶。车夫听着电台广播，指着照片大喊杀人凶手是蒋中正！唱一曲沈园残梦，将军活不过我这个唱戏的。你杀死了阿美腹中的孩子，也杀死了自己的孩子。两岸的历史恩怨化作瑠公圳的一桩命案，多少新仇旧恨就在戏子的咿咿呀呀中逝去。 |
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没有探案，全是政治 |
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16,8，包场。蒋中正是杀人凶手，盼归大陆，意识形态正确，难怪能引进，血腥尸体尺度得以保留，猜到真凶却没料到还有层身份诡计，选角便是误导，破案关键线索非常有时代地域特色，乡音无改鬓毛衰，观看时有留意到此细节，真实凶案最终与历史政治勾连，当然这些都是改编了，男女主演技是真不行，真凶演技不错，配乐也不讲究， |
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对这片最早的印象来自朱轩洋和吴卓源冲击版面的新闻，以为它会凉了，但还好最后有见面。比起在之后的“各表”语境里，或者那种台式悬疑故事的“敢拍”近年来的重复；导演想到年代罪案进行结合，也算得上是另辟蹊径。除却打造系列IP算得上野心（虽然感觉基本不可能），它捕捉着彼时的氛围以及对特殊时期下人伦的挖掘；等着回去，陆·根·生，操持的各种方言。还很巧妙一笔来自朱康和张世的选角，两个人几乎靠过硬的演技和偶尔引人混淆的“狡猾”升华了有点平庸的故事。 |
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父亲临死前的反转“爸爸希望你黑白分明，不要成为我希望的样子，要活成你自己”跟之前二十多年理念好像是完全相悖了。编剧这样写真的没关系吗 |
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杀人凶手是蒋～中～正 |
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张世演得好，看评论区喷得这么猛，一顿降低预期，其实也还行 |
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虽然是悬疑片，但是也推荐非典型悬疑片受众看。放下对“凶手”的执念，反而能更深地体会到背景中的媒体报道（以及背后的各种力量）是多么的混乱。
推荐第一次看的观众把自己代入到片头的车夫角色之中，努力辨别乘客的口音和身份，猜不出来也没关系，对方到底是谁不重要，拿到奖金才重要～ |
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喊出“蒋中正是杀人凶手”时全场大笑，最后伴随着枪眼和广播，又强化了一次。抗日英雄没死在战场上，死于政治陷害。普通人被抓壮丁，最终变态走上犯罪道路。但烂得我频频发笑，父子戏冗长陈旧喋喋不休。如果只拍分尸案可能好点。
特效画面很糊，各种尸体、蛆、腐坏拍了很多。相关旗帜、字样被马赛克，老蒋照片清晰可见，本片由台北市政府赞助。 |
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“蒋中正是杀人凶手” 整个剧本围绕这句台词来设计 🤣 |
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我好久没看这么古早味的电影了 |
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比预期中好看，而且肯定比同期上映相似题材的巴西《密探》生动有感染力，特别适合四川及浙江观众，因为线索就在乡音里，其他北京话、上海话、广东话、闽南话都是陪衬。大陆版称老蒋为“先生”（不知道台版怎么叫？至少叫“老先生”更准确吧？），中文字幕“台北”配的英字却是“Taiwan，province of China），但是提到1961年“先生被几个读书人的杂志搞得很烦”——又不敢直呼《自由中国》杂志，实在是前后龃龉。最后的制片表也做了模糊化处理，我说坐第一排怎么突然视力变差，原来是出现了诸如“台北市政府”这样的名称。 |
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故事很不錯！一定要給張世一座最佳男配角獎！黃埔軍魂哭。朱栢康正常發揮，小丑妝這個設計有一點點刻意了。 |
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两个当着孩子面前自戕的父亲，谁才是真正的凶手？谁又是无辜的？所以让人变成鬼的其实是战争本身。说着“事儿”这个刻意儿化音的人依然活着，其实也在说明，狡猾的祸害依然活着。但至少在反蒋这件事上，红绿达成了某种共识。评价不高，但台片还是要去影院支持一下，何况朱轩洋、张世都是喜欢的演员，不过最大惊喜是朱柏康，感觉他值得一个男配提名。 |
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电视剧质感的杂糅大作，朱柏康真是给演爽了 |
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导演炫技一样，拍摄技法特别扎实，重回犯罪现场以及转场真牛。
男女主没有感情线，好评。
男主随剧情发展的方言转换，细节惊人。
“我没有死在战场上，却被自己人害死。”〒_〒 |
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儿子警探有两次当着众人面的逃脱，比较脱离现实，扣1星。父亲被动涉案军官也有原型的，只是没有那么波澜起伏。酒店房牌号C09令人乱想到被卡脖子的C919，算有点出戏。 |
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湾湾在哪里找这么多王大陆类型的男的……一个个跟复制粘贴似的。 |
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节奏很有问题，营造出一种一黑到底的氛围却频频破坏。朱康还没精神分裂导演先分裂了。张世真不错。潜伏重拍的话可以考虑让姚淳耀饰演佛龛( |
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其实是人抬戏了，不敢想没有张世和朱柏康会怎么样。台湾当时类似我们当时，不过如今他们可以说蒋中正是杀人凶手了。 |
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框架乍看以为可以是个针砭时弊的故事（连二二八都涉及了），演员口音也好好塑造了一番，可惜拍得太幼齿了，人物打磨和剧情转折太傻，白瞎了 |
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目前看到最好的悬疑片，被大众吐槽的地方很明显，看过此片的都能看出来，每一次抓捕再逃跑都很儿戏，以及最后父亲与嫌犯背景线索交代不清。但是电影很好的利用一个历史真实案件、以及独特的政治背景来展开故事，同一个大的历史作为北京，小人物对权威者的斗争、与时代的斗争，都一一讲述其中，单看悬疑作为一个案件再电影中无论是办案过程还是解密推理过程在同类影片中都是佼佼者，其中的大特写和破案细节都是极其加分项。 |
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挺好一个故事，拍得像cctv电视电影一样。导演连故弄玄虚都不会，属于是陈思诚都看不上的那种。 |
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新梦 时代和个人的悲剧，但男女主的调查过程和结局显得儿戏。 |
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4分 全片围绕“蒋中正是杀人凶手”这句话服务。故事逻辑性差，悬念的钩子也立不起来。男女主演技都差，男主还是王大陆同款演技！ |
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一個帶有明確政治指向的兇殺案，男女主查案搞得像偶像劇一樣，實在沒法看 |
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张世演得真不错 |
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聚焦的是上个世纪台湾的第一分尸案，抽丝剥茧层层反转，朱轩洋很帅，张世饰演的四川籍将军令人感动。反派演技太好，看得人不寒而栗，是台湾电影近年的一部力作。 |
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一部老套俗套的电影 父子情部分看得我想快进 非常无聊俗套的东亚父子课题 后面李代桃僵部分没有被酒店识破更是奇怪 男主自己去单独抓凶手这种逞英雄桥段倒也已经见怪不怪了 但问出为什么栽赃将军 我真是的一头问号 他有什么能力栽赃 明明死于政治斗争 男主问这个问题真的很好笑 结果凶手和他爸还真有一段渊源 结尾死者怀了凶手自己的小孩这点也特别特别土 总之一部创作与他时代滤镜一样老土的电影 也就部分悬疑镜头还凑合 父子情真是最无聊的部分但又被渲染最多😅哦哦最精彩的一句应该是车夫说的“蒋中正是杀人凶手”但是政治阴谋讲的太浅薄了 别碰瓷牯岭街了谢谢 |
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5分，塞的元素太撕裂了，还往里面塞喜剧，就更撕裂了，尤其是宣发还要蹭牯岭街这么一对比 |
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案子推进得太顺利了，又被设计的过于直白，想表达的层次感过多一个小民轻易就撬动了，唯一可圈可点的是恩客的身份反转，以及父子狱中告别这两段戏。跟酱园弄一样真是又臭又长，演技一言难尽，的确是导演、剪辑和表演的锅。 |
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挺好看的，张世这演技真是一绝，面对诬陷不怒自威和最后戎马一生被小人算计后不甘的眼神，代入感很强。
有历史，有悬疑，有反转，有大尺度的fs画面和政治权谋，唯独男女主这条尬出天际的喜剧爱情线，影响了整部片子的质感。
凶手化完妆唱戏的模样，诡异又惊悚，像极了《血观音》那段唱戏的片段。原来台湾人不仅会你侬我侬的偶像戏，也对传统戏曲有自己的理解和表达。
唯一想不明白的是将军居然没有自己的拥趸出面解救自己，任人摆布，最后饮恨而去。意难平。 |
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最大的方言bug是最后男主叫父亲“爸”而不是“老汉儿”。 |
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但凡对岸电影见映于院线，必买票前往，只是为了在海峡风大浪急之际，聊表对彼岸文艺创作环境和两岸艺术艰难交流的微薄支持，但遗憾收获的通常是失望的体验。导演自云本片对标的是一系列以小人物经历映照民主化的社会巨变的韩国历史片，其愿景良好但制片水准笨拙而粗劣。片中赵志昇将军这一角色，既是人治而非法治、权力干涉司法的政治环境的受害者，也是战时强掳壮丁和白色恐怖时期军人政权统治的施害者。但电影对后一部分的刻画，只是为了给拟设的罪犯提供仇恨来源和犯罪动机，而并未涉及对制度执行人这一历史当事人的反思。军人的威严和专断，在片中反倒被刻画为让儿子理解和膜拜的男子气概，文本的着眼点由此被放在了父子情，而非“弑父”——即儿子对父亲，以及凝结并反作用于他的旧制度基于当代性的反思——之上，实在是陈旧到令人匪夷所思的语法。 |
