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可能很多年以后 都会怀念这一刻吧 怀念和我看电影的人… |
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ven82 827 补上了戛纳没看成的！拍得实在是太牛了，非常完美和惊艳的视听，非常喜欢的视听，导演拍摄功底的很深厚，看的时候全程都在惊叹（后续补录到自己的视听手册） |
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#Venezia-4 跟《索尔之子》比感觉还是有点退步，但是画幅、色调、时代背景和立场总让人想跟《粗野派》放在一起对照：走或留，在霸权之中夹缝生存，大家都没有光明的未来，难道只能等待结尾摩天轮转成的六芒星再次照亮夜空？在此刻的时代语境下，锡安主义不讨喜啊。 |
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奈迈施不再执着于浅焦的运动长镜头跟拍，反而是带来了更大的文本野心。主题上也仍是对历史创伤的追问，聚焦于欧陆的动荡，特别是革命失败后的这段压抑期，那时的匈牙利何尝不是一个地缘政治的孤儿？全片最后一场戏，坚定反抗的男主（对自我身份完整性的本能捍卫代表了匈牙利民族对于历史认同/民族尊严的坚持）、顺从的母亲（从妥协到认命，代表了用物质改善换取政治沉默的大多数民众）、野蛮的继父（苏联的强权政治介入）三人一同坐上了命运的摩天轮，固定的、封闭的轨迹指向无法逃离的历史循环与政治困境，男孩和母亲以表面的稳定掩盖内心的创伤和流亡的事实。结尾处的虚焦、淡出，意味着历史的清晰度逐渐消失，创伤的记忆如同幽灵吸附于个体的生命经验，也将继续缠绕着新世纪的文明。奈迈施的微观历史叙事也在此达到了顶峰。 |
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TIFF25 no.24 - 6.5/10 内梅什以家族记忆回望1957年的布达佩斯：少年安多尔在“殉难父亲”的神话与闯入的现实父亲之间撕裂；母亲作为无补偿的幸存者，以沉默护子亦遮蔽真相。影片以赭色去饱和与近距凝视弱化配乐，让呼吸、迟疑与空场承载情绪。终章游乐场，两孩坐红星转盘能喊“停”，而父亲一声令下，巨星摩天轮仍转——私人伦理对抗历史机器的无力一目了然。影片将二战创伤与“56”后的噤声叠印为家庭寓言：当“我们永远不再谈这件事”成了社会语法，能做的只是继续看、继续记、继续爱，以微弱抵抗巨轮。片虽不完美，却在关键处足够诚实。 |
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风格不如以前极致，多了些情节化的叙事和线索，否则更显沉闷，但是至少还有一种关注历史的方式，用力维持着第一视角！有点看雨果小说的感觉，有点东欧电影的残酷绝望和温暖，这是通常西方电影用力再猛也出不来的。那个女孩哥哥的死的确很扎心！ |
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能不能不要找爹了！真的不爱看爹啊，换一个载体好吗….
感觉就是挺无聊的，这么大气的摄影感觉没撑起大气候，琐碎又冗长。人物，尤其是母亲的形象单向度且脸谱化，存在都是为了烘托爹。
你说的我都懂，但是大叙事变成传统小家的一家之气了，复杂性反而最被削弱吧 |
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镜头语言不错，打光有时候真的很伦勃朗。但对一个这样的故事来说，有点太冗长了。 |
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#82nd Venezia Competition# 7/10 一切的镜头场景皆被精心设计，于是我们不断地随角色在空间中游离，挣扎于身份的，政治的，以及民族的认同，于错综的时局中努力抓取希望，也无可奈何地成为徒劳，在五芒星的光线下模糊，彷徨，沉默。@Sala Grande |
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@dl |
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#BIFF 三星半。现实与谎言/神话之间的拉扯凝聚在「孤儿」的「认」父之路上。故事有点老套，但小男孩（Bojtorján Barabas）的表演很有冲击力。 |
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#venezia82 not so strong as expected，我真是太难过了😭灵感来自于拉斯洛自己父亲的故事。可能一方面，由于过度亲密，不想伤害任何人，另一方面，不过度渲染情感本来就是拉斯洛的风格。不知道对本国历史更了解的匈牙利人看本片是否会更感同身受。我们的观影习惯还是被驯化得太厉害。不去比较那些电影节特供式容易令人兴奋起来的手法，我在想，哈内克会如何处理？可以肯定的是，影片本身是非常用心的。主角的选择再次证明了导演眼光的精准，颇有桑总小时候风范，角色是记住了，形象刻在了我这位观众的心中。德国犹太后裔导演很喜欢喋喋不休家族史，但我孤陋寡闻，确实没有听说过这样的故事，不知这样的孩子多不多，（并不是“孤儿”，）也不知这到底是怎样的“禁忌”。无论如何，讲出来还是需要勇气的。 |
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《索爾之子》導演新作，革命餘波，男孩的父親神話幻滅。懷舊打光，有想法的風格化運鏡，但敘事本身差了點新意。 |
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tiff25 所有的梗都是看过至少100次的老梗，那为啥还要我们看130分钟 |
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相当私人也相对需要对匈牙利历史有所了解。所谓私人层面的寻父其实代表匈牙利国家身份认同的焦虑。诸如父、红星等等符号隐喻近乎直白却也行之有效。老实讲，主题有一定意义但故事讲得并不高明。唯有摄影与小演员天才般的表演还是足够令人满意。 |
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奈迈施爱自己的场景设计多过爱演员。 他对环境以及构图的刻画永远比人物更重要。各种莫名其妙的环境镜头，永远是由物到人。这就导致他的人物非常空洞，无法与之共情，人物感情缺少主导权。男孩演技拙劣僵硬，演不出深度，把导演精心设计的苦难都变成了闹剧。主要情节是小男孩寻找自己父亲的幻影，结果苦难连连。最后的结局有其一定的重量，但整体太过窝囊。 |
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7 |
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2025 82 Venezia competition Palabiennale 4:3 又名：《匈牙利小淘氣尋父記》《地下室手記之我父親是水管》《我老竇唔係我老竇》《親愛的父親》
撿來的槍、消失的爸、貧窮的媽、新來的爹、不懂自己的親友、可憐又可悲的他，把匈牙利濃縮到一個十(？)歲男孩身上之後就可得出《孤兒》
美輪美奐的攝影與極其精緻的調度配毫無起伏單調無比的文本，男孩對消失的父親的心靈掙扎是時時刻刻去地下室boiler水管與父對話呈現，每一次對話以親愛的父親(肉麻死我)開頭後伸延一大段抗拒新暴力爹之情節以此循環幾次，拓散路徑只是一段循環路程，比起實際上無父的痛、頹、難解，男孩大概更不能接受的是「沒有解釋的消失」
PS: 攝影加⭐️ 整套片實在太拚命想透過一些什麼去證明什麼了⋯⋯ |
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视听非常惊艳 |
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一直想起塔可夫斯基。很慢很有氛围#Venezia2025 |
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再美的质感也托举不起单薄的故事，小演员非常用心卖力。个人第一部金马62影片，从印票到入场的体验不算愉快，这散装组织水平也难怪有金马已经逐渐变成地区B级的揶揄…… |
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这小演员，绷了一整场啊，有点累 |
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三星半。犹太男孩Andor虽有母亲照拂，可父亲的缺失令他在精神上成为孤儿、满是委屈，纯血姓氏Hirsch成为了他唯一的寄托，甚至近乎于信仰。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。这种对血统的执迷，与纳粹对犹太的屠戮模样愈发耦合。二战题材影片往往聚焦于犹太人身体和心理上遭受的迫害，而本片则将时间后置，探索解放后苏联控制下的匈牙利犹太人认同感的无处安放。Andor便是匈牙利在那个历史阶段欧洲境遇的缩影。奈迈施的胶片影像更加考究，视听上营造出浓烈的前苏联风格，叙事框架和风格则分别接近哈内克与达内兄弟，尽管在条理性上差些火候，但这样的拍摄方向对其个人而言完全可以持续下去。小男主Bojtorján Barábas是绝对的天赋型演员，个人表演带动了整部影片。 |
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#82威尼斯# 对历史、政权、民族关系的的明喻，影像精致，但节奏呆板沉闷，小演员也有些木讷 |
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# ZFF 21
3
用扎实的父子A故事把匈牙利自二战伊始到设定年代的历史又讲了一遍；孱弱的B故事对苏联的展示/批判隔靴搔痒。 |
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#Venezia82-主竞赛
前面太累太困了睡着了一部分。各方面都比较扎实好看，比较疑惑为何孩子视角的暴力要用加速或是抽帧的方式展现，有种反升格滑稽感。 |
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三星半，4:3画幅约束力比伪一镜到底弱很多，拉斯洛也得以在叙事上彰显更加完整的能力，理想生活与现实的挤压与坍塌，从自由的幻梦走向赤裸的真实，他挖出了《地下》般暗黑的洞穴，属于渐入佳境的片子。这个男孩的表演在情绪高点上撑不太起来，显得较为麻木，但仍旧是今年新人演员的有力争夺者 |
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反而觉得这部的技术技巧比之前要更不费力地扎实，故事还是太长了，这种回忆式作品真的得避免什么内容都想补充 |
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【82ndBiennale】🇮🇹线下观影。没拍好，挺好的主题拍的跟闹着玩一样。导演没有对儿童视角深入理解和表现的能力，做不到以小见大就不要想剑走偏锋了，如此复杂微妙的政治背景下的生活还是利用成年人来展示吧（因为很喜欢儿童题材的电影，也是我观影sweet spots之一，察觉到本片里儿童本质上只是叙事工具人这一点我非常不适）胶片实现的很牛，一些调度也确实精彩，布景细节也挺好的，只是叙事叙情实在拉胯 |
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# 82 Biennale Sala Grande 场面调度，打光优于演技和剧情 |
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4/biff/故事很完善 结构很紧凑的东欧创伤电影，用小孩隐喻苏联高压统治下的匈牙利似乎有点老套，但是总体而言是经典的、中规中矩的好电影，情绪调动得也很出色。 |
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电影的艺术，细腻地刻划，直指人心 |
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我太想自由了，快送去奥斯卡吧 |
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好像还有点复杂性，但真的不好看 |
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#TIFF2025 如果这出自于一位平均水准以上的作者，我会毫不犹豫地送上赞美：镜头讲究、叙事紧凑的“强类型片”。但对于首部就拍出《索尔之子》的导演，这意味着曾经的特点几乎全盘丢失，无异于堕入“平庸”。映后导演匆匆离场去赶飞机，进入到下一部作品的行程中，一查居然是两位著名资源咖合作的好莱坞电影，这种变化也就在情理之中了。 |
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Venezia 20250828# |
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tiff’25 #4 unfortunately這實在不是一部能讓人滿意的電影了 除了literally技術上過關可以大抄特抄之外實在是毫無亮點 我覺得主要是人設不好 並不是演技的問題 |
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#tghff62# |
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百度 匈牙利 1080 4.91G 无字 |
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#biennale82 press 男孩的角色的构建过于脸谱化，其中主人公的内在成长以及心理状态的转变过程几乎没有随着剧情的展开而发生合理地转变，而在几乎影片的结尾由于情节张力地推动才打破这一桎梏，但两小时的时长这样的结构显然是不合适的。但影片本身的视听语言非常成熟，调度上也有几处也颇具巧思。 |
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4.5 威尼斯2025/ 很绝的拍摄！男孩主演演技非常棒！！ 最痛苦的是把枪抢走以后造成好友哥哥的悲剧… 而好友还沉浸在梦幻里的残忍 |
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#Venezia Biennale 82
特别好的主题但是没有看到让人耳目一新的东西。喜欢屠夫/怪物父亲的这个角色，某种程度上来说把我的观感拉高了不少 |
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#62GH |
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调度和用光很美。故事烂，人物都很刻板，比起真实的人更像是导演安排的政治符号。 |
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看匈牙利的历史，匈牙利确实挺孤儿的，到处认爹。一点也不喜欢这种纯靠政治隐喻来彰显自己水平的电影…整个故事就是莫名其妙… |
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82nd Venice 想拍出匈牙利的政治困境，就非要用找爹来显化对民族认同感的追求吗、、、？以及小演员完全撑不起来这部片，看得我太煎熬了… 无关的，布达佩斯确实是个看戏的好地方：） |
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威尼斯首映 |
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BFI London Film Festival 13. 一部隐喻很强的电影 |
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2025 in Toldi |
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#82nd Venice# 这小男演员的演技好差……哪里找的 |
