观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    图腾 Tótem (2023)

    最近更新: HD中字
    广告推广
    广告推广

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 7.4 IMDB 7.6 死亡乐章
      Sterben
      2024
      剧情片
      德国

      死亡乐章

      Sterben
    • 豆瓣网友的评价
      • 导演有在真诚地与观众对话。从一家人出发,一条条揭开每个人的不体面,最后的收尾也算平稳,稍显释然,不至压抑。时长其实还好,避免刻画太浅薄,但分成单元剧会更工整些。“Für meine Familie, die Lebenden und die Toten.”最后的定格镜头大家一起鼓掌,蛮感动的。
      • 2024 HKIFF AC DCP 68$ 港譯:告別交響曲 比吊靴鬼的一生更漫長⋯⋯難看死了shit 10備選,為了這齣爛屎放棄我城45分鐘真是高估這坨爛屎,Dying周圍穿插生死教育的一首人生詠嘆調卻能在文本上如此前後不著調⋯⋯人的存亡與時代的迭換與音樂的蔓延,以為死很遙遠實際上那些東西圍繞生活周邊,你以為個人的苦澀實際上是群體享有的「私密」創傷 唯一能引起我共鳴的就是那個活得亂糟糟的alcoholic sister(me)
      • #10300. 74th Berlinale-主竞赛-编剧奖。5分。恍似看了一部迷你剧(但可能真的应该按小标题剪成一部电视剧集)。其中有几个段落是真的好,尤其是父亲葬礼后母子那段对话,堪称年度名场面级别。通过一个家庭及相关人物来讨论面对死亡及生命的态度,兼及各种(相当之奇葩的)亲密关系和家庭形式,篇幅是足够大,但整部影片太过松散冗长,除了老太太其他几个主要演员的表演也都实在太抓马,尤其妹妹那段……另外值得一提的是观影氛围是挺好的,我感觉本片其实可以标个喜剧的tag。
      • 2.5 志大才疏的电视剧。最不该拿的就是编剧奖哈哈
      • 上影节见面会。映后挺重要,解答了很多疑惑:妹妹的家庭关系线简略因为这是删减版,原版6小时;导演也是电视导演,所以这片其实是个迷你剧,之后会放出电视版,也呼应了男主看《芬妮与亚历山大》的4小时电视版;导演在片中乐队扮演个小角色,音乐也是他做的;妈妈和儿子好友现实里才是母子。导演映后来晚了,一开始以为是正在忙着评主竞赛,后来说是吃火锅来晚了2333(母子对话那里确实如观众提问所说“炸裂”,反正我看哭了。你知道你妈不爱你是一回事,一辈子到头来听你妈亲口说不爱你是另一回事。
      • 三星半,很悲伤的电影,剥开残破的家庭关系,与父母、亲人之间的情感,不是所有人有开心的天份,尊重死亡与人生,乐章响起,不断的泪水涌上,纪念与缅怀,前行踌躇。
      • 7.8分 太精致了。太多抒情了。也许死亡可以很精致,也许乐章可以很抒情,但生活却是粗粝的。我们通常很难概括自己的感受,遑论谈论他们。有太多太多令人心口一紧的段落,却迅速被过分和谐的情绪所稀释。德式冷峻完全适配题材,我对此类电影毫无抵抗力,可本片仅是守住了下限,略有失望。儿子和母亲的餐桌长谈,针对作曲家是否能决定自己生命的辩论,此两段无疑是电影最高潮,它们也的确具有极尖锐的棱角。女儿在灯火辉煌的酒吧起立唱歌的仰拍镜头真美——她的嗓音更美。 个人认为第一次首演不该浪费,第二次首演其实多余,刻意脱俗,反而更俗。三小时并不难熬,但剪剪更好;要么做成彻底的情节剧,要么就更克制些。 可以说三位主角各有各的华彩,但母亲晒干了沉默而几近空白的一生最具有戏剧张力,哈弗奇对Lissy的诠释也是最好。
      • 章节、事件之间的关联性比较低,不太有一个一以贯之的主题,当作短剧看似乎更合适。
      • 整个片子传递了一个非常恐怖以及令人无助的孤独。一家人都充满了孤独,在圣诞节的那串镜头,这种孤独感达到了极致,哥哥在扮演着圣诞老人,妹妹在酒吧和不知道谁喝着酒,妈妈在家里和邻居过着圣诞,仿佛和圣诞的美好氛围都是那样格格不入。孤独不是身边没有人,或许像妹妹那样,身边总是有人,但总是过客,总是在酒精下被麻醉,是比物理意义的孤独更大的孤独吧。片子父亲和母亲的葬礼都是那样冷清,与伯纳德的葬礼形成了鲜明对比。整个片子很完整地展现了死亡与新生,完全地拍摄了一次接生的过程,与死亡的过程。同时对于人是不是有自杀的权利的讨论也非常酷。在伯纳德自杀之后他写的乐曲才又有机会首演,以及在演出之后他们的讨论可能也展现出某种讽刺感。 2024-6-22看
      • 【第26届上海国际电影节】7.8/10,走向死亡的不是乐章,而是一切亲密关系。
      • 【7】A面是哥哥,丈夫,指挥家。身处失智的父亲,癌症的母亲,胡来的妹妹,有病的同事,难搞的家庭漩涡中心。B面是妹妹,是女儿,是缺爱,无畏的少女,搅得天翻地覆。A面与B面的巧妙之处是电影在积攒所有的矛盾,从家庭再到两个个体的矛盾合二为一,但并没有打算解决。而是借由“指挥家”的身份编写成若干个章节,并给出情绪的答案,任由其发展。与失智的父亲见面,与癌症的母亲交代,与临死的密友拥抱,原谅妹妹,放过自己,编成一曲爱的死亡乐章。意表都懂,但感觉看完怪怪的,不像电影,或许处理成《伦敦生活》那样,才是本片的归宿。
      • 1.4
      • 好痛苦啊,明明是三个小时却不觉得漫长,痛苦本来就像生活、本就是漫长的,虚构和非虚构是孪生的双射线…Tom和Lissy餐桌前的对话,哭得感觉再没什么可以哭了,衰老、死亡、创伤回忆、后悔的心情,是少有的绝对无法解开的缠绵的痛苦;not everyone has the talent to be happy. Not everyone can be helped by therapy, pills, things the society offer to prevent people from deciding their own life. Or death.
      • 4.5
      • 看似在谈论sterben,但其实从头至尾都在谈论zu leben。压抑的情绪中酝酿出巨大的能量。希望可以拿奖吧!
      • 无一例外,我们都在死亡,死于孤独、爱、绝望、仇恨、家庭,还有这个世界给我的一切。所以向死而生不是简简单单的义务教育,是终生教育。
      • 第一章:wow哈内克? 第三章:?郭敬明?末章:……展示痛苦却流于表面,不懂得取舍必定失去所有构筑完成的情感。
      • 71/100 父母皆祸害,子女也缺德,这一家子的故事实在是惊悚而真实,对冷漠的猎奇其实才反映了人间的常态。三小时篇幅过长,虽然剧作很精彩,但缺乏一个精巧的结构把它们搭在一起,叙述时间也有迷糊之处。SIFF26
      • 条条大路通往破碎与崩溃,死亡乐章实乃心碎乐章。
      • 老道的四幕结构,分别聚焦几个核心人物,人设都丰满了起来。全片弥漫着迷茫、无助、困顿、窒息以及死亡气息。最后一幕命名为“爱”,蕴含了多重概念,并对主题打上了一个闭环性质的休止符。嗜酒妹妹和抑郁寻死作曲家,这两个角色非常有意思。180分钟,一点都不觉拖沓和漫长,看完让人掩卷长叹,很上头,实至名归的获奖剧本。
    • 豆瓣 6.7 IMDB 6.4 HD中字
      L'immensita
      2022
      剧情片
      意大利/法国

      巨大

      L'immensita
    • 豆瓣网友的评价
      • 蜻蜓点水一般划过,整部电影到最后什么都没讲明白。看到佩内洛普饰演母亲角色就不能不想到,还不如多刷几部她主演的阿莫多瓦的片子。
      • -
      • 毫无生活触觉的往事流水账+ toxic masculinity clichés(除了玩伴矛盾和家庭父权高压之外真的就没别的困境可想了吗?),土掉渣的费兰特wannabe,浮光掠影抓不到重点。导演层面的陈词滥调(几乎每个镜头都能让人提前猜到导演接下来的调度)让这部电影更适合出现在圣丹斯,明明导演当年《金色大门》中还有一些视觉想象力的。
      • 故事讲得比较拧巴,时代风貌也没怎么呈现,就家庭撕逼了。看得压抑难受。
      • 意大利的夏天就是最好的滤镜,佩内洛普依旧风情万种。
      • 【D】
      • 钻到床底下成为夫妻生活的敌人,钻到窨井通道下成为孩子们的领导,钻到桌子底下成为触摸脚的蚂蚁,钻进芦苇荡里成为触摸爱的新人。我是她用嘴倒着叼过来的玫瑰,是大人们口袋里弄乱的车钥匙。不怕孩子的天马行空,却怕自己像孩子一样。拿水管喷得入神的女人,她也想钻到人生的桌底,却被大火烧到窒息。
      • #79威尼斯# 只要是佩内洛普饰演的母亲角色就从没失手过,不同的导演风格似乎都是锦上添花,以小见大的从一个意大利家庭窥视整个社会转型以及对女性和性别议题的时代性,无疑的佳作
      • #Venezia79 3.5 本片与pre-opening的《Stella Dallas》呼应,都是母亲守护女儿。把母女困境捆绑在一起的剧作,走的不是苦大仇深路线。技术上乏善可陈,不适合竞赛类,适合展映类,比如Pride、Flare此类电影节。开场第一段歌舞想起《黑暗中的舞者》台词:我不太明白歌舞片为什么总是突然又唱又跳起来。女儿演员外形像Scream Club的Cindy,可惜略木讷,尤其最后一段压轴表演与佩内洛普差距明显到让电影垮掉。佩内洛普是当今最漂亮的女演员之一,但很少见到这么贩卖她的美丽,本片也以她的美丽为生,否则真不太好活。总体上比较轻松,要求不要太高,也不要纠结结尾怎么来的。
      • #Venezia79# 节奏、调色、运镜都非常非常舒服别扭的母女关系、被父权制压抑的女性、少年成长的性别认同这些所有的痛苦,都在暖色调的画面里显得平和许多,但不失力量。意大利夏天就是永恒的治愈良药。
      • 马德里回重庆的飞机上看了两部佩内洛普的片子,先看的《主竞赛》,很先锋,但并不尖锐,有怪异,但可惜最后流于滑稽了;接着看的这部《巨大》,没想到评分很低,因为我非常喜欢,有一些人格外有着对现实的冲破的需要,尽管梦总做不完整,最后发现困局与自由的微妙关系在失败中才愈发的美似的,因为彰显的、幸存的都变得庸俗,而隐匿的、黯然消逝的都变得勾人。
      • 第13届北京电影节第30部。性别认同错位小女孩的封闭内心,一条线展现与工人小女孩的感情,另一条透过她的眼睛来看这个男权家庭(家暴、外遇、不顾家人安危飙车、床上只顾自己发泄、饭桌权威),当然也延伸到整个社会,路人光天化日之下骚扰女性是因为女性太漂亮,可笑的是父亲还觉得自己是家里唯一的正常人。没有男人在场的时候,女人和孩子们总是快乐的。
      • 所有窗景都精确对准圣彼得大教堂 生怕观众误以为是一部新的阿尔莫多瓦
      • 有几个不错的戏 也拍出了艺术片的美丽 Cruz完全把这部片子当成影后展示衣着品位的时装片 但多少段落间的剪辑有些青涩 观感更像是戛纳的次级单元
      • 外星人的孩子想变成男生,芦苇荡的吉普赛生人勿近,夏日的井盖是出不去的迷宫,吵闹不休的房屋夷为灰烬,黑白电视是到不了的摩登时代。【BJIFF13th/Day2/Scene4·万达CBD】
      • 飞机上座椅靠背的低清画质+巨大的背景轰鸣噪音的加持下,感觉只值一颗星……
      • 20230114巴黎观影之8|冲着佩内洛普去看了个早场,但从头到尾都完全落在了预期之内。被家庭和中产生活和不忠的老公逼疯的女人+青春期叛逆的拉拉女儿这种老生常谈的主题以套路式的剧情冲突和镜头语言表现出来,虽然可以共情,但多少是无聊了点。突如其来的歌舞桥段也莫名其妙。导演太爱佩内洛普了导致塞进去了很多堪比广告片的美丽片段?当然不能算烂片但是无功无过到看完它没有给我带来一丝新的东西。@mk2 Quai de Seine
      • 佩内洛普·克鲁兹的时尚广告大片。看似平稳的生活下实际隐藏着“巨大”的裂痕。佩内洛普·克鲁兹饰演一位从西班牙嫁入意大利的母亲Clara,她和长女Adriana是这个男权氛围浓厚的家族的两个异数,一个承受着丈夫的不断出轨、家暴和颇为紧张的婆媳关系,另一个则从不循规蹈矩。Clara打扮精致,然而愈是外在的风情万种就愈发衬托出内心的焦躁与孤独;女儿Adriana则经常扮成男生和同龄女生相处,不过与瑟琳·席安玛的《假小子》不同,导演并非执着于探讨青少年的性别认同议题,而是其视为青春的懵懂,选择轻轻带过。她们与周围的环境博弈的过程也是巨大的伤口不断撕裂的过程。精心设计的歌舞幻想片段成为片中母女二人压抑情绪的出口,观赏性极佳。
      • 隔了一道竹林的两个世界各怀心事,柔软短暂的初恋浮光掠影,我宣布这两个小女孩就是2022最佳CP!灵动的镜头,全程看不到父亲的脸,却可以时刻感受到父权强压。一个经受丈夫长期不忠家暴的婚姻困境,一个摆星星吃圣体祈祷性别认同的成长困境,仍然是不落窠臼的一对母女。向教训孩子们的父母呲水,躲在餐桌下戏弄假模假式的大家庭聚会,“你已经是最乖的了,最好的,比任何人都好”没有几个母亲会这么满足于孩子,也没有多少小孩会用这么崇拜和爱的眼神盯着在做头发的母亲。
      • 佩内洛普太美了!
    • 豆瓣 6.5 IMDB 7.3 HD中字
      Ru
      2023
      剧情片
      加拿大

      摇篮曲

      Ru
    • 豆瓣网友的评价
      • 作为电影,在叙事和节奏上还有很多要提升的,但不耽误我对它的偏爱。同样作为移民,电影里好似记忆点的闪回,就好像我思乡的时候一样。片子里很多动人细节,小女孩旁观着一样看着大家布置餐桌,曾几何时,我也这样看着这一切,感觉与我的过去那么不同。还有老师问小女孩:“是什么让你想起你是越南人?” 女孩想起的是那句“想吃热乎的面包吗?”的叫卖声。我就想起每次有冰淇凌车开过来,车上的音乐都让我想起小时候楼道里卖雪人冰淇凌的叫卖声,想起那场北京首图的老北京叫卖分享会。我开始落泪。展现boat person的时候,苦得不行,我二落泪。等到妈妈说,看到孩子们的未来都会很好,小女孩问“妈妈,你想为自己要点什么呢?”我三落泪。真的好多感人的地方,从懵懂,抗拒,接受,拥抱的过程…表现的得很细腻。
      • 算是比较切实关心越南难民和亚裔移民问题的片子了,比起前几年那些言过其实或者表里不一的亚裔商业片好一些,忘了之前在哪儿本书里读到关于越南流民在海上的死亡率超过70%还是80%来着,这片儿的角度其实还是讲关于过去和当下被强行割裂后如何重新适应新生活的故事,和普通的移民片角度还是不同的。
      • 硬件是真的没说的,为了这类电影的拍摄 加拿大也算是倾巢相助了。另一点难能可贵的就是电影虽是苦难的故事,但没有刻意打感情牌来博取观众眼泪。
      • 移民电影,有许多微妙之处,应该多拍。
      • 虽然剧情实在没啥看头,架不住镜头语言太美,太震撼,太诗意。弱化掉哭天抢地的苦难我很喜欢,但是在魁北克这部分实在有点浮于表面。我会给四颗星,因为加拿大电影需要这样的存在和形式,也,不失为一次探索吧。毕竟除了肉酱薯条枫糖浆英法文化,这片土地还存在很多的“他乡客”。Cineplex.IV.
      • 定格摆拍竟然有这么大的冲击力,这样争取来的未来自然要光芒万丈,可是却不懂这么做的原因,年代事件让人变得像个木偶,而秉记历史能让我们知道自己是谁。噪音与音乐代替了语言,逃亡窗口,向往蓝天,越南一富人切面。属于自己的战争印记,写了又擦的单纸作品,战争结束后的逃亡,学无止境的语言,破除不了的隔阂,魂不守舍的放空思绪…… 镜头很空灵,或者说魁北克很美。双线(流动的时间与逝去的时间)交织,跨越时间,你在我印象中,像是你在我面前。慢镜推移情绪,音乐浸润灵魂,私人成长印记。“天空是什么颜色的”?语言,环境,生活,他人,家人,你们带给我的改变我还一时接受不了,我不明白这一切为什么就这样发生了,这几天心头缠绕着唯一的一个问题:我们还能看到也许再也回不去的那片天空嘛? 我们不是忘记了黑暗,只是心始终向着光明。
      • TIFF世界首映:7/10. 一部令人爱的移民电影,胜在一些真实和暧昧的时刻;达到魁北克后的部分略显臃肿,有些反复的片段本可以让位于更多向内的探索和揭露;部分马来西亚和越南的置景保守了,很难入戏
      • Cinéma Cineplex Odeon Ste-Foy
      • 南越难民移居加拿大的故事,背景很丰厚,故事却单薄,叙述很零乱。影片的剪辑更是不成熟,让人很难入戏。导演很注重镜头及剧中人物的站位,让电影益显拖沓。最后干脆让剧中出现的所有人物摆拍,不知想表达什么?故事丰满时,平实地叙事,可能会更震撼。乱玩花招,恰恰说明了剧本不扎实。
      • 太像装置艺术,很影展式白人第三世界视角电影
      • #TIFF全球首映 观众场掌声雷动,不绝于耳,足以表明观众对作品的赞赏和喜爱。故事衔接了越战下颇有地位教养的一家被迫逃离越南的艰辛,已经在魁北克定居后开启新生活的困难,没有夸张的外国人歧视,有很加拿大的元素包括枫糖浆,snowshoe,白雪皑皑,阴郁的天气。以及如何重新面对展开新的生活。这是我年度最佳之一了,作为一个也是在communist社会生活过的,背井离乡来到加拿大落足,且有魁北克情怀的人。
      • 水平很高可圈可点 要挑毛病就是价值观思维纯西式
      • 在根据自传体小说《飘》改编的电影《摇篮曲》中,获得加拿大政治庇护的越南「船民」实质上是获得美国扶植而先富起来的那部分「南越」军民。既然这部分人为了无限自由选择了豪赌,那就愿赌服输吧:美国败北撤离越南,被美国领养援助的「丧家犬」也要「夹着尾巴/藏富装穷」跟随美国爸爸「润」回家——美国拒收,就派盟友来拯救。于是,受到西方文化强烈冲击的东方小女孩「飘」在魁北克「新家」也目睹了一系列隐含身份政治元素和「PTSD」心理创伤细节,且令她迷惑不解的陌生景象:落单新娘,学舌鹦鹉和天女散花等等。与此同时,眼前和耳畔也有熟悉的温柔的和无害的《家乡的消息》飘过来。当被「家庭主妇」问到「在越南你们家有佣人吗」这个问题时,不知跑去别人家「端盘洗碗」为别人母亲做「嫁衣裁缝」工作的那对越南(同命同名)母女是醒着还是梦着。
      • TIFF2023|改编自金翠的小说,金翠本人真的活泼可爱。从女孩视角讲述越南战争记忆和逃难到蒙特利尔之后的生活。很喜欢布景和色彩的美学,时空交替的叙事很丝滑。在绝境中,天空的色彩是不一样的。Chantal Thuy的台词不多,但那双眼神带给影片很多的感动。关于家庭记忆、个人反思、移民与融入。
      • 散,演得一般,除了魁省农家乐的趣味,整个电影的味道不对。给不会讲英语但学越南话的奶奶加一星。
      • 被这片的摄影吸引,才准备看这片的。电影在魁北克和记忆中的越南之间穿插着,每一个转场都无比流畅,配乐是最大的功劳,每首钢琴曲都极其动听。最后这部电影所有参演的演员一一出场的时候震撼到了,如人生回光返照般绚烂、璀璨、美好。
      • 3.5
      • 3.5分多半颗星给枫糖浆taffy和plaid格子衫。没有感动煽情挺好,导演镜头下newcomer对于在新土地上开始新生活的局促和不安倒是表达的淋漓尽致,对于有相似经历的人来说应该挺有共鸣的。人在动荡的政局面前就是那么渺小,想起许鞍华的“投奔怒海”,同个国家不同阶层的人们为了努力活着都不容易。Ru是啥意思啊
      • 没认真看,也看不进去。
      • 虽然感觉还是给白人为主的观众拍的但是也有锋芒 雪地里女孩手心紧握又放开的热带花朵/ “just lisette”和”what’s important is that you are here with us eating the best beans in the world”概括了为啥我恨白人。。。虽然也是因为对他人巨大的无法言说无法理解的创伤无话可说 但是我宁愿hold space for each other instead of urging people to move on
    • 豆瓣 7.2 IMDB 7.1 HD
      المرهَقون
      2023
      剧情片
      也门/沙特阿拉伯/苏丹

      家庭负担

      المرهَقون
    • 豆瓣网友的评价
      • 亚丁这座港口城市的大海,都要显得比别处的更加焦躁和暗淡,不过也都是拍打一下岸边就悄然退去,就像这个故事,更多的冲突被隐在这块幕布之后。平常人家的故事,之所以能牵动人心,不只是因为它的真实,更是说,在这日复一日的琐碎中,是每个独特又鲜活的人,总能引发人类的共鸣。是即便伤痕累累,充满愤怒和绝望,也不乏偏见和仇视,依然在谈论爱和宽恕,依然在坚守,依然对朋友保持慷慨,依然在期待着明天的到来的人们。
      • 第13届北京电影节第43部。战后社会对家庭影响的典型代表,当然还有女性地位不公的体现。用了不少跟随人物摇镜头展现空间,大量的大景别的画面里信息相当丰富。
      • 《Al Murhaqoon》 My Children, The Burden. 子宫宽敞,小家凄惘;羊水温暖,生活多舛。新生不总代表希望,也会伴随啼哭,堕胎也不总是残忍,也能推迟绝望。家的对面就是坟场,但是死人帮助不了自己,活人不能睡进墓里,教义规定不允许打掉孩子,却没说清现实的一地鸡毛该如何治理、贫穷死循该如何终止,第三世界的“普通人”,拆开理解才是正解——普遍的痛,通篇的苦,普通人想普通却不普通,孩子不想生却必须生。当生命成了生活不可承受之重,他们选择了赌,无论输赢生死,都算救赎。尾灯刚补的面包车驶向未来,穿越斑驳破碎的祖国,一言不发,一路到底。 BJIFF 2023.4.23——18:30——首都电影院(西单店LED巨幕)——8排14座——我
      • 73Berlinale30 全景单元 全球首映 柏林电影节的第一部也门电影,片中妻子给产科大夫看了一个视频,谁知道这个视频是什么,非常想看一下。
      • 内战废墟间查岗常态,因异见言论而被整改的电台工作欠薪数月,军车肆无忌惮剐蹭老百姓用车不需负责,面罩的几种程度和胎儿灵魂的领袖意见,落仔流程求情贿赂信仰背叛比进卡夫卡的城堡还难……当代也门社会人类学考,挺好#北京电影节
      • #13th BJIFF 第六部 起码人家敢拍,而且能走出国门
      • 阿章师的音乐好出色,影片用得好克制啊~ 剧情有些地方嫌生硬,几个边配角色偏于工具人;街市上废墟与坟墓处处,生活里的变化或急遽或细微,而孩子们继续上学去,“家累”之隐忧暂时留给尚未崩溃的大人们;其实很喜欢那一方孤岛似的绿色小地毯;先蒙住眼睛,再露出眼睛
      • 拍的真好,特别真挚。导演对于空间内群像活动有特别独特的风格,专门挑主角离画后的群像活动展示,用镜头带我们了解战区下的人们的生活常态。人家还是战区就能拍出这样的电影,哎,中国电影赶紧入土吧
      • 2023柏林全景。不狗血的法哈蒂社会剧式的也门堕胎故事(堕胎故事是不是都可以叫做《四月三周两天》哈哈哈),第一次看也门片子,还是相当可以的;影片把也门内战的背景(用了很多俯角大全景)和普通人的艰难生活铺陈得不错,故事也具备法哈蒂流“只能在此发生”的独特性。不过实在是,太通畅到以至于到平铺直叙了,毫无波澜……当然本片还是非常值得一看的。最出乎意料的是,这么中东风的作曲,居然是陈明章的手笔!!!
      • 以为会有一次别离中那种撕裂的张力,未想全程没有几句台词,剧情平静到中途睡了一觉。都在讲宗教语境下的女性生育权,最让我困惑的却是连堕胎费都无法支付,困于失业、停电、付不起学费,车被未知武装分子撞到也只能忍气吞声的利雅德电视台知识分子。吱吱呀呀濒临散架的不只是塞了一家中产的那辆破旧小汽车,也是这个困于经济危机、战乱后疮痍满目,摇摇欲坠的国家……皮之不存,毛将焉附?
      • 可能最无力悲伤的是丈夫也不是什么特别坏的丈夫。失业也不是他的错。会努力开车养家,帮忙家务,发火会道歉。要面子放不下身段去寻求不是很合拍的妹夫的帮助也不算什么十恶不赦的品质。可能生而为女就注定悲剧。
      • 23.04.23 西单 D3-4
      • 围绕为堕胎奔波求告的主线,有很多展现“这国家烂到家”的小细节处理精妙,医用手套做皮管,持枪巡逻的民兵,租房外的坟墓,高学费、自费校服、房租、失业、拖延工资,层层官僚和手续费,人情世故,一窥中东阿拉伯生活,纪录片的冷静平淡如生活克制。三五个月没分别,神的旨意永远居于人类之上,而尽管丈夫已是充满善意的普通人,仍是间接压迫女性的枷锁。23上影节
      • 每个人的立场和情绪都处理得非常好,普通人的困境也是很惊心动魄啊……市中心车来车往,炮弹炸烂的大楼废墟,背后是带有神圣感的险峻高山,这十秒空镜让我对也门产生了深深的同情。PS:有一句英文字幕”C’mon, knock me down like you knocked me up!”翻得真好
      • 像大学生习作。对宗教和堕胎的议论都停留在表面。
      • 在大荧幕上看中东各族群的电影应该是每年北影节的必备项目。今天是我第一次看也门电影,背景是也门内战,主题是堕胎,讲述了战争如何一点点压垮一个家庭。影片拍的非常真实,演员没有表演痕迹,就好像是真实发生的一样,看完对也门社会面貌有了进一步认识,也对教门、道德、家庭这些主题有了更多思考。
      • 沉重的真实感,建议美国也跟进这个题材
      • 也门堕胎故事,宗教战乱通胀下的纠结和负担。被俯拍镜头中的细节吸引,为反复戴起又摘下的面纱感到窒息,真实又绝望,似乎不应该责怪结尾仓促了。
      • 憋闷又很难受但是可能这就是日常吧
      • 非常立体的亚丁城中产家庭展示,理论上可以表达出的东西几乎一定不是这里出现的平面化理解——包括现代穆斯林知识分子自身的视角。包括他们的我们所有人完全缺乏对另一套伦理的感知力与想象力,而能够想象的能力其实只是为了得到评价的权利,这份规范与“何时堕胎/杀婴堪称人道”应该是同样重要的(如果这是一个县中也是某种人道的世界的话)。现代框定了一份稍宽的边界,但显然没有区别太多,很遗憾那块布作为一个直观到扎眼的符号在实际上遮掩了那么多的东西。另外,画面很好看
    • 豆瓣 7.0 HD
      Le grand chariot
      2023
      剧情片
      法国/瑞士

      北斗七星

      Le grand chariot
    • 豆瓣网友的评价
      • 依然小巧玲珑、朴实自然、轻快诙谐,加瑞尔太稳了,他只要出手就不可能不好看,虽然这远不是他最好的电影,但一定是感情最浓厚、最真挚,也是最私人的作品了。加瑞尔第一次动员他的孩子们齐上阵,在这个工匠精神渐逝的年代,在这个心浮气躁的年代,加瑞尔无比率真的述说着那个古老又永不过时的主题,家是永远的避风港。年老的生命与世长辞,新的生命呱呱坠地,这一次加瑞尔重新拾起了久别的色彩,去绘制家族的、行业的精神遗志。这个柏林最佳导演奖其实和去年颁给德尼的性质是一样的,它仍被当成了敬老奖,卡洛领导的柏林电影节为了吸纳并留住加瑞尔这种宝藏老导演也是不遗余力啊。@Berlinale73
      • 不懂这个结尾怎么就结束了,但生活也总有写到现在不知道未来的时候。Esther一定是加瑞尔最喜欢的孩子了吧!一个女儿是爸爸偏爱的,另一个女儿是爸爸敬畏的,儿子则是他最好的伙伴。羡慕这样的家庭。
      • 逝去的与现代的。家庭的与情感的。弱化的道德维系起所有以生物学和非生物学的关联。每个人都在向前,触及亲情的加瑞尔才处理的如此温柔吧。
      • 6.5/10 #RDV 2023 at filmlinc 关于某个世界/体系崩坏的预演/寓言的冷酷展开,借用家庭/木偶剧院的舞台作为隐喻,糅合了英雄主义的衰退与左派斗争的迷失/瓦解,而年轻一代则在承继与私人所求中迷茫踌躇,甚至疯狂。那些温情的插曲,瞬间的面孔侧写,木偶戏与雷暴都算是难得的亮点,但加瑞尔依旧被深埋于那些已丧失魅力的法式情节剧传统:徒有姿态的人物,同场景内突兀的镜头调度,已令人发笑的“感情”/“滥情”叙事,将那些哀愁与迟暮所淡化,或驱散。加瑞尔的笔触在当下已然显得笨拙,甚至于吃力。而关于未来的可能,加瑞尔只能匆忙地用一抹老套的重逢来达成并不可能存在的理解或疗愈,使得前述所有可能的批判都沦为自哀自叹。反而是最终女儿从手偶剧转为提线木偶剧的“背叛”更为真实。
      • 7.5。從秉持無神論立場的奶奶,到一生巡演木偶戲的爸爸,再到參與激進示威的女兒,左翼關於宗教和政治的立場以文化為連結點進行思辯與傳承,卻擺脫不了式微與消亡的命數。加瑞爾捨黑白取彩色,顯然是不想把這一主題處理得過於沈重。精巧編織的人物關係,外加加瑞爾在不斷情緒段落間信手拈來的跳轉能力,使影片整體兼具兒童木偶戲的誇張與韻律感。說到底,加瑞爾仍不至於心灰意冷,在結尾尚留下自我革新和國際主義兩條可能的出路。
      • #Berlinale 73rd Wettbewerb #Verti music hall 4 信仰 消亡 背叛 新生
      • 轻松,诙谐,揶揄。非常难忘的一些情节,第一是路易掰掉了母亲棺材上的十字架,第二是连着两次的雷雨夜,都是父亲,现实的或梦中的,来安慰女儿,第三是疗养诊所;peter女友表达对路易的好感之后路易开始剥橘子,又恋物,又写实,相当有意思。
      • 舊秩序的捍衛者毫不遲疑地為既有體系的崩壞而哀嘆,稱之為冷酷。然而電影溫情注視的是家庭的流散與重建,和聚散無常之下的傷感和溫情。關於價值判斷加瑞爾是遠沒有上述評價者那樣堅定的,提線木偶與手偶,難道不是都不錯嗎?使我們動容的是人而不是別的大詞。
      • 我哭死菲利普加瑞尔的温柔!!!这是我tm爱的法国电影
      • 江河日下,这江与河在没落中就是看点。传统艺术的传统二字,放在当下审视里,欢闹总有回光返照式的暮光。很喜欢他们的曾经,尤其是跟奶奶分享赤裸与抗诉,得了一句勇敢的褒奖与冷否的关怀。人永远是在分崩离析后想那些欢笑,想最好与最后的时光,想注定的暴雨与暴雨后的释怀,原来再不体面,也有体面的新起点。有些看似荒唐实则智慧的本色,放在Louis与Pieter等等关系里,就还挺有意思。三星半。#北影节13#2,资料馆
      • 菲利普加瑞尔是这个时代最好的散文家之一,笔触轻盈流畅,情感真诚动人。
      • 看似平淡,其实技巧很多,几乎就是当代欧洲社会撕裂沦落的缩影。北影节2023.4.20
      • 86/100 大部分依旧轻盈自在,除了少部分稍传统,相对快速的节奏下,演员的状态精确而绝不过度。一开始便要指出木偶戏、表演与电影本体的关联性,以及政治性,在后半段也增加一些非日常感。无疑,这部电影是展示加瑞尔父子本色的电影,其讲述的当然可以是后新浪潮导演加瑞尔自己的故事,在面对戈达尔等上一辈新浪潮导演逝去的情况下所袒露的这一代人的鲜活状态,有时面对必然的迷失,但并非绝望。
      • #BJIFF2023#第一场
      • 最有温度的加莱尔
      • 换伴关系在影院内数度引发笑声,表达了观众对这种流动性礼貌的拒绝。加瑞尔在谈过时之事,然而过时正是一种勇敢。Peter身上有左翼最后的疯狂,却被送进了精神病院。幸好,他不是孤身一人。
      • #13thBJIFF No.1 @CFA小西天 类似话剧的结构——每段都由画外音道出基本故事背景,然后展开故事叙述,不过这里的叙述却是如此恬淡,总是在情绪平淡之处出现某种死亡的意象——人物的去世、靡落,剧院的倒塌等,然后屏幕渐隐,又是一个平静章节的开始。
      • #Berlinale73rd 4+ 轻描淡写间已是昨日不在。一部法国左翼的罗曼蒂克消亡史,细腻且动人。
      • 法国电影也是突出一个后继无人。
      • 什么都不很复杂,但就是有一种好温柔的感觉……
    • 豆瓣 7.6 HD
      Kiddo
      2023
      剧情片
      荷兰

      小孩儿

      Kiddo
    • 豆瓣网友的评价
      • 3.5 可爱与力量共存。打破束缚已久的心房,永远保有自由反叛的疯狂,这是女性公路片永恒的内核,也是儿童电影与生俱来的特质,有点像是更加轻松的母女版末路狂花,弹出跳跃的字幕和活泼挑衅的镜头无不在诠释着她们俏皮动作中的纯真。如果说达内现实基准下的那部「孩子」真正聚焦指涉的是尚未成熟做好准备的父亲,那这部喜剧漫画风的「小孩儿」毫无疑问讲述的是母亲或者是两位不同时段下拥有共通经历的女性记忆,仿佛她们合而为一才是一个完整的生命个体,这种残缺恰是来自于过往童年时期母亲对自身个体的逃避与疏离。而正是母亲角色的缺失和离去,才让她们难以真正成长,面对孩童和大人等不同阶段时产生的不知所措,所以反抗禁锢力量走向世俗定义的疯狂也就成为每个女孩注定的路程,她们独立强大的自我精神根源离不开自由与欢愉。——25'SIFF
      • #2023 EFM# 新生代儿童单元入围。母女公路喜剧,剪辑好花哨,漫画-MV式的心理剪辑,插入各种联想式的图像或者声音(居然还用到了卡拉OK字幕……)。难得有部真·公路片反文化精神的公路片,价值观念也比较新(包括解构全或无这个二元结构“all or just a bit”),而且还是女性主体(连卡车司机都是女性哈哈),但是迷影梗都使得有点太老了吧?(以及,荷兰跟波兰中间还隔着个德国呢……)
      • 声音剪辑字幕都很有卡通感,构思很完整,还有大量好莱坞迷影元素和戏仿
      • #25thSIFF No.2 @华谊 声音设计(夸大、拟物)和部分画面(具有强烈的心理呈现)都指向小孩,而整体气质又指向母亲(古典好莱坞的女郎形象),片里运用了大量类型片(公路)的元素设计,镜头画面设计和风格也很适恰。那顶红帽子让我想到《德州巴黎》的男主,姐姐又像《迷恋荷尔蒙》里的李佩斯🤣
      • 我的妈妈是一个好莱坞特技演员 她答应有一天会涂着酷酷的蓝色眼影开着酷酷的蓝色跑车来接我 这天她叫着小孩(kiddo)把我劫走 我们在货车顶野餐 在旷野中嘶吼 在汽车旅馆看老电影 在快餐店逃单 她为我戴上电影里的墨镜和假发 她炸车为我放了一场绚烂烟花 一个不像妈妈的妈妈 还没有接受做妈妈的妈妈 她不是好莱坞特技演员 却在脱离母职之后疯狂吸引着我 该死的魅力 我厌倦了不顾一切厌倦了漂泊 但从不曾厌倦疯狂的她 今年SIFF的三部儿童片都超出期待地好
      • 很独特的以母女为主人物的公路片,男性在她们的世界里几乎完全消失了(连顺风车卡车司机都是女性)。复古的摄影+金曲配乐很有趣。用你的破车放一场烟花。遗憾对母女关系的探讨很浅,角色心理的置换有苗头但不明显,母亲才是kiddo,露才是更成熟稳重的一方。siff2023@红星松江。
      • 母亲可以是笨拙的,不必完美。视听效果很特别,音效用的真妙啊。从开头小女孩把蛇塞进包里就在担心这个蛇还能不能活,没想到也一起安全回家了,真顽强啊蛇蛇。
      • #72nd IFFMH#Berlinale Generation 2.5/5
      • 非常喜欢
      • 可爱
      • 2023 的片子却很法国新浪潮
      • 【上海电影节】时不时的突然展现心境的镜头、冷不灵的突然闪光的画面和音效,童心爆棚,叛逆女生!大爱!
      • “不是黄色法拉利我们不坐”,来影院的路上还真遇上黄色法拉利了。#2023上影节#
      • 25thSIFF#8|华谊长风 充满童趣且带有女性反叛色彩的公路片,同样也是导演处女作,多种媒介的迷影元素被导演剪辑得足够花哨,甚至母女二人自己就为自己立上了邦妮与克莱德的人设,配乐很满采用卡带风格的歌词字幕,妈妈把头巾一围有那么几个瞬间像极了《末路狂花》,在好莱坞当特技演员是假,藏在波兰娘家地私房钱是真,原本的探亲旅行成了给过世的外婆扫墓,在墓地自省的时刻兴许才是曲线地与“赌上一切,或一点点”切题。
      • #上影节#看的好开心!惊喜!女主有点像Charlize Theron
      • 7/10。公路喜剧片,声音设计蛮有意思的,有一种儿童视角的卡通感。神经式的反常态的母女关系,新颖有趣。只是印象深刻的点也仅有这些了,其他地方有些平淡。
      • 观于北电标放。叛逆母亲x懵懂女儿,在“逃亡”路上碰撞出意想不到的火花,实现双向解放和救赎。是一部女性力量赞歌,即使没有对外的冲突,也足以看到女性的蓬勃生命力。比《末路狂花》轻快,比《兔子暴力》真诚,迷影梗和穿插的动画、手绘都可爱极了👍🏻
      • 声音设计真的很绝,幽默,和演员表演以及插入的动画配合得很好,一次次出其不意的惊喜感和莫名好笑的重复感,goodgood 摄影和美术也很有意思,很有风格 看爽了
      • 儿童视角欧洲版的兔子暴力,构建了一种更新奇的母女关系。剪辑很跳脱很童趣,叙事结构不够完满,镜头运动少,作为活动影像的纵深感不强,平面构图设计感更重,很多时候感觉像在看画报和ig图像。
      • +

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2024 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.38