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    夫君 Husbands (1970)

    最近更新: HD中字
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    • 豆瓣 7.9 IMDB 6.8 HD中字
      Sicilia!
      1999
      喜剧片
      法国

      西西里岛

       Sicilia!
      • 豆瓣网友的评价
      • 每一个镜头里都有一对小心的力矩：倾斜的路面与母子相牵的手，斜射的光线与抬起的头，快烤焦的鱼和苍蝇。
      • 二刷修复版，声音美妙如音乐，沉默也好听，更是需要跟着一起朗读的电影，因此也是最有童趣的电影。 | 确实不容易进入，强制建构的，近乎辩证式的回忆（与老母亲对话时多端的镜头、广角畸变、阴影），但回回看到被戈达尔引用过的影像，当时就印象深刻的那些戏剧化的意大利语台词，这才回忆起来，就像见到了老朋友似的......
      • 3刷，修复版。母语、身体、记忆。
      • 为什么不跳起舞来？语言的声响已超越地貌、肢体、人种，成为一片地域恒流历史的内在涌动秩序，是从物质中抽象而出最终又凝结于人的永恒音符。
      • 总希望那城市不在了，又不太希望它不在了。乡村，闲谈，是这种味道。闲谈。有时像是良友。看来声音在65年也是故意的。棱镜效果，世界是破的。有没有用呢？想象一下，有与没有，还是有的好（记忆之遥远？）。在图像上不会哪个瞬间震慑你，是作为整体，在回忆中震慑你。“不要把世界的可怜误解成冒犯”。传说、过去的日子、诗和懦弱、情感未明、哲学思论（当人们失去全部的创新和希望便有可能去做最使其厌恶的事情并且我们这个时候对于他们的厌恶可以很正当）、文明与非文明，像是马尔克斯，多了硬哲学。味道还真像的，那么远，那么切实，十八个小时奶牛和巷子。人真是混乱而美好啊！村、镇、城也真是混乱而美好啊！（那么海是什么……（是个很容易的问题））只是不愿用英文看这种电影。闹心。66分钟像是看了很长时间。镜头并不长。哲学太长。
      • 症候群。【我真的很讨厌一直在blahblah的电影啊啊啊啊】
      • 斯特劳布对于文学改编电影的最大贡献在于，他们真正给与了文本以声音。《西西里岛》的回乡题材让人想起《佩德罗·巴拉莫》，只不过这里说话的不是具体的人，而是他的社会阶级和民族属性。他们在言说中逐渐与背景和他们所处的社会时代所融合，成为这个民族记忆里的一份子，一支复调音乐里的一个声部。
      • Terra! Terra! 还有比这更迷人的"歌剧电影"么？以贝多芬《第十五弦乐四重奏》为sinfonia的幕启幕落之间,斯特劳布们将宣叙调从附属地位中完全解放出来,让它变成音乐性的主要建构者:意大利歌剧里那些常常令人不耐的"parlando"被改造为西部片决斗式的交锋(人物重复对方的话;被正反打隔绝;极少动作),环境音充当了羽管键琴伴奏,咏叹调则退居其次,转交给青山翠谷和无垠海岸."Sicilia!"中的"!"并不发音――它是太过遥远以至接近沉默的一声呼喊,一声吁叹.
      • 可能是目前最喜欢的夫妇作品。西西里岛追忆之旅，从烤鱼的现实上升到族群的神话，仿佛是荷马史诗的一部分。对言语的重塑简直令人迷乱，这些预先存在的的文字，变成了一种冲透各个层面、内在却又完全具有独立生命的声音。最适合与Pedro Costa比照，比Costa更自觉和清晰了——他们已经开掘出了整块钻石，并不自大，而costa在暗示钻石光芒，试图谦逊。
      • 太深了。。。for me
      • 9.5；句法，標點。人物與靜物的融合
      • 比之前看的那部斯特劳布夫妇更极端也更好看了，一直觉得意大利语不好听，但在斯特劳布夫妇对台词韵律诡异的调度下竟然让我觉得格外的有吸引力。
      • 《前进青春》打这来的
      • 游子重回故里，记忆之岛陌生又遥远，码头上卖橙子的男人、火车上厌恶穷人身上味道的商人、把幼时无法读懂的片段与曾以为美好的肥皂泡逐一刺穿的母亲、还有磨刀匠的喋喋不休……他像是代入父亲、祖父的成人身份重新审视这个世界。往事如同火上被烧烤的鱼，碟子里的死物，那有多少如水记忆。
      • 镜头不多，以对话为主。属于极简主义和诗体电影的实验结合吧。
      • 少见，像一次随性的步行，却又是准备充分的。
      • 或许根之追寻便是无止境的对话，和他人的，和自己的。 喜欢那些静默的镜头，神思仿佛凝结。
      • 改编原作叫《西西里对话》，所以拍成这样可以理解...学意大利语的人看这个应该不错吧，感觉他们语速比较慢发音很大声，妈妈和磨刀师傅跟唱歌似的感情充沛得与画面反差特别大。
      • 真的很卡夫卡哦。
      • 有趣的实验，实验的无趣
    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.6 HD中字
      Accattone
      1961
      剧情片
      意大利

      乞丐

       Accattone
      • 豆瓣网友的评价
      • 真实的意大利，真实的帕索里尼。台词经典，但配乐糟糕。ppp，真正的诗人！伟大的编剧！
      • 悲观的城市，小人物的宿命感。小偷、乞丐、妓女，新现实主义。压抑感直线上扬，结尾只不过是短暂欢愉后的持久忧伤。
      • 颠倒手法，明暗结合，同质于费费的《浪荡儿》，略有意大利式轻喜剧感，但很苦涩。较《罗马妈妈》更为写实的姿态，与维斯康蒂早期风格相似。我天生就是乞丐的命运，而不是靠妓女养活。活在尘埃里的无奈与不自知。乞丐就是无耻之徒。掘墓人，给我挖一个远一点的墓吧，到有阳光的地方去，这里充满了阴影。
      • 4.5.帕索里尼的处女作，优于后一部《罗马妈妈》，开片稍显混乱，后逐渐明晰。无业青年、妓女、罗马的街头，60年代意大利的调调，但更直接、粗暴。皮条客与妓女，因爱获赎，难逃死亡，问题在社会。两段行走中的长镜头，分明起关系的变化。巴赫的配乐，犹如神助，构建起第三者的视角，投以悲悯情怀。
    • 豆瓣 7.6 IMDB 7.2 HD
      Two-lane Blacktop
      1971
      剧情片
      美国

      双车道柏油路

       Two-lane Blacktop
      • 豆瓣网友的评价
      • 乡村调子响起，hit the road, Jack, don't you come back no more, no more, no more, no more。小酒馆门前随意拉开一扇车门，那便是她今晚的归宿。嬉皮姑娘，尽情发漏油儿哈特，不要在乎下一秒，不要在乎有没有明天。毕竟那个时代里，没有一个有名字的人。
      • 最有趣的，是导演并未指明人物的动机和目的，穷尽一切去描绘人物的“在路上”的状态，无垠的虚无主义一直在弥漫着，结尾定格在飞驰之中的高潮状态，特属于那个时代背景下的创作。
      • 这些人不知道从哪里来，做什么的，两台车说好要赛车结果又不赛了，一会儿说要去这，一会儿又说要去那，连泡妞都泡到一半没下文。可是人生为什么非得要有意义，先上路再说吧！这电影搁今天确实拍不出来了，它只属于迷人的70年代
      • 糙，但也比《逍遥骑士》好点，结束方式非常特别...
      • 在话痨成灾的世纪这种这种片真是稀释针品，在偷车牌的小镇窗子和汽车一起悬浮着
      • 终于找到一个电影，心甘情愿可以把海报贴到墙上！
      • all about the beautiful vintage cars, the drivers, and the journey
      • 洲际公路，嬉皮&中产，雪福来55 & G.T.O.，女人，打赌，比赛，唱片，搭车，超车，撞车。。。开车的快感淹没一切。。
      • 看的时候很无聊，但是看后却值得几分回味的公路电影。女孩不在乎去哪，不在乎跟谁，不在乎坐谁的车，因为两个一心痴迷赛车和改装车的男孩心思压根不在她身上，中年男子似乎有满腹心酸需要倾诉，但搭车的人压根没有想听他那些沧桑的故事的。摄影很美，当然这是废话，公路片都是这样，路上本该是欢乐的，可是电影中的他们集体失语，无法建立沟通，一种令人迷失的虚无感贯穿始终。
      • 多麽憂傷的故事。其實只要一直在路上就好啦，她就不會走了。可是沒有人明白，你們總是想要一個目的，可是到了那兒之後呢？
      • CC版海报真心像赛车游戏阿，纯公路片。和[逍遥骑士]不同类，无可比性
      • 一代酷人做了大学教员、沙滩男孩和温情大叔。只有那个妞儿29岁死了，一直酷着。
      • 12-145-01 七十年代的经典公路片。可以了解当时美国嬉皮士生活的一个侧面。
      • 三星半,的确蛮有意思.角色没有名字和背景,对白与剧情走向亦缺乏逻辑和重心,主人公似乎对车赛有些执念,但对决开始后又仿佛不在意其进程――车在路上,跑就是了. 奇怪的是,尽管影片几乎从未交代什么有用信息,我们却也不曾对人物或故事产生任何好奇;百无聊赖的心理状态俘获观众又反噬作品自身的结构,最终女孩厌倦,男孩厌倦,我们亦开始厌倦,甚至连摄影机也感到厌倦――它无聊地自行焚毁,影片便解体消失了. 没头没脑的风格能自成一种趣味的奥秘就在于,这"无聊"乃是社会性的;相比之下,当代《速度与激情》之流的"汽车情色片"倒显得幼稚可笑了.
      • 或许正是因为本片所呈现出的极致虚无，以至于将嬉皮士的特征都于影像上几近剔除，才使得这部更加纯粹的作品却难以企及《逍遥骑士》的影史高度。属于特定时期的主题表达，影片几乎将“垮掉的一代”的生活无意义推向由内而外的高峰，直至结尾的戛然而止化为虚无。反叙事、反情节、反高潮，影片以一段虚构的故事，刻画了美国特定时期下的人物状态，而嬉皮与中产的关系构建，又拓宽了该题材的社会范围。同时，在路上始终是该题材作品的母题，《双车道柏油路》以赛车作为假命题，涉及大段赛车戏，也算是为此后的赛车类型片打开先河。
      • 四星半 纯粹的公路片 节奏不紧不慢 特有的年代气息 hippies on the road 非常酷的电影 旅途即人生百态 大师级的收尾 慢镜头中driver的背影+燃烧掉的底片虚无感满满
      • 冷色系公路片，虽赛车却无目的，有上路却无风景，一路向北奔驰出巨大的、无垠的空虚。即使那个时代已经离开太久了，但是还能在发动机的嗡鸣声中复活，那是人类还有思考能力的阶段的回响。旅途无解，生活也始终是个谜。
      • 冷静、散淡的公路片，人物缺一点情绪。
      • 70年代. 虚无对白. 路上总是充满问题，要去解决 女孩不在乎跟谁也不在乎去哪儿
      • 作为一部公路电影，没有抓住应有的精髓，比同时期的“逍遥骑士”略逊
    • 豆瓣 6.6 IMDB 6.7 HD
      L'intrus
      2004
      剧情片
      法国

      入侵者

       L'intrus
      • 豆瓣网友的评价
      • 情境很棒，剧情还是有不明白的地方。
      • Narrative Strategy课看的～确实好看～但是累～累～看着特累
      • 受戛纳“一种关注”单元启发，私以为本片最多也只能称作“一种探索”。。。。
      • 看不懂
      • 1/4/2005 2:45pm UA Pacific Place
      • 1004 Séance présentée par Jean-Pol Fargeau 前重看《愛·作戰》后重看《35 rhums》
      • 其实琐碎晦涩都不是问题，问题是章法的缺失。其实这样的片子在40分钟左右最来感，但偶有零星的感触过后，过于拖沓的靡靡之影实在破坏本来能拓展的情感空间。不过克莱尔丹尼斯依然是偶的菜
      • 没睡着算是好的了。
      • 有很多诗意的片断，但叙述实在太晦涩了，精神好的时候要再看一遍。很喜欢Stuart Staples的配乐。
      • 美，晦涩。
      • 棒
      • 大爱之最爱
      • 克莱尔德尼得心应手的那些技巧被无限放大组合成了这样一个怪物，两个小时的隐喻叙事和一众御用演员走马灯似的轮流出场已经超出了观众在头脑中将无数碎片重新拼凑起来的能力。
      • 昏昏欲睡
      • 后殖民、不同意义的边界、黄粱梦
      • 太晦涩
      • 14.05.12cinema
      • 是真的看不懂！
      • <
      • 二：99-01-04-(09) 我心服口服 // 谈观众：People are very much afraid to let themselves drift / 取景：(Forests are) places for lonely people / subor的角色：He represents everything I dislike in my country, this selfish-solitude mentality / 片中footage来自热戈夫的Le Reflux (1965) // 补完德尼补五星 无意中在网上看到joachim trier说这片是自己top5之一 那提尔还差得有点远

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