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    阿赫德的膝盖 הברך (2021)

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    • 豆瓣 7.5 IMDB 6.6 HD中字
      Il buco
      2021
      剧情片
      中国大陆

      洞庭情缘

      Il buco
    • 豆瓣网友的评价
      • 像是构建了一场人类与自然的装置艺术,洞穴里的光影设计和好几处视角切换都是大师手笔,对自然的探索和人世的无常构成超验般连接,最终化为沉沉雾霭。大银幕绝佳观影体验。
      • 叙事由地质纹理所造就,不断深入,历史的再造和真实的重演,电影正是这样一种运动,重返洞穴,真理只可能栖息在阴影之中。 @BJIFF2021深影
      • 弗兰马汀诺再一次以领袖的身份宣示了慢电影的姿态。他像梭罗一样告诉我们:工业向上,电影向下。到达洞穴时那快乐的手势和死亡到来时的平静交织,最终在云雾缭绕中听到那不知从何而来的声音,像是一种天启。慢电影最终是一种超验主义。
      • 老哥在山上放羊,你在洞里探险,我在电影院睡觉,我们都有光明的未来。
      • #北影节深影CGS# 又名《大地的阴道》,也许老人会是这片山脉的山神?随着探险队深入,他的元气也将尽… 全片不以人或物为主角,而且广袤的自然,也许是某一种气,因此使用俯拍。而且拍摄难度奇高无比。 视听有非常多好玩的点,足球调度,白马进入帐篷嗅人(主题暗示),燃烧的肯尼迪杂志封面(主题表达),老人苏醒时抽动的手部纹路;前景是山村牙科医生给小孩拔牙,后景是穿行的探险队(技巧:把信息埋进场景/动作)。值得一提的是,老人去世时,拍摄平原敞篷的机位降低,随后浓雾飘来,升至最高,老人的声音也如梦幻般再现。(这一幕太震撼了) *说“美则美矣”短评那个人没看懂,无语😓 看片旁边有个装x怪,全程睡觉,最后带头鼓掌,勇气可嘉;还有屏摄!
      • 在三十分钟的屏保展示之后,“洞”让电影豁然开朗起来。无配乐,无对白,全程固定机位,平均镜头时长都在20秒左右…这些“闷片”标配都没能压住电影的灵性。在洞内,摄影机时而在勘探员身后看他们摸索下深渊,时而又在更深邃的地方等待他们的到来,仿佛在说影像既是人类探索的本能又代表着自然和真实本身。平行剪辑的叙事,将宏大的“人物自然”的主题处理得温和而平静。最爱两个洞穴内照片的特写,它们一瞬间打通了人文与自然的桥梁,让我们在无比静谧壮美的风光中重新思考二者的关系。
      • 建议一边睡觉一边看,你会收获如在洞中的体验
      • 上帝已死,人类当立。 1.大全景很多 2.位于斜上方的俯拍很多 3.前段从特写到大全景的直接切换很多。 全片没有给探洞者任何特写镜头,宁肯给纸片也不给人,这阻止了观众对探洞者的神入。 前段,特写-老人的脸-凝视——俯拍大全景-洞口-探洞者的行动的切换,似乎意味着老人作为某种“大他者”的存在,开头的教堂俯拍尤其赋予了这个视角的超脱与神力。发现第一个洞中拐点后,继续向下的行动将不可见。于是,老人从树干旁消失,老人失去神智,老人闭目,老人垂死。 人类向上也好,向下也罢,那些探索都意味着对神域的入侵,即使洞中一无所有。 探底的一刻,老人逝世,“上帝已死”,人类心中对未知的敬畏彻底熄灭。洞穴图纸绘制完成,地下已无秘密,地上大雾弥漫,什么都看不清。 北影节,美嘉欢乐影城17排,我也在一个俯视视角。
      • 一个关于深入到地球母腹的故事,也是关于科学、测绘、地理学如何对人类认知边界进行探索的故事,同时是一个关于乡土幽暗的神秘世界遭遇现代文明的故事,在洞穴上空传送的足球,洞口睡着的人,从洞中像在肠子中一样穿行的过程,有很多可以流畅地转化为隐喻,精神分析的,科学的,但是导演选择了文艺片式的白描。这个故事让人想到凡尔纳的《地心游记》,在中国的土地上,很多村庄也有类似的故事。在科学工作者的介入下,不可见的洞穴被在素描本上画出了最初的路径,其实也是一个博尔赫斯式的故事。
      • 美则美矣,未尽善焉。
      • 本届北影节字幕员最省心的一部片。一度以为字幕员趴桌上睡过去了~
      • 动作。醒着和睡着的部分都挺好的。 @欢乐美嘉三里屯
      • 从地面向上是折叠的摩天大楼,从地面往下是六百余米的洞穴,《洞》的垂直地理学建构的是三种光影形式,创造出三个欲望空间,高楼的玻璃窗既折射了身后的都市景观,又因其透视性提供了偷窥的便利;同时在偷窥的还有闭塞村落观看黑白电视的村民,仍对周遭世界保有热情的孩子们在巷道中奔跑,光被高墙阻隔;地下,深不见底的黑暗,单向的射线光源成为银幕内外的欲望主体确知自身位置的证据。衰老、死亡和探险的结束在时间序列上保持了一致,浓雾中已逝牧羊人的吆喝又开启新的轮回,即使不是自然主义电影的最佳效果,也可作一场平静的灵修之旅。催眠效果强大,几乎没有短于十秒的镜头,中间眯了一小会回过神来发现竟然还是同一个画面.... 北影节最后一天,让疲惫的观众和疲惫的探险队员一同入睡。
      • BJIFF2021 两种“终点”,同样是对世间万物的敬畏,一种充满了未知和期待,两块石头一把火苗,照出一个孤独的宇宙;一种是平静的接纳,老人的皱纹仿佛是洞穴中的地貌,最后的喘息仿佛是洞穴中的回响;虽然看似没有关联却是一种奇妙的融合,万物相通的感动
      • 大量中远景,几乎没有特写镜头,全片无台词。朴实无华的记叙,但两条线的穿插和场景的调度又别具匠心。不落窠臼,耳目一新。#BJIFF2021 9.21@深影
      • 手指血管跳动,伴随老人起伏有序的呼吸,沉静有力,像是他身处之地的脉搏。这片他浸身的地方,随他一起沉浮。 纸片燃烧旋落入洞穴、天梯在光线中摇摆、远观草地随风一浪一浪地赶、绘制洞穴草图时反复沾墨细描……很抓人的视角和构图。
      • 全程当纪录片看的,最后居然告诉我是个真实事件改编的故事片???大部分时候都只是秀技术力的硬件广告,像是那种卖电视的地方会循环播放的素材集合。但确实很让人好奇啊,到底是怎么把摄影机和摄影师挪到那些位置的呢?
      • 3.5。只能说预期完全错误:前半个小时对于山谷生活以及老旧黑白电视的精细聚焦,让人以为导演会用自然主义的手法在更广阔的维度探讨“洞穴寓言”。显然,生命流逝与洞穴探索过程的耦合虽稍显灵气,仍不免感叹美则美矣。声音当然做得非常精细。相比《四次》,导演放弃了在单一镜头内运用横摇做推进叙事的分镜,让整体美学更为统一。
      • BJIFF2021 这其实是一部精神情色片。人类见着洞就想要一直往深处钻。有天然精神快感。
      • 4.5。牧羊人和探险队两条线:生命走至尽头时,勘探队也抵达了洞的尽头。探险的过程被拍得哲学而诗意。火与水,明与暗,一个个定焦镜头扫过盆地、树木..自然的美完美呈现出来,虽然没有任何配乐,但都是大自然和牧羊人的声音,最美
    • 豆瓣 7.6 IMDB 6.3 HD中字
      Diários de Otsoga
      2021
      剧情片
      葡萄牙

      月八日记

      Diários de Otsoga
    • 豆瓣网友的评价
      • 不是Gomes最好的那幾片(畢竟這鬆散結構啊,說來都可以理直氣壯,但看著又著實有點內心捉急〔尤其前段〕——看三次,兩次screener,第三次大銀幕),不過仍是一個讓人對電影還懷抱希望的作品,也洋溢著玩耍愉悅之情。Frankie Valli & The Four Seasons - The Night。袒露出創作與生活的拉鋸、彼此挹注的痕跡,真「電影正發生」,不是角色,是真正的人(在鏡頭內與外)。
      • #74th Marché du Film Online# 导演双周。疫情期间的剧组生活,全倒叙结构虽然高概念但是相当有效,从看似莫名其妙的三人宅生活,像精神分析般地走到剧组还在正常运转的时候。因果倒转之后产生一种迷人的效果(花房,腐烂的水果等等)。16mm影调很舒服。用了各种色光,以及颇为阿巴斯式的元电影-画外空间调度方法。这20多天剪得真是干脆,留白相当耐人寻味(也是越想越好那种),当然是真有点琐碎……我猜导演是想说,如果一切能够回到开始该多好。这正是电影的魔力。
      • +。恣意,放松,自然,接触生活,总结生活。
      • 自由,适意,胶片质感也好,但组织未免太过散漫:几无叙事,倒叙的结构也蹦不出巧思。“后疫情电影”要拍疫情对人精神的深层次影响,但我在《月八日记》里没有看到,疫情只作为电影的一个点缀元素,不过至少会欣赏创作者把病毒视若平常的态度。现阶段印象最深的“疫情电影”,还是《倒霉性爱,发狂黄片》吧。#IFFMH2021#
      • 75/100,日常本就是浪漫而美丽的,一点微小的结构术就能让这些碎片绽放光彩,而松散或轻盈的姿态在当下非常可贵。
      • 以前见过顺序的慢电影,这次给你整了一个倒着来的,拍的很轻松,剪的也很随意,想法照样还是会发光。突如其来的疫情打断了剧组拍摄,给剧组成员放了一个悠闲的长假,过了一段走进自然的乡村夏日生活。夏日电影最容易打动人了,想去跟他们一起打蚊子。
      • 4.5 很多疫情电影都掉进了“太把疫情/隔离当回事”的陷阱中,但戈麦斯和联合导演用一种轻盈的纪录/虚构语调去呈现和探索疫情下这些人物和自然环境的神秘魅力,诱人且可爱至极。
      • 胶片质感确实很好,但是这种lockdown日常琐事日记真的没有什么必要。 #SGIFF2021
      • TIFF#树林轰然倒塌。房屋早已向园林深处扩张,甚至往天空延伸;借助某种回溯:室内的小型舞会,光线从窗口柔和地照射进来/他们通常是渐生情愫的。她真的能记住空白的日期?摄影机所辨认的时间里,这些人的长相可悲地相似。光线被空气过滤后:后院的天空在所有的时间里闪烁着不同的色彩,完全是静止的——我们苦苦等待夜晚到来。
      • < - - - - - - - - - - - >
      • #tiff# 4.5 如果要划分后疫情时代隔离电影,这部几乎就是满分最佳了。一场狂欢的结束和开始,黑暗与孤独作斗争,一场胶片的实验让许多模糊视界不再有界限区分~
      • 【IFFMH】质感高级,创意有趣,一开始就把结尾呈现给观众,一天天回溯拍片历程,非常特别的疫情电影
      • #TIFF 2021#疫情之下的剧组拍片日记,一次对时间的回溯,一天一天从安逸慵懒的氛围里回到焦虑混乱疫情之初。英文原名便是八月的回文词,呼应了影片倒叙的结构,译名翻成「月八」到也合适。
      • LFF2021。无法理解。这些片段既没有意义,也无法感受到任何电影感。表达“nothing-ness”有太多更好的影像,这个相比起来就是自我放弃。至于covid,更是牵强。
      • 月八的盼期
      • 7.1 仿若之前看《金银岛》,兴致勃勃地来看,极度无聊地看完。看了几部戈麦斯,总有这种感觉,一方面玩花样,一方面拍得很纪录片。
      • 3.5,《疫情时期的剧组》日常
      • 隔离期间的剧组日记,撸狗上班太开心了吧
      • 【葡萄牙】疫情命题下,轻松而又带着乐观精神的创作,从三人共舞,再到最终的大派对;穿插其中的压力、幽默、浪漫和无所事事…以及开始作为戏中戏的设计。灿烂的色彩和种种园艺也同样赏心悦目,无不提供一扇轻松的窗口,让人好打开喘口气。【The Night-Frankie Valli & The Four Seasons】
      • 16mm拍摄的倒叙结构的元电影,影片从颓败的花园和派对后的疲惫开始逐层打开,我们看到划水的导演和剧组,甜瓜从腐败到完整,蝴蝶变回成蛹,人物关系不断被干扰和演绎,电影人对疫情的一次俏皮回应
    • 豆瓣 7.3 IMDB 6.8 HD中字
      Tout s'est bien passé
      2021
      剧情片
      法国

      一切顺利

      Tout s'est bien passé
    • 豆瓣网友的评价
      • 和欧容还有苏菲玛索一起看了一部电影
      • 拍得很稳的糖水片,沉重的安乐死题材用角色的毒舌幽默调剂,显得举重若轻,苏菲玛索最后那张悲喜交加的脸庞是父亲给予的生命原本的模样。
      • 这片子拿金棕榈我没意见,但是不可能。眼泪只打转没流下来,给自己竖个大拇指~
      • By the Grace of God真的算是一个分水岭,在此之后导演离影像越来越远,剧作一旦完成,电影也就成型了,话语叠话语,信息加信息,如此基础、过时、随便、理所当然。
      • 《感谢上帝》之后的欧荣变得克制起来,情感的藏与露都更加成熟,其实期待这部能拿个奖啥的。
      • 4.5 笑泪齐飞。欧容就是有这种超能力,可以把如此复杂庞大的伦理问题处理得举重若轻。痛也是淡淡的,笑也是淡淡的,但看完之后的心情却一直沉下去。是那种看完了想让你给爸妈打一个电话的电影,也绝对会是今年的话题之作。
      • #2021 VIFF Online# 前入围2021戛纳主竞赛。7分 。感觉跟欧容自己拍过的[时光驻留]比都差点意思,不过[时光驻留]还是一个年轻人面对死亡的感觉,十几年过去,这部已经是中年人的心态,对衰老的”物质身体“以及整个过程的展示是有意义的,父亲的”有点动摇“或”从未动摇“之间微妙的摇摆其实形成了很不错的叙事张力。基友那条线写得太抓马了(但也是蛮有新意的桥段)。汉娜·许古拉真是自带圣光……以及,苏菲玛索准确是有的,但还是跟那几个顶级法国女演员差一点点东西。看得出来这部戏欧容和苏菲玛索都挺下功夫,无奈还是温吞了……
      • 这次的欧容好温柔奥,我都差点不认识他了。
      • #金马2021,克制的欧容,把安乐死里悲伤的情绪转化为乐观的情绪,一个字就是:稳
      • 欧容作品里的中上。虽然欧容发挥总是不稳定,但还是会讲故事的。丧事喜拍的角度很好。
      • 《一切顺利》稳重克制的表象下又依稀可见欧容之前的风格影响,安乐死的即将到来将影片推向了一种正在减少的时间,但欧容希望与哈内克式的衰亡时间区分开来,而是尝试以一种巴洛克式的时间意识模拟终末仪式之下的日常之流,这种终结诉诸电影的时间本体,在影片中伦理没有终结Emmanuel作为女性主体在情感,生活上的合法性,却又确保了死亡在摄影机面前的潜在与不可观看,只能被抽象,或者被突然密集的戏剧冲突不断分割为时间的余数。 另一方面,无论是苏菲·玛索,杜瓦利埃还是许古拉,总是能在《一》中发现那些属于过去的欧洲电影的名字,安德烈是电影的提喻,当他的面孔出现在手机狭窄的屏幕,并说”我不想这样活“的时候,是欧洲电影在新媒介面前的尼采式告别,瑞士之旅也是升向影像万神殿的奥德赛。
      • 会拍的导演太让人羡慕了,轻轻松松就可以搞定节奏和调度,毫不费力的感觉。这种不用力还出活的松弛感,从上次的坟头跳舞就觉得欧容自由了,抛开了文学和形式,最后的情感力度反而更强了。
      • 残忍而又有点戏谑的标题是亮点,苏菲玛索人到中年后表演也是水到渠成了。65
      • 非常非常非常非常喜欢。细节和节奏很真实,真情流露又点到为止。欧容拍人物情感真是一绝。
      • 如何道别是很大的课题. 欧容处理得很好很稳, 甚至平平淡淡, 但充满爱意. 希望自己在面对道别时也可以成熟处置吧.
      • 一场漫长的道别。临终之事比起意外与突然确实幸福和幸运的多。
      • 伏尔泰餐厅预订 最佳男主角预定
      • 3.5 好看但一点也不欧容
      • # 74 Cannes # 欧容的每部影片所呈现出的不同是最令人期待的地方,深度探讨了个人选择与亲情困境,更是把他一贯不能缺的LGBT元素以画龙点睛的方式贯穿全程,也是苏菲玛索女神近年褪去女神光环的成功作品

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