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    平行母亲 Madres paralelas (2021)

    最近更新: 1080P
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    • 豆瓣 7.4 IMDB 7.1 高清
      Julieta
      2016
      爱情片
      西班牙

      胡丽叶塔

       Julieta
      • 豆瓣网友的评价
      • 依旧是那么熟悉的阿莫多瓦。从托雷多到加利西亚，从安达卢西亚到阿拉贡，终至马德里，导演带着我们走遍了西班牙，那正是女主的一生。遗忘和记得，爱与慈悲。也许所有的悲伤情绪都由失去一个人开始，正如十二年的沉寂后女儿的来信，那便是她对于母亲最后的谅解。太过熟悉的马村内景看来总会觉得不真实。
      • 蠢到无法直视
      • 4.0。1.犹为阿莫多瓦艳情，并无零星门罗气息。2.三代人的逃离与滞留，以及倚赖远眺的亲情挣扎，是门罗文本赐予的深刻。3.剧情斗转星移，快马加鞭，如火车飞驰中的交欢，也还挺符合阿莫多瓦的惯性节奏。4.久病的母亲华装出门晒太阳，那一刻好动人。
      • 少了点决绝，多了点温情，这样的阿莫多瓦也不错。
    • 豆瓣 7.3 IMDB 6.8 HD中字
      Tout s'est bien passé
      2021
      剧情片
      法国

      一切顺利

       Tout s'est bien passé
      • 豆瓣网友的评价
      • 和欧容还有苏菲玛索一起看了一部电影
      • 拍得很稳的糖水片，沉重的安乐死题材用角色的毒舌幽默调剂，显得举重若轻，苏菲玛索最后那张悲喜交加的脸庞是父亲给予的生命原本的模样。
      • 这片子拿金棕榈我没意见，但是不可能。眼泪只打转没流下来，给自己竖个大拇指～
      • By the Grace of God真的算是一个分水岭，在此之后导演离影像越来越远，剧作一旦完成，电影也就成型了，话语叠话语，信息加信息，如此基础、过时、随便、理所当然。
      • 《感谢上帝》之后的欧荣变得克制起来，情感的藏与露都更加成熟，其实期待这部能拿个奖啥的。
      • 4.5 笑泪齐飞。欧容就是有这种超能力，可以把如此复杂庞大的伦理问题处理得举重若轻。痛也是淡淡的，笑也是淡淡的，但看完之后的心情却一直沉下去。是那种看完了想让你给爸妈打一个电话的电影，也绝对会是今年的话题之作。
      • #2021 VIFF Online# 前入围2021戛纳主竞赛。7分 。感觉跟欧容自己拍过的[时光驻留]比都差点意思，不过[时光驻留]还是一个年轻人面对死亡的感觉，十几年过去，这部已经是中年人的心态，对衰老的”物质身体“以及整个过程的展示是有意义的，父亲的”有点动摇“或”从未动摇“之间微妙的摇摆其实形成了很不错的叙事张力。基友那条线写得太抓马了（但也是蛮有新意的桥段）。汉娜·许古拉真是自带圣光……以及，苏菲玛索准确是有的，但还是跟那几个顶级法国女演员差一点点东西。看得出来这部戏欧容和苏菲玛索都挺下功夫，无奈还是温吞了……
      • 这次的欧容好温柔奥，我都差点不认识他了。
      • #金马2021，克制的欧容，把安乐死里悲伤的情绪转化为乐观的情绪，一个字就是：稳
      • 欧容作品里的中上。虽然欧容发挥总是不稳定，但还是会讲故事的。丧事喜拍的角度很好。
      • 。
      • 《一切顺利》稳重克制的表象下又依稀可见欧容之前的风格影响，安乐死的即将到来将影片推向了一种正在减少的时间，但欧容希望与哈内克式的衰亡时间区分开来，而是尝试以一种巴洛克式的时间意识模拟终末仪式之下的日常之流，这种终结诉诸电影的时间本体，在影片中伦理没有终结Emmanuel作为女性主体在情感，生活上的合法性，却又确保了死亡在摄影机面前的潜在与不可观看，只能被抽象，或者被突然密集的戏剧冲突不断分割为时间的余数。 另一方面，无论是苏菲·玛索，杜瓦利埃还是许古拉，总是能在《一》中发现那些属于过去的欧洲电影的名字，安德烈是电影的提喻，当他的面孔出现在手机狭窄的屏幕，并说”我不想这样活“的时候，是欧洲电影在新媒介面前的尼采式告别，瑞士之旅也是升向影像万神殿的奥德赛。
      • 会拍的导演太让人羡慕了，轻轻松松就可以搞定节奏和调度，毫不费力的感觉。这种不用力还出活的松弛感，从上次的坟头跳舞就觉得欧容自由了，抛开了文学和形式，最后的情感力度反而更强了。
      • 残忍而又有点戏谑的标题是亮点，苏菲玛索人到中年后表演也是水到渠成了。65
      • 非常非常非常非常喜欢。细节和节奏很真实，真情流露又点到为止。欧容拍人物情感真是一绝。
      • 如何道别是很大的课题. 欧容处理得很好很稳, 甚至平平淡淡, 但充满爱意. 希望自己在面对道别时也可以成熟处置吧.
      • 一场漫长的道别。临终之事比起意外与突然确实幸福和幸运的多。
      • 伏尔泰餐厅预订 最佳男主角预定
      • 3.5 好看但一点也不欧容
      • # 74 Cannes # 欧容的每部影片所呈现出的不同是最令人期待的地方，深度探讨了个人选择与亲情困境，更是把他一贯不能缺的LGBT元素以画龙点睛的方式贯穿全程，也是苏菲玛索女神近年褪去女神光环的成功作品
    • 豆瓣 7.1 IMDB 6.5 HD1280高清中字版
      La vérité
      2019
      剧情片
      法国

      真相

       La vérité
      • 豆瓣网友的评价
      • #24th Busan IFF# Gala Presentation。根本没扑街啊！确实是戛纳开幕片的水平啊！（所以可能还是后期没做完？？？）搁在是枝裕和作品序列里也是相当出色的一部。影片属于“艺术家个人生活”这个脉络里面的作品。凯瑟琳德纳芙完全是树木希林附体（金句也很多但就比[比海更深]拿捏得好太多了），既刻薄又脆弱，人物和角色的“混淆”，片里片外的母女及各种对应关系，写得极其细腻而层次丰富，说千回百转也不为过。当然相比之下比诺什气场就太弱了（但是成功用女儿哄了母亲之后那个镜头微妙的表情变化简直神级演技），伊桑霍克这个角色基本也就是酱油（参看是枝裕和之前片中各种姐夫的角色）。是枝裕和果然还是母亲戏和儿童戏写的好。镜头长得真得不太像他的作品。摄影方面可能还是控制得少一些。
      • 看不出任何水土不服，要是事先不知道是是枝裕和执导，即便有几场非常“是枝裕和”的戏，单看电影也很难猜出来是出自一个日本导演之手，可以说是抓住了法国家庭文化的精髓，却也不失日式视角，小女孩的角色是亮点，也是一以贯之的是枝风格。
      • #2019威尼斯第一场#开幕式当天赶了个大早看的媒体场，依旧是是枝裕和钟情且擅长的家庭亲情题材，与其是说母亲的回忆录，不如说是母女二人的和解。情节细腻，画面温柔，配乐颇有童趣，算是小惊喜了。不过跟小偷家族比，还是差一些了。。。
      • Q&A 结束后我直接疾步厕所，是枝裕和迎面走来我对他说good movie，他点头说阿里阿多。二度放弃合影。原本我可是连看都没打算看的。神奇的夜晚。
    • 豆瓣 8.5 IMDB 7.8 BD高清
      Todo sobre mi madre
      1999
      剧情片
      西班牙

      关于我母亲的一切

       Todo sobre mi madre
      • 豆瓣网友的评价
      • 阿莫多瓦如此迷恋人类的身体，他总是编出各种离奇剧情，想要究竟这一具皮囊与灵魂能够发生的最离奇关系的全部可能性。他让那些相爱的人们移植器官，变性，整容，在最妖艳的背景中上演最冰冷的剧情。在身体的切割与嫁接中，他是她还是你还是我？其实在人类共通的痛苦中，我们早已无法分离。
      • 阿莫多瓦的布景实在是我的死穴
      • 阿莫多瓦审美太奇怪了，喜欢阿莫多瓦的人审美更奇怪
      • 2009年的第一天，报社，空荡荡。一天看了两部电影，这是第二部，最好的一部。比起不痛不痒的爱情、战争，这部电影要好看得多。阿莫多瓦，嗯，09年看完他以前所有的电影好了。喂！你，就你，新年快乐。
    • 豆瓣 7.8 IMDB 7.0 BD1280高清中英双字版
      Pieces of a Woman
      2020
      剧情片
      加拿大

      女人的碎片

       Pieces of a Woman
      • 豆瓣网友的评价
      • 失去女儿之后，她爱上苹果的味道，因为那是她与女儿短暂共处时光里的唯一回忆。男人在一个女人被撕成碎片后做了什么？他依旧在索取，哭喊着要求他渴望的一切，在未果后转身上了别的女人，他哭的是自己理想生活的灭亡，这种悲伤是一种近乎自恋的男性凝视。体面和尊严是什么？是我们光鲜亮丽地活在他人各色的目光下，然后来到厕所，脱下成人纸尿裤。
      • 在生育这件事儿上不存在什么矮化男性，因为被撕裂的永远是女性，男性请别高估了自己的悲伤。
      • 女主微笑的那一瞬间电影就垮了，可以原谅，没必要笑。男主和片中雪天的流浪狗一样，删去对全片也毫无影响。
      • 你看了一眼这世界，觉得不满意又回去了。却让我变成泄气的瑜伽球，打碎的玻璃渣。你的离去像坍塌的塔科马大桥，不怪地基悬索，只因为凑巧的共振。命中我注定要与亲密的人共振，即便没有你也会有其他将我们拆分。冰雪消融，指甲褪色，种子发芽，当被命运扼住时我要昂起头，这是你在我怀里教给我的道理。
      • 3.5 其实，蓝领凤凰男和中产阶级女即使没撞上悲剧，也会be的呀
      • 当长镜头花哨的幻想感被一场内敛又时刻处于生理反射临界点的高压共情共能取代时，穆德卢佐宛如神秘软体动物般的“浮游影像视听”也由过往外星生命似的奇特作品转世为人。寓言体系却依然是庞大的，如羊水的逐渐丰足，城市运河亦由寒潮化作暖流，而横跨其上的桥梁的合拢竣工，又是母体与胎儿间脐带的再一次连接，倒撒骨灰的一刻，抚平了共振的伤痕，种子发芽的新生到来，许下这承诺的男人被抹灭，破碎的女人终将重新站起。一场令人钦佩的关于母性同这个世界间关系的绝妙比喻，最后的宽恕蜕变于之前男性和家庭作用力的溃败，母性的强大坚毅从何而来，人类一切行为乃至整个自然界的运作法则，皆在其中又尤其引导。大概唯一的不足，是片尾女孩爬树摘苹果这一直白的人文主义抒情关怀，电影完整的系统氛围在这最后一刻被遗憾破壁。柯比与拉博夫的表演都很精彩。
      • #77Venise主竞赛第五场#截至目前最精彩的一部，开篇半小时的分娩场面触目惊心，全场观众目瞪口呆的看着屏幕中的女子呻吟喘息嘶吼咆哮，之后女主的演技依然碾压众人，把女人的痛苦以碎片化的形式呈现给观众，希亚拉博夫在女主面前顿时沦为花瓶男，全程只有不停大哭
      • 利用视听语言（煽情手段）放大《女人的碎片》无益于这部带有强烈政治意图的电影。因为在共情的语境下，观众是有可能继续保持理性的。显而易见，这是一场在技术安全和权力监管双双缺席下进行的私人项目。作为连接两性并使二者维持和谐的桥梁，这个庞然大物一直处于孕育和待分娩的过程中。遗憾的是，在「造桥计划」失败之后，世界只剩下了一位被冷漠包围的母亲和一位被愤怒占据的父亲。事实上，两个生活在一起的独立个体在信仰坍塌之前就已是敌对的状态，显然，影片没向我们提供证据，它让我们以为夫妻矛盾是因为新生儿的死。殊不知，这个分裂已久的世界和刚刚断裂的桥梁一点关系也没有。故而，因复杂的历史遗留问题而导致的「内战」也无法指望一个总统就能迎刃而解。需要警惕的是，女性的苦难不应成为艺术家表达政治诉求的手段，哪怕它是多么具有合法性。
      • 第一部分，差不多半小时的剧情，就已经把人抓得死死的。那种临场感与真实感，真是怵目惊心，看到人快要窒息了。而接下来则是一点点告别与和解。影片讲得还是挺直白的，尤其苹果的寓意。主要还是导演调度与演员表演吧，确实都非常厉害，也增加了影片情绪感染力。另外，意外看到萨弗迪，也算是小惊喜了。
      • 令人紧张到窒息的20多分钟分娩戏让人察觉不到这是一个长镜头，导演的场面调度和镜头语言能力可见一斑。相比于导演之前空洞炫技的作品，在这部电影里导演终于将那些技巧真正融入到电影内容里。渐渐连接的大桥，默默萌发的种子，冰冷的雪天，家中被人遗弃的盘子，每个物品每个镜头都有了 叙事和表达用途。再加上两位主角的实力演绎，整部影片将一个悲伤的故事呈现得非常抓人，富有张力。只不过影片将女人的痛苦和挣扎隐藏的过于隐晦和琐碎，说它是女版的《海边的曼彻斯特》，还差一点藏在平静中的爆发力。
      • 孩子死后成为碎片的不止女人，全程压抑结尾挽回。看了下评论，夸分娩戏份的基本都是男性，但我觉得女主表现得并不好，很明显她没有生产过。
      • 3.5 早说了他适合去好莱坞发展，这不挺好。开场那个分娩的长镜头段落很不错，两个主演都太有魅力（拉博夫已经升至我可以榜单TOP1，成功挤下了高司令）
      • 到美国发展的匈牙利导演新作，该片得到老导演马丁斯克西斯监制。女主气质上并不讨人喜欢，戏份多，幸运地获得了威尼斯最佳女主。开场半小时的生孩子场面的调度，掌控精彩，苹果籽育种等细节也还不错。其它一般了。
      • 女主这种人物性格设定真的是太高阶了，现实生活中有几个不歇斯底里的
      • 后劲十足的一部电影。女主演得特别好，足够让人感同身受到女主人公的挣扎，以及她身上最终散发的那种温柔却强大无比的独立精神。当一个女人把自己内心的全部碎片坚强的拼凑起来，那座久也无法接洽的心桥终于愈合。
      • 这种描写中产阶级白人因为自己的错误失去孩子之后如何从痛苦自责到释怀的电影已经要成为一种类型了吗，以后可以就叫曼彻斯特片…
      • 终于看到了男神导演去好莱坞拍的第一部电影，每次镜头还是横移，就觉得会一直跟角色奔跑，最后飞起来。看到角色痛苦或歇斯底里，就觉得氛围化的混音效果要来了。生孩子那部分的长镜头满足了我对这位技术流导演的期待，跟着角色走的大女主故事，也基本上满足了飙演技的预期。夫妻关系的处理有点使不上力，情感力度顶不上来，倒是男主角临走的那场戏，虽然看不到脸，但背影和小动作演的很够劲儿。
      • 很有力度，道德力量和理性战胜了极度悲伤带来的报复欲，这才是女性力量的一种展示。她的妈妈说，你应该站出来维护自己的权利，男人远走高飞，只有她重新开始。没有把仇恨种下，发芽的是爱，爱还结了果。
      • 到目前唯一一部看完想鼓掌的 全程揪着心 从恐婚恐育恐亲密关系转为女性的和解 前作就看得出是相当细腻的男导演 原来第一个被人类偷尝的禁果正是它们孕育的婴孩 啊突然就释然了 （不知道打五星是不是有冲动的部分 毕竟已经连续看了两天的烂片了）
      • 四星半，虽有不足（符号体系完整，隐喻有点刻意，操控编排感稍强，配乐略满），仍是一部真正关心女性个体与生育创痛的电影。1.24分钟分娩长镜不可或缺：通过镜头运动与调度代替剪辑，沉浸感十足，居家分娩作为情势不断变移、难以预测的【事件】，让观者与玛莎一起心跳过速。随后的片名与时间跳跃/断裂进一步将事件归入人物前史，临场长镜与逼真表演则最大程度在观者的心中建构起一次创伤回忆。2.照片显影的过程，恍如神迹，既让逝者复生与永久驻留，又迫使玛莎直面创伤前一瞬，最终，她对助产士的谅解与感谢更是基于女性的暖融共情、纯然广博的爱与释放，而非此前身边人自以为是的理性关切、冰冷狭隘的算计追责与决不放手。3.既有精妙长镜（家中聚会与争吵），又有切近的细节特写。4.无尽的行走突出过程感，镜面玻璃强调隔阂与束缚。（8.8/10）
    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.4 1080p
      C'mon C'mon
      2021
      剧情片
      美国

      呼朋引伴

       C'mon C'mon
      • 豆瓣网友的评价
      • 9.1/10 #PFF30 Fiction and Non-Fiction. 以一种社会纪录片的温柔视角(城市地貌的重评估-纽约大部分拍摄位于中国城附近；与孩童思维的反思-真实的与孩子的对话和观察)，来逐步构建“反抗”的孩子与“失意”的成年中的关系，拷问家庭中Motherhood，或Parenthood，的定义。正如滨口在《驾驶我的车》中重估文本性质和指向性一般，米尔斯同样重估了话语(对话/采访)的含义，通过未来(孩子作为未来社会的主体)评估未来的方式来短暂脱离现世泥淖(黑白也作为“去现实”的手段)，建立新的和解/理解。孩子掌握着Apparatus(录音机)，然后允许观众去通过他聆听世界，聆听城市“噪音”，聆听他人，并尝试理解，理解世界。
      • #NYFF59# “养儿方知儿女恩”，男主吐槽娃有多么难带，被女主一句“welcome to my fucking life”呛回去。快速精准的镜头剪辑，居然把这个有点老套的故事带出了舒服的节奏，Joaquin和小演员Woody Norman的演技都很精彩。
      • 果然是豆瓣文青喜欢的类型。除了很高兴看到华金胖了，其他就没啥了。剧情基本为零。
      • 如果要用一句话总结：这部电影是Mike Mills献给Urban America的影像prose.不同城市的印记随着镜头推进慢慢烙印在故事当中，而黑白的画面既产生一定距离，也让抒情变得隽永。电影的文学性却是比20 Century Women更加的直接（direct citation成了backdrop monologue）,非虚构的纪录片巧妙结合进叔侄二人朝夕相处的(chaotic)日常。也许成长最终都意味着情感的释放，坦然接受生活的苦难，怀着对未来的怀疑与恐惧正面迎接它的到来。虽然Phoenix和小男孩都贡献了上乘的表演，但于我而言感动都来自孩子们真实的采访---可能通过孩子的眼睛我们才能真正参透这世界去向何方，而未来也逐渐清晰，向我们呼唤c'mon c'mon.
      • 感恩节的夜跟一群人一起坐在LA的电影院里看Venice/Santa Monica海滩。想到与此同时有在纽约的人透过这个电影正在看着纽约，底特律人在看着底特律，奥克兰人在看奥克兰，还有路易斯安纳。小感动。城市总能给我最好的慰藉。
      • 啊，小男孩演得好棒啊！好温暖却很平常的生活琐碎。
      • 剧情很简单，就是一个帮助有点陌生的姐姐带孩子的故事。但是导演的手法真的很丰富，通过声音设计、剪辑、essay的适时插入、小男孩的精彩人物设置和台词等等，让这个片子立体精彩了起来。虽然后程有点乏力，但是整体来说片子还是可看性很强、很温馨和具有启发性的。华金和小男孩对手戏实在是精彩，互相成全，小男孩可以冲一下男配的奥提。PS，带娃真的太辛苦了。@NYFF59
      • 好温柔的一部电影，就好像一个人遇到了曾经的自己，并跟这个自己一起走遍熟悉的街头，采遍别人的心声。满篇都是导演对年轻一代的提问，以及对过去和未来的思考，特别诗意，又格外平淡。非常舒服的电影。
      • The kid deserves a nom
      • 还挺适合跟Futura对比看
      • 知识分子不管纽约还是la都差不多 魂统一的 以为自己看完会自动带入今年和去年暑假帮我姐带孩子的情形 结果反而自动带入了侄子 那种早慧脆弱和对成人世界的好奇 以及果然艺术家的眼睛就是与众不同 可以把我眼里有点简陋90年代感十足的chinatown拍的疏离而冷静却不乏日常感 黑白拍城市灯光真让人着迷/1.叠声道延长 2.浮在城市场景切换的字幕 3.缩画框制造疏离感 4.生活流 技巧待重看
      • 被自己之前作品里的小主角邀请去看了有他参演的电影，感觉棒棒的
      • 年度最暖心，小孩和Joaquin都演超好！！
      • 有种奇妙的矛盾感的电影。1.小男孩眼神空洞，像有着老者的灵魂，但又简单纯真。他validate emotion的常识，甚至比大多数成年人还多，但我又在想本是玩泥巴的年纪，知道这些究竟是好还是坏，本片也不回避，最后通过问答给出了“会比爸爸好”的答案，也算是叙事完整吧。2.全片一直在说要express feelings，但是电影却选择了压抑的黑白色调，导演必定有他的想法，无谓对错。美学确实足够，尤其是光线从窗户外照进植物上，美极了。
      • 小朋友演技满分，感觉可以拿个奥斯卡了。华琴·凤凰叔继续延续了他所有其他角色的风格，基本上没什么突破。故事本身其实蛮无聊造作的，黑白得也很莫名其妙，前半段睡了得有20分钟，但最后一幕还是给我看哭了。
      • 选角太好（Don’t come to New Orleans if you just want to see something different
      • Bad 不真诚
      • 暖心主题叙事顺畅，很适合感恩节看
      • 不是特别有感觉
      • 非常温柔且温暖的电影。小男孩应该能拿到最佳男配奥提

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