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    圣母 Benedetta (2021)

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    • 豆瓣 8.7 IMDB 7.4 第22集
      Saving Face
      2004
      爱情片
      美国

      面子

      Saving Face
    • 豆瓣网友的评价
      • 杨雅慧演得很有味道,干练、聪明、有思想,喜欢!
      • Vivian (Lynn Chen) Is beautiful~ 
      • “妈,我爱你。还有……我也是gay.”
      • 跟导演片完聊天后才知道她在拍这个片子之前原来是微软女码工,斯坦福BS MS都是计算机的。在00泡沫前离职花了5年才把这个片子拍出来,也真算是勇敢又艰辛的旅程。而且女主本来是要找萧芳芳演了,陈冲实在太漂亮了,不过陈冲当年非常积极最后还是拿到了角色。
    • 豆瓣 7.7 IMDB 7.5 HD中字
      Große Freiheit
      2021
      剧情片
      奥地利/德国

      伟大的自由

      Große Freiheit
    • 豆瓣网友的评价
      • 3.5 叙事时间线的不断跳跃为角色和人物关系刻画提供了有效的递进层次,当然最大功臣还是两个主演,演技和魅力都爆棚,尽管罗戈夫斯基的角色和他在佩措尔德电影中类似:呆萌恋爱脑(中途有被煽泪目 #一种关注
      • 目前看的戛纳里最喜欢的一部,监狱和暗房的对照升华很厉害,结尾略啰嗦
      • Franz眼神向上看去时的那抹笑啊…有些人真是单脸就很有故事感,导演还特意安排了各式光影来凸显。
      • 在永无止境的迷宫里,善意和爱欲只能在阴暗的角落里滋长,而在一次次地沉入黑暗之后,自由的降临是令人恍惚的。监牢关不住情感的悸动,但它到底磨损了青春的生命。弗兰茨·罗戈夫斯基的脸庞,一如既往的平静和神秘,比纹身更深地镌刻着历史,无声地不屑地反抗着威权的暴力。#SarajevoFF#
      • 1945,1957,1968三个时间段的故事,就是男主角因为同性恋身份被迫害,进进出出监狱的一生,一次死亡,一次成全,还有一份感情。看着性欲随着年龄的增长,一点点被冲淡,精虫不再上脑,感情就开始上头了。时间跨度这么大的故事,剪辑和演员造型都很加分,最后那个“伟大的自由”意味深长,真正的自由所在不是随性所欲,而是心之所向。
      • 3.4分上下
      • 有限的自由和对爱与性的无限渴望,在历史的漩涡中夹缝生存的同性恋群体自画像。(中段美且虐得我如痴如醉,年度基片没跑了!
      • 黑暗中那一点点微光啊!展现自由的珍贵与体制对人的禁锢,可以称得上同志版《肖申克的救赎》了,Franz太可了!
      • LFF2021。3.5。纯种德味drama。电影界太多这种东西了。
      • #74th Marché du Film Online# 一种关注评审团奖。导演第二部长片,战后西德监狱中的同性恋Romance。因为175法案没有被废除,男主直接从纳粹集中营被转到监狱也是够惨的……1945,1957,1968三个年代的交织方式很不错(几个剪辑点找得很漂亮)。弗兰茨·罗戈夫斯基表演相当好。
      • 老伙计了。中后断裂略崩,摄影机并不喜欢重见天日,只能在逼仄的空间游走和观察。微弱的火苗,禁锢的念想,隐秘的生活,那是我拥有的全部,而不配拥抱伟大的自由。
      • 如果爱的人,不是他们,而是她们,那么人生是否就会远离百般折磨?Hans无畏地追逐着想要的爱情,却一次次被德国反人类的刑法所摧残,成为了历史的牺牲品。黑暗是永恒的恐惧,黑暗却也让其顿悟幸福将归于何处。导演塞巴斯蒂安·迈泽完全放弃戏剧冲突的黏浊,而是令观者同主角一道前行,体会社会风化的苦痛,体悟何为情感的原动力。两位主演弗兰茨·罗戈夫斯基、格奥尔格·弗里德里希的表演,为一个群体诉说着痛彻心扉的波澜万丈。
      • 40年代、50 年代、60年代,同一个罪名,一次次入狱。如果同性恋是犯罪,他情愿坐穿牢底。三段交织推进的狱中故事淬炼出厚重人性,结尾酒吧戏堪称神来之笔,除了伟大的自由之外,这个世界上还有伟大的犯罪。——我的年度最佳平权电影。
      • 个中滋味,感同身受。
      • 为了爱而放弃自由的故事。Franz好适合演情种,简单的神情,深情的眼。
      • #Cannes2021UnCertainRegard
      • 81歲仍在世的德國自由爵士傳奇樂手Peter Brötzmann擔任酒吧的爵士薩克伴奏;另一位我鍾愛的挪威小號手Nils Petter Molvaer擔任電影音樂創作。溫蒂尼的Franz Rogowski,無疑是從影以來最精湛的演出。眉目投足之間、一舉一動,皆散發他對於愛情的追逐;相較於自由來說,他更加渴望的是愛。4位演員之間的火花為一部長達近2小時的同志電影,併發出4段激烈璀璨的火花。他們在1968年底歡度新年,他們在寒冷的冬夜裡緊緊相依;這段奇遇若非發生在動盪的1968年,不會給觀者留下如此大的震撼。某種程度上,《偉大的自由》有一道連「燒女」都無法跨越的高牆;那不是拘禁本身所產生的效應,而是出自內心的隔閡。Hans最後一幕徘徊在街頭的景象,是自由最好的假象。
      • 【奥地利】在黑暗中被划开的火柴光亮,各种暴力之下所找到的倚靠与温存;用个人经历窥见更大层面(抑或是串联起即使和故事本身没有关系的历史事件,电视里,口中的称呼)的叙事都加注了荡气回肠的“史诗感”;即使在今天,故事之下的世界已经与它相去甚远,但很难不联想或许依然有人在追求,在渴望。对Franz Rogowski最恰当的评价是你从中感觉不到角色在不同时间的流转,但又恰好拿捏了所有从中的变化- -一气呵成的流畅,未曾想到《过境》后又是另重高峰。
      • #Cannes2021UnCertainRegard评审团奖 每一次黑暗又闪出一道微光
      • #SFF21,太美了,纳粹统治下对爱情的向往就像黑暗中的点燃的火柴,真浪漫。选题好,故事也好,导演视听语言也很优秀。
    • 豆瓣 8.0 IMDB 7.6 HD中字
      Joyland
      2022
      剧情片
      巴基斯坦

      乐土

      Joyland
    • 豆瓣网友的评价
      • 她想工作,他想当零,TA想变性——三个对父权说不的角色共同撑起今年的酷儿棕榈奖得主。新人导演舍不得剪辑导致故事拖长,但视听语言非常成熟,脏乱市井被调得色彩斑斓,一看就是有行业资金支持的用心制作。这才是最让我无语的——连巴基斯坦都能拉到融资拍自己的酷儿电影,我们却只能靠电影人为爱发电、拍粗制滥造的学生作品…
      • 浓郁而粘稠的中亚前现代本土性,以及渗透在每一个镜头中的现代工业语法。成熟的制作及简洁而有效的叙述带来的是顺畅,但也失去了一些语言所无法触及的幽深。
      • #VIFF# 7/10 故事有点拖沓 但很有分量
      • 2022戛纳一种关注评审团奖+酷儿棕榈。从性别理论来讲片子太正确了,父权对男性女性和trans都充满了各种压抑。trans女舞者的性别认同其实没问题,但带来的一系列复杂问题(包括核心大梗)实在是特别有意思;当然剧作方面导演意志有些太强了……摄影用混合色光很不错。
      • 很喜欢故事走向和三个人物的处理,特别是男主妻子在怀孕之后的转变,人物所处的社会环境和家庭状态是比人物更大的主角,第三幕处理的像化骨绵掌,剧本写的很不错。在城市空间部分,看得出来灯光和摄影的用心。
      • 本届最佳
      • A-. 并非对性别议题最高阶或完满的演绎,但好在用一种近乎笨拙的真诚,去拥抱了所有困惑。色彩的运用极富知觉,人物关系的处理也足够细腻,把喜剧一层层剥开,露出底下朦胧而残酷的成长故事:只有直面悲剧时,父权体制方才褪去其乐融融的假面,而这才是懵懂男儿真正的“成人礼”。2022.5.23 Debussy
      • 粗陋的、细腻的、妖冶的、温柔的、卑微的、坦诚的。红绿色光影交织的那一幕真美,两人的心跳似乎都要漏掉一拍。
      • #RepriseCannes2022 #RefletMédicis
      • 电影的完成度极好,而且富有非凡的意义。这部电影是对父权抗议、是对宗教的挑战、是对世俗的呐喊、是对偏见的反抗…你无法想象一个在人们张口闭口都要感谢阿拉真主的穆斯林国度,有人会用特殊群体的爱情和欲望,去交织出一段如此惨烈又美好的光影。电影里有几次画面的质感,真的让我想到了王家卫。巴基斯坦都可以有这样的电影了,不知道有生之年能不能看到我自己出生的国家也出品一部这样的电影!
      • 悉尼电影节SFF第12场,看完忍不住带头鼓掌,哭得崩溃不止。就算观众素质再糟糕也还是忍了。后排真有人对着trans姐姐说disgusting你真的disgusting到我了OK?还有人明目张胆录像的真的绝了。
      • 【VIFF2022】好像是第一次看巴基斯坦电影,说的是亚洲人共通的问题,电影比我想象得要精致很多,一点不糙
      • 如果你忽略前半段过于“规矩”的摄影,只看后半段确实是很有才华的处女长片。充满饱满的生命力和表达力。(LFF2022,Curzon Soho)
      • 观影体验极差。。。@SFF2022
      • #71st IFFMH#Cannes2022 4/5
      • 乐土一点都不快乐…本以为是一个queer focused的故事,但后来才发现所有男性角色都只是推进故事情节的工具人…心酸说不出话来…
      • #ICA# #LFF# #First Feature Competition# 长评 - 最后,我们杀死了她。角色上是非常出彩的,丈夫G的演员把角色演绎的非常好,尤其是每一次靠在对方肩膀上时,直接把这个形象激活了。舞女T把在男权社会丛林下一步步坚持走下的状态表现的非常有活力,而在对方对于自己性别认知错误后那种暴怒和脆弱的的表现也异常的“真实”。妻子就更直白,那段儿望远镜场景展现的性压抑感太牛了,还有结尾处展现出的那种被忽视以至于如此平静的展现死亡。这也爆发出极大的张力。值得一提的是父亲这个角色,他是家里的主人,但却由于年纪太大而被抛弃无法自由行动和失禁都是对于他失去权力的一种展现,更是到最后由他所构建的社会推走了愿意照顾他的人。而其他角色,尤其是在葬礼上那些拥抱丈夫的人,无不是送上毒药的人。
      • TIFF2022|观影24|很多亚洲国家共同的问题,国家,社会,家庭的,讲述的极好。夫妻的,父母的,个人的,每个人都困在其中,出口到底在哪?每个人都做了最无助的选择,悲从中来……
      • 我今年的戛纳酷儿最佳~
      • with Gus
    • 豆瓣 7.5 IMDB 6.4 BD1280高清中英双字版
      Tell It to the Bees
      2018
      剧情片
      英国

      告诉蜜蜂

      Tell It to the Bees
    • 豆瓣网友的评价
      • 美好带着希望。当“I love you”和“I love you too”翻成“不思量,自难忘”时我要给这个字幕组一百个赞!服装很好看欸
      • 此处不留人,自有留人处,有时候离开未必是逃避,每个人都应该有选择自己生活的权利。片末略遗憾有情人不能成眷属。这故事若拍成四集迷你剧会否更好些?至少多点时间交代一些剧情吧,电影里许多情节发展得太快太突然,看着两人感情才刚开始电影就要结束了,真是……其实真的可以拍得更好看些这片,有点浪费了。
      • 最后be无法接受!刚看了下短评发现有人说俩女主没有化学反应,还有拿违命比的,才意识到真是各花入各眼啊哈哈。我就觉得违命俩人超级直,看得我尴尬死了,这一对我很吃哎!感情戏好撩啊。就是无法理解最后为啥分开?话说还有人觉得这是he的,再次觉得一千个哈姆雷特,笑。
      • 3.5吧 爱来的莫名 散的也莫名
    • 豆瓣 8.6 IMDB 8.1 BD1280高清中英双字版
      Portrait de la jeune fille en feu
      2019
      剧情片
      法国

      燃烧女子的肖像

      Portrait de la jeune fille en feu
    • 豆瓣网友的评价
      • 完成度实在太高了,臻于完美的电影,无与伦比的至高享受。制作上简约但精良。初看几分钟显得与多数年代剧无甚不同,越到后面却愈发神乎其技。眼神作为最直接的外在沟通媒介(火之凝视)起到“点睛”作用,尤其是哈内尔的“单向眼神”火力凶猛、阵阵看呆。这些眼神交汇所产生的无形火花蕴含惊人的情感冲击力。当然,也借由台词(尤其是互揭行为习惯那一场)、摄影(汹涌的浪花离别的人)、高超结尾处理等,导演真正地用女性的眼光拍了一部关于女性之爱的电影,隐忍、纤细、纯粹。第一次感到(男性视角的)《阿黛尔的生活》和《卡罗尔》没有那么完美……
      • 这片最成功的地方大概就是把一个差不多的故事用“我比你们高贵”的法式风格拍了出来,衬得【Call me by your name】廉价而且粗糙,尤其是结尾音乐会维瓦尔第《夏》响起的那场戏,跟着飙泪完了之后回想起其中的妙处,就本能地觉得另外一片结尾用口水歌煽情之低端。类似的妙处还有很多(比如那场裙角着火的戏),得益于强大的编剧功力,整个文本充满了古典小说式写法的隐喻、互文(比如“你看我时我也在看着你”)和双关(其实片名就是个双关),而且用一种高语级的文绉绉的法语呈现出来(没有字幕我已经很多地方都跟不上),加上切合剧情的纯自然光和烛光布光和古典式画面构图和运镜,整部影片的气质把握是十分精确的。然而,影片内核其实就是两位女主一次人生交集,用这么多精美高雅的包装反而减弱了代入感,也注定了它曲高和寡的命运。
      • 第二部年度十佳誕生了,如果可以我要爆燈給100顆星,如同縈繞耳邊的細語呢喃,又似暗流湧動的海底漩渦,震得我久久說不出話,用語言描繪本片實在太過貧瘠。今年絕對不能錯過的影片。
      • #72nd Cannes# 今年戛纳的第二部满分作品,又送给了一部赛前完全没有想到的影片!影片在极小的格局里做出了令人赞叹的大文章,有着高度集中和戏剧化的结构,大部分时间仅有三个角色(画家-女孩-女仆),而且全片男性出现的时间加起来不超过两分钟。主要内容都集中在画家和女孩的关系上,写得细腻至极。阿黛拉·哈内尔贡献了极为精湛的演技。影片有着极为美妙的画意摄影,与世隔绝的孤岛上的峭壁,波涛汹涌大海,对应着人物内心的荒凉与社会环境的压抑;而室内的烛光则被以古典主义绘画的方式细腻地捕捉。影片初看就是一部古典风格的室内剧,随着故事的逐渐展开,“历史中被压抑的女性的声音与身体”这一主题浮现出来。人讨论俄尔甫斯冥府寻妻故事的那个段落可谓是中心思想。结尾处的凝视,恐怕是维瓦尔第的音乐在电影中被用得最为催人泪
    • 豆瓣 7.3 IMDB 6.5 BD1280高清中英双字版
      Ammonite
      2020
      爱情片
      英国

      菊石

      Ammonite
    • 豆瓣网友的评价
      • 提前预定奥斯卡最佳女主 立贴为证
      • 真的困 但床戏我瞳孔地震
      • 抛开爱情的部分,在大英博物馆看到自己化石的那一幕才真的让我心碎。(大家总是纠结为啥爱上的,天,像罗南这么好看的人总是对你笑还夸你还拉你的手,ntxl爱上只需要0.00001秒。/二刷之后,觉得此片应当传记片看,孤独的人生中爱情那么难得,但是化石才是最重要的,最勇敢的女人。
      • #57th金马20:大家是否都带着观看《烧女图》2.0的期待去看《菊石》的,这无可厚非。但是这样预设有一个问题,就在于,观众投射的期待是否得当。多数对于《菊石》的批评都集中在主角情感线的发育不良,但我想先厘清一个事情:导演是否有意于展现一段热烈奔放的情感。从剧作和视听来看,弗朗西斯·李好像并没有意图这么做。原因在于浅景深单人大特写、音效的铺陈处理、利落的过场剪辑,以及结尾伦敦重逢的阶级差异和关系定义分歧,都能说明,导演并没有寄望于创作一部只诉诸冲破禁忌的无畏恋情的影片。在展现两人关系的变化时,创作者留下了比如镜头从单人聚焦到双人对称构图聚焦之类的转变痕迹。导演花了很大精力铺陈女性在职业成就上受到的压迫和抹杀,表现力度和众角色的刻板问题是不容忽视的。烧女设定在一个无菌环境,而菊石显然意不在此。
      • 3.5 成功拍出Les题材的反面教材:只见娇喘不见情 尽管罗南奉献出了目前职业里生涯尺度最大的一次表演 (虽然就是蜻蜓点水的一下子… “两个女人单独关在一起-每天画画去海边-make out-日子到头了一个要走-刻骨铭心的离别-重逢” 片子的时代和剧情很难不然人联想到去年爆款烧女图 这也就能看出来男性和女性导演最本质的差别 当初看烧女的时候我的观影体验是从四星到结尾逐渐加到五星 而菊石我是从四星一路减到三 席安玛的细腻程度只有看了菊石你才能体验到 看出来俩人都很用心 但是只是为了完成导演的任务 尤其是罗南角色的整个人设非常的诡异又匪夷所思 配角完全被支配没有一个亮点 只能靠摄影撑着 而且结尾是编不下去了了吗 这是我看过最傻的结尾了 感觉导演一旦脱离了李安路线的上帝之国后 就不会自己讲故事了
      • 你十一岁时挖掘的鱼龙放在大英博物馆里,写着别人的名字;你走在一面墙下,挂满了男人的照片;你不能随心所欲待在床上,甚至不能选择自己想要吃什么;你被裱在玻璃框里挂在墙上当作一枝花,在精美的画框里长长久久地美下去;你在阴冷海滩赶海捡石,不分年月忍受风吹雨打。原来所谓的自由都是有代价的,看你爱什么,更爱什么。如果说男同的历史像惊涛拍岸,那女同的历史不过是汹涌波涛下的砾石,被裹挟,被击碎,却像从来未曾存在过。比起同性之间的爱情,电影里更多的是Miss Anning坚不可摧的自我意识的觉醒吧。| Kate Winslet宝刀未老,罗南好幼呀
      • 静谧的镜头语言,一眼万年的结局,自然主义的拍摄手法很适合大银幕上看。跟烧女图没有可比性——席安玛追求的是女性凝视,弗朗西斯·李的视角却是阶级。“菊石”中的玛丽·安宁是一位学识渊博却自卑自闭的下层劳动妇女,性格缺陷和时代桎梏决定了她对爱情的态度。唯一惊到我的是激情戏,明明罗南和凯特是在床上滚,居然被我看出了“上帝之国”的野战感…
      • 就是喜欢,就是觉得火花满天飞
      • (6.9/10)【FIFIB2020展映】当女性的话语权被剥夺。劳动成果被忽视。研究发现被易主。活在束缚之下的两个女人。依然在熟悉的沉默中表达着对彼此的渴望和眷恋。弗朗西斯·李套用了《上帝之国》的公式:恶劣环境下孤独的两人渐渐变得亲近。串场的空镜头反映角色的情绪和心境。但“不来电”的不是温斯莱特和罗南。而是刻画私密情感和思考父权制下女性历史地位之间的“不来电”。
      • 真的太冷了,不仅冷,还很粗糙。。。就几天内迅速升温的感情都让我怀疑这俩人是不是太寂寞了。。。女人间感情的细腻是一点都没有,更别提两人之间的火花了,唯一值得称赞的就是凯特的演技。
      • 疫情爆发后第一次去影院,戴着口罩,从头尴尬到尾。烧女在前,这里的二人就像强扭的瓜,几次转折的设定都极生硬,充满抄袭感,同样的桥段实在太多了连编排顺序都一样。如果确有借鉴,完全东施效颦。唯一让人心疼的是反复擦拭瓷孩子们的年迈母亲,然而就连这个角色的走向也陈套至极。 前排两个坐在一起的女孩子全程动来动去,又是搓头发又是吹耳朵,太真实太自然了,和影片本身形成鲜明对比。 /Аврора
      • The Telegraph:年度最佳电影之一 BBC:导演弗朗西斯的巧妙之处在于拒绝给这段关系涂上过于缠绵浪漫的色彩。 The Guardian:这是一个爱情故事,也是迷人的艺术品:充满想象、浪漫、情欲。 Los Angeles Times:罗南和温丝莱特的搭配非常完美,最初的好斗性格让她们最终的“投降”更加动人
      • 简介真好笑,什么叫“著名且不为人知”???评论也很好笑,什么叫“看不出火花”???在南泉夹缝中女性生存与爱就是这么压抑,女性直接的火花不是只有在荷尔蒙与屌的摩擦下才能迸发出来的。基友们去看叭!
      • 别再对着「赝品」发春了,快取出《燃烧女子的肖像》烧掉吧,出淤泥而不染的《菊石》才是亟需挖掘抢救呵护的现代艺术品。为什么?因为这部同性题材的爱情片看似将男性赶走,其实完全没有,那是一件吃力不讨好根本不可能完成的任务——原始人才会那样做。显然,鉴定爱情的真伪不仅需要理性的头脑,更需要女性与生俱来的直觉。事实上,最懂你的人不一定就是与你同病相怜的人,她也可以是跟你完全不在同一个世界的人。一个是通过专业赚取到话语权的猎头,有如那块嵌在悬崖峭壁上的活化石;一个是插在牛粪上委曲求全的野菊,亦如那枚陷进蓄便池里的死鱼骨,因为一连串偶然却也必然的契机,她拿坚强清理着她身上娇滴滴的公主病,她用优雅冲刷着她身上臭烘烘的直男癌,最终两个孤独的人类吻在一起,这是多么具有复古情调的工作照啊,真真如一幅十九世纪的油画。
      • 菊石哪里有那么难看啊 节奏没什么问题啊 床戏不觉得突兀 尺度也还好吧? 两个孤独但是不同世界的人在某一瞬间相互吸引真的好正常...完全不觉得感情进展太快了 床戏也不是可有可无的吧 这俩人宣泄对对方的情感也只能通过这个渠道了 cp感这个东西在这部电影里也不需要太有 毕竟不在一个世界 但是硬说没有的话 荷尔蒙感又还挺强的 我反而觉得这种融合恰到好处
      • 《菊石》给我的总体感受,如果用路程来形容,是一段寒冷的,泥泞的跋涉。温斯莱的造型,会令刷颜值的同学失望。我想这是老李的执念吧,劳动者必是劳动者的模样,粗壮,布衣素颜,指甲缝总是黑的,不会是出水芙蓉。 不需要是出水芙蓉。
      • 1.很欣慰终有一部聚焦女化石猎人玛丽·安宁的电影,尽管与其真实生平有所出入,但能激发更多人去了解这位最早的伟大古生物学家,便足够了。2.爱情故事写得稍显平淡,无甚新意,起承转合都可预料到。科学界的男女严重不平等问题点到即止,而两女主的阶级分别则贯穿全片。3.温斯莱特将孤傲内向、隐忍坚韧、外表冷若冰霜内心暗藏激情的玛丽演活了,相比起来,罗南的角色并没有多少可供发挥的表演空间。4.导演用了大量的浅景深特写镜头,尽量贴近人物,全、远景镜头则节制而适时地插入,或凸显环境或映衬人物心境。自然光摄影,配上阵阵风声与海涛声响,令人仿若亲临阴郁、潮湿、荒寒的英格兰海岸,沉浸感到位。5.几次昆虫空镜与情节和角色情绪暗暗契合:被囚禁的飞蛾、被释放的甲虫、化石上的瓢虫与窗台死虫。6.结尾有身近心远的咫尺天涯感。(8.0/10)
      • 罗南真的好甜啊!我们搞科学的大龄女博士不就是梦想着有天被罗南这样温柔多金又苏又会的富家甜妹包养吗。导演真的太懂Kate的美了,镜头各种怼脸拍她的precious gaze,多到有点审美疲劳了(不并没有)。
      • 说实话,Kate和Saoirse没什么火花,两个人突然亲上的时候有点奇怪,结尾戛然而止,感觉故事没讲完啊。
      • 夏洛特的丈夫也是个Gay吧。对那么美丽动人的妻子一点欲望都没有 他是怎么做到的!还找到挖化石的新乐趣,我猜是去会基友吧

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