取消
视频
看过
选择频道
观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    最后的迪斯科 The Last Days of Disco (1998)

    最近更新: HD中字
    广告推广
    广告推广

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.6 正片
      Le bonheur
      1965
      爱情片
      法国

      幸福

       Le bonheur
      • 豆瓣网友的评价
      • “我对你的爱并没有减一分，只是我的爱多了一些出来。”当男主角在午后金黄的草丛中搂着娇妻这样描述自己的出轨时，我一瞬间也失去了道德评判力。导演并没有故意抹黑多情的男主，放大原配的苦难，甚至小三的处理也毫无道德批判的感情，只是最后就着莫扎特的交响曲一片幸福的金黄中回到起点道出了一切。
      • 瓦尔达的形式主义神作，极为大胆地使用色彩表义。剪辑上非常有想法，如主角第一次登门拜访情人时的超短镜头对切，以及其中常见的表达想象或推测的闪前镜头。最牛的是如此一个悲剧竟以这样不温不火的方式表达：开头12分钟没有矛盾，以及结尾竟然恢复平静。关于苹果树的对话成为一代经典。
      • 「藍」玫瑰與「紅」玫瑰，角色的互換與和解，後設鏡頭的閃前，水中掙扎抓住樹枝的曖昧鏡頭，嚮往生卻不如死。幸福是一件不可能完成的任務。這裡不是伊甸園，也沒有另外一顆蘋果樹
      • 一个女人的死亡就像昨夜风，第一天也许惨不忍睹，可不足一周一切就像没有发生过一样。换上外遇做新妻，孩子们没有丝毫排斥，丈夫安然自得，新家庭其乐融融。一个生命逝去了，它究竟有多少分量？作者用极度小清新的美自始至终，而那种美，在最后，却是关乎现实最无力也最有力的反讽。
      • 看得我的心一点一点地凉透了——“如果我先遇到了你，会和你在一起，相爱的人在一起做爱很正常。但是我先遇到了她，娶了她，我爱她，她给了我快乐；后来我遇到了你，你让我喜欢，我也爱你，我喜欢你们两个，这就是幸福之上的幸福。”如此温情脉脉的表象之下是多么残忍的汹涌危机，黯然伤神。
      • 这个故事给侯麦肯定要拍成“道德故事”了。瓦尔达完全搁置道德判断，人物生活工作环境很像中国八十年代厂里的故事电影，零失业率的兴兴向荣感。
      • 色彩和男子都像极了侯麦，但又完全不是侯麦的那种“口是心非”。两种颜色的爱情。幸存者说：我又高兴但又不高兴。得到一些，失去一些，来来往往，所谓的幸福，只是一些瞬间而已。
      • CC的DVD花絮中说：妻子特蕾莎不是自杀，是意外啊，导演有个极快的镜头交代 特蕾莎抓紧岸边草的
      • 妻子的死不是对丈夫的道德惩罚，而是实在无法设想一出男人能够同时拥有完美家庭和完美情人的幸福场景，所以电影本质上还是秉持着悲观的论调。
      • 1、这是法国版的《红玫瑰与白玫瑰》，我爱这里的每个人，因此希望他们仨能幸福的生活下去。在我的观念里，爱从来就不是自私，不是占有，爱是分享，是让对方幸福；2、如果没有咖啡，就给我一个吻吧，法国人真是浪漫到骨子里；3、电影的色调美极了，以色调的变化来转场，感觉很特别。
      • 作为女性的瓦尔达，透过男性的视角来讲述深爱自己妻子的同时，爱上另一位情人的道德困境。推荐所有男同胞看看。我提前预习了下～另外，油画般质感的颜色和构图真是美得幸福（新浪潮导演都是从绘画中生长出来的吧。
      • 女性主义的悲歌，标题非常讽刺。瓦尔达自自然然、平平淡淡（褒义）讲故事的能力不输侯麦，平淡之中有生活的残酷真相。布景与人物服饰都配合着鲜艳、饱满的色彩美学，几个跳跃式剪切的镜头都是神来之笔，虽突然但流畅，真是平凡中满是先锋与实验性。这真的是功力啊！瓦尔达三十七岁时的作品，啧啧！
      • 镜头和剪辑太牛了，无序但又饱含感情，油画般的特写镜头和时常出现的自然景物镜头让影片的故事剥离了传统的道德层面，瓦尔达呈现出了人物感情的自然状态，恰到好处的留白、色彩的滤镜、物件特写都让观众仿佛置身在一场爱的幻梦里。
      • 在爱情里遵从什么高尚的道德感呢？爱情不过是人自身的欲望、憧憬和贪婪的投射。而所谓的幸福，“也许存在于对大自然法则的屈服顺从”。
      • varda以冷峻的观点，呈述一名丈夫同时爱着两个女人的矛盾心理，以及女性细腻又复杂的感情，在美丽恬静的景象下，隐藏着暗潮汹涌的危机，也对人性和爱情做了最深沉的试探。片中更在莫扎特的音乐和季节的变迁中展现出剧中人的心理变化，也流露出淡淡的忧伤。
      • 1.爱情的真相；2.男人的幸福是女人、性和自身欲望的达成，女人的幸福是唯一的他，是一切；3.用最鲜艳温暖的色彩讲述一个美好的三角爱情，却又让人深切地体会着这看似美好的爱情所伴随的冷峻和残酷。
      • 第一次幽会处的正反打/剪辑/对焦都可以反复学习哇； 开场太灵了 两颗向日葵永远无法同框影射的就是整个主题——男人（所谓的“日”）摇摆不定想要两全其美但并不可能（先是向日葵不同框剪来剪去 后来是舞蹈场面总用树干区隔两个女人暗示了这种不能共存\唯一一处母亲带孩子碰巧路过小三公寓的镜头同框了 但也是擦肩而过 完全陌生 这个设计就格外有意思） 但幸福终究轮不到那个被背叛的女人 瓦尔达用这么个好tmd残酷的故事警告德米不要出轨 殊不知后来德米出柜了...
      • 尽管真正的悲剧就在眼前，一个女人因丈夫移情别恋而自杀，片中却没有人为此而感到不安，丈夫顺利成章地娶情人为妻，情人也很快地扮演起妻子的角色，这仍旧是一个幸福的家庭。《幸福》是对爱情的赤裸裸的讽刺。 ———戈达尔
      • 1.犹如一部架空俗世的古怪爱情寓言，尽管聚焦婚内第三者（亦牵系起“三人行”或开放式关系），却几无争吵对峙冲突，人人都安于现状、没心没肺又人畜无害，这是一个恬静闲适的田园牧歌式时空，但就在这不无间离效果的安乐乡/桃花源中，也至终发生了猝然的悲剧，短暂的几帧闪回/想象与留白的事发经过，恰是妙笔。2.鲜艳明丽的色彩令人想及戈达尔与雅克·德米，对情爱关系的思想实验、暖融清新的乡间自然则仿若侯麦附体。3.瓦尔达的精妙剪辑：以前景中飞驰而过的车（隐藏剪辑点）变换后景空间；频繁的单色滤镜淡入淡出转场；两人见面的疾速正反打（电光石火之情欲）；造爱身体特写蒙太奇恍如[一个男人和一个女人]。4.前后景的移焦虚焦，契合于爱恋对象的切换轮转&幸福的眩晕。5.向日葵与苹果树。6.致敬[江湖女间谍]，墙上的梦露芭铎贝尔蒙多。（8.5/10）
      • 尽管瓦尔达的叙事视角总是飘忽不定，但妻子溺水的那个镜头应该不是客观视角而是男人的想象，这样才符合他构建幸福的路径，他愿意相信，妻子怀抱着巨大的幸福感发生了意外，因为这样最符合他的“幸福观”。
    • 豆瓣 8.4 IMDB 7.8 我在温州等你正片
      Ma nuit chez Maud
      1969
      剧情片
      法国

      慕德家一夜

       Ma nuit chez Maud
      • 豆瓣网友的评价
      • 道德故事之三，开头的教堂和“追车”，镜头异常地抖动，在写人的矛盾这一点上，侯麦的这部几乎无懈可击，轻飘慢炖的叙事和小火花，冷嘲讽和真情感，文本上高超的同时更惊喜这部怎么想都是偏文学向的电影在视觉上也做到了极致，干练的镜头和微妙的光线点缀堪称绝配，太喜欢。
      • 1.女人会把自己的故事藏得很深，闭口不言，埋葬回忆；男人则是把过往的风流韵事放得很浅，轻易就会触动；2.“不管怎样，那是很久以前的事了，我们说过再也不谈这事的。”3.女人容易原谅，男人难以释怀；4.究竟何种情况才更致命呢？
      • 对帕斯卡尔的不熟悉，致使我无法完全融入他们的话语中。至于著名的“慕德之夜”，在我以为，确而为墨镜王的闷骚开辟了新路。侯麦镜头下的“欲抗还迎”竟而如此虚无得可爱。
      • 天主教徒的情感观，其实颇为严肃的话题啊但看完后不由感叹法国实乃爱情大国，或进或退都有余裕非常secure了，换个国家拍临到慕德睡衣上床了很难不走向猥琐呢，不像这儿大家都笑得很开心虽然是为男主尴尬处境发笑但一点也不尴尬。摄影是那个拍梦断情天名字太复杂拼不出的巨巨，开头男主在借住小屋啦还有打断对话的楼外飘雪夜景（此景颇具象征意义）啦水平毕竟高杆。【@大光明】
    • 豆瓣 8.0 IMDB 7.3 HD中字
      Quatre nuits d'un rêveur
      1971
      爱情片
      法国

      梦想者四夜

       Quatre nuits d'un rêveur
      • 豆瓣网友的评价
      • 重看，非常适合夜晚的电影。布列松的巴黎白夜，既梦幻又冰冷，连雪都不用下。由于他的“节约”，观察时间都花在哪里倒成为很有趣的实验。除了惯常的肢体动作导向，这次给了很多音乐，因而出现了某种迷人的随机感，突如其来的柔软平静，也让分别时的利落切割更显无情了。
      • 这应该是布列松电影中使用音乐场景最多的一次 泛滥的光彩音画简直和一贯的木偶片是割裂的 。。。
      • 简洁突出主体的构图及简单的摄影机运动自不必说，每场戏的声音都被削减为单一维度，去除面部表情的表演，肢体动作也被最小化，一切非必要信息都被剔除，形式上的以及内容本身的重复，这是典型的布列松，本质上是一种化繁为简的强调，然而他的镜头却也从未像在镜前缓缓起舞的女主角一样感性而打动人心
      • 布列松的小清新呀，跟白夜不一样的味道，文德斯老婆裸体美~
    • 豆瓣 8.4 IMDB 7.6 HD中字
      L'amour l'après-midi
      1972
      考驾照
      法国

      午后之爱

       L'amour l'après-midi
      • 豆瓣网友的评价
      • 3.5. 第六个没有得逞的感情因所谓的道德挑战而搁置。Maud、Françoise、Haydée、Aurora、Laura、Claire 都登场了。
      • 硬是把调情高手逼成了焦虑症。
      • 男人意淫那段可是请出了《克拉之膝》《慕德家一夜》的四位女主啊。
      • 六个道德故事之一。男人女人都遇到的问题，所谓道德，是饱暖思淫欲产生出来的东西。这一系列说了中产阶级既想做婊子又要立牌坊。
    • 豆瓣 7.7 IMDB 7.7 HD中字
      La maman et la putain
      1973
      考驾照
      法国

      母亲与娼妓

       La maman et la putain
      • 豆瓣网友的评价
      • 大概是现阶段最不愿意看的一类电影，无休止的情感问题、知识分子的宣泄、哲思的抒发让人甚是疲惫，这是某种语言构建美感的电影，成于语言也会困于语言，抽离了情节甚至是运动的纯语言电影会让人越来越疏离，无法理解这些让主人公痛苦的事情究竟如何影响了他们，总是在两段感情中纠结执拗于具体的选择，于我来看只是某种甜蜜的烦恼罢了。
      • 3個多小時……影評號稱是新浪潮的終結片…順帶劇透之男主角是法國文青一枚，普哥+古典音樂愛好者www 而這位導演老兄Eustache的狂妄和真誠一如浪子高達。
      • 杜拉斯说，里面有极好的对话，我认为如此，总的感觉让我很喜欢
      • 话唠话唠话唠话唠话唠话唠，演员很牛逼，长镜头下的独白
    • 豆瓣 7.7 IMDB 7.3 HD中字
      Metropolitan
      1990
      剧情片
      美国

      大市民

       Metropolitan
      • 豆瓣网友的评价
      • “相对文学本身，我更喜欢文学批评”，哈哈！这部电影简直太可爱了。5/Park Ave.的富家公子小姐们的圣诞假期是一个又一个聚会，他们渴望变成大人，进入他们的世界，同时又有自己的批判和迷茫，当然还有年轻人特有的青涩和最纯真的互相吸引… 愿每个奥黛丽都找到自己的汤姆<3
      • 真的和大一时的生活太像了，一帮子Urban Haute Bourgeosie出来的学生整天就在吃喝玩乐玩真心话大冒险外加唱K，表面上都是朋友背地里发展着不知道多少角的复杂恋爱关系。一年后大家都玩腻所有友情也都变味，大家各奔东西。90年代美国UHB的生活就是现在中国UHB的写照。
      • 中产阶级审慎魅力 90年代的复古锵锵五人行 社交生活之于美国新青年的必要性 我们是太不把自己当回事儿还是太把自己当回事儿了 Whit Stillman的城市三部曲针针见血
      • 被迷到了，讽刺、深刻洞察和中产阶级的角色分明就是青春版伍迪艾伦，曼哈顿上流圈子青年的苦恼和迷茫、早熟和天真并存的性格在一次次聚会的唠叨话语中展现，角色越发可爱，非职业演员们的细节把握异常出色，导演显然功不可没。结尾萌得要死。
      • 东区的你担心裙子穿起来不合身被人笑话，西区的我着急今天不退掉租来的礼服又要多付25美元；东区的你说冬天人人穿着大衣的样子让人想起《战争与和平》，西区的我说深有同感但还没看过那本书；东区的你让我开始读奥斯汀，西区的我让你认识了傅立叶. 哈哈，最后三个人傻乎乎的走在回扭腰的路上冷成狗，真是可爱。朋友这种事和爱情一样，强求不来的，只有真的同道中人才能走到最后。啊～ 年轻的UHB
      • totally allenish,那个神经质larry就是照着伍爷模板来的
      • 雅痞清谈片，喜欢每一个室内戏之间的专场镜头，曼哈顿街头的怀旧暖意。
      • 《绯闻女孩》遇上《安妮·霍尔》，这帮少男少女再过四十年可以直接移步伍迪艾伦片场了。形似《早餐俱乐部》，但思想内核相差甚远。本片终究还是纽约上东区那些被宠坏了的富家孩子无所事事夸夸其谈的装B日常，加上了一个也相当虚伪的outsider，说明虚荣伪善不分穷富哈。可是啊，少了伍迪艾伦自带的幽默自嘲和灵性转折，本片还是略显得冗长无趣了些。
      • 许多cast后来又参演Last Days of Disco，成熟的话题中透着青涩
      • Pythonmania汽车大师 2009-09-02: totally allenish,那个神经质larry就是照着伍爷模板来的 我在电视上看的，光听配乐和对白就以为是我从前漏了没看的哪部Woody Allen。
      • 大都市的学生向往中产阶级生活，一个又一个的小团体聚会。切入点不错，过多的对白有点无聊。
      • 一群掉书袋，惠特．斯蒂尔曼在他的导演处女作中，集合了一群优秀的年轻人，演出了一部雅痞族观点的社会讽刺喜剧小品，尤其对纽约大学生和社会新鲜人的小圈子生态有极生动细致的刻划。
      • Whit Stillman 的作品确实会让热你联想起伍迪艾伦，艾伦做的喜剧会更加夸张和讽刺，但他的群戏并不多见，镜头的调度能力也不高，文本性更重。Stillman则比较好的平衡了对话和影像，兼有批判和讽刺幽默。
      • 传达时代精神的作品，典型的CC口味。Whit Stillman相对客观地展现了上世纪的雅痞风潮，但总的来说还是没有跳出自己的阶级身份，以至略显保守。
      • 没想到蛮浪漫的，怀着玩心去贯彻资产阶级的平庸趣味，实则还是年轻学生们一贯的谈人生谈理想谈哲学文学什么的，Whit Stillman总能从最庸俗处发掘出一些真善美的小思考，挺好
      • 2016.8.4重看。当年居然傻傻写了个很糟糕的长评。喜欢都市空镜头，人物的对话实在是啰嗦而可笑呢。比如男主说自己从来不读小说，只读文学评论。所有这些啰嗦愚蠢的对话，讲的都是傻傻的青春和爱情。
      • Conservatism with a small c
      • The scoop of young lives has totally changed in the past twenty years.
      • 所有混圈（juan）的人都能或多或少找到一丝影子；彼此曾有一段人生交叉，在牛皮、八卦、诽谤、空谈诸如此类文青擅长并爱好的高级游戏中渐渐脱离青涩。
      • 如同伍迪的话唠但又没那么有趣，更吸引我的是作为导演处女作，和一群非职业演员拍出来的电影，竟然如此成熟，剧本调度都很不错。

    近期推荐

    友情链接

    声明：看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来，相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流，一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.39