观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    呐喊 Il grido (1957)

    最近更新: 大声疾呼
    广告推广
    广告推广

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 8.8 IMDB 8 正片
      La notte
      1961
      剧情片
      法国/意大利

      La notte
    • 豆瓣网友的评价
      • 特别喜欢结尾部分,昔日的爱语只能复述,不能重来。
      • 多年后只记得那场突如其来的夜雨,广场上跳舞的人像饺子一样纷纷扎入夏天的游泳池,亮闪闪黑油油的雨夜,他在停电的大厅穿过人群找她芳香的背影;她在他的车里穿过黑暗的路灯愉快交谈,这么大的雨,全然是稠密的帘子,隔开了他们漂移目光。在这个雨夜,他没有想她的去向,她也不在意他的离开。
      • 在影片结尾,爱情枯竭后肉身的挣扎,只可能更加凸显欲望本身的贫乏性与无能性。在传统社会(男权)这其实就是男性的无能,而在现代社会,这其实是一种欲望最大化后的性无能。
      • 那一刻我发现我有天经过你的身边找不到你的视线。
      • 爱情退去后只有倦怠,生活像夜一样沉重而冗长。当绝望地说出我不爱你了一如我死去,原来感情的消亡是可预见的,早前的文章唤起濒死的残喘,那是夜的尽头。
      • 安东尼奥尼爱情三部曲之二,获柏林金熊奖。1.以24小时内的琐碎生活展现中产阶级的疏离孤独和爱情的幻灭。2.高楼升降机视角俯瞰城市起首,公园重温昔日情书结尾,至为动人。3.深焦镜,倾斜与不平衡构图,多用俯视角,对话少用正反打。4.雨夜驱车的光影流动,玻璃透视及反射的维蒂掷盒子场景+1。(9.0/10)
      • 竟然是评分最高的一部,看来确实豆瓣友邻千千万,伤感文青占一半。安东尼奥尼模式,是持续地通过情感关系刻画来表述个人批判性话语,其批判话语从本质而言并不深奥,较之费里尼、伯格曼、基耶等人,简直可以说是小清新。能够标记其地位的,可能更多是叙述过程中那股慵懒颓废的恍惚,充满形而上的优雅。
      • “我对他的爱如此厌烦,却让你心满意足。” 夜太美,令人憔悴。“今晚你们两个让我累极了”莫名笑场。
      • 天渐渐亮了起来,吉奥瓦尼和丽迪亚在草地上穿行,丽迪亚告诉吉奥瓦尼她已不再爱他了,吉奥瓦尼不相信,丽迪亚拿出一张信纸,向吉奥瓦尼念了起来,信念完后,吉奥瓦尼问丽迪亚是谁写的,丽迪亚告诉他是他多年前写给她的情书,在赤裸裸的事实面前,吉奥瓦尼粗鲁的抱着妻子,不愿放开。丽迪亚闭上眼睛,任他抚爱,这是过去有过的,但已不会再有的那一切追忆。
      • 爱情如深夜的混浊不清,他与她在黑夜里走失,没有谁可以找到谁,背向而行。爱情在两个人的相处中淡化消失。两个人,需要有一个人鼓起勇气来面对和戳穿事实。爱情的真相就是没有永恒。
      • 普通平常的一天,只言片语的交谈,仿佛什么都没说,却又感觉什么都说尽了。
      • 四星半。当他终于忘了曾经写过的信,说过的话,才明白一切真的结束了。让娜·莫罗的话真是字字血泪。
      • 在安东尼奥尼的影片中,有一份隔阂横亘在人与人之间,要么沉默着,要么追寻却心意不通。沟通不是爱的开始或推动,而是爱的结束。
      • 重看。喜欢签书会上莉迪亚挤入一个二女一男的构图中,她短暂逗留后离去,原本在那个位置的男人迅速移回了原位,不给画面留一丝空隙,就仿佛莉迪亚从来没有入画过一样。觉得这个镜头体现了莉迪亚一角的某种本质:她可以出现在任何地方,也可以从任何地方消失,她是自由的。当她走后一切都会如常,仿佛她从没来过一样。因此,结尾乔瓦尼不记得他写给莉迪亚的信,不见得是因为他忘记了,也可能是莉迪亚从他的记忆中溜走了。莉迪亚无法被任何的「场」所禁锢或留住,不论是在一个人的怀里还是记忆。另外喜欢:1、酒吧杂技表演那场中莉迪亚的特写,她的手漫不经心地舞蹈着,随即去抚摸乔瓦尼的手,顺势将他拉入自己孤独的景框之中;2、临近结尾的三人对峙时自如流动的人物走位,总有一个人当观众,两个人当演员,或者反之;3、黑白的雨景。
      • 不戴茶花茶花女,心之全蚀。旷地一带伤心碧,雨涨泳池
      • 知识分子就是以丧为标志的,活得痛苦,纠结,没什么勇气、力量、资源,就算是你的思想被权力、被商业接纳,需要漫长的等待,而你不过是始作俑者,过程中权利、商业的投入,跟你关系也不大。这还不算,知识分子还要跃入另一个混沌场中,爱情,也搞得疲惫不堪。女人裙装、发型、鞋子所有种类基本都在这。
      • #电影资料馆#让娜莫罗很棒,演出了风流文人的平凡妻子境遇,朴素思想无法用语言表达,所以总被误解为没有思想。相比聪明漂亮女孩灵魂中不断消磨着面孔的精致空虚,她对生活的敏锐感受力更真挚动人。习惯受伤、哀悼、原谅,以后就不会痛苦吗?他依然会什么都忘记。
      • @中间影院:片前讲解员说,安东尼奥尼在2007年去世,今年刚好是他逝世十周年,北影节因而举办纪念影展。而后,他提到2007年有个逝世导演(我以为他要说杨德昌→想看最近香港电影节弄了杨德昌纪念影展,朋友率先说出是伯格曼)伯格曼评价安东尼奥尼两部「无聊但又有意思?」的作品就是《放大》和《夜》。
      • “那一刻,我意识到我是多么地爱你。感情是那么强烈,让我热泪盈眶。”一封过期的情书,一桩失效的婚姻,一颗死去的心灵,我们之间土崩瓦解。
      • 我觉得自己就像那只猫,呆站在草地上看那个雕像看了一整天。
    • 豆瓣 8.4 IMDB 7.7 HD中字
      L'eclisse
      1962
      爱情片
      美国

      L'eclisse
    • 豆瓣网友的评价
      • 仿若科幻片的虚构世界,人总是显得空洞渺小。情感被抽象了,流逝在空间里。
      • 空间代替人物的叙事与表达功能,透过不同物件,通过不同空间角度观察人物,无法摆脱的疏离与困惑。到最后不同角度的空镜头【与交易所场景人声鼎沸对比】,人物彻底消失,空间成为了绝对主角,疏离延续,时间永恒。摄影真得是帧帧画面都不动声色的绝妙无比,电影到了真正大师手里才有了艺术的光彩。
      • #安东尼奥尼影展# 关于疏离。各种大师级的精妙细节:电扇戏(屋内的、飞机螺旋桨、证券交易所的、皮耶罗自带的)、水的隐喻、结尾的空景、证交所里沉默的一分钟,几次隔窗的接吻。Monica Vitti演得太精彩。
      • 我不慎几部曲没按照顺序看,但这部其实算是相对不闷很有剧情的了,并且还和现实联系更紧密一些(股票交易所),里面大声叫嚷的意大利人更衬出维蒂的空虚和孤立,加上安东尼奥尼喜欢用的现代主义建筑场景,其实那只是郊区的罗马,但就像离了几光年远。阿兰德龙帅是帅呀可是有点太奶油了><
    • 豆瓣 8.1 IMDB 6.9 HD中字
      Zabriskie Point
      1970
      考驾照
      美国

      扎布里斯基角

      Zabriskie Point
    • 豆瓣网友的评价
      • 最后的爆炸重复了十几次,当天空中飘起报纸、阳伞、火鸡、冰箱、书籍、电视、鸡蛋、衣服、面包等等,在感觉中诸多观念涣散了:占有物质,失去生命。我们仿佛生活在一个泛滥的时代。当我们面对那无数我们无法改变的现实,难道我们不需要安东尼奥尼式的爆炸,来帮助我们宣泄一下?老实说,我需要。
      • 安东大爷又玩上瘾了。“实验”的意思就是“这样也行,为啥非要那样”,可是现代电影开路人过多,于是实验就变成了开路的野心而不是探索的野心,一些不成熟的招数被各路电影人滥用,跑偏剧情,炫技挂帅。格里耶说,新小说从来都是很少读者的。贤惠顾家很好,春漾卖骚也好,先锋片总逃不出一个“乱”字。
      • 共产党人安东尼奥尼的YY。有佳句无佳章的典范
      • 谁来侵犯我的荒漠我就炸掉他,炸掉他,哈哈。—— 安东尼奥尼如是说。
      • 睡了醒醒了睡,唯独耐着性子看完的部分只有沙漠那段,人美景美jerry garcia的吉他美
      • DVD时候没有仔细看过,现在重新下载21:9非高清画质重新再看,对于这样有时代背景的导演和电影还是顶礼膜拜吧,至于很多今天看来依然是“现实意义”的内容,也是可以借鉴的。
      • 这就是现代精神文明的诊断大师安东尼奥尼的独特魅力,每一段影像都是让人上瘾的毒药。最末的意念轰炸被震到,牛逼程度不亚于《放大》结尾里那个看不见的网球。《盗梦空间》里爆炸的美学源头。
      • 放浪形駭、集體瘋狂、地富反壞右,西方知青想像中的文革。。。最不浪漫的年青人電影。。。
      • 最后10分钟的爆炸镜头看的很爽,估计蔡国强的灵感来源于此,哈!
      • 关于社会软权力及学运的集体讨论。死亡=重生。将外界斗争诉诸于内在交流的性爱是人类永恒且唯一的可能,想及日片《世界上最美丽的夜晚》,实而恰是另一种惨烈。沙漠之雾又将视线拉至虚无,及至最终的生活大爆炸。
      • 安东尼奥尼脾气可真不小,瞧瞧最后这粗暴的解决方式,统统炸掉。😂不过还是有挺明显的外国人看美国(尤其加州)的感觉。在扎布里斯基角群P感觉一定很好吧😳竟有点像皮娜的现代舞...
      • 早早因平克弗洛伊德,买过此片OST的磁带,后来也知道其在影史上的实验地位。如今才看,并不觉得有多少实验性,被称颂或自己淫想为的“千人在荒漠中Make love no war”的场面并没多震撼。伴随着反文化时代氛围,感恩而死和Pink等乐队的迷幻声响加入准确,也让粗糙逃亡冒险片包裹炸毁一切结局得到升华。
      • 由纪录左翼学运高潮而始,炸碎一切物质与知识的幻想为终,西方年青一代难逃城市与商品世界的包围,两只自由的鸟只能在历史的一瞬在天地间相遇,阳光下的荒漠如月球般荒凉,但即使水源被资本政治的权威垄断,年轻人在干燥飞尘中的热血却喷发着上天的灵魂之泉。炸平一切商品世界的啸叫多么迷幻而虚无
      • Portrait d'une société au bord de l'explosion. La beauté formelle du film rend l'ambiance 70s encore plus envoûtante.
      • 太表现主义了。。。对我这种程度的,就值这个价了,i see nothing, only fantasy...
      • 我从天上来,撒一件红衣,降在扎布里斯基角,与你天地合万物生,再死回那片文明的荒漠。
      • 1.扎布里斯基角的荒野群体大野战;2.结尾,原本兢兢业业工作的达莉娅开始愤怒,想要炸掉一切。
      • 安东尼奥尼太厉害了!1.反文化运动与嬉皮士,视野由大至小,片头以快速分切与局部特写呈现学生集会,正契合于乌合之众的散沙碎语、嘈杂空谈。随后逐渐过渡成二人公路片,略有戈达尔之味,短暂放纵欢愉后,终避不开幻灭与死亡。2.安式戏法:肉厂外墙上的壁画,与天空无缝接壤,如[放大]般让人霎时间分不清虚实;打死警察的一枪是否由男主发出,亦巧妙地模糊化了。3.动人闲笔:酒吧里独自啜饮与吸烟的老者(变焦推进-拉远-停驻凝望),伴着[田纳西华尔兹]。4.驾着飞机同汽车“调情”,致敬并倒转了希胖[西北偏北]。5.7分钟荒漠群交段落,Jerry Garcia的[Love Scene]乐曲成为唯一声音,堪称欢爱艺术化的极致,既可读解为幻觉,又可视作对嬉皮世界的凝缩。6.臆想中的爆炸,拍得后无来者,13次多角度重复+漫天飞舞、林林种种的物品(超慢镜)。(9.0/10)
      • 觉得有些戈达尔的东西在里面,整体风格潮了一些,但依然是那个老安
      • 不错的学生民主革命运动片,也是很浓烈的爱情片啊。。都很消魂呀。我们的爱和起义什么时候也能到这个浓度呀。
    • 豆瓣 6.9 IMDB 6.2 HD中字
      Il Mistero di Oberwald
      1981
      剧情片
      意大利

      奥伯瓦尔德的秘密

      Il Mistero di Oberwald
    • 豆瓣网友的评价
      • 我就是很讨厌谷可多,那些对自我剖析的崇高表达,我都难以觉得可信。色彩的运用,最创见的在于那种默片式的形式主义用色,转化为流动在画框中的存在。它成为人物傍身的视觉象征,但更迷人的是,在一些段落中色彩的混乱直接指涉着奥伯堡这一混沌的空间,随着窗外风暴穿走敞开的窗户进入室内,颜色难以绘图地同频变幻。这也使地Vitti/王后不在的段落,远好于她出场尽情表演的那些关键戏剧性段落。开头与萨巴斯蒂安同法官交锋的段落最为精彩。
      • 1980年安东尼奥尼用电视摄像机代替传统胶片拍的电影 色彩独特
      • 谷克多的故事凝聚诗性之美,又呈现散淡和神经质。安东尼奥尼的影像是最好的诠释。一出古典悲剧,在宫廷权力漩涡中,在胶片变色的显影中,意味复杂。要知道,这是一部小成本室内剧。
      • 請牽一牽掛試驗愛的殘忍
      • 能指是动态的,从类似达尔文主义的生成观而言,并不存在所指。能指的原初动机是傲慢。本片导演的一系列把戏,如胶片色彩的变化,如叠印,etc,有蔑视观众之嫌。
      • 像一首长诗。
      • 观影过程,非常煎熬。
      • e61qyj61 dnjqsv9v bhnpb2ql http://shooter.cn/xml/sub/144/144578.xml
      • 改编自谷克多的历史剧《双头鹰》。但安东以现代人的情感方式重铸原作。将现代人的困境放逐到一次近代的政治谋杀之中,并以主人公的双双死去直接应对他在怀疑立场之后的恐惧。安东还尝试用当时刚刚出现的电子录像技术进行拍摄,使影片影像风格色彩有别于传统方式。这是突破自己对于电影思考的新的尝试。
      • 主演: 莫尼卡·维蒂 / 保罗·博纳切利 / 佛朗哥·班塞罗里
      • 实在想不通安东尼奥尼怎么会拍这样的电影。。。。。。没有办法与其作品谱系中任何一部产生联系,也没有办法将其划分到任何一个创作时期,可能仅仅只是一次对摄影机的实验而已吧。自《红色沙漠》以后,安东尼奥尼就在场景颜色的运用上别出心裁,这一次直接在镜头上做文章,利用调色曝光等科技手段在影片中大幅改变视觉效果,呈现出如梦似幻的光影变换,契合人物内心与情节发展。
      • 彩色电影实验,电影表现力就是这么不断进步的啊
      • 安大湿怕是闲得蛋疼拍了个介么无聊的古装片
      • 我伟大,所以你渺小;不是你渺小,所以我伟大
      • 根据谷克多话剧改编,这个故事很不安东尼奥尼(守寡王后与革命青年..正统少女漫画历史罗曼的感觉)但看一对长得十足性冷淡的男女谈家国存亡要死要活的爱感觉很棒。尝试了画面调色等video技术(比如把坏大臣覆上蓝色)查了一下虽然制作方是RAI台但倒不是在电视上播的
      • 3.2 眼下等同于过去?安东尼的后现代主义遇上过往奥伯瓦尔德,是成功实验?还是一无所有?我给不出一个准确的答案。因为影像不一定会去选择尊重历史,赋予时代新理念或许才是最佳方式。算是一次比较不喜欢的安东尼奥尼了,不过技术突破与颜色使用非常值得肯定!
      • 安东尼奥尼接近舞台剧的电视电影,爱情总要有个归宿,包括死亡。
      • 谷克多的本子是没啥问题的,之前看《O侯爵夫人》的阴影犹在,对电影化戏剧感到害怕。 安东尼奥尼尝试了不少新东西,很不适,整个影像风格都变了,看的难受。
      • 竟然是安东里奥尼……编剧之一还有谷克多……
      • Vitti与米头合作的最后一场电影 就是这么美
    • 豆瓣 7.3 IMDB 7.1 HD中字
      Cronaca di un amore
      1950
      剧情片
      意大利

      某种爱的纪录

      Cronaca di un amore
    • 豆瓣网友的评价
      • 米开朗基罗·安东尼奥尼的长片导演处女作,获1951年意大利电影新闻记者协会银丝带奖。个人感觉算比较好看的了,不知道是不是受到了黑色电影的一些影响,影片后面女主角和情人密谋杀死她丈夫,就容易让人想起《双重赔偿》,而那个侦探也是黑色电影中的惯用角色。安东尼奥尼电影中的女人也都还不错啊。
      • 4.5。50年的安东尼奥尼,着迷于线性交叉叙事,男女情状描摹已见雏形,室内空间的走动,转身,对视,相离……均是日后的他。夜晚在他镜头下太迷人。开头恍然《公民凯恩》,后又以为是希区柯克,知道出现深陷爱情困境的男女才恍然觉悟这就是安东尼奥尼。一出手就不凡。内心刻画。长镜与调度!!!露西亚
      • Michelangelo Antonioni,1950。处女作。好吧,一个还算讲的清楚和完整的叙事吧。但,缺乏那种联系,故事里的那种好似面粉粘性的把情节扣住的东西,有些碎。片子的主题十分清晰。一切都很正儿八经,不像安东尼奥尼。最后,爱不能以猜测的名义继续。
      • 爱情的某种纪录,这个名字倒是很好的。这个世界上的爱情,千奇百怪,说也说不尽,这也只是其中一种。但要相信,爱情中,根本没有颠扑不破。每个人在爱着对方的时候,可能更多地都是在爱着自己。
      • 光天化日爱情故事,特别喜欢意大利电影在户外明亮的日景下的谈情说爱,无须太多点缀,主角穿着好看的外套大衣,却像没有家的人那样,在旷野里与对方倾诉爱,或者就真的是无产者,在荒地也要抓住难得的纵情时刻。安公第一部长片,时光一去七十年。那时意大利还是没完全摆脱想要赶超好莱坞的大梦,好处是服装、置景、车辆道具全都是顶配,缺点是没什么自己性格,先搭好景,再想办法往里填充人和事,情节有模仿希区柯克和黑色电影之嫌,却没好莱坞那种强力的表现风格,只靠人物对话支撑全片,整体也缺乏起伏,看着很闷的。男女在一个广阔的、具体的、却又完全与己无关的空间里互相倾吐爱恨,后来演变成安东尼奥尼最经典的画面。在最早时就对硬直的线条情有独钟。和费里尼早期一样,女星耀眼男星一般。
      • 自私的女人和意外的剧情,所谓的过去和怀疑都只是诱因,这两人根本无法相爱。安东尼奥尼长片处女作,但是一股子法国味儿,特别是打光和中距离的取景。
      • 7。故事本身没什么意思,拍的挺漂亮,就是画质有点差。女主角好美,换来换去的衣服也很漂亮。
      • 七分半。某种孽缘的回魂。悬疑爱之嫉妒与狭隘阴暗面。安东尼奥尼处女作,上流社会、男女纠葛、丁字对白三元素已齐备。43-45,有点妙的过窗摇镜,53-58 室内+河岸,有大师苗头。“最糟糕的时刻来了。该穿衣服了。我宁愿一直不穿。”
      • 叙事流畅,情节设置也很巧妙。剧情并没有如常演进,而是留下意外结局的同时,引发观众对道德与因果的思考。影片有淡淡的希区柯克印记,首部电影雏形也为日后作品的风格奠定了基础。不得不说的是,露西亚实在够惊艳。
      • 多么忠贞的出轨却被他人叫作爱情事故。安东尼奥尼长片处女作,长镜调度之娴熟简直令人发指。
      • 没想到安东尼奥尼也是影评人出身干了十年38岁才拍出了这部处女作,茶花女的女主演,有些黑色犯罪电影的感觉,其实还是说的情感,但是在一大段密集的台词后我也睡过去了,后边几部也不打算看了。北影节资料馆。
      • 拉片,开放空间的探索
      • 还记得,大学课堂上看这部片,这般美好,岁月点滴珍贵。
      • 这个女人真是竹篮打水一场空。恋爱脑贵妇,爱情、婚姻她全都不明白。
      • 她和他之间不是多出一个她就是多出一个他,她和他不能在一起。只有犯罪才能相连。从爱人变成同谋,当中间的障碍消除,想要在一起的愿望又泯灭了。影片最初画面的选择非常跳跃,而后被某种极为独创的事物所取代,影评人Dan Callahan认为那是对扶摇直上的现代生活的空虚的一种模糊的沉思。06/25/2015
      • 电影太老了。。我看的版本英语和意大利语交替,英语配的很差。是为了女主看的。。爱情不是这个样子的...
      • #资料馆留影#Antonioni的黑色系处女作,探讨爱的排它自私与残忍,丈夫怀疑妻子,妻子与情人勾搭杀丈夫,故事本身倒无甚新意,然而摄像构图别具一格,每一帧黑白镜头都闪闪发亮,女主的美也让人印象深刻(她名叫Lucia Bosé在2020年初因covid-19离世),BJIFF2017
      • 早期跟随费里尼拍摄的经历使这部处女作在一些方面得到非常纯熟的处理,摄像机的运动值得称道.
      • 比安东某些代表作好看多了。。。
      • 客观地表达主观,以此标记自己与新现实主义的不同(也与费里尼不同);按照德勒兹的说法,时间的重量压在角色的心里,然后再表达出来,所以要叫 “chronicle”;楼梯那场戏确实很厉害
    • 豆瓣 7.1 IMDB 6.7 HD中字
      Identificazione di una donna
      1982
      考驾照
      法国

      一个女人的身份证明

      Identificazione di una donna
    • 豆瓣网友的评价
      • 我们都想不如相忘于江湖,却总是敌不过一个人的孤独,到最后总是渴望以沫相濡,谁叫我们都搁浅在这干涸的大陆。
      • 野心太大...
      • 前面女主居然把对A平胸演绎的如此情欲感 但下线得有点突然 台词让人睡意盎然 安东尼奥尼在我这可以改名叫安眠药奥尼了
      • 有点慢~~慢慢地~~没能领会证明,领会的是剧中那个作为导演的责任,人的孤独,正如他的风格:情感的荒漠
      • Silverio像极戴妃,她一紧张焦虑就抽烟。从前他总会为她点烟,她失踪之后,他辗转找到她的新住址,躲在旋转楼梯上面,一听到她说要点烟,本能反应掏出口袋里的打火机,却没勇气相见。他后来遇见一张近似她的脸,短发、纤瘦,向她求婚后他又逃掉,理想中的女人不存在。
      • 有……点……er……意……思……哈……==!
      • 大师的电影看两遍,正好碟也是两张高清版DVD新看:高蒙版片长124分钟左右 cc版130分钟,正负抵消,官方片长128
      • 拍得太好了!玛维在窗头和男主景深对望太了,太感人.为什么玛维不能和男主在一起?台词处处暗示,玛维追求的是男性自然 不带歧视的爱,男主不能给她,而只有女人能给她,而伊达很能丰富男主的操控欲。 但是这样的自然主义精神如何和天生的男性主义对立呢? 恐怕像飞船到太阳里探寻宇宙的秘密一样难解吧
      • 电影监制正寻找下一个女主演,他要印证自己理想中的爱情原型,解答“一个女人的身份证明”。他说,爱情应该是面对森林和大海时的平静,你问,我答。而现实已被现代性里的存在意识所瓦解。恐怖分子成了人人羡慕的情侣。最后的答案,爱情一如科幻,伟大而虚假。BGM超棒,太空里失重的暧昧不停流淌。
      • 開頭與結尾的上樓,找不到鑰匙與鑰匙在手中,最後打開門看見窗。漂浮在水面的小舟上的求婚,用一個錯誤解決另一個錯誤,諷刺的是她說懷孕了但父親不是他。所有人都虛偽,他反而覺得解脫,暢想科幻片的故事。前半段的剪接部分令人費解,再加上字幕也翻譯夠爛看得不順心
      • 非常喜爱这个故事,是安东尼奥尼比较工整和平稳的一次发挥(剧作的小细节、伏笔照应很多,结尾尤其),少了很多透着绝望的诗性的发挥,前后两个女主角和谐地分割了剧情,让创作危机的男导演主角不断暴露非知识分子的可悲一面。而且关于女性的性启蒙方面也挺大胆的,安东尼奥尼的女性角色相当精彩。
      • @Fanfan
      • 中文名:一个女人身份的证明
      • 水准之作,雾中的感觉抓得很棒,比起60年代的作品,演员气质差了一些,电子乐配乐略生硬,有些怪,对话多了一些,显得啰嗦。
      • 孤独
      • 略闷,印象不深。
      • 10——8分
      • Identification of a Woman 1982 BluRay Criterion Collection 1080p AC3 x264-CHD 一个女人的身份证明[CC收藏版] IMDb: 6.9
      • 比较虚
      • 果然是非理性,想哪拍哪极其自由。觉得是关于男人的电影,虽然安东尼更中意拍女性,但片中尼克洛分明是在找寻一种与现实中的寂寞相适应的生活。

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2025 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.39