取消
视频
看过
选择频道
观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    牧场之家好做伴 A Prairie Home Companion (2006)

    最近更新: DVD
    广告推广
    广告推广

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 7.3 IMDB 6.3 超清
      Kansas City
      1996
      剧情片
      法国

      堪萨斯情仇

       Kansas City
      • 豆瓣网友的评价
      • Kansas City, 1934. Anything could happen here. One night it did.
      • 大萧条时期，独立强硬的女性角色，惹事生非的男性至亲，谢顶小胡子的黑帮老大，以及戏份不多的史蒂夫布西密……难免让人想起早些时候的米勒十字路口。但与科恩那片最大的区别是：没有兄弟情仇，女角独占头牌。这也是为什么由MK2出品，国家地区栏法国被列在前面。
      • 罗伯特·奥尔特曼1996年作品。与同时期的《云裳风暴》命运相同，反响一般，并未获得太大成功。 影片将故事背景设置在黑帮盛行、政治腐败的上世纪三十年代，近乎疯狂的爵士乐将肮脏混乱、醉生梦死的社会场景演绎得奇异瑰丽到令人心酸。很有点黑色电影的味道，多线叙事杂而不乱。
      • 音乐不错，剧情比较不靠谱
    • 豆瓣 7.3 IMDB 6.2 HD中字第02集
      The Company
      2003
      剧情片
      美国

      浮生若舞

       The Company
      • 豆瓣网友的评价
      • 2/8/2004 4:00pm Cine-Art House
      • 电影的中文译名真美。相比其他舞蹈电影的热血、励志甚至台前幕后的勾心斗角，奥特曼反其道而行之，大量的时间都用来完整地展示舞蹈本身，排练-演出-排练-演出。所有人物对艺术和生活的热爱和专注，羡慕又佩服。片子还是坎贝尔的半自传，她真心专业出身太不赖了！
      • 每一段舞蹈美好的都可以单独拿出来，看完了才回过神来，这不是个故事，至少不是关于舞者的故事，而更多的是关于芭蕾，完美的表演不会寄托于一个天才的舞者，而是即便主角倒下，依旧可以安全谢幕……这便是人生，他人只想看见一个结论，而没有关心你的生活，你的生活只是无关紧要的片段...
      • 文艺得昏昏欲睡～Mcdowell老头子当了回芭蕾舞教练～
      • 总算看完了....唯一的亮点是中间大嘴裸身做饭 但那段其实完全没必要嘛...当然如果导演的意图是从睡梦里拯救观众 让观众精神一下的话.....你做到了
      • 从公司管理的角度看Alberto Antonelli的行为，有趣，可以作为领导力理论的案例
      • 那段藤索秋千舞美极了。芭蕾舞演员们的台前幕后，匆匆带过的各种悲喜故事，纪录片似的。JF和女主一起时就会放my funny valentine，用了4个不同版本. MM叔演的Mr.A(原型是该舞团的创始人之一Gerald Arpino)活脱脱。表演业的残酷和风光，舞者的辛酸和荣光
      • 2.5。芭蕾好美。没有群戏，也没有表达出什么来。
      • 芭蕾舞蹈很赞，不过完全不像电影，即使是音乐剧也学学魔笛的拍法啊
      • 里面的舞都好棒哦，尤其是那段雨中舞美极了，原声好，Chet Baker的声音太迷人了，只是那段爱情有点不明所以。像舞剧像纪录片
      • 没有热爱的心是永远欣赏不了芭蕾的，海报貌似没有鸟关系PS詹姆士富兰科好young！
      • 这部较导演的同类型片剧情上平实许多，时有亮点台词，舞蹈要是能看懂的话应该能体味出更多，俗人一个也就看着挺美的
      • 哎~James Franco美呆了~原来Malcolm McDowell都那么老了...哎...
      • 舞者是舞团的门面，艺术总监才是灵魂所在。一个芭蕾舞团的日常运行，大多数的场景在排练和舞台中切换，没有花里胡哨的剧情，类似纪录片的平淡表面下，群戏和舞蹈同样精彩。
      • 有舞蹈训练经历的内芙饰演舞者更显真实,多段舞蹈场面拍出了芭蕾的优雅.基于阿尔特曼的水准来说,这部影片太过普通,不尽人意.
      • 写实的剧情与琐碎的细节。舞蹈段落的大段引入
      • 几乎完全符合我对芭蕾舞团的想象耶。欣赏他这种群像、支线、去情节化的处理，不动声色地掀起日常的一角，那些片刻、角落特别动人，比如演出之后的种种神态与细节、排练时的冲突，准确而又暗流涌动。但是中间几段舞蹈不够好看。看到字幕滚起才发现先看的是CD2这种蠢事还是不再要干了。
      • 纯粹一芭蕾舞演员台上台下纪录片,james franco戏份少到以致于我误以为下错电影了= =!!
      • 浮生若舞。浮生若舞。
      • 海报很有迷惑性。中间做饭那一段非常seductive，其他，我只能说太平淡了，还不如纪录片呢
    • 豆瓣 8.1 IMDB 7.6 HD中字
      Nashville
      1975
      剧情片
      美国

      纳什维尔

       Nashville
      • 豆瓣网友的评价
      • 浮生扰扰，散而不乱；曲音靡靡，悦耳动心。
      • 好像全片都可以总结成一句歌词"You may say that I ain't free, but it don't worry me"，如果只有时间看一部鲍勃，那一定是纳什维尔，它就是整个70年代人们半醉半醒人生的写照，在那里，他们随意走进一间酒吧，走上舞台，everybody sings! 原声太棒了
      • 永远的群戏大师阿尔特曼如果不玩多线叙事就不是他了。纳什维尔众生百态的群像，角色遍布各种阶层和类别，甚至可以辐射到整个美国社会。而且还隐隐带着些冷幽默，像最后上位的女歌手，永远赶不上热点的BBC记者以及那个遍及影片始终的政治宣传。
      • [纳什维尔]究竟是在说什么？到了最后我们发现根本没法讲出电影的主题，而这一次它一点问题也没有：我们无法为它归类，这正是伟大作品的标志。奥特曼看似散漫无结构其实大巧若拙的叙事是大师级的，人物线众多却清清楚楚有点有面，漫画式的人物却在下一秒就变得立体而人性化。这是一等一的浮世绘。
      • 不给五星是我自认我对那些隐匿于细节处的诸多讽刺还不甚明白，那些平静的完全不易察觉的嘲讽实在让人叹为观止
      • 本片揭露了资本主义的腐朽，让一个想混进娱乐圈的女孩跳脱衣舞，并以最后歌星遇刺说明了艺术是脱离不了政治的。
      • 本科的时候教文学概论的老师说：当你修饰的时候你已经离本义很远了。歌唱作为语言（说话）的一种终究修饰，那么是不是当你唱歌的时候你已经离真理很远了。
      • Altman's comment on Country-western music hub -- Nashville, filled with politics, just like Hollywood. A calculated and brilliant point-by-point deconstruction of the folk musical and the American myth.
      • 导演研究二刷，乡村音乐发源地纳什维尔众生相：歌星乐队经纪人，政客记者追星族，士兵刺客嬉皮士，梦想死亡乐声扬。普世欢腾下掩藏着无出路的脆弱迷茫伤感，奥特曼再显群戏大师派对男本色，熟脸多多原声赞爆(演员亲自作词作曲)，与遗作《牧场之家好作伴》形成呼应：人生如演出，终究要落幕。
      • 摇滚乐汹涌的年代来拍老土的乐种，当然有挖苦右翼老粗群体的动机在（衣着艳俗的女歌星问谁是朱莉克里斯蒂？对比两人衣着的不同就看得出讽刺的点）。但是阿尔特曼的讽刺并不刻薄阴毒（矛头一样对准貌似左翼前卫其实虚荣做作的记者）。时代隔阂加文化隔阂，要领会所有的梗当然不可能但观影乐趣不缺。
      • 仿佛参加了一场美国乡村音乐盛宴。导演处理群戏和演员、场景调度能力强的令人咋舌，所有群戏真实的让人怀疑这就是现场实拍。还有利用的音乐进行剪辑的手法让看似杂乱无章的故事变得井然有序；一场接一场的演出将众多身份毫无关联的人物串联起来，让混乱的故事线回归到影片主题上来：“政治与我们每一个人都密切相关，无论我们知道或不知道，喜欢或不喜欢。”又是一部教你“不要太在意导演讲了个什么故事，多想想他是怎么讲这个故事的”这个道理的教科书般的电影。
      • 《纳什维尔》有奥特曼最纯粹的自我意识，充满了独立又感性的微观联结浮世绘，如创造角色的方法论是在上一个语境中建立人物，然后放到下一个语境中来显现，于此同时，不同故事的纠缠方式，也为这幕嬉皮士年代芸芸众生相互相标注微妙而精确的评论，意指用乡村民谣千篇一律却深入人心的歌词，搭配细致不拘一格的风情画，呈现时至今日依旧可以窥探的去魅缩影，包容且前卫。
      • 当时以为Player是他的神作，不想他只是惯常为之而已。到Short Cuts已深刻明白这个道理，Prairie Home Companion也绝非偶然，我们早在七五年就已有了全明星多线条连唱剧可供享用了。
      • 如果要挑出一部最具有美国气质的电影，我会毫不犹豫的选择《纳什维尔》。此片并不是因为塑造个人英雄，塑造美国梦而拥有美国气质。相反，罗伯特.奥特曼锋利的切开了美国人的头颅，将脑子里的“精神”展示在了手术台上。在70年代这个遍地都是电视节目，嬉皮士，摇滚乐，毒品，性放纵的年代，那是美国社会最多元，最自由，最有魅力的时代。而这样的魅力来源于文化工业的兴起，其中广播，电视起到了重要作用，在单一化的文化工业输出下，人也变得单向化。而反抗这种文化极权的叛逆者也随之出现，两股力量相互撕扯，好不热闹。
      • 擅长处理群戏的罗伯特•奥尔特曼以其出色的调度与控制力，在“喋喋不休”的对白与“混乱无序”的场景中，精确地描绘了越战阴影下美国芸芸众生的人情性态，并深刻揭示出普世欢腾气氛下的美国社会精神危机。本片获得奥斯卡最佳电影与最佳导演等提名，堪称美国70年代电影代表佳作
      • 我知道拍得很好，但实在看不下去，适可而止就行了，真的
      • 75/100，奥特曼用顶尖的群像塑造力强行建立了结构，70s美国战后芸芸众生速写，从文化到政治皆有详尽的反映，像一篇虚构的社会研究材料。
      • 看着不知道在说什么，可能了解当时的背景能更好的理解这部电影，但是真正的好电影是不分时代的。
      • 越战后的美国浮世绘 奥特曼同学在下一盘野心勃勃的大棋 出色的群戏调度 混乱的音效 谁能告诉我那个开摩托的酱油到底是在做什么？还有谁能告诉我为啥奥特曼同学的音乐总那么好？
      • 纳斯维尔或为奥特曼影史最佳。因为其鲜明的风格元素似乎找到了一块最佳的落脚点。你看，乡村音乐节，登台献歌穿插期间顺理成章，使影片合理地维系在一种轻快散漫的基调中；歌手歌迷媒体各色人等扎堆的地方，想不要群演碎嘴台词叠加都很难；歌星间的奉承嫉妒，歌迷们的狂热痴迷，一系列台下幕后的八卦揭示，相较于政治战争或西部等其他题材类型，更适于奥式琐碎去魅与温情讽刺的嵌入融合；最后，惊悚元素无需杜撰，历史掌故随手可得，并且演唱会高潮与开枪射杀之间形成了最强烈的情绪反差！……“你可以说我不自由，对此我不心忧。”片尾曲的演唱者芭芭拉哈里斯，与凯伦布莱克在1975年前后曾同时出现在《纳斯维尔》和《大巧局》。
    • 豆瓣 8.3 IMDB 7.4 HD中字
      Radio Days
      1987
      喜剧片
      美国

      无线电时代

       Radio Days
      • 豆瓣网友的评价
      • 在Diane Keaton面前Mia Farrow就是个小三儿
      • 看这片的时候我在吃皇子过桥米线，我上一次吃皇子过桥米线，爸妈还是打工仔打工妹，我们一家窝在遍地老鼠蟑螂一下雨电视就看不了的员工宿舍里，过年的时候我穿着劣质连衣裙和白丝袜，坐在架子床的下铺给姥姥打电话，隔壁房的电视放着中国娃娃的拜年歌，楼下有小孩在摔响炮，金桔枝上的每个红包都是空的
      • 无敌的怀旧。关于火星人的广播是奥森威尔斯的杰作吧
      • “我永远不会忘记1944年的新年，不会忘记这些人，不会忘记收音机里的声音，只是随着每个新年的来临，这些声音似乎越来越微弱了...” 伍迪艾伦的布鲁克林版"当年事"，充满了爱意与怀念，太美了，旁白里他自己也说，这是他对记忆的美好润色啊。看完真感觉没什么比40年代更好了...
      • 伍迪老爷子使出怀旧必杀技真是让人毫无抵抗之力，连我等没在美国电台最黄金的时期活过的都在最后曼哈顿一片新年瑞雪之中对时代感的顿然逝去生出惋惜与感伤之情，虽说对一家子犹太亲戚都有诸多嘲笑，不过在吵闹的喧嚣里捡起一粒粒童年黄金时刻的珍珠拍出一部电影来，大概是最好的怀念。
      • 老头的电影很神奇，我们看的人会笑，电影里的人其实在哭，很多人向前看了，还有很多人放不下回忆……所以diane keaton一个过场，mia farrow就被打败了
      • 看到最后，我仿佛听到woody深情的哭了
      • 这不是一个“接下去会发生什么？”这样的悬念故事，而是由一段段趣闻轶事组成的、类似费里尼的《阿珂玛德》的无情节电影，伍迪将自己的童年经历和念念不忘的二十五首歌曲融入电影，描绘出“如天堂一般”的四十年代的布鲁克林。 P.S.萨莉这个角色很容易想到赫本的《窈窕淑女》。
      • 籍无线电载体，串起旧日好时光；那些歌曲，那些事件，那些场景，因为附着了我们的回忆，变得如此温暖有情韵；不管未来如何多蹇，至少今晚是快乐的；伍迪写给童年的秘密日记，每个人内心都住着一个小小的孩子。
      • 韦斯·安德森看过次数最多的伍迪·艾伦电影吗哈哈哈
      • 《咖啡公社》的前身。如同黄金一般的40s，经过无数双手的雕琢，落下的金屑飘洒至今。光阴荏苒，年华老去，对人生之事，却一无所知。如今一切已逝，唯有记忆依旧。面对流光溢彩的radio days，向来戏谑自嘲如老头子，都在最后忍不住伤感，也算是真情流露了
      • 希望终将到来，只是有可能落不到你头上了，你要保持乐观，要活下去，但无论多悲多喜所有时光都将如电波般随风消逝。人，与自己的时代总是并肩，挣扎的，侥幸的，幸与不幸的，都会是“40年代”这个名词里生了锈的微小部分。
      • 我终于明白了，伍迪·艾伦永远是用着诙谐的语气以及妙趣的手法去讲述着幻灭的故事。他的电影永远都有着一种幻灭感，不是忧郁，也不是悲伤，只是幻灭，就像生活一样，感觉自己好像经历了许多事，恍惚间又觉得似乎什么都没有做过。伍迪·艾伦的电影看到结尾的时候，我总是会模糊了现实与电影之间界限，这是一种奇妙的感受，我珍视且享受这种感受。
      • 这吵吵闹闹的一家人啊，嬉笑怒骂中日子就这么一天天过去了，而新年钟声敲响的那一刻，我们究竟是该欢喜还是悲伤呢？欢喜的是庆幸又平安度过了一年，悲伤的是依旧是年复一年。
      • 我的无线电时代：小喇叭，每天中午11点半的单田芳，以及后来的FM103.7……一直很怀念那个可拆卸的破旧黑色人造革外皮但机身却崭新的收音机，那个时代几乎每家都有的家电。
      • 老头的童年回忆，倒是完全可以跟特伦斯·戴维斯的《远方的声音》对比着来看，TD片子晚了1年或则有参考。散文电影或者段子电影，难得见老头这么浪漫和不戏剧化一回。冷喜剧的风格仍在。
      • 没有话唠和抖书袋。是伍迪·费里尼的“Amarcord-1973” X “I vitelloni-1953”，对了，还有点《过于喧嚣的孤独》。
      • 惯于冷嘲的观众不大理解热讽
      • 伍迪艾伦掌控全局的能力是毋庸置疑的，每个角色都鲜明有活力，完美的群戏，1944 年的新年远比2014的要热闹温暖，只是，这不是我的菜
      • 3星半，滤镜的使用令画面拥有怀旧感，关于广播明星与主人公的家庭两个无关故事线相互穿插形成交错的平行蒙太奇，此两者通过广播音效而无缝对接。少了几分讽刺与嘲弄，却如同费里尼的《阿玛柯德》是伍迪的私人性的儿时温馨回忆与无线电时代落幕的怀念。
    • 豆瓣 6.9 IMDB 7.1 HD中字
      Love Me or Leave Me
      1955
      剧情片
      美国

      爱我否则离开我

       Love Me or Leave Me
      • 豆瓣网友的评价
      • 《爱我否则离开我 Love Me or Leave Me (1955)》：本以为是关于“Ruth Etting”的传记，没想到詹姆斯·卡格尼抢足了镜头，多丽丝·黛饰演的角色在卡格尼面前简直是“呆若木鸡”。不管多丽丝·黛在片中擦的粉有多厚，歌唱的有多好，观众呼唤的都是充满戏剧张力的“乡村爱情土匪英雄”詹姆斯·卡格尼。
      • 强捧Doris Day的产物，两位主演不在一个频道，影帝提名还是算实至名归的，畸形的ego和深藏在ego下的脆弱被Cagney表达得很细腻。然而...多好的女性角色，事业优先的属性可能甚至是超越时代的，故事也很好，可惜没摊上好演员。
      • #CTCS 393 看到最后一场被狠狠打动，Cagney 在 nightclub 吧台前背过身，不敢回头。教授说得对，观众因他而心碎，因为他是如此坚强，却又一发不可收拾地爱上了 Doris Day，明知自己被利用也无所谓。A film dymythed the musical biography
      • 伤心，看见他又老又残还没人爱，伤心
      • 感慨在与人相处的时候，我们都冒着过早下太多审判的危险。莎士比亚故事一样的感觉。爱、恨，一切都会离开，只有爵士乐是永恒的。这是一部优秀的音乐电影，而不是简单的由突兀音乐充斥的歌舞片。音乐只会让故事升华。ps，觉得Lauren Graham居然有些像Doris Day:)
      • 20061125 1930 Film Archive
      • 7分，影片整体还是十分流畅的，并且可看性也还是比较高的，有大量悦耳的歌曲和还不错的剧本。但是这个故事真是让人很难喜欢，从头到尾都给人一种畸形的感觉，男女主角都不是什么好鸟，最后20分钟还要强行洗白女主加上来个大团圆结局，这个结尾根本难以令人信服，不过除此之外本片还是听好看的。卡格尼在这个电影里的表演相当卖力，人物整体把控的也十分不错，瘸腿戏份非常像，但这种暴躁老哥式的表演我现在越来越不太喜欢了。多丽丝戴除了唱歌以外倒是真的没什么发挥。
      • 卡格尼与桃乐丝黛都很好的完成了自己的那一部分，但是两个人站在一起就像两个世界的人，亦如本片的剧情那样~
      • 卡格尼演技在线，没说的。虽说把RUTH物化不妥，但还是让我很同情这位老男人的处境。。。 BTW 但凡有身心投入爱过一个人（包括经历过婚姻）的，在片子能找到不少共鸣。。。
      • 又一部强大的音乐片。堪比朱迪加兰的一个明星的诞生。不过james cagney的戏实在太厉害，doris day有点吃不住劲儿。再唱再跳也还是像个配角，总是不如朱迪加兰与James mason来得棋逢对手。此片折射的社会心理之深入，要说只是好莱坞经典时期行活儿的水平，真是让人胆寒。。
      • [奥斯卡][彩色]内嵌中文字幕：秦诺诺
      • “没有爱情的爱情故事”……歌真的好听，以及第一次觉得Doris Day这么美，光芒四射
      • 演得不错。剧情也不含糊。DD在这个片子里算是比较好看了。
      • 三星半，纯冲着同名经典主题曲而看，爵士迷更应一看。片中音乐部分虽无可挑剔，但电影本身综合只能是中规中矩，哪怕卡格尼演技再好，黛姨唱得再卖力，也难以掩盖剧情上的老梗，何况两人就像一组平行线，欠缺火花的感情终将难以持久。
      • Love cant be from one side only. Like the hero in this movie, no response was from the heroine although he put a lot into their love. However, both of them held the bottom line in love and deserved the end although there was no love between them actually. Love cant be forced.
      • 人渐老，爱怀旧，更喜欢老片子的味道。欢歌曼舞，色彩华丽，情节刻意的复杂，情感表现也偏离常规的热烈。 基本是相爱相杀的故事，男主粗俗无礼，虽爱心满满，但极可厌！ 推荐吧，观影过程是不错的。
      • 20190618周二20:07 女主遇到Martin这种伯乐也真是自认倒霉了，完完全全的控制狂加自大，还好Ruth也用了正确的方式去偿还自己的自由。其实我还是喜欢Doris演喜剧，幽怨的角色不适合她
      • 不知道这算不算是最后一分钟拯救，濒临崩溃的三观终于在最后一分钟扳回一点点。无论编剧将詹姆斯卡格尼描绘得多么离谱，都无法改变女主是个心机婊的事实。既然最开始就看清了男主不是好人，还依然借他上位，同时与备胎眉来眼去，成名后就想甩了那块垫脚石，这种行为只有两个字——恶心。而男主各种过激冲动的表现，则只是为了让女主的背叛显得不那么无情罢了。
      • Doris Day的角色是新时代女性的先驱：要事业不要爱情、贪婪的做梦清醒的追梦、得到名利权具备后再去追求爱情也不迟。真的没必要硬撑一个皆大欢喜的结局、以利用而不是爱情为前提的婚姻、以强迫而不是情感为推动力的性、怎么会落到好下场
      • doris day真的是能唱能跳，这部片虽然剧情老套，但是两位的表演都没得说
    • 豆瓣 7.7 IMDB 7.5 HD
      Hair
      1979
      剧情片
      美国

      越战毛发

       Hair
      • 豆瓣网友的评价
      • 男主角是个杂碎，长得还巨丑。另外男二号威廉姆斯和科林·法瑞尔简直一个模子压出来的
      • 结尾大亮，也有可能是因为听了两个小时的歌突然来上一出反转显得格外惊喜。。这种反战片挺好玩的，一群烂人，但是好歹还活着，去打仗，就连烂人都当不成了。
      • 活蹦乱跳太欢乐了，前卫歌舞片大爱，电影并没有刻意说教，也没有把边缘人们捧得高高在上，他们不但能随意自由地活着，还有勇气用爱和欢乐对抗战争，在我看来比任何麻木不仁的正常人还值得尊敬
      • 福尔曼真有勇气，基本抛开原剧另起炉灶，连音乐也重新写。只是这些歌现在来听很多都过时了，只有黑白女交口白黑男那一段还算有趣。总体来说，嬉皮得还不够啊，也不够骚。据说原剧本作者不满改编影片中把嬉皮文化跟反战运动混在一起。但是捷克电影人貌似纷纷把这部奉为杰作呢
      • 歌舞片段太频繁了，几乎每5分钟就有一场，有些不太适应。依旧是福尔曼热衷的60到70年代的美国，越战和嬉皮士题材的有趣结合。福尔曼对于嬉皮士的态度是中立客观的：既赞扬他们反战，善良真诚的生活态度；也批判他们肆意，病态以及对于家庭不负责任的人生哲学。最后让乔治代替克劳德去越南战场是影片最为绝妙的一笔，高潮合唱中牺牲在越南的乔治的墓碑将影片的反战情绪推向了极致，非常有力。
      • 也就听听歌曲欣赏下舞蹈，嬉皮什么的毕竟离当下还是稍嫌遥远了些。
      • 太他妈棒了！！！太爱了！！！音乐和舞蹈都让人热！血！沸！腾！！！舍不得往后面看！！！
      • 今夏露天电影末班车。。。特么是歌舞片。。。
      • 小伙子是猎鹿人里断腿的那个
      • typical Czech way to mock!
      • 伪叛逆、伪个性，浅薄造作、哗众取宠。
      • 总觉得没有那些做作的歌舞可能会是个经典...
      • 60年代嬉皮士的年代，反战的年代，性解放的年代。有些嬉皮，真的嗑药磕到大脑组织破损，成为疯子。
      • 对于嬉皮士的表现很表面，但歌舞很欢乐，尤其是幻想的部分，拍得很棒，年轻的安妮.高登很可爱，结局很讽刺。
      • 70年代美国文化风情画，影音结合，荡气回肠；战争！去死！
      • 嬉皮文化的完美展示。四星片，五星推。
      • 1080P资源观看 福尔曼的又一部反战作品 音乐嬉皮和舞蹈 张口就来的歌曲和群舞都挺经典 富家女的好奇与穷小子的融入 只是先期对乔治的塑造太过于成功 为了朋友出头的无理 耍无赖的行事方式 自以为无伤大雅却伤人的玩笑 骨子里不是坏人的嬉皮士却因为反战嗑药和随性的处事态度令人反感 其后的为了朋友的所作所为又让人心生同情 排着队走进黑黢黢的机舱的美军新兵们就像迷墙里传送带上的行尸走肉 最强的美国军队也不过是让人去送死 机舱张开的大嘴将他们吞噬亦预示美国在战争中泥足深陷 悲剧性的结局 大片的墓碑 合唱的阳光和聚集在白宫外欢笑的人群 艳阳下的嬉皮与反战
      • 没想到是这样一部温馨浪漫、甚至有点搞笑的音乐片，完全不见新好莱坞时期的戾气。但是对于米洛斯·福尔曼这样擅长塑造复杂人物内心以及伦理事件的导演来说，拍这样的片子还是有点浪费，当玩了吧。
      • 很伟大的片子！充满人情味和追求自由的反战片，即使现在看也还是感觉那么爽！冲突冲突，不断地冲突，禁锢与自由、传统与叛逆、黑人与白人、男人与女人、朋友与家庭、战争与和平、生活与死亡.....善良纯粹的乔治死了，这是个痛苦的遗憾，但他是最爱生命的，他的死是对自由和生命的伟大呼唤！
      • 反战=和平=嬉皮=政治正确？

    近期推荐

    友情链接

    声明：看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来，相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流，一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2024 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.38