观看记录 清空
    • 视频
    • 资讯

    上海假期 (1991)

    最近更新: 正片
    广告推广
    广告推广

    喜欢该作品的人也喜欢

    • 豆瓣 8.9 IMDB 7.8 正片
      女人,四十
      1995
      动漫
      香港

      女人四十

      女人,四十
    • 豆瓣网友的评价
      • 有妈当如萧芳芳。腹黑不过许鞍华,千言万语化做血染的风采;小车司机拍着车门大骂:死老头,找死也不要害别人!你以为你是坦克车么?!快闪一边去!等死吗?再不走开就撞死你!!!
      • 休涕泪,莫愁烦,人生如朝露...
      • 喜爱许鞍华,就无法绕过极为经典的两部电影,一部是《千万言语》,一部是《女人四十》。《女人四十》围绕一个四十岁主妇的日常生活展开,娓娓讲述着人生细碎的无奈与亲情的聚合悲欢,没有太过煽情的场面,亦没有大起大落的剧情,却在一言一语,一饭一食的日子里,一点一滴道尽了四十岁女人的隐忍坚强,
      • 我不知道這個一輩子對女性毫無尊重的男人為何老年值得享受兒媳的細心照料,這樣的女性值得稱讚但絕不值得鼓勵。女性的形象應當是多元的,而不應該以這樣一種忍氣吞聲任勞任怨一輩子的賢妻良母形象為“經典”。從此角度上來看,許鞍華的確不是一個女權導演。
      • 单独看《女人四十》是一部侧重女性的电影,拿来和《男人四十》比对,又有不同的奥义。上有老下有小的中年女性,柴米油盐的小事和生老病死的大事都要面临,连打一把麻将的时间都没有,人生完全交给家庭还有工作,金钱和精力也都耗费在自己以外的人和事身上。对这个阶级和这个年纪的女性形象刻画得还是很贴近真实。只是个人认为很多生活日常拍得未免过于琐碎庸常了。
      • 片子里的老人去世前说:“你知道人生是怎么样的吗?很有趣的。“可能人生正如这部电影一样,在一个个质朴的镜头中不动声色地流淌,既有温情,也有无奈。看了《女人四十》、《天水围的日与夜》、麦兜系列、《香港有个好莱坞》,我越来越觉得香港都市平民中蕴藏着一种独特的精神,孕育了这些特殊的电影。
      • 李安的生活总是柳暗花明与愈发透彻,杨德昌的生活总是无可出逃与一直疲惫,许鞍华的生活就是生活,没有出离心也没有歌颂心,得过而不且过。
      • 你知道人生是怎么一回事吗?人生,是很过瘾的
      • 这种片子就可以称为神品
      • 许导啊,你就是神。
      • 萧芳芳那句“以后多些时间在一起”真是道尽了人生辛酸。“你知道人生是怎么一回事吗?人生是很过瘾的…”
      • 中年妇女与痴呆老年的故事。严重影响一群人的结婚观,看完此片的女性,你还敢结婚吗?你在结婚前是否会在意男方家庭还上有老?如果你很坚强,如果你有勇气,那么你就结婚吧。影片中的细腻与现实,真让人感到压抑,但是许鞍华却又可以让人在压抑中会心一笑,实乃一部佳片!
      • 从开场的等鱼死到最后的人生如朝露,电影说的是女人四十,其实讲的还是一个“死”字。人被时间岁月所打败,衰老和失忆被表现得极其可怕,养老院寥寥几幕还有年轻人说的大实话,它们都道出了人生的残酷。面对五十年不变的诺言,它或许是小孩子的勾勾手指尾,又是片中那对相扶相渡的模范中(老)年夫妻
      • 重看《女人四十》,真好。人生這麼苦,卻能苦中作樂,活在當下,是一種動人的生命力。蕭芳芳演得好,她提議了把魚拍死和「落雪」兩場戲,兩幕戲皆成為了經典,證明她不但有好演技,也有創作力,是足以代表香港最高水準的女演員。
      • 这活生生的我妈,估计我要在许鞍华电影里找到全家了
      • 《虎度门》也是如此,萧芳芳真是一个好演员啊,唱戏出身让她总有一身英气。生活的琐碎,女人四十的种种。当然少不了老乔宏。
      • 笑得比难过的地方多很多。但是就真的很难过。看吧,其实鸽子飞回来了。
      • #重看#四星半;很重也很轻的人生,以及很过瘾的人生;四十不惑,不惑是不惑了,但上老下小的重担,压在职业女性肩上,如何分配精力怎么经营事业家庭兼顾,20年后的今天依然无法解决;生老病死柴米油盐,是达观,也是知命;演技无痕,宛如日常流淌,欢笑和啼哭,都缝在时间的针脚里。
      • 萧芳芳将中年女性的隐忍,坚韧,对家人的责任感,爱和付出表达的淋漓尽致!
      • 女主的名字和我妈一样,情况也类似,我要更体谅她。
    • 豆瓣 7.6 IMDB 7.1 HD国语版
      父子情
      1981
      剧情片
      香港

      父子情

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 那个年代,哪个父亲不希望自己的儿子出人头地。而那个时候,大学毕业生还是有饭吃的。感概万千啊...时代啊!你怎么变得那么快?结局来得仓促,但是影片以父亲的去世开头,实在令人心痛却带着讽刺。
      • 做爸爸最锡的孩子,多少有点恃宠而骄,最后,所有的爱都在回忆里。
      • 拍得出“情”字,但通篇不露痕迹地演进,大智若愚
      • 觉得当时新浪潮在思维概念上来说确实是很有突破性的,但是影片本身并不成熟,故事讲得支离破碎,一段一段没有什么承继和安排,看的出热情爆满,能够反映一定的社会现实,却并不能称得上好片。属于新浪潮中似乎不太猛的。两个小演员很可爱,都很有戏。爸爸的角色不知道是不是真的有原型。
      • 似曾相熟的感觉。"我这么做都是为了你为了你为了你啊!""可是我不需要你为我做那么多那么多那么多啊!"结果到最后是面面俱伤,给予并不是爱的全部。
      • 第一届香港金像奖最佳影片,新浪潮中的现实主义力作,不那么香港性,更像是一个典型的中国式家庭、中国式父子关系呈现,流走的岁月、惯常的生活、细节中的性格呈现。方育平的现实捕捉来自对真实底层生活的观察与感知,无论是真实的个体经验还是间接的现实指涉,新浪潮带来的现实之声是主流娱乐电影所难以触及的深度和力量。当香港电影黄金时代已成为怀旧的主体时,新浪潮的影像依然可以生生长流。
      • 第一次看方育平,没有想象中的沉重,放在81年来看,惊喜不少。
      • 两星半,全片仅仅展现父亲因为缺少学历而无法获得更高的社会地位,从而一直逼迫儿子放弃理想一路升学,甚至不惜牺牲自己女儿,所谓父子情就止步于此,如果矛头转向社会症结还可以接受,但是并没有,开头以回忆展开叙事,结尾也没有拉回来。此类故事还是得吹一句《似水流年》,那才是港版《秋日奏鸣曲》
      • 将过去父与子之间的情感表达得很到位,重男轻女,父权主义等思想也融入其中,在当时能有这样关心家庭成员情感的影片不多见。
      • “小小”的爸爸,大大的感情...别说这个爸爸不正常,可能你爸也是这样的---好看的是风土人情...方育平这代人成长起来时候的香港吧-----小孩混大人带入影院这事....----王家卫小时就这么干|2012.07.05mk2再看
      • 前面童趣非常好,到后面稍软,结尾猝不及防。对白比现在说得更像人话。演员相当自然。对于电影热情,不知道是不是张坚庭的自白。成年人的无助也表现得细致入微,只是对于现在而言节奏太慢
      • 瑕不掩瑜。父亲的角色太好太感人,夸张和真实的完美结合。那时的平行剪辑如此好看。方育平是很了不起的香港导演。
      • 好在清新趣逸电影梦,父子情中的对峙只在客观的立场,溶融也只因血缘的天然。方育平是真的too simple too naive啊...天真是唯一出众之处也只应逢拍理想。像是一部未完的电影。
      • 硬伤很多,立意不喜欢,这种故事在中国繁衍了2千年,大男子主义过剩。可圈可点的地方来自于对香港社会日常细节的描述以及对电影的喜欢还有致敬。
      • 无论如何想不明白为什么能得金像奖两个大奖
      • 承继了香港5、60年代家庭苦情伦理片的很多叙事元素(如《父与子》《父母心》《儿女经》等),同时也延续了方育平做电视编导时所拍剧集《狮子山下》一贯的平民视角,将父子矛盾、家庭亲情、个人成长交织以时代更替,相信亦有导演本人的一点自传意味。影片以回忆展开,但却有头无尾,最后将画面定格在飞机起飞中,似是把回忆永远停滞在过去,而不再回到现实,徒留几分感伤。本片在第一届香港电影金像奖五个奖项中获得最佳影片、最佳导演两个核心奖项,同时《胡越的故事》也被授予最佳编剧,足见当时香港电影界对“新浪潮”的重视与推广。
      • 除了父子情之外,父女情也是本片的一大看点。为了给男孩子凑够出国留学的费用,父亲居然怂恿大女儿出卖色相吸引有钱人,小女儿,从大学辍学,而她们也都欣然接受了。电影中反映出的下层社会中这种重男轻女的保守观念,有民俗志的价值~~
      • 不知道张坚庭参与了哪些编剧,但其中关于个人前途似乎影射香港未来的描写,还是看出一二。父子在雨夜的球场和解,而最终还是违心去国外读书更像是剧作者的自我投射。风格上很不香港化,可看做港版的童年往事。
      • moma 1.36g
      • 值得肯定,但节奏和剪辑有够乱
    • 豆瓣 7.4 IMDB 7.9 HD国语
      四十不惑
      1992
      剧情片
      中国大陆

      四十不惑

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 文革後遺癥加上外來者—私生子—的戲劇性介入從而誘發家庭內在結構失衡,最後以和解收場,似乎是當下家庭倫理劇的套路,但是影片的好處在於簡省和不花哨,情緒的醞釀和情節的發展走向都是內斂的,生活常態的細碎呈現讓觀者有著親切感。男人四十或者四十很惑,生活充滿突如其來的變故、妥協和“完滿”。
      • 敢于反应时代,敢于呈现普通人的问题,这是当代主流电影极为缺乏的。表演自然生动,台词有意义有推进紧凑有趣非常强大。细节做得特好,水管灌气声,胶卷盒酒盅,审讯场面没有一句话却把一切都做到位了,结尾简练但让人莫名感动。李雪健演这个角色太恰当了,宋丹丹真美,小演员表演非常出彩,葛优客串。
      • 6/10。影片以城市和地下室为主要表现空间,天坛边上的交谊舞、地下通道非法交易的一阵骚动和鸟市的人潮,林林种种的城市景观说明了个人心灵与城市的隔绝,当曹德培去福利院认领儿子,人被镶嵌在一个通风口处,与儿子共同出现的构图被建筑物挤压在画面左侧,借住时心口不一地向同事说没事一边愣在电梯口半天,曹德培向妻子说明情况和妻子怀孕二人各怀心事的厨房场景,墙壁的阻隔将曹德培表情掩盖暗示二人微妙的距离感,音乐广场上妻子行走深思的表现是一个大大的俯拍摇移,传递出现心灵的渺小与城市的浩大。小牧母亲的幻灯片暗藏着父亲心事,阴暗的地下室指代小牧是多余的孩子,每天只能一个人对着窗口,玩耍时拿玩具枪对汉汉扫射是一种心理不平衡感的宣泄。挑拨心弦的电话特写、抽闷烟和茫然搅咖啡的动作设计体现人物情感的压抑困惑,但设计颇为程式化。
      • 李雪健是大陆男演员头牌!!
      • 中影史:摄于1992年,李少红导演,刘恒编剧,李雪健、宋丹丹、叶静等主演,影片主要简述了摄影记者曹德培和他年轻漂亮的妻子段京华以及5岁的儿子汉汉生活的安宁和睦的故事。是为瑞士第45届罗迦诺国际电影节最佳影片奖。片名“四十不惑”意指是一种没有选择和后退的矛盾心理。
      • 好吧!纸终究包不住火啊!-2014.05.16-算是一个还行的家庭伦理故事,演员的表演也还不错,但叙事的节奏有些问题,很多片段的人物沉默时间过长,是使影片看起来不真实的原因并且让我出戏的原因之一,而不瘟不火的情节也使得精神状态不佳的我困意顿生。不过,看到充满童年记忆的“坦克”等游戏算惊喜?…
      • 文革造成了两孩 现在国家要你一孩 四十而认命 唯愿后代不受伤害
      • 李少红《四十不惑》应是最早触及独生/双子女家庭问题的当代电影之一,它也比王小帅在此政策终结时回顾同一问题的《地久天长》更显得尖锐,更有影像质感。 它提供了一种关键的时代氛围——独生/双子女家庭在当时是官方对公务员等体制内职员进行升迁和提拔的重要正面参数,因此,一个突然出现的“遗腹子”才会凸显为问题,它不仅挤占了未出生的孩子的位置,对新建立的核心家庭的平衡是不利的,而且对于“四十不惑”的男人的career也是不利的。独生子女政策使所有“多余”的孩子都成为幽灵般的存在,因此它被关在地下室的暗房里,男人短暂地被置于双重生活之中。
      • 罗迦诺国际电影节最佳影片奖,从编剧到表演都很克制,那个时代的电影总是有些魔幻色彩
      • 很好的从侧面反映了计划生育问题,从儿童、妻子、父亲不同角度讲述故事,很完美,开头和结尾很有力量,很抓人。李雪健的演技真好。这种题材和问题意识的电影现在已经是无处可寻了。
      • 戏剧支点还是一个“闯入者”的故事,只不过因为有计划生育的大背景,所以这个打破独孩的情节更有几分讽刺的意味,李雪健作为夹在新旧两个家庭之间的中年男子,他是很进退维谷的状态,李少红很巧妙地把他的工作室设置在了地下,这种地上地下往返的境遇和现实生活如出一辙。
      • 以为四十不惑应该是男人与女人的事,没想到写成了男人与孩子。
      • 女性导演视野中的40岁男人在家庭的困惑。计划生育只要一个好、老婆人流、文革知青时与前妻意外儿子的踏入。让这个40岁男人充满困惑。电影也已和解收尾。过生日、结尾音乐厅空镜与男人心境的处理,有点直白。萨克斯配乐,摩登。算命一场似乎男人40岁都要一个坎儿啊
      • 很生活化的一部影片,讲述的是一个私生子的出现打破原有家庭平衡的故事。李少红处理人物情绪做得非常含蓄内敛,仅那一场过生日吃饭的戏就颇显功力,镜头语言也配合得很稳。李雪健宋丹丹戏路极宽,演内心戏完全可以跳出他们一贯的银幕定式,演出不一样的色彩。看完才发现那小孩是《血色浪漫》里的叶静。
      • 我还以为李少红只会拍古装剧呢。除了有点无厘头的萨克斯配乐外,没什么缺点。李雪健的演技还真是不错,那时候还没演宋押司和秦王吧?可以驾驭的形象跨度很大。
      • 很精彩的影片。四十岁的男人,遭遇人生最大的波折。前妻留下的儿子突然造访,该怎么办?李少红的拍摄手法相当冷静克制,值得学习。这是我所看到的宋丹丹最美的时刻,完全没有此后影视剧中叨叨的特质。
      • 20200104le取这么唬人的大片名,却是切口很小的家庭剧,大俗套,巨无聊。当李少红们坐拥那么优质的资源却还一味沉浸在过去那种四平八稳远离生活的话语套路中时,冯小刚们就有改变的机会了,也给了后来的贾樟柯们革命的靶子。ps,片尾曲是老侯的老地方。
      • 三星半。调子很淡,节奏很慢,大量的空镜和沉默,摄影有风格,宋丹丹挺美,影集里的前妻蒋雯丽也美,作为中年危机题材没啥说服力,这点烦恼根本不算烦恼。
      • 这版男人四十似乎更加沉重
      • 那小孩居然真的是叶静。佩服自己的眼睛!
    • 豆瓣 7.9 IMDB 7.7 HD国语
      老莫的第2個春天
      1984
      剧情片
      台湾

      老莫的第二个春天

      老莫的第2個春天
    • 豆瓣网友的评价
      • 上哪找这么好的女人啊...
      • 原来有一句台词害的我一直找不到资源。
      • 细腻、含蓄,akim笔下从一而终的纯朴之情
      • 外省人山地人,人情味浓,台湾乡村风景美,老夫少妻,又当爹来又当夫。变相的丘丘合唱团的广告。
      • 吴念真的剧本很棒,演员表演也很真挚,所以故事是好看的。但不得不说的是,站在三十多年后来看,这个故事的价值观太保守,道德说教意味浓厚,实质上就是一对老夫少妻的包办婚姻(退伍老兵买原住民妻子)由于双方性情观念方面恰好合拍于是和和美美从一而终,作为对比的另一对老夫少妻则是没有感情各怀心思最终家破人亡。仿佛在说只要夫妻双方人品好,包办婚姻也挺美的,从而回避了对包办婚姻本身的批判,反倒有点维护的意味。
      • 五星推荐。
      • 老莫的第1个春天
      • 嗯,玉梅是個好女人。
      • 很真实的电影
      • “现在觉得不玩了比较好。” “现在啊,要准备6人份的车票。” 以后也跟现在一样纯真美好就很好了。
      • 简单朴实而有生活气息。
      • 感谢老师借碟给我刻盘。一部非常扎实的电影,有很多感人的细节和段落,再加上演员朴实的表演,一点一点深入人心。非常好,编剧功底很深。
      • 小媳妇真可爱~
      • 精彩。 台湾老兵 眷村 买新娘都是特殊时期的特殊存在。 简单的故事后面有太沉重的历史。 举重若轻 给老莫开个特例 给他一个可以期望的光明的未来 仁慈的导演和编剧。
      • 现实中老莫撞火车自杀,死无全尸。吴念真发善心,写了老莫的第二个春天。
      • 温暖的电影,尽管在现实中出现的不多。吴念真好编剧啊。
      • 吴念真的剧本温情细腻,李佑宁的镜头也干净工整,加上两位主演的可爱演出,这对老少配我竟然感恩地吃下了(以及孙越是老荣民专业户?
      • 退伍军人、婚姻买卖、老少配、传宗接代、乡愁等现实问题拍得如此温馨,还真是吴念真的故事风格
      • 7.5/7.6 台湾的乡土电影,很多时候好就好在你说不出出彩究竟具体在什么地方,可你就是迷恋那种传统文化的淳厚氛围,从容乐观的人生,永远像老树的根一样顽强的生命力,还有中国人自己才懂的生活幽默。
      • 将来反攻以后,我们一起回老家~ 拍得很温馨,又有点淡淡的苦涩。
    • 豆瓣 7.3 IMDB 7.0 DVD
      廟街皇后
      1990
      剧情片
      香港

      庙街皇后

      廟街皇后
    • 豆瓣网友的评价
      • 一点不夸张地说,那个年代的港片是最好的,现在的合拍片,统统很烂,没了地道香港味的港片根本算不上是港片。由衷地喜欢张艾嘉!!!
      • 刘玉翠是怎么经营演艺事业的,最后把自己搞没影子了?起点很高啊!
      • 刘玉翠演技惊人!
      • 化妆间那一场戏,母女两个人全被卡在椅子里,几乎只能靠面部表情来完成的这一部分的再次争吵,导演从背后拍过去,视点原本是张艾嘉,但架不住刘玉翠酣畅淋漓的表演,整个戏一直跟到她去换衣服。刘玉翠也不特别,她没有新奇的招式,靠得就是将丰富的表情合理的勇气,这一大胆在很多时刻都胜过张艾嘉。
      • 大胆记录、真实还原底层人士的花绿世界,而故事的焦点聚焦于张艾嘉和刘玉翠的母女情上,亲情的浓烈藏于一丝一毫。两人世界观的差异与矛盾,充斥着两代人交流的深沟,误解与叛逆,仿佛沟中渠水。我也曾深陷这类问题,不可谓没有共鸣。毕竟相互理解还很遥远,暂先搭起沟通的桥梁,望它能助我们走出困境吧
      • C6绝对有删减。庙街和油麻地最具香港味道,那个油麻地警署在TVB出镜率超高,张艾嘉是个有味道的女人,长得不算美貌,但是气质足。鱼龙混杂、市井气象的庙街里,人们生之不易,也可能干着灰色职业,香港味道。
      • 那时还不是石榴姐。。刘玉翠那配角生涯。。。
      • 我承认是冲着阿紫去看的,但是四颗星全给张艾嘉,她已经成为演什么都能感动我的女演员第一名了。石榴姐姐那时候嫩得能滴出水来啊。
      • “女人最伟大,没有老爸,没有老妈,没有老公,一样饿不死,一样可以自立,一样可以过一辈子。”张艾嘉演得真是没话说。帮女儿要照片那段简直是霸气外露。刘玉翠也不错。很好奇张艾嘉那年怎么没拿影后啊。
      • 张艾嘉庙街骑大档,个女跑私钟。刘玉翠演技真是年少成名!张艾嘉演龟婆都演的甘豪气。。
      • 刘玉翠真是演得不错,但这个片子镜头语言也太乱了点吧......剧本还不错,母女互诉衷肠的一段还是很感人的,最后的结尾也算happy ending了吧。
      • 刘玉翠和编剧的奖的确实质名归 扣掉一颗星是因为张艾嘉的表演,演的不像是一个老鸨,更像是知识女性,这个是气质问题,张艾嘉很遗憾没有通过努力扭转过来
      • 非常喜歡劉國昌這種不將感情抒發到徹底的路數,和女兒,和貓王,都留有些許飛白。整個片子的色調也隨著情緒情節而變得明朗,節奏也從局促到開闊,可你卻知道,很多命運已註定,你卻應該想好怎樣去面對。
      • 张姐这部电影没拿影后我有点遗憾。张姐将母亲角色演的绝了。与女儿的矛盾却心存母爱,身处底层社会霸气而独立。最后一场女儿出嫁前后的表演更令人动容!
      • 只是在使用語言上,劉玉翠已把演技發揮得淋漓盡致!
      • 张艾嘉气场很强大啊
      • 2011.9.4 九亭电影频道
      • 论一名舞女对孩子的教育问题。刘玉翠凭借一副欠揍的演绎,击败张曼玉和郑裕玲拿到当年的最佳女配,还击败吴倩莲拿到新人奖。太出人意料了,连张艾嘉在她面前都压不住气场,这起点也是没谁了。7
      • 伴舞摇啊摇,搂搂又抱抱,人格早已酒中泡。PS:貌似是刘雅丽的最后一部戏,拍完之后和德国医生男友结婚移民了。
      • 一直不记得叫什么总算找到了,跟记忆中小时候看的盗版碟情节有出入果真是梦境脑补了,又拼命又温情,炸毛儿状态的母女关系印象深刻了好多年.....
    • 豆瓣 8.5 IMDB 7.4 35-高清
      客途秋恨
      1990
      剧情片
      香港

      客途秋恨

       
    • 豆瓣网友的评价
      • 这么苍老的肚子,恐怕再也承受不起这个孙女的重量了吧。
      • 二战对个人家族境遇产生的后遗症,整个东方人对家国及故乡的情感真挚而又暧昧。这种电影越经过时间的洗涤越能呈现出其价值,六七十年代的港澳,以及电视上的广州(内地)及日本,时间这把杀猪刀啊。
      • 低调的佳作。国仇家恨不敌客途秋恨,张曼玉与陆小芬的幽婉飘飘摇摇,是最朴素踏实的乡愁
      • 借碟的时候,朋友说,就听歌好了,电影不好看,可是看完后,我倒是不赞成他的说法。 是很旧的片子了,有问题也不奇怪,但是感情上,我觉得还是不错的, 其中三段是印象深刻的, 其一是母亲和小舅吵架后酒后大哭,“我要让他们看看,他们有的我都有”; 其二是母亲回忆父亲当年挽留她留下的情节,“我的记忆中,他是这样说的,‘我希望你留下来永远和我在一起’”; 其三是爷爷对晓恩说,“不要对中国失望”。 回头再想那首歌,更增唏嘘,大时代下的小人物的命运是那么可悲, “生命是一条任性的河川,急急缓缓,甜甜酸酸。秋天

    近期推荐

    声明:看片狂人所有影视资源均由机器人从互联网采集而来,相关链接已注明来源。看片狂人一切电影视频资源仅用于测试和学习交流,一切版权归原创者所有。站长邮箱[email protected]

    RSS订阅  -  百度蜘蛛  -  谷歌地图  -  神马爬虫  -  搜狗蜘蛛  -  奇虎地图  -  必应爬虫

    © 2024 www.kpkuang.one Theme by vfed 3.1.38