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看的删减版，太没意思了。想看未删减的 |
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朱丽叶·比诺什成名作（首次担任主演），奥利维耶·阿萨亚斯最早的编剧作品之一。一部典型的法国“疯爱”式电影，也是一个女人逐渐理解爱情与自我的成长历程，在偏执与激情中迷失，失去后方才领会。在此期间，一种爱情的本质也渐渐浮出地表——对幻影、图像的迷恋，一如[罗密欧与朱丽叶]舞台内外的替身与入戏。平素身穿蓝色外衣、红色内衫的妮娜，在经历了离丧后，着上一袭黑衣，最终在舞台却换上了明丽的黄裙。摄影美得令人沉醉（想及[巴黎野玫瑰][罗丹的情人]），影像浸润在忧郁的淡蓝浅绿里，巴黎之夜蓝得幽寂，绵绵蓝雨漫无止息。落单成空的殉情。边亲吻边唾弃。终结于演出开始前，引用[约翰福音]12:24，但没说出的下句才是题旨：爱惜自己生命的，就失丧生命；在这世上恨恶自己生命的，就要保守生命到永生。（8.0/10） |
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法国人的爱情还真。。。不过朱丽叶那会可真美啊！！ |
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导演找了这么一群神经病，就是为了证明“你爱他，是因为你失去了他”这个怪异又无比准确的命题吗？ (ps，令人震撼的罗密欧与朱丽叶) |
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泰西内掌控了视觉，蒙太奇，节奏，并且让粉嫩的比诺什脱光。这很好。可是这个剧本基本上就是cheap stinking chip-oil。完全没有经过大脑皮质控制的冲动。阿萨亚斯职业生涯的开端就证明了自己是用下半身思考剧本的兽。 |
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你爱他，因为你失去了他。 |
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当年20岁的朱丽叶扮演18岁的妮娜，而18岁的妮娜在片中又扮演14岁的朱丽叶，对，罗密欧与朱丽叶的那个朱丽叶。这是比诺什的第一部女主角影片，从此奠定了美丽又大方的影坛形象。安德列·泰西内导演的作品，最多看出他是个浪漫派，其他风格一点也不鲜明。“你爱他，是因为你失去了他” |
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http://video.google.com/videoplay?docid=6542550977222255151 |
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从影两年的朱丽叶比诺什奉献了大尺度的牺牲却只是迎和令人怀疑的「直男癌」批判——「演员获得角色肯定是利益交换」+ 相当狗血的三角恋都有一种法式混乱的艺术混搭风格，或者仅仅是一个包裹着神经质的言情片，最后借用路加福音中「种子」的结语更是莫名其妙。 |
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看法国人诠释疯批爱情已经见怪不怪了，妮娜对昆汀，保罗对妮娜，昆汀对去世女友，得不到的永远在骚动，道理都懂可无法共情，而且全片不是在啪啪啪就是想啪啪啪，辛苦比诺什一直在穿脱衣服。还算有点巧思的也就是保罗的幽灵复现以及妮娜替代出演朱丽叶吧，失去后只能用想象填补了。 |
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法国人都是爱情专家。爱情是一只自由鸟，一切道德责任规则都与它无缘。 |
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片子里的感情都是扭曲病态的，等明白过来所有人都离她而去了……比诺什那时候好年轻好美啊。两星半 |
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你爱他，因为你失去了他。 通篇乱乱乱，不符合惯常认知 2017.8.13周日 |
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！泰西内85年居然因为这片获得了戛纳最佳导演，现在看起来这种电影语言实在是陈旧过时了。 |
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爱她是因为失去她。1985年戛纳电影节最佳导演。 |
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特别喜欢朱丽叶·比诺什在这部电影里的穿搭，工装蓝的风衣外套，红色的打底衫，V口没膝裙，很时尚。扮演朱丽叶的朱丽叶·比诺什彼时只有20岁，满脸清纯，且全裸出镜，当然在法国电影里女主一丝不挂这是常规操作。整个片子有点像舞台剧，人物都歇斯底里，情欲戏尺度也很大。不得不说，朱丽叶·比诺什的表演有着与其年龄不相称的成熟。 |
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好姑娘，蠢姑娘；病男人，恶男人；烂爱情，屁爱情。 |
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如今我必须不会喜欢这样的故事，但仍然小小热爱着20岁的比诺什。8、90年代，这类表现爱与绝望的电影很多，比诺什亦频频出演此类片子譬如新桥恋人蓝布拉格之恋烈火情人屋顶上的轻骑兵种种，角色大致相似，然而我却喜欢。无他，只因这些电影都是我20岁左右时观看。所谓电影铭刻人生，大抵如此而已。 |
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Binoche六十岁生日应景看她第一部女主作品。第一部泰西内，不喜欢，略猥琐。讲年轻人存在危机但剧情实在单薄了些。亮点是戏中戏的舞台剧和电影画面形式的勾连，导演调度方式结合了舞台剧式的横摇和人物从景框外入画，Renato Berta的摄影和布光大加分，很让人沉醉的画面，服装师特意选取和背景颜色完全不同的衣服使得镜头中的角色们从背景中跳出来，油然而生舞台剧的感觉。也是因此Lambert Wilson的标准舞台剧演法才能不那么违和吧。 |
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没有看过DVD影碟，比诺什早期敢脱敢爱的電影在《布拉格之恋》还靠前，所以，应该是更养眼的電影之一，活在爱与被爱之间把一个刚刚到巴黎的小女生的生活情景再现出来。准备再看一遍清晰版本，不知道字幕怎么样。 |
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久而久之，人们是以寻找真爱的目的去的巴黎，如果去巴黎，不打算坠入情网，哪怕24小时也好，那巴黎也无非是另一座建筑和街灯搭起来的城市。只要是恋爱，如果欠缺哪怕是一丁点幸运，你爱上的人都不会正眼瞧你。她和你说话，散步，你热心地发挥自己的口才，试图在生活上帮助她，突显你的价值，这样，至少你收拾行李决定永不回头的时候，她会知道你要走了。可她看都不会看你，她的心交给了另一个人，另一个人威胁她说，“如果你拒绝我，刀子就从喉管切下去了”，像是一个以威胁为表演形式的性游戏，他们两个人彼此猜疑，乐此不疲，但都不关你的事。直到有一天，情敌死去了，她发现了你，你迎合她，和她做爱，但再也不会对她的灵魂产生兴趣。是这样，时间、地点、人物有一项不对，爱情就不成立。如果得不到的爱情最浪漫，发生在巴黎的爱情都确实如此。 |
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遭遇再多纠葛，你爱的只是一个影子。 |
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Qu'est-ce que l'amour? |
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不能坚持走独立自主路线是绝症，审美力也解救不了——搞《拼车》小集团、搞小圈子更是没有前途的死胡同。想要坚持「独立自主」从事创造性的工作，正在尝试寻找《我自己的房间》的女演员显然受够了之前那些打着朋友旗号，披着亲人外衣的人身依附性关系。是，通过《社交网络》平台，她「网约」到了一间流动性公寓，但她的房租从哪来？缺少经济保障，且与有「收藏癖」偏好的「市场」运营/中介保持暧昧关系的欧洲文艺工作者在虚实交织的电影《情陷夜巴黎》中正在扮演向地租资产阶级提供「有偿」情趣性服务和「免费」贡献劳动性「女性性、情绪性和艺术性」价值的仆人角色。在需要投入本钱（身体）和付出代价的戏剧舞台上，这位尚无名气的法国女演员与西班牙电影《深蓝即是黑》里持摄影机的人与超短片《拼车》里「请客吃饭」办展览的文艺青年没有本质性区别。 |
![[Deleted]](https://img9.doubanio.com/icon/up59018976-5.jpg)
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和前作巴洛克具有相似人物设计和主题，让情感转移和本身寻找寄托的诉求具有一致性，女性在面对爱情时不是常规两者之间的问题，而带有了随机性“偶遇”的过程，因此在片中情欲亲密又疏离的表现，可以把因为“不定”选择爱人当做成长认识他人和自我，也可看做人矛盾相斥却相互吸引的关系复杂性反应 |
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鋼蛋的陰魂說：Tu es trop tard pour imaginer et trop vulgaire pour comprendre. 舞台劇的導演說：Il faut jouer des scènes d'amour comme des scènes de haine. 人生如戲，可是人生比戲劇更難演嗎？！怎一場七竅生煙的亂。年輕氣盛的愛總是帶著毀滅氣質的吧。 |
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新浪潮式的纷繁快速室内调度被此片的职业背景所合理化，但仍未提纯至Esther Kahn式的生理感知情境。结尾似乎有着过度的“崇高”。 |
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典型的法式文艺片，年轻的比诺什，八十年代的室内布景，中产阶级的情感危机和困惑，以及每个人难以捉摸的情欲和爱憎。 |
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爱他，因为你失去了他 |
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表演型人格，回避型依恋，讨好型人格的集中展出，表现在原生家庭的影响下，人们内心的创伤往往是影响自己命运最重要的一环。罗密欧与朱丽叶作为艺术原型，甚至是我们内心中男女模版的原型，寄托了我们内心真正的爱欲与毁灭。 |
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看到最后我都怀疑该不会昆汀和保罗是一个人。。人格分裂的故事。。但其实不是的。其实这只是个简单的故事（豆瓣的剧情介绍错到火星上去了），小演员在巴黎，关于性、爱和事业，的故事。 |
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AndréTéchiné 的片 就是很合我口味，但到底哪里好我也一时说不上来。 |
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当昆汀遇到妮娜，他冰冷的心活过来了，但同时意味着他开始埋葬那段让他冰冷的爱情往事。当保罗一边唾弃妮娜一边在妮娜脸上舔舐唾沫一边进入妮娜，他挣扎着把对妮娜的狂爱埋葬了。一段爱情会生。一段爱情会死。只有抽象的爱情永生。妮娜只有一身全红和一身全黑的衣服，那是生的颜色和死的颜色。而那件永恒的蓝色风衣，是忧郁，是火焰。 |
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这个片长短到有点不对劲 让人怀疑是不是删了什么 但是资料那里又显示确实是80多分钟 Lambert Wilson的容貌气质给人的感觉非常天蝎男 但是看了下竟然不是 故事是个奇怪的故事 里面的主要角色个个怪异得让人窒息 还好已经去过几次巴黎 不然看完本片会感觉巴黎充斥着这些危险的怪人吓得人不敢去 另外有几个怪异的镜头让我感觉比诺什是不是为本片付出过多了 男二吐口水那段是认真的嘛谁允许的！！看完发现导演凭此片拿了戛纳最佳导演奖 非常疑惑感到并不理解！ |
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相貌平平、初出茅庐的朱丽叶·比诺什靠着本片大尺度的艺术献身，一鸣惊人。一路宽衣解带最终成为了独树一帜的演技派，也甩了诸多法兰西玫瑰n条街。三角虐恋。据说朱丽叶·比诺什出演本片的最低工资与临时演员的工资相同。所以说没有人能随随便便成功。 |
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看完之后有点懵逼。仔细回味，电影的过度是跳跃式的，导演抽取的是一个人的爱情、性、事业的片段，不加评判。昆丁死了，她以为自己爱他。直到保罗也离开了她，她才去挽回，她又要他。“你爱他，是因为你失去了他。”这证明她并不理解什么才是爱情，但是从一次次的失去中，她应该是得到了成长。 |
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等到了高清才看，但除了裸体也没什么值得看了 |
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3.5 stars. 泰西內總是繃不住啊 |
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确实和王家卫的电影追寻的东西相似（特别是《春光乍泻》），现代生活、梦想、约定、爱情、死亡。镜头更镇定，色彩更内敛，画面更充实，比王家卫走的可能更深些。 |
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你爱他是因为你失去过他。爱并非是什么戏里胡扯的东西。它是生活。太早看到了一些未知的事，而明白得却太迟了。这于我来说是爱的惊人的诞生，使我去爱一个所憎恶的敌人。 |
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没有永远的爱情，也没有永远的等待. |
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年轻的比诺什感觉就像一位在夜巴黎里独自撑伞寻找一间人少的咖啡店的小女孩 |
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挺狗血的。所有男性追求者们的行为都看得人直挠头，懦弱、妒忌、自毁倾向，还有直球的肉欲，堪称人类男性魅力大赏。为啥这种法式疯爱故事看得人皱眉头？因为我看不到活生生的“人”，我只能看到一些符号被抽离和放大之后裁剪缝合出来的皮影。 唯一make sense的是朱丽叶·比诺什的选角，年轻果然是什么化妆和演技都替代不了的东西。 |
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82min 追梦女能轻浮能真切 先后纠葛于神经质爱情伤A男和嫉妒心大于天B男之间 性太躁 情太操 所以短暂 扭住暂时的隔阂能见好 放过短时的摩擦未必不好 |
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整体看下来不知道想表达什么，最后引用圣经还有另一个翻译版本说一粒麦子的死亡可以拯救更多的生命。难道昆丁是那粒麦子？朱丽叶比诺什有天生的特质演这种类型的电影，而法国电影的细腻是其他国家很难企及的 |
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豆瓣目前才6.8，有点低估了吧。什么是爱情这个永恒的话题。片中的朱丽叶比诺什，感受跟看《戏梦巴黎》中伊娃格林一样完美。 |
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1985的片沒想到導演憑藉此片拿下當年Cannes最佳導演同年主單元獲獎是爸爸去出差lol
法國人一向擅長的外部衝突和內部焦慮的雙重矛盾下的愛情刻畫和象徵解構，加上無可救藥的畫質以及40年前的價值觀、過時語言方式、過時拍攝方式都不適用於當代評價了(有機會讓我看4K)(但我大概率不會看) |
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这都什么莫名其妙的...整个一莫名其妙！ |
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泰希内的爱情剖析，爱就是幻觉，是无法得到。 |
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一个人要做多少次爱，上多少次床才会真正懂得什么是爱，什么是比性更高贵更纯真的爱。有点不知所云的电影，比诺什也远不如同期的《坏血》里来得令人感到惊艳。最后的有关约翰福音的引用更是摸不着头脑。 |
