|
#2025Cannes#
前半段是美妙又情感饱满的跨性别酷儿影像，后半段掉下来之后拉低整体观感，但不可否认这位智利新导演的才华——对拉美大地上的年轻创作者总是充满期待，因为那里有太多可以穿透距离的故事与情感。 |
|
失去性征与视线，爱的瘟疫。 |
|
如果变装皇后的眼眸能够传播瘟疫，那么我们便爱到无可救药。1982年的智利沙漠腹地，是歧视滋生的温室，也是真爱发酵的温床。导演迭戈·塞斯佩德斯用奇幻与粗粝，谱写出Trans的曼妙西部往事。天才少女Lidia和“妈妈”Flamingo炸翻全场，若结局能更早收束将更为惊艳。令人印象深刻的长片首作，JK罗琳看完能气绝身亡。 |
|
艾滋风暴与孩童之眼。那时人们还不知道AIDS为何物，只能将它异化为瘟疫，以为跟酷儿眼神对视就会被感染。可怕的不是无知和偏见，而是在恐惧中丧失了爱的能力。年轻智利导演打造了一个荒凉又壮丽的跨性别世界，以魔幻主义讲述偏远矿镇绝望的爱。取景地应该就是我今年想去又没去成的月亮谷，真是气死我了气死我了~！ |
|
C / 1/3处的转折在于将一种电影的人工性注入故事，从而推动后半段完成童话式叙述语气的变奏。因此尽管仅有情节的跳转与表演作为直接推动力，人物的情绪依然能在局部的精确调度中流露出来。一个如此简单的车内固定镜头，竟能有如推动婴儿车般的温柔。 |
|
#TIFF25# 睁开你的眼睛，直视我，看看你所声称的瘟神的样子，再看看我瞳孔里的你才是怎样的怪物。作为今年最重要的跨儿电影之一，《弗拉明戈的神秘眼神》将观众带回80年代艾滋危机初期的智利小镇，跨性别女性和工人阶级的亲密因致命的传染病蒙上阴影，加剧的厌跨女暴力使跨儿公社家庭的处境日益艰难。正如《姿态》，影片借艾滋危机对酷儿亲密关系的紧张化揭开fever和panic一体两面的以暴力为中心的恋跨情感结构；颇有新意的养女角色和剧本对她为火烈鸟“复仇”的着墨让影片有了几分女性主义西部片的神韵。无论影片对非人化暴力的刻画有多令人心碎，《弗拉明戈的神秘眼神》最终是一部关于爱与谅解的电影——对于生活在南美沙漠的跨儿和她们不知所措的伴侣来说，唯有奋不顾身的爱、舞蹈和激情，才有可能抵抗这个苦涩世界的持久伤害。 |
|
在情在理，片名都该译作火烈鸟。在异化的名字里借野性焕发生命力，又在以异质属性对抗固执偏见的外界。一座人人形单影只、相互壮胆取暖的“动物园”，总会由底层逻辑绽开些人性分量与温情阈值。今年的《罪人》《小丑回魂：欢迎来到德里镇》至此，都有直人围猎黑人、LGBTQ等少数群体的集体残酷行径，而虽然这回没有超自然力量，但是流言化身的武器又通过自我贬损，在不毛之地生出刀与盾。苍茫人世一遭飘摇，到头来，我终于找到你，柔情一瞬间千里决堤。 |
|
#TIFF2025#用疮痍的身体和荒芜的沙漠建立乌托邦的反面，电影如同一个脱离任何现实酷儿叙事的寓言故事，却又在时刻提醒我们艾滋危机和针对跨性别女性的暴力/谋杀为社群带来的永久阴影。Flamingo的眼神深处是魔法还是诅咒，或者诅咒本身就是一种消除隔阂的祝福，只不过对于顺直核心的残酷世界来说，那美丽的力量太过强大，所以总是被误解，被伤害。与许多酷儿电影不同的是，Diego Céspedes让巨大的失落与悲剧提前与观众面对面，然后再用忧伤的幽默与温柔化解，当母女再次“重逢”，我们也许可以相信，酷儿时间让我们在爱的眼神里永远不死，永远不会分离。 |
|
挺遗憾的，前半段由主要角色牵引出爆发着生命力的群像，但后半段的小女孩视角（及其蓝猫三千问）冲散了凝聚力。不过放在一种关注也挺合适，twink导演值得关注。 |
|
戛纳巴黎补看。其实与弗拉明戈舞没关系，柔情版Sirat，同样是发生在沙漠中的故事，有着婉转迂回的情欲流动和迷人的群像塑造，爱流转在眼神中，反面也会带来疾病。只是后半部分在继续维护这种群像描写和小女孩的主线叙事上显得格外犹疑。 |
|
MIFF25 | 好喜欢。特别感恩在IMAX大荧幕上看了这部 太美轮美奂了。
喜欢导演用一种梦幻复古myth一般的镜头语言讲述这个故事 特别是其中flamingo和yovani夜晚私会 缠绵这种本该唯美的画面 以一种野兽般啃咬的方式呈现 而被虐杀的部分 却像神话传说里天神嬉戏的湖泊一样美 静谧得让人滋生出本能的恐惧 作为女性可能更能relate那种玩闹时被力量压制的恐惧…
喜欢最后一个告别的镜头 调度很细致 后挡风玻璃里大家的不舍 和 从画面最左侧伸进来抚摸lidia脸庞的不同的手 我真的哭得很惨
最后q&a结束 导演人也很好 很语无伦次地向他表达了喜爱 一起拍了合照 也和Sirena抱抱夸夸合照了 what a lovely night 💗 |
|
一种明亮的哀伤 |
|
你若以偏见看待他们，那哪怕只是眼神的交流就足以夺走你的灵魂。电影从开始的轻盈诙谐到后来的严肃温暖，用自己独特的视角诠释了爱与家庭。导演在那个封闭的年代和地域，让一群最孤独的人组建了最温暖的家；并创造这部骄傲且充满生命力的酷儿艺术，来对那些愿意为平权而呐喊的人深情致敬。 |
|
时刻告诉自己，故事的背景是1982年，有关艾滋病的一切似乎就容易理解了，导演对边缘群体和这场“瘟疫”的拍法也属于常规操作。女孩视角把片子变小了，但对新导演来说，拍成这样足够了。 |
|
经典稳健的视听手法，偏远沙漠矿区一个变装queen的妓院中，小女孩视角对艾滋与情杀的不解带出全片。讲述完流传的魔幻化南美瘟疫爱情故事后，男孩告诉不解的她“动物都是这样，难以抗拒的彼此需要”。特别喜欢接下来的处理，老板娘跟矿区老头结婚，远方的女儿回归又要带小女孩离去，留下同样患病虚弱的老板娘与老头。爱情与病痛苍老一样，跨越性别，理应平等。#BIFF30th0925乐天5号厅 |
|
跨性别母亲的故事。社会不愿意承认她们是女人，即使她们热爱扮演母亲/妻子/妓女的角色。我想起美剧《姿态》，跨性别女主人公收养了一群被家庭遗弃的男孩，这些男孩的父母以他们为耻，但是这位母亲却以他们为荣。边缘人之间的拥抱是这个世界最真切的温暖。相比《姿态》，这个电影更像一个冰冷的寓言。除了跨性别母亲与女儿，几乎没有什么温情的镜头。与跨性别女性交欢的矿工，本来应该是她们身心的归属。却在世俗的偏见之下毁灭了她们的希望。这个世界最可怕的并不是夺走生命的艾滋病，而是蒙蔽双眼的偏见。当“看见”成为一种禁忌，她们或者我们又该如何去爱？ |
|
稍显遗憾的是，恐惧与爱欲的关系探索随着前半部分人物群像的结束而提早放笔，观看酷儿的禁忌作为公开的谜底却被一直隐瞒到了最后，会期待更为神性／野性的中间状态。 |
|
2025年12月28日，1124人在豆瓣标记看过978人评分。女儿演的不错，和小男友的情节也真实自然。其他的就没什么精彩的了。 |
|
光怪陆离。。。 |
|
故事中布满歧视、隔绝、疾病与死亡，但仍然温柔而有希望。死亡乃至尸体似乎是一种更广大的生命的一部分——这是一种极为南美的特质。片子不紧不慢的讲述中糅合了奇幻、喜剧与西部片（女孩骑着摩托车带着男友前去复仇的场面太酷了）的元素，观感丰富愉悦。作为导演首部长篇可以说很优秀了。格外赞赏结尾处：女孩出发前在车里慵懒地睡着，阿姨们前来跟她告别，精心选择的固定镜头角度把这一幕拍得格外温馨又自然；最后女孩看到幻觉中的妈妈并向她跑去那里，一下特别催泪……情绪把握得真好。 |
|
TIFF25 no.27 |
|
报刊，吹上天也报刊，努力了但是压根找不到进入这个故事的角度，一种关注是没片子可选了吗。 |
|
2.5；Flamingo存在的前半段又美又抓人，后面流于零散，反倒是南美大地上苍茫、神秘且悲凉的气韵占据主导。那些在瘟疫中被边缘化的跨性者，像生长在沙漠中的荆棘，凝视的谣言比病毒的传播更令人恐惧。 |
|
Flamingo和Lidia跳舞那段非常美，银色闪闪的裙子太好看了！美好持续不过第二天，在池塘里那段太惨烈了，作为女性我真切地感受到了恐惧。 |
|
不对味 |
|
【4】前面有一个不错的点子。同性恋双目注视之后就会染上神秘疾病，一直保持到神秘到中后端。结果彻底玩崩了，当医生说明残酷真相的时候整个电影从一个神论学说的电影沦为普通电影。彻底没了神秘的野性力量。而且点子也破碎了，直到最后一刻的画面都是无效的东西。导演审美在线，然后剧情方面，再努努力，说不定就是另一个塞拉了。难看死了。 |
|
+ |
|
这个新导演假以时日能成大才。未来年度十佳给你留个位置 |
|
以爱之名回望这座被恐惧包围的小镇，直到在记忆深处拥抱自己最思念的人。电影的年代感与氛围感到位，并用一种相对奇幻与凛冽的风格形象展现这个小镇的故事，可惜有些形式大于内容了。 |
|
30mins退，一种关注大奖。 @Cannes2025_Debussy |
|
片名贯穿全片，太妙了。搜了一下gaze borne并不是历史上真实的误解，那么就是影片虚构的。村子里大家对凝视的误解，和凝视的真实含义形成了很强的对比：前者是妖魔化、疫病传染的根源，后者是满含的爱意，和成为自己的勇气。很喜欢Lidia奔跑的所有镜头，还有每个人的绰号的由来。结婚的情节真的是美好的希望啊 |
|
亲缘，成长，变装皇后们的乌托邦，艾滋病传奇之童言无忌……总之拼凑得十分凌乱。 |
|
智利沙漠深处的性少数群体之歌，略带超现实色彩，再夹杂西部片的风味。在80年代的怀旧背景下，重现人们对艾滋病的无知与恐惧。靠眼神能传染瘟疫的民间传说，最终演变为用眼神传递温柔爱意。前半段的群像描写有新意，后半段转向小女孩视角的叙事似乎打乱了节奏，显得不够从容。 |
|
【智利】又是魔幻元素，又是领先的比喻，还有那种和时代相悖的恐惧；它还发生在似乎“光彩照人”的沙漠，角色在里面完成成长。拆开看似乎都可见选材的独特，但合在一起反而觉得相当混乱，也让故事欠缺重点。 |
|
- |
|
如荒漠上盛开的迷离之花，将不堪的现实转化为浪漫的瞬间、痛楚的回忆，然而不论是酷儿议题还是影像技法都不新鲜，前后段仿佛判若两片。无法进入的最大阻碍，可能是始终无法寻找到这个1982年故事的真实性，或许更像一段寓言故事，归根到底还是顺直不得好死。 |
|
+ |
|
No.5 一般吧，感觉那个煤矿就是一个乌托邦，而就是这个乌托邦的故事，也讲得不够好。 |
|
#biff30 本次最愛的一部。。很難想像這是出道作品，憂傷又溫暖 |
|
故事发生在智利北部，准确地说是一片被主流社会抛弃的流放之地。变装者与非变装者的互动算是狩猎方与非狩猎方的轮换。在这片情欲缺失之地，变装者的存在成为情欲的出口，而作为猎物的非变装者又会拿起武器用暴力抵御变装者可能施加的诅咒。双方的关系就在这种拉扯当中变得十分不稳定，暴力与情欲的双向生成也是造就魔幻感的方式之一。只需变装者的一个眼神便会感染瘟疫，很明显是在指涉大众对于艾滋病的恐慌，但这个所指居然在影片的最后被公开，导致魔幻感被强行拉回现实。小酒馆是变装者集体生存的互帮互助的非血缘家庭。选美大赛所展现的姿态很迷人，声音与身体的分离以及化妆又像在呼应《穆赫兰道》当中的经典场面。弗拉明戈死后，视点集中在小女孩的身上反而导致了很多表达失焦，而且缺少了爆发力，走向了作为异性恋，如何走向早熟的童年创伤手册。 |
|
【C+】 |
|
大爱，是我这辈子也写不出来的东西。不管是节奏、吸引人程度完成度还是表达都在这两天看的几部戛纳里是上上乘。（恨，刚看完的时候没写东西，现在已经想不起来了，但一定会再设法重看）年度电影预订。@BIFF30 |
|
最好的愛煞人武器，智利青年已经开始在做全新的酷儿影像，这还仅仅是首部长片 |
|
莫名其妙 演员出彩 |
|
开头非常先声夺人，然后越发散乱无力 |
|
支持气死J•K•罗琳 |
|
导演说为什么酷儿电影就会有这样的标签 而其他的就可以是natural cinema。被电影里的情感流动所打动，一切又都恰到好处，对各种人的探讨，挺感动的。也被南美的那种特有的氛围环境所打动。去晚了问邻座的人能坐这里吗 没想到竟是演员之一，还想着好漂亮的女演员，没想到是trans。很真诚的一部电影 |
|
情感浓郁、想象大胆，用亲情、友情和爱情，包裹着对弱势群体的体恤和关爱。华丽的外表、癫狂的背后，是以自负掩盖内心的卑微不安，是群体性的寂寞孤独无助。沙漠里一幕幕群戏，不禁想起澳大利亚影史里那部里程碑式的《沙漠妖姬》。 |
|
瘟疫的诅咒，较为平常的设定及议题 |
|
soooooo stylé |
