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Réf |
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+,新时代的《罗塞塔》。 |
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表演的能量与影像的介质好似乱无章法地协奏了起来,收放自如。 |
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总觉得部分腔调拿捏得不是很到位,阿芒德始终悬浮于奇特的场域:周遭人物既如飞蛾扑火般被其吸引,又难以自抑地施以刻薄和暴力,无形中将角色的阶级底色物化,致使她那挣扎求生的困境被简化为道德模糊的生存伎俩,当荒诞的市集拾荒、失控的婚姻闹剧与冰柜中的头颅等意象旋转拼贴时,各色元素在狂想曲般的叙事中非但未能熔铸成多维度的社会寓言,反而在过度堆叠的讽刺笔触中相互消解,最终让影片沦为一场漂浮在存在主义焦虑之上的谵妄狂欢。 |
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+ 比拉杜裘德还会玩 |
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4.5 |
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如同淘金一样提炼纯粹的过程,设置了一个又一个障眼戏法,只为在侥幸魔术走向失灵之际向人物的真实底色张开双臂,最后拥抱那人群中耀眼的、无价的真心与爱,true gem,落泪。
如果有天你发现自己不再被上天眷顾,那份无法承受的失败将你重重摔到地上,希望此时有人能用爱把你托举,from the bottom of my heart |
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总觉得Armande穿的是Rosetta色系的外套,但其实不是,不过她们有存在相似之处的命运而又处在几乎相反的叙事语调里。往往在不那么需要爱的时候,爱会被塞到Armande怀里,而不是她希望的钱或者好运,很幽默的坏时机,这种微妙的差异也触发了Armande各种滑稽的动作和脱口而出的语言,由此喜剧舞台的灯也被打开了(感觉也是戴了一只假眼的梅尔维尔·珀波开的)。其实是很厉害又随心的拍法,就只是我没有太喜欢这部电影,我出门左转看个《笨妈妈》吧。théo老师的“爱(与)输”解读狠精彩。 |
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【B】扑面而来的《Shameless》的屎尿棍的混乱气息,但喜剧的创作思路完全不同,源自于法式的冷幽默和跳动的镜头形成配合。每一处电话那端畸变的脸都钻心般恼人。但即便这样让人忍不住扇一巴掌的人物,和蛮不讲理飞速奔跑的情节,依然给予片刻的喘息:角色的呆滞,转身与离去。 |
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纯正,完全由角色下意识的动作牵引出的喜剧能量。 |
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7.5。 |
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有点意思! |
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“一无所有”的电影。明知道她会搞砸一切,却依然希望她ALL IN的那种电影。 |
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【4.5】融汇了很多当代作者之长,五光十色的迷幻调度与生猛粗劣的现实互为对照,却能调和出绝对的能量感。 w/c |
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一连串直观的的幽默,而且非常莫名其妙,迫使你去观看它,因为这种幽默一旦被忽视就会顽强地再长出来。 |
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8.4 新生代的电影作者们总是试图去顺从一些时代潮流而探索一些劣质的坏影像,乃至于非影像的东西,但绝大部分此类电影都无法做到像本片这样一气呵成的自觉性,所有剧烈,迅速的,疯狂的镜头设计都成为了它张扬又时尚的风格不可或缺的一部分,而在此之外又是对人物细致的观察与爱意,也许拍电影本身就是一场如此的豪赌。 |
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梦到哪句拍哪句。 |
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幻视乌尔曼/裘德;
很喜欢啊…有那么一瞬间以为结尾会带来一个属于两人的“好消息”,但不可预测的未来永远携带着魔力,并不意外的,阿芒德几乎没有任何犹豫,抓起筹码后顷刻丢进新一轮的赌注里去了。 |
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+,开始我有些没看懂,电影里似乎熟悉的速率让我的知觉被不合适经验所牵引,但是🍓帮我看懂了,🍓说:"这片子给你的松弛感,让你觉得赌输了也没啥",于是我发觉这部电影其实是采用了拥有一定共性的类型节奏方法,却发出了不同的感知能量,手持摄影、变焦和琐碎镜头的拼接,是一些独立制作的作者内容,而神经喜剧还有街区和室内的调度甚至空间表演类似旧坞的商业制作和当代欧美下饭剧的强度。而积攒足够的动能在最后释放也是寻常的类型方法,但拥有了不一样的感动,结尾的音乐像是《Por Una Cabeza》,做了速度化的处理,看的我意犹未尽 |
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年轻,而且精致。前者相对容易,后者很难,它需要钱和专业的知识。我们仍然很难生产出这样的电影,餐桌上一颗瓶盖的配色都承载了推敲,它看似很小,又布满设计。当镜头推向鸽子的红色眼睑,我们注意到它同时有着一圈绿紫色的颈毛,这不是一只鸽子,是剧组满满的心力和爱,是讲究。 |
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4.5. 知觉的重叠(而非《曾经的云雀》式的知觉的充满),以至于最终发展成为身体的重影(一位,两位,三位,以至一群)。《爱与输》的译名实际上给予了观众错误的印象:“与”带来了辩证与对抗的幻觉,但实际上原片名« Aimer perdre »不仅宣示着“爱”“输”两个动词各自的独立性,而且带来了它们之间的重影,即“爱输”,“热衷于失败/丢失”。影片不是在“爱”与“输”之间的辩证对抗中获得它不可思议的动力,而是在这两个动词各自独立的特质以及不可完成的重影(总是想要输,总是重开一句,总是无法自我实现)中跌跌撞撞地敞开。 |
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终于看到一个消除媒介意识的拍法的电影了,这似乎和消除主人公的工具性合并在了一起。 |
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荒诞时代的荒诞人们,喜欢镜头与剪辑。 |
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- 有时候觉得是技术性的,但后来又很感动。阿崽说这里其实许多东西都不新鲜,仿佛是来自神经喜剧时代的东西。这并不是一种“新电影”,而应该说,它表现出“旧电影”之“旧”为何是一种伪造的概念 |
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这种满嘴跑火车,走哪偷哪,骗哪;毫无下限,自视甚高的男性角色,影史上比较多。我是第一次看到女性角色来承载这种奇葩。在身无分文,骗了人几十块当启动资金,赌运亨通的那晚,我就跟导演赌了一把,只要最后那赌局如我所愿,我就给打五星。 |
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原来是爱与输啊,我还以为是恨与嬴呢 |
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+. 想起Gregg Araki的Smiley Face。总是偏爱这样的人物,不断搞砸所有的事情,却也从不气馁,就好像只有失败才能成为他们前进的动力。 |
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看了开头就知道会有一个满盘皆输的结局,看到中间阿芒德赌运爆棚更是坚定了这个想法,以至于后面都在期待会如何鸡毛满天飞地收尾(还算不赖)。要说生活是无奈的,也并非是没招了式的无奈,依旧宽容地给你烂招频出的空间,实在是好笑。有几处镜头略显恶心,花哨的恶心,但在点缀这部电影上起到了重要作用,zoom in zoom out用得挺好。 |
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没有博弈,只有两种可能,就像硬币的正反两面,无法预测。所谓“劣质影像”能让每次糟糕的选择都表现得像这个孩童般的投掷的动作。 |
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+. |
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【4】新世代速率 |
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自由奔放的故事与影像风格背后是创作者精准明确的掌控和表达,非常富有活力的创作,很喜欢;片尾演职人员名单好有意思,以及完全没认出是poupaud |
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终极all in电影 |
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看不进去。 |
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趁镜头不注意,还能一赢再赢 |
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非常邪魅的电影,“爱”“输”之间并没有被“与”连接并产生出任何必要存在的关系,而是在畸形的抖动的画面中迸发出强大的喜剧能量与不同媒介形式的影像完成协作,结尾向我们跑来的晃荡的身影同开头旋转并最终定格的面孔图像构成某种野蛮生长的景象,阿尔芒特捧起鸽子的瞬间我哭辽… |
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还挺有新意的 |
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8.5/10 |
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很难不想到山户结希 |
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将眷顾(幸运、爱)永不悔改地输个精光,这耗散的加速度本身就具备一种快感。Armande的法则,或者说症候,始终极其坚实地得到遵循,不论何种胜利姿态的诱惑都无法阻挡她走向随机、庸琐和毫无美感的失败。从而,影片得以将观众困在她的速率中,以此制造一种迷人的不适,如同《托尼·厄德曼》所做的那样。 |
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好神奇好神经,镜头也很幽默,显得每个人荒诞得很合理,因为在这样的镜头里,你可以这样存在。 |
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有意思。
在结合当前短视频的粗糙摄影,乃至鬼畜拍摄视角和精致叙事之间,找到了一个挺好的平衡。不知是否代表了一种未来电影的一个表现方向。
故事和人物上,把之前只有男人才会有的死不悔改和令人厌恶转移到女人身上,同样的全程令人不适,但是,就在这样一番鬼畜操作下,居然产生了一种令人有点着迷的不适感。
结尾也挺有意思。最终片尾打演职员人表也是一种从没有过的新形式。
就是all in !不计死活,不计未来。 |
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这很难评 |
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这他么才是世界上最糟糕的人吧 |
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这种女子很个性,老夫曾经遇到过,呵呵 |
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眼熟。电影里的赌场我还真去过🙂↔️ |
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来自布鲁塞尔的女孩,跳跃般的剪辑神奇地人物合为一体,只有输没有爱。 |