|
Infp的内心独白 |
|
3.5。天真而不失深刻，孩童伴随生死离合逐渐建立自我认知和身份认同，心中的自己从“我即中心”的“神”逐渐转变为接受失去的人。涉及日本战争创伤的部分倒是没想到，感觉对日本元素的运用还是有一些东方主义？水彩绘本画风结合孩童感知，还是做出了相当不错的表现力。 |
|
从一个三岁小女孩的眼中了解怎么感受一个春天，感受一场雨，感受一场生命的绽放和失去，深刻又可爱，交叉文化背景处理得简单但轻快，泪了。 |
|
精日欧洲人的某种情怀 |
|
白巧克力在舌尖融化的瞬间，是爱美丽世界的起点。这部电影有自己的节奏，沉浸在一种孩童的、发散性的感知里，有时像一场悠长的梦。没有讲出符合市场的故事，而是邀请你用全身细胞重新认识这个世界，学会触摸雨，聆听风，感受光。镜头就是孩子的眼睛和手，光是有形体的，它不是均匀地照亮场景，而是一束束，一块块地躺在那里。雨是分层次的，打在树叶上、池塘里各有不同的清脆或沉闷。孩子的情绪在电影里被翻译成了色彩和画面，开心时世界都是绚丽的：轻轻吹开晨雾，爱美丽看见生命中第一个春天，大自然仿佛在庆祝她的到来，万物绽放。在感知到不安和空洞时，世界瞬间又变得灰蒙蒙，失去颜色。我们跟随着爱美丽不断推翻原有认知获得新领悟。所爱之人不会真正逝去，而是永存于记忆中。既然抓不住消逝的，那就把还在的记得再牢一点。爱在，故人无处不在。 |
|
泪目，怎么能这么好，短短70分钟的小片子，居然蕴含如此深厚的情感浓度，通过一个三岁小女孩的视角来看待分别和失去，不单单关乎于文化认同，更蕴含着自然主义的洗礼。爱美丽通过不同的感知来认识这个世界，建立理解的同时也打破理解，用一场淋漓的大雨来冲洗隔阂与仇恨，既然一切终将逝去，那就要记得再牢一点。真的太美了，看到我死人微活了。年度十佳。 |
|
从学龄前幼儿的角度看待死亡、记忆、文化冲突（不过日本老太太因为二战而对比利时一家产生抵触情绪实在有点莫名其妙），保姆的设置与海滩相拥的一幕都很容易让人想起卡隆的《罗马》。水彩画风非常漂亮，用烹饪来展现战时回忆一段堪称全片亮点 |
|
对大自然倾心是否就可以回避东方主义了呢；为呈现儿童视点选择景别选择地很恰当 |
|
小童眼里无尽的斑斓实打实地流光溢彩，不是“上帝是女孩”的套用，但神性有在光芒万丈地舒展，陡然分开大海那里尤其神力点点。很舒展而温柔的故事，在里头包卷意外、分离、战争、死亡，也在那些过不去的坎里铸造感怀空间，爱美丽给西尾瓶子的时候正是这样一个泪点，而西尾做饭时回溯往事，则是电影之神降临的时候。打小生活在这样美好的宅邸，被驳杂但和善的文化滋养，该多幸福，长大后又能以怎样善良的姿态拥抱世界啊。三星半。 |
|
无限感慨法国动画片的创造力，今年又出了部能把人哄成胎盘的电影，特别灵动可爱。从婴儿的眼光探索世界、理解人生，过滤了说教气味，独留童真的清新。
为什么奶奶一定要回乡，为什么鲤鱼节是男孩的日子，西尾女士究竟有何难言苦衷，鹿岛夫人如何走不出战争伤痛。
要看见多少燕子才敢相信春天到来，要喊出多少名字才能不再被视作小孩。
暖阳能融化积雪但化不干葬于烬土之下的尸寒，饵料能喂饱鲤鱼但饱不了隐在心腹之中的好奇。
雨退了水雾仍扑在窗上，车去了烟尘还悬在半空。那些人走了还会再回来，那些人留下便一直存在。
三岁的我接受不了别离，以为一次变故便能让生活天旋地转，往后便长久痛苦地活着。可悲伤是基调，欢愉才是间奏。世界还很大，人生还很长。池塘边草木精神，海滩旁浪花焕发，小家里笑声荡漾。我才三岁，我的人生才刚刚开始。 |
|
太灵了完全没想到会这么好😭😭😭😭😭也是各种爆哭😭🥲🥹 |
|
本次最喜欢的动画片 |
|
好喜欢特别喜欢 完美的蒙太奇和分镜
把一切幻想畅想和夕阳，将海之歌花之梦以及亮晶晶的沙砾，伴着世界尽头的帆船装进玻璃瓶里，送到西尾小姐的手上。空荡荡的瓶口打开以后转瞬即逝的萤火和星光，都被亲爱的小妈妈紧紧拥抱。
空袭爆炸声是炉灶点火，被建筑掩埋后挣扎着从废墟爬出是电饭锅淘米，寻找生还者却像案板上的鲑鱼一样只剩头尾分离。将平民遭受战争伤害完全透过普通下厨来叙述，太残忍太深刻，失去的人不仅永远活在记忆里，也活在手边的刀具、平底勺和砧板上。母亲父亲妹妹，以及来自比利时的白巧克力，被书写在天灯四侧，都消散了，上一代的仇怨不要被带到未来去。 |
|
告诫我们在异国他乡生活工作的家长要谨防小孩被外国文化洗脑成为精神某国人的教育宣传片 |
|
日本旅游宣传片，包括参杂些原爆、世界平和。到后半段莫名其妙関西大家さん开始大恨特恨外国人，你日战争和比利时人也没关系啊，后来才发现是为了主角大喊：“我要成为热本人！我是热本人！！”基于洋大人想象的“热本人”到底能骗多少洋大人来成为热本人呢。作画很好，但归根到底是一个五彩斑斓的白左洋大人想象中的热本。 |
|
很可爱的片子，画风很有浮世绘版画的感觉。每个孩子都是来到世间的神明，世界上充满了无尽的魔法，每一秒都是神奇，那种探索世界的兴奋，是每个人都曾体验过的冒险。真美好啊。可惜两个日本角色关于战争的争论过于空洞，也可能为了表现儿童视角？房东有这么重的心结为啥还要把房子租给老外？？以为要上升到什么严肃深刻的战争伤痛，最后却又不了了之。瑕不掩瑜吧，还是很可爱的。 |
|
这是这个世代最需要存在的电影，讲人和人之间联结的产生、建立、再到分别和失去，讲动荡世界下我们选择延续仇恨还是去爱具体的人。太值得在这片土地出现了，极端的民族情绪该消散一些了，哪怕只有一点。
当我们认识到这世间的一切都并非永恒，我们就可以不再追寻永恒的长度，至少我们拥有的是当下的拥抱，我们努力地记住这一瞬，记得所有关于第一次和每一次的感受，感受风感受雨感受季节的更替，未来会遗忘吗？当然啊！但那又怎么样呢？当下还记得就好，能尽力地长久记得就好。
好喜欢孩童的视角，是最纯白的心，所以她从来不觉得肤色或语言会让彼此的心产生多大的隔阂，她喜欢的就是那么具体的人，所以当她在海边奔跑，把海边的风装进玻璃罐当做礼物送给没有同去的保姆时，这太动人了。
做饭时的蒙太奇是与《好东西》里一样灵一样真挚的片段。 |
|
仿佛陪同艾米丽做了一个梦幻五彩的梦，但这梦又像薄雾一样真实萦绕着我们。初降临这个世界时，我们仿佛生活在一片真空里。随着时间推移，感受到自己在这个世界的力量，面对不悦不解时选择“毁灭”一切。当我们第一次被看见時，我们获得了快乐，快乐也让我们感到自由。我们开始感受到爱，感受到大自然，感受到盛开的鲜花和大雨，感受到玻璃瓶中的记忆和美好，感受到不平等并得出自己的合理理解。但总会到这样一个阶段，世界开始让我们怀疑，是否珍视的一切都会失去，如果最后连记忆都褪色了我们活着还能剩下什么。回到最初的感官“真空”状态抑或是“毁灭”一切是对的选择吗，好像曾经的经验告诉我们并不是这样。我们因为被看见而快乐，被感受而能感受到这个世界，只有选择勇敢地走入雨中，才能真正看见、感受世界，才算真正尽情活了一次。 |
|
进入一场充满想象力的冒险 但是日本人之间不说日语真让人难受 |
|
感受风感受雨，我们如何认知这个世界？会和爱美丽一样幸运么？孩子的内心世界很丰富，在某时某刻，如果能被正确引导，对她建立世界观价值观都有很多帮助。电影很多表现形式都超赞的，在海边犹如摩西分海的经历，妖怪故事书和来自门缝里的恐惧，鲤鱼旗代表男孩子是因为他们都看起来特别傻… |
|
可以看出日本的文化输出在西方国家里还是很强势的… 但是汉字起源于cn…我咋那么别扭 |
|
相比大热的《K-POP：猎魔女团》，我更觉得这部应该拿奥斯卡最佳动画，不管是剧情还是其他方面都值得拿奖 |
|
雨是中文😭 |
|
法国人对日本的滤镜真的夸张……要不是画风可爱我能打一分 |
|
非常cliché的精日法国人的东方主义fetish，日本又在扮演战争受害者了。 |
|
我以为我是没什么民族情绪的 其实是有的 这既影响我的观感 也影响我的评分判断 当她们在窗户上写下“雨”字的时候 当她们在争论那场战争的时候 我的愤怒是淹没所共感到的温情的 |
|
短小精悍，画风清新脱俗，将陪伴，成长，死亡，反战等主题融作一体。押一下奥斯卡（虽然去年也爆冷给了欧洲片） |
|
Panda2025年观看的动画电影：1月→《超级无敌掌门狗：企鹅的复仇》《落凡尘》… 2月→《哪吒之魔童闹海》《十条命》《狮子王：木法沙传奇》《角落小伙伴：拼凑工厂的不可思议之子》《名侦探柯南：百万美元的五棱星》… 3月→《风之王国》《进击的巨人剧场版：完结篇·最后的进击》… 4月→无 5月→《神探狗狗》《猫妖小杏》… 6月→《雄狮少年2》《哆啦A梦：大雄的绘画奇遇记》《地球特派员》… 7月→《罗小黑战记2》… 8月→《浪浪山小妖怪》《坏蛋联盟2》… 9月→无 10月→无 11月→《鬼灭之刃 无限城篇 第一章 猗窝座再袭》《疯狂动物城2》… 12月→《链锯人 剧场版 蕾塞篇》《太空百合战姬》《K-POP：猎魔女团》《乐一通大电影：地球爆炸之日》《海底小纵队：海啸大危机》《你好，爱美丽》… |
|
只看到了文化挪用，写作“雨”读作日文的“日语”，发音就是中文怪物但要说成是日本的民间文化，河灯，毛笔……主打一个应偷尽偷，说法语住在日本的比利时大使，怎么不算是导演在完成一种对于日本的精神朝圣，但朝的全是中国的东西，大概是因为蠢和狭窄又带着偏执的知识面。挑起战争，又犯下大屠杀罪行的民族竟恬不知耻的搞起了民族仇恨，有朴素道德观的正常人在看到雨的时候可能只是震惊，但看到三分之二的时候只会愤怒。故事结构更不新颖，色彩也并不那么惊艳，怎么能打出8.0的分的？？？ |
|
3.5/5。影片像从记忆深处浮起的一块柔软碎片。它用孩童的目光重新丈量世，把好奇、孤独与被命名之前的情绪全都摊在光里。画面轻盈得像水彩慢慢晕开，但情绪却并不单薄。它谈的是成长如何在不知不觉中塑形，一个人如何在混乱的家庭与语言里寻找属于自己的秩序。把影像化成了能触碰肌肤的质感，在温柔和锋利之间保持着克制。看完会有一种被静静拥抱的感觉，像回头望向自己孩童时期还来不及受伤的那几年。 |
|
延续了童年视角中常见的叙事：追忆那些匆匆途经我们生命、带来深远影响却又再难相见的人。他们往往并非亲人，却胜似亲人。而本片独特之处，在于它不经意间、却又不可避免地将二战的历史伤痛融入了这段亲密的故事之中。它以天马行空的想象，触碰人生的诸多“初见”：对世界的好奇、对性别的认知、对身份归属的探寻、对离别与死亡的感受，甚至对战争的理解也变得单纯而直接——她看见所爱之人身上的伤痕，也看见了一代人的集体创痛。历史视角的局限，在童真目光下被宽容为“无法苛责”；而那段以洗菜声模拟炸弹爆炸的蒙太奇，生动至极（令人联想到《好东西》中那段关于“母职”的声画处理），更让人感受到情感联结的真挚与深刻。然而，始终无法否认的是，这份贯穿全片的童真气质，既是其最动人的优点，也在某种程度上构成了它叙事与内核的局限。 |
|
白左的幼稚幻想和夹带私货毁了这部色彩分镜都很棒的动画，为这个会提出很多问题的小女孩感到可惜。为什么侵略者总喜欢把自己伪装成受害者？ |
|
电影里有个刻薄保守的日本房东，都能被说成是“洗白日本人”？那是不是所有作品里出现负面角色，都是在黑整个群体😂而且有些人骂归骂，鬼灭柯南一点没少看。选择性的民族主义，也是很有意思了。 |
|
颜色，视觉风格太惊艳了，制作超精良。非常可爱的一段儿童成长故事，让我想到了《罗马》 |
|
影片中几个镜头有非常强的既视感，容易让人联想到其他影片。女孩在池塘落水那一段十分悲观，充满了自我了结的意味。加上对中国汉字的挪用，对日本文化的宣传和日本人自认为
“深受战争侵害”的定位，如此美丽的画风居然是部三观扭曲的电影，实在令人痛心。
时间可以抹平伤痛，但不能让人忘记日本曾经作为法西斯轴心国犯下累累罪行，包括对妇女进行惨无人道的侵犯，大规模屠杀中国民众并以此为乐，罔顾人伦进行人体实验等等，罄竹难书。也不能让人忽略该国至今未对二战做出道歉，篡改本国教科书否认侵略历史，供奉战犯视其为英雄，选举右翼分子成为国家政权领导。
一部表面探讨生命的电影暗地里却夹带了如此多可以表明政治立场——或者表明他们无知程度的私货，实在是无耻。文化工作者应该有正确的历史观，不然只会成为传播错误印象的罪魁祸首。 |
|
法国文艺工作者一边喊着支持巴勒斯坦一边电影里体现日本人在二战中好惨啊的思想？二战纳粹日军比今日的以色列更残暴，又全城屠杀又强征慰安妇又搞生化武器实验，所以这是双标还是无知还是虚伪还是作秀？ |
|
嘿嘿。看了。好开心。“经历过艺术的我们已经不再是之前那一个。”很好看。真诚地在讲生命，身份认同，回忆。对于要离开法国的我来说，里面“回忆不会忘记”的台词非常能安慰我。 |
|
7/10
我喜欢欧洲动画除了因为它们热衷拓宽视觉表达的边界，还因为它们总会借一个早熟小孩的视角探索自然的奇妙或现实世界的苦乐，并且节奏明快。
但这次不太一样，故事前半段依旧明媚多彩且内核深刻，西尾角色很立体，她帮助爱美丽触碰世界的绚烂并告诉她什么是死亡，本是一个很好的命题。结尾却非要画蛇添足，把爱美丽的成长杂糅到二战后30年日本人的“伤痛”与文化隔阂里。仿佛不升华就无法获奖更没法体现创作者的悲天悯人。
然而悲悯的另一面其实就是偏见与无知，我不仅从情感上难以接受这种欧洲对日本的皈依者狂热以及对军国主义副产品的同情心泛滥，更看到了欧洲东方主义对日本文化的刻板偏见与物化，这其实也是对日本文化的不尊重。
恕我直言，欧洲的影视创作者通常擅长小而美的视听语言，但大多数人的头脑都与雨果或茨威格相去甚远。 |
|
1993年出过一首国语歌《祈祷》，王杰与王韵婵合唱，去搜下，很多80后90后应该都听过：“让我们敲希望的钟啊，多少祈祷在心中……”直到今天我才知道这首原曲是日本古曲来的，它被用在了《你好，爱美丽》中（看完就知道基本预定奥斯卡最佳动画长片了）。内地公映选的日子很好，3月20日春分。春分是昼夜平分的日子，真正“平分”，不过瞬间——和人长大一样，都是“瞬间”。人这一生，其实活的就是那么几个瞬间。《祈祷》歌词中有一句是这样唱的：“让地球忘记了转动啊，四季少了夏秋冬。”
春分在影院等你的爱美丽，具有片中能分海的神力，在你流下眼泪的几个瞬间，地球也已忘记转动。ps：对于这样的片子，本身没什么可探讨的。只想说，在创作上，“挚”与“炽”永远是让人可以完全忽略技巧的必杀技。 |
|
3.5/5，法国人对日本滤镜厚重得我在开头差点没看出来是日本。确实很美，水彩一样的，风格倒是很适合来绘制日本，又是很温柔的讲述，幼年时期如何构建生命、性别、文化的认知与归属。只是历史的伤痛以孩童视角也不可以是如此轻轻揭过，我不喜欢用情感在上面轻轻蒙一层布的样子，“雨”是中文啊.. |
|
【Palace 2026 AFFFF】不可避免地会想到同年的Rental Family，一个在讲东西方文化差异之大，生活得再久也无法融入；本片则在反驳：外界的物质因素不妨碍我自己认为融入了另一种文化——尽管带着孩童般的天真与任性，但又不失为当前社会下的一针安慰剂：I am what I believe, and that has nothing to do with the f**king politics. |
|
三岁的生日礼物那儿让我回忆起为什么我总也不爱过生日，似乎那个日子总容易伴随着些不太好的回忆。所谓离别，永别，其实不一定总和死亡联系在一起。以及，我们每个人是怎样长大成现在这个模样的？ |
|
呈现了很多细微的成长瞬间，但又没能真正还原幼年极度敏锐的感官体验，反而将其奇观化浪漫化，稍显刻奇。 |
|
画面极具感染力，但真的不喜欢这个故事，尤其是我认为这真不是2岁孩子的认知与视角，借孩子角度表达的战争民族矛盾还不如不提。 |
|
美则美矣~适龄5到10岁~ |
|
刚看完，还和老公激烈辩论。整体画风其实很棒，故事大部分都很好。估计明年会提名奥斯卡。但是我对于导演提到死亡，接着从日本女仆口中引出战争。把日本人描述成战争受害者这一点非常无法共情。更多是生气为什么我们没有这种电影告诉全世界我们才是最大受害者。左派老公还教育我，这就是一个个例，还要我学会在不设置任何条件情况下学会共情，我说那你也让犹太人共情那些在战争中死去的德国平民好了。 |
|
2025年看的最喜欢的一部电影，一个3岁孩子的视角看这个世界的一切，虽然不一定多真实，但感受很真。二维动画的表现力好强啊，有几个片段太棒了！想大力鼓掌的那种欣赏。听过不少妈妈抱怨很介意自己的孩子跟阿姨（保姆）亲，担心孩子长大了跟自己不亲，我其实从来没有过这重烦恼，如果我的孩子被除了我之外的另一个灵魂好好珍视、完整地爱着，何尝不是一件幸事？他会更加爱这个世界，也会有更多的爱来爱别人。 |
|
画面美得让人想截图当壁纸，年度最惊喜的动画了。 |
|
3.5/5，画面极美，但故事有点平，看了下原著（尽管是作者半自传体）也有内容不够丰富、精炼的评价。整体有点像看一部西方人用东方主义视角创作的日本橱窗宣传片。其中房东鹿岛和女佣西尾为了“带伤害过我们的西方人去盂盆兰节放冥灯”争吵那段，倒是带出一笔“反战败不反战”的日本战后思想写照及西方视角对此隐含的同情。I wonder if the directors would apply this to a Jew-German context. |
|
你们的文化挪用很美丽。 |
