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《饲养乌鸦》的前奏，主客观镜头的流畅切换使得记忆、梦境与现实融合成了一个光滑、完整的球状结构。 |
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让同一帮演员来轮替地扮演两代人的角色，时空切换无转场镜头，有意混淆、模糊人物的身份；外国人直接叫名，一些场面更不清是“angelica”还是“angelica”的女儿了；一些手法在其它电影中的极端应用，像Angelopoulos的这一时期作品，2000年后的新电影《纽约提喻》 |
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《安洁莉卡表妹》以最笨重的弗洛伊德主义的方式例示了一种德勒兹式的时间-综合，绍拉尝试还原普鲁斯特的柏格森主义=不可分割，无器官的知觉之流，创造一个现在-过去，通过以年老的自身参与进入童年——1936年的西班牙内战——从而将创伤改写为悼亡，在Luis身上是一种不可能的生成-儿童，而记忆，连同他对于表妹安洁莉卡——历史和回忆中的天使——的爱欲正是这种被放大的怪异之物。回溯过去被表述一场公路之旅，但不同于伯格曼的《野草莓》，绍拉拒绝以和解作为辩护，而是在影片的最后一刻突然宣称抵达了创伤的核心，皮革的抽打是一种法西斯式的规训，当摄影机移向另一个房间的安洁莉卡，这种声音从视觉转向听觉，战争的痛感也从身体转向神经突触。在这一刻，死亡的阴影逐渐显现，悼亡本身也是守夜。 |
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很乡村 |
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@2023西班牙电影大师展。
结尾镜头横移间，一组对比凸显了暗暗侵入的战争暴力如何终于在表面平静的家庭中爆发。
一个孩子因为空袭牺牲，老师质疑他是否抵御了诱惑是否一直有祷告，紧接着学生们正是在用餐祷告时被空袭夺去生命。
让成人路易斯来演小孩，是否也表明了路易斯无法走出回忆，更无法走进回忆。皮鞭依然落在现在的他的身上。所以最后，他果断而懦弱地离开了。下一代的小“野蛮人”安洁利卡能在母亲为她编发时跑开，紧接着的飞盘游戏是全片最为轻快的段落。结尾坐上路易斯自行车的她能从伤痕累累的家庭&历史中跑开吗？
大光明映前的Opus又响起来了 |
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at大光明。用成年演员直接出演童年自己的策略，让本片跳出一般“往事”类型，而别有一番自反意味，同景甚至同镜内转场，像是模拟普鲁斯特漫游的文笔，但中年路易斯的“介入”，与一众演员的同人异角，其中的荒诞和表演性，不断提示我们记忆的再造（和伯格曼的“观看”形成有趣对比），这时的“情节”，更接近电影在布努埃尔手里的幻想，而非单纯的再现，屋顶窗口爬回就是两种思路的叠加态（我们也很难辨别两代丈夫都叫安塞尔莫是不是bug），结尾用一个穿堂长镜头、两组人物，完成了一个历史隐喻的现场（男人的打斗惩罚，女性的整理妆容），不敢想这种手法拍我们的历史该多震撼。以及，男主秃顶突肚子，可看久了，竟有点钢铁侠的眉眼…… |
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不管是揮之不去，抑或屢屢懷念，這部電影為那些經常將過去放在嘴邊的人提供了一種具象化的可能。起碼，這種「回憶」是那些人最夢寐以求的。另外，這部片子的演員編排和細節上還是與《鏡子》有某些共同之處。 |
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时空切换 |
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不俗的叙事手法，点出了西班牙内战几十年后的精神伤痕。大师水准。 |
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7.6 多个人分饰两角，男主更以老气横秋脸卖萌装傲娇来演自己的童年，童年的记忆都被现实的脸代替，不分真假，更混乱了回忆与当下，又在讲西班牙内战，并非很懂，但我的表妹小时候长得真是美极了。 |
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绍拉的摄像机很好的缝合了现实与记忆的缺口，让观众分不清彼此，这也使得影片更像一本纯粹的绍拉的童年回忆录。与现实的对照，和情感故事的加入，凸显出时间在于缝合历史伤痛作用上的苍茫无力。 |
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2023-9-29重看；由玛德琳蛋糕联想到天竺葵和橘子花的味道，在普鲁斯特式的思绪漫游中体验去年在马里昂巴德（记忆被重组，然而个人始终保持在场的亲历感），无缝对接、任意转换的时空（窗口突现另一时空的女孩），时间轴被全部打乱，现实和往事并行，同一个演员分身演绎两代人（绍拉的拿手好戏），一切都变得恍惚起来。
目睹过去和将来自己的幻影演绎梦境片断，达成对自己、家族、历史的回望——你曾来过此地，但你永不可能再次踏进同一条河流，1938的年份刻记变成了一个终止符；宗教讽刺味依然，关于内战的隐约主题永不消逝，政治的纷争同样回荡在家庭内部（父亲的政治身份）。 |
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转场撕裂时空，但并不给任何cue，越丝滑越添诡异，很有布努埃尔梦境感（嘴锁+蠕虫也很布）。男主并没有因为演少年而故作懵懂，上佳。我永远爱板鸭萝莉，esp长发+这种脸型。小时候看骚拉没感觉到，现在总觉得有点pedophile。。。@大光明二楼 |
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麻烦个别男性注意下个人卫生好吗？影院是半封闭空间，两小时持续不断的臭味是来考验人的吗？看电影看到快反胃我还是第一次，真的长见识了。由于太臭加上此起彼伏的手机声，这部看得我如坐针毡，本来就心情不好，看主角那锃亮的地中海更不爽了，从背后看，那一块没头发的地方，真的很像我早上吃的月饼。 |
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1.最爱的绍拉作品之一，结构复杂多义但情感却纯澈动人，令人想及伯格曼[野草莓]和费里尼的[阿玛柯德]。2.经由时空交织变换的叙事结构和以当下成人饰演儿时自己的新颖手法，记忆的两种特质被神妙又真切地视觉化了，一种是普鲁斯特式的感官记忆/空间记忆，通过身边媒介迅即触发；另一种则是柏格森的绵延——同一的异质性流变，每次回忆实而都是当下自我的创造性生成。3.绍拉大量运用变焦推拉、横摇镜头，而单镜头内无缝变换时空更是早于安哲！4.三组的一人分饰两代人（母女、父夫），既令人恍惚，又彰显出无奈的轮回感。5.返乡与重见，竟而是撕裂开溃烂多年的创口：内战烽火让家族分崩离析，信仰被践踏与利用（圣痕+锁嘴的修女），父权的暴虐训罚不灭，失落的爱情与错过的伤痛永难消解。6.绍拉电影总少不了跳舞，亦可是突如其来但气氛欢脱的。（9.5/10） |
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行云流水的运镜，无缝连接的时空切换。 |
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绍拉的套路已经看出来了，还是《饲养乌鸦》最好看！以及虽然绍拉好像没什么明显cue freud的地方但还是经常对incest有着迷地暗示。插曲Change It All真好听。这个Friends Band Co的版本只找到50s的不用谢 https://youtu.be/watch?v=fos_MwFtRsw |
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本来没什么感觉，但主角说出“普鲁斯特的玛德莱娜蛋糕”后，电影在我这里就自动带上了普鲁斯特滤镜，一切都显得不同了 |
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伤痕电影！童年很容易留下影响一生的印记，Luris在30年后重走故地时，那些隐匿的记忆被唤醒。记忆与现实交缠在一起，折磨着他，时间没有抹去痛苦，反而让这一切更加清晰。导演赋予的表现手法新颖而奇特，虽然偶有跳戏，却随着记忆之门的逐步打开，层层加重了痛苦的分量，从影像里缓缓传递到影像外。 |
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完全出乎意料的一部好片，将回忆与现实折叠，制造出强烈的时间流逝的遗憾，思绪能够回去，人面已老，纵有好感与当年纯爱之影子，也只是一点点微澜而已。
最后那段被跪下抽皮带的情节，丝毫没有好笑与不协调之感，反而是悲之欲出，把当下的遗憾与屈辱之感叠加到了几十年前，极端的悲凉啊。
小女孩梳头是一组对比，非常妙，当年男孩被打时，表妹被迫坐在隔壁，接受面无表情的母亲为她梳头，这是一种被驯服的表示，所有的不甘心只是几滴眼泪。而另一次梳头：小女孩被表妹叫过来梳头编辫子，才几下还未完成，女孩就挣脱了，跑着出去，而且把编好的头发打散，无拘无束，令大人羡慕的自由之感。 |
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第一部卡洛斯·紹拉作品，驚豔對味！ |
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只能说不是我喜欢的类型 但是镜头运用挺好的 |
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主人公以固定的上了年纪的形象贯穿始终，游走于现实与回忆之间，这种刻意模糊的感觉还蛮喜欢的。 |
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3.5.。。感觉跟永恒一日以及野草莓相似，又稍逊一筹。 |
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烧腊的每部片子都是那摸惊艳~~ |
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用野草莓的形式重现记忆真是绝佳的方式 |
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＃西班牙电影大师展＃@大光明，绍拉几部看下来已形成他的小宇宙了，开场一会儿开心“外婆开口讲话了！”，一会儿忧虑某人“诶哟哟不会又要干坏事了吧”哈哈；然而越看越被卷入这个1938年和1968年的时空交叠的梦魇，由于演员的关系，为了不搞混时代，作为观众情不自禁更加用心观察和捕捉“这段场景处在什么年代”的线索，虫子、带锁的修女(手上的伤应该理解成“领受圣痕”是吧)噩梦不散——只能再次感叹，谁还不是布努埃尔的学生了，再以及，谁还不是魔幻现实主义的继承者了(至少也是被深深影响的)！从屋顶窗户爬回来一段又是如此的充满着诗意与哲思意味，无论你如何假装“都过去了”，然而无数细小的瞬间就会立刻把你召回往昔，感觉重名什么也是历史总是会“重演”的暗示，发现本片的表达方式完全可以是一部科幻惊悚片的高级拍法啊 |
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西班牙往事，虽然沉闷，但不简单。时空错叙的手法一直是绍拉电影的最爱，本片的层次丰富都体现在错叙手法里一人分饰两角的过程中。电影首先是男主的精神分析，导演在片中设置了多个母亲的形象，从生身母亲的分离，到实际母亲的恋母到精神母亲的受难，母亲形象的多义性与母亲代指的国家史交相辉映；绍拉又用一段少年人的爱情写人无法轻易与过去割裂的隐喻，安杰丽卡所代表的记忆最美好的部分，不断被战争的杂音打断，这一段结合绍拉以往的作品坐实了他西班牙伤痕导演的身份；最关键的还是秃顶父亲，曾经弗朗哥手下的一个兵，今天投机的地产商，最后的鞭刑意味着来自极右家庭的男主在多个时空的反抗失利。绍拉跳出过去作品的左派视点，来到一个弗朗哥治下的家庭对西班牙内战的回忆，到最后那种人与自身家国理不清的关系又成为影片最后的回甘。 |
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4+。普鲁斯特一杯茶，故地战火童年眼 |
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可以视作《饲养乌鸦》的前奏，提及本国内战，实在是像绍拉这样西班牙国师级的导演绕不开的伤痕，依然是对弗朗哥统治时期父权化形象隐喻的沉重表达，绍拉对文本进行了时空-年龄段错位的超现实处理，已是中年的单身汉对自身童年记忆的一次回春，带有着对已逝之人的悼亡，在历史交错的时空中回溯起与表妹安洁丽卡两小无猜暗生情愫的过往，多次的无缝衔接三十年前后景别内的长幼、师生的身份重叠，或是在枪林弹雨中瞥见战争的残酷性，或是直面满目疮痍的修女时信仰的崩塌，绍拉对小演员的选角能力总是出奇的考究，灵动的神态与乱世之下单纯的个体造成强烈的反差，她代表了对创伤本身的痛缅，和挥之不去的哀愁。 |
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时空交错，寻找回忆里失去的爱，还有那个战争时代的生活种种 |
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#西班牙电影大师展# 2023.09.29 16:00 大光明 邵拉式时间-影像迷宫之肇始，历史与现实交织出百年孤独般的魔幻荒诞。 |
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除了《饲养乌鸦》外，目前看过最好的。整片场段剪辑围绕着仍然是男主的心理现实，探讨的是电影一个空间内的过去与现在的时间性，而这种时间性有十分吻合德勒兹所说的“时间晶体”。其中开车一段，凝视着开头与父母亲的谈话，一种双重凝视的结构，似乎也呈现了所谓的“摄影机意识”。当下与过去，现实与虚拟的交融，而吻的迷题，则是通过当下去搬演告诉观众，而这种形式，有意思的是，我们以为的现实真实影像（观众真正看到的)的吻实则是男主的幻想，而后边女孩的出现，当下转换成过去，则恍然大悟，这是阐释童年吻所发生的地点，而这个童年吻的隐晦透露则是男主过去真实发生的，但观众只能在大脑中臆想。 |
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虚实难辨的时空转换方式，以成年人的样子回到记忆中的场景里，去看那些当时或许明白或许不明白的过往更加感伤和无力，既无法改变过去，时间也无法让它愈合 |
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非常娴熟的时空切换，给我一种布努埃尔的感觉，但是切换来切换去只是为了一个中年男人的感伤吗？ |
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秃头中年男演10岁男孩略感不适 |
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4.5 现实/回忆/梦境/幻象多重交错，转场调度有点布努埃尔。时间会抹去一切，就像这个年代的安杰利卡不再明白战争是什么；时间又存在于一切之中，气味旋律建筑和似曾相识的面容会瞬间让昨日再现。男主优秀，没有服化造型支持，但非常有说服力地完成了童年和中年两种状态的高频转换，而且看上去毫不费力呢。然后，姨夫手臂石膏打成那样夺笋呐 |
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2023.9.29 @大光明. 如此普鲁斯特！非常之迷人，演员们在时空穿梭中丝毫不会让人出戏，因为那是普鲁斯特啊。两代人的爱情和政治选择不同，但任凭角色想当年或是倘若当时，结局也是毫无二致的，不是么？ |
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重复二者集于一身的角色“扮演”
看的直起鸡皮疙瘩
西班牙内战
再次骑jio踏车离去
受难修女
吃炮弹小孩
飞盘开心
普鲁斯特玛德琳蛋糕浸入天竺葵和橘子花的味道
走不出回忆，
时空转换比《野草莓》更复杂
戛纳评审团奖 |
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缠绕着青春期的萌动，看似一场忧伤的青春追忆，但淡淡的伤感的基调渐渐被记忆深渊不断浮现的阴郁黑暗的过去所冲破。历史伤痛让一个家族分崩离析，那姨夫因伤而被石膏固定成法西斯式敬礼的手臂，滑稽而直接的讽刺；幻象中修女被锁住的双唇和生蛆的胸口都是对无情统治者和帮凶们最严厉的痛斥。家庭成员的重新聚合，表面其乐融融之下，伤口却依然隐隐作痛，难以愈合。
过去、现在的不同时期，主要演员都承担了多个相互关联的亲属角色，而主角路易斯全年龄段都由一个演员饰演。去除了时间与虚实的边界，跟随路易斯的所思所想、所见所闻，聚焦在琐碎事件的情感关联上。结尾年幼的安洁丽卡暗自落泪，而为她梳头的母亲则表情冷漠；她也饰演了成年安洁丽卡，叠加了她们不同角色身份的矛盾，直接把无奈和痛苦的情绪彻底撕开展现。 |
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彻底被Saura圈粉 |
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布努埃尔杰出高徒，同一个演员出演自己和自己的过去未来，让时空穿越如此毫无痕迹 |
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影院看生肉体验🈶慢慢把人物认清楚后发现还是看得不太得劲，这个结构好像有点笨重啊，可能用成年演员扮演童年时期的人物这个设定是双刃剑？第一位这样出场的即叙述者Luis，他扮演童年的自己时已经不能用像不像来形容了，而是有点恐怖谷，他受到惊吓时的表情或神态简直是在提醒着创伤的挥之不去。另一位同样秃顶（报意思…）的Anselmo（安洁丽卡的丈夫）/Miguel（安洁丽卡的父亲）被Luis混淆的原因可能是他们要么在伤害安洁丽卡，要么是一个法西斯的象征。内战时期的Miguel有一次右手骨折了，不得不一直摆出一个行纳粹礼的姿势，一开始看到会觉得有点搞笑，但看到Luis被阴影折磨的可怕样子就完全笑不出来了。不知道主视角放在安洁丽卡身上会不会更轻盈，不过这样电影就不叫这个名字了，或者再多点像骑单车那样的段落吧 |
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9/10 可以说比<野草莓>更复杂的时空转换 交织着回忆、现实与梦境 无情揭露战争带来的伤痛 充满悲剧色彩 |
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難堪的自探，時間也無法撫平的傷痕。 |
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大光明西班牙电影大师展。这才是追忆似水年华。如果中年男主角路易斯不直接进入童年，扮演小时候的自己，而是找一个小演员来演童年路易斯，依然经得起放大审视。因为细节饱满和对时间的精妙处理。但由一个中年秃顶男人无缝成为童年的自己，这种超现实表现手法使影片有了一种梦境般的迷离感。内战创伤和童年时与表妹无疾而终的爱情，共同构成路易斯的困境，反而令西班牙内战这个当时还属禁忌的话题，有了真实可触的质感。路易斯的现实和过去在影片叙事中不再是交错的，而是线性流淌的，过去明明早已逝去，却又随时会回来，那种普鲁斯特式的时间漫游感实在叫人沉迷。 |
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绝对的大师之作，时空之间的切换犹如无人之境，剪辑如火纯情。一场战争对一个人的影响很多时候是伴随一生的，4.5。 |
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四部电影过中秋之2 |
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三十多年前，他在一百多分钟内用魔幻现实展现内战下的一家人。牛逼的是，这个背景被表现的那么次要又那么无可替代。三十多年后，它一点也没像照片那样泛黄。 |
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成人直接进入童年角色，看得我一头雾水 |
