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美国第一部提名金棕榈的独立电影。基本上是摇滚贫民窟纽约流浪记,朋克版旺达。这个结局基本上是可以预料到的,wren站在高速上拖着行李走着,可能这辈子再也不会碰到另一个Paul了。18岁看的最后一部电影。明天就19岁了! |
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[Criterion Channel] 16mm胶片,四千刀成本,第一部被选入戛纳竞赛的美国独立电影,NYC underground的No Wave Cinema。其实跟前一段时间看的天涯沦落女和小公女挺像的,都是居无定所、四处碰壁的独立女性,“impulsive, tough, funny and inherently cool”。CC的essay里导演说片尾的open ending是向四百击致敬。 |
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不就是虚荣呀,追着乐队跑,“去LA我只想躺在泳池边补签名照“,”去东hampton干嘛我不爱树“ 穿的可好看 |
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生活另一面的代表,有些美式浪漫情怀的不忘灯红酒绿、谈情说爱、甚至雌雄大盗的都市抢劫,但与瓦尔达vagabond殊途同归便是终走向灭亡的结局,这是八十年代经济发展中阶层差距和自由意识共同作用的产物,没有希望的人活在不断的抛弃与自我抛弃循环之中,结局路边搭讪者是真的拯救她的归宿,还是拉她进入另一个深渊? |
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仅用4000刀即完成的独立电影,重点是看起来也并不需要更多的预算。团队很会找地点和利用资源,而且故事重点在于关注地下群体,所以预算低也不显得刻意省钱。 |
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一个糟糕的女孩无处可去,一个年轻的女孩彷徨不前,一次青春的记忆变成碎片。 |
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据说是第一部入围戛纳(主竞赛?)的美国独立片,拍摄仅用了四千美金。片子的调性有点肖恩贝克(人家更早拍,应该是肖恩贝克的风格有点像这部)。主角是在纽约街头流浪的年轻女性 Wren,辗转流连于各种流于表面的社会关系。我还蛮喜欢导演讲故事的风格和节奏的,但女主实在是太不讨喜了,借 Paul 的话就是 you can’t just use people and then leave. other people also have feelings … 女主及其同类(比如 Eric)真的是谎话连篇为达目的不择手段(但好事也都不持久)导致看的时候有点 frustrated … |
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好喜欢啊 红色高帮帆布鞋与80s纽约造型目录 很容易就沉浸其中跟随女主 最后的失魂落魄气息还是难掩性格中的傲气 以及查演员震惊 这个Susan Berman真的是……那个Susan Berman吗……难以置信【。 |
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应该是迷失在纽约的女孩 |
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genius |
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看了一会儿 学筋疲力尽深重 但终究是移民文化产物 流于表面 |
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女主角逃离了新泽西的家,想通过巴结名人来出名,但是自己却毫无才能,身无分文到处蹭吃蹭喝,不停让喜欢她的乡村男孩失望,终于在最后发现被所有人抛弃。首先,拍一个不讨喜的女主角是很需要勇气的,因为很容易把观众全部放到对立面,而导演在这里用了诙谐讽刺的语调来讲了这个故事,没有让女主在伤了所有人的心之后全身而退,而是让她自食其果,讽刺效果拉满。 |
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93.31 |
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真的典 |
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如果做groupy也是一种理想,这个电影讲的是追求理想的风险/理想和平庸生活都不能实现时结果可能是难以预测的 |
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东西也没多少东西,主打一个随性,也受欧洲作者导演影响很大 |
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印象里有一部新浪潮里面去大城市追梦的女生也是被给了这样的结局?但真朋克谁会care那个呢。 |
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1.0/4.0
大量融合《天蝎星升起》与《精疲力尽》(在故事和形式上算是典型的无浪潮),对街道戏的拆分挺有意思的,音乐则为动作和迷狂支撑起了节奏。没有自己的表达,只能使得对这些边缘人物的刻画最后流于堆砌符号,缺乏真正的现实主义内容。从欧洲移植到纽约的新浪潮基因似乎无法实现同样深刻的表达,此片在镜头设计上也弱于手册派早期几部片,只存在局部的影像逻辑而缺乏整体考虑。 |
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+,质感粗粝但观感很丝滑。靠着the feelies的配乐不讲武德地横冲直撞,直到碰壁,再也不被这座城市欢迎。fuck character arc, 就想多看点这种一黑到底的写法。结尾面包车里如同幻境。无处可走的定格。 |
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Outdoor at Nowadays. The experience makes it better. 男人都是狗 |
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好看,看完扔一边了 |
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破碎散漫迷惘的人生 |
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飘过 |
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3.5//迷失纽约 城市发展出文化后就不只再是一座城市那么简单了 它会象征很多人们赋予它的其他标识 上海也是这样 来到这里的人都想要从这里得到他们想要的 而城市并非有求必应屋 不可能让所有人都满意 然后呢 |
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主题旋律好听鼠了 |
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逃不走的女人 |
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和dun在Cinémathèque 的导演交流场。女主角应该是影史上比较少见的女性形象,在妇女节这一天看“不完美女主”,没有woman power 的电影很有意思。但我喜欢不那么正确的真实。
另:片子里的音乐还挺好听的!想到了大学时在朋克酒吧乱晃的时候。当时觉得大家都又装又迷糊,哈哈。 |
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好喜欢好喜欢 |
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情感教育这一课,对雷恩所身处的《扫地出门》一书中所刻画的贫穷白人阶层出身的女孩来说,没有父母辈言传身教的机会,女性的悲惨命运是依循某种相对一致的轨迹被无限复制的。她们容易被摇滚的青年的文艺光环所糊弄,因为这类偶像被消费文化、电视文化所反复塑造,本身并不等同于美好价值、本身不仅无法代表情感的真诚、付出的对等和走向深邃的沟通力,相反,他们总是跟美色、性、金钱资源相互勾连并被纳入权力体系中,但两性关系几乎被这一权力政治所裹挟。雷恩折损于爱的匮乏,尽管二十一世纪早已主张个体的独立意志,但爱予灵魂以滋养的积极部分依旧值得鼓励、爱是灵魂之所以存在的不必自证的能力。雷恩式“堕落天使”是社会大环境败坏的必然产物,艾瑞克是“俊美与邪恶”化身的男版“塞壬”,所幸,保罗这种好男孩同样不会消失。 |
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3.5 |
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让人想起《卡比利亚之夜》(看imdb发现导演确实有被这部电影影响). Punk? More like good-for-nothing. |
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什麼richard hell夢女文…小白臉人設太符合此人氣質了(電影本身是輕拿輕放的質感 看不出什麼強烈的東西 只是蕭條。其實是時機錯位嘛 或者說人們都更容易捕捉到退化的過程 反覆用the feelies的插曲 這個樂隊何嘗不是見證者:一群朋克迷在朋克boom期間成立然而攻入紐約後此場景已式微 於是他們成為了後朋克的代表 順便他們也來自新澤西。(看完又聽了10遍loveless love本人生歌曲🕯️ |
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80年代,纽约,朋克,气氛,音乐,通通非常到位。 |
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朋克是真朋克,但也是个漂泊在纽约的messy girl。哪儿哪儿都不是家。女主的妆造也太好看了,随便穿都好看 |
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可能是因为看完 A Girl's Own Story紧接着看的,感觉太正常了。就连大家都说好玩的中间那个prostitute 和三明治都觉得有些老套。大概就是太明显的电影的影子了?以及觉得这段时间四分给的有些多了-.-,这部其实并不差,只是太正常而已。 |
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女主的丝袜非常强力。比较喜欢前半段的喜剧色彩和非常酷的镜头调度,纽约的街道和地铁似乎很容易催生这种流畅的充满动作的长镜头。后面情节比较俗气,倒也是符合纽约的些许气质。想要的生活不属于自己,在强求的过程中只能每况愈下了。 |
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80s的美国(内含Television乐队成员 |
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一双红色匡威,一台TV。 |
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一个新泽西的女孩 来到80年代初朋克文化没落的纽约东村的故事。想起了瓦尔达电影里的mona 和费里尼的cabiria… |
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cool |
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痕迹太重太刻意了 |
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心情沉重。。。 |
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脑袋里闪过无数性转版,但相比于他们,她造成的伤害简直是毛毛雨。不,你不是坏人。 |
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无所事事的女孩 |
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太失望了 爱丁堡电影节不行了 要垮 剧情很俗套 演员演技很垃圾 |
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成为一种倒叙,撕开画布,却逐渐变为颜料(740) |
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当你发现和后世粉饰的或者自己想象的都不同,可能这就是真的,这个高低肩,相貌平庸,傻里傻气,轻微驼背的女孩,可能像极了当时纽约皮肉骨中的一员。有意思的是,连电影本身,也如此平庸,他们可能确实没什么才华,只是如此,无所事事。 |
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又一部混乱肮脏贫穷的纽约电影,看的时候就觉得有点像肖恩贝克,一无所有的女孩如何在这样的城市生存,另一个版本的旺达。但还是缺少关键性的打动人心的时刻。 |
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Women in nowhere. Wren相比于旺达而言至少还有她所坚定选择的东西,大概是年代的不同所导致的,然而她携带着她所坚定相信的东西仍旧在其中撞的粉碎,无处可去。Wanda 与Wren,Wanda 与我,无论处于哪个时代处境并无太大区别。 |
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完全看不懂啊,可能是时代相隔太久了吧 |