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我们没有复仇只因为我们没有超能力 |
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不惊悚,不恐怖,它只是悲伤 |
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一个小时略显沉闷的铺垫后，终于迎来了高潮。帕尔玛一直是个执着探索影像的导演，到现在仍是，这也是我一直很喜欢他的原因 |
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经典 女性恐惧的代表作 慢镜头和特写部分精彩绝伦 从平淡到梦幻再到毁灭 一脉而起 |
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天哪苏原来是真心帮她的！…………一对大好的百合就死于那个贱人之手了。男主和老师也冤。贱人拉绳子前那个舔嘴唇的镜头极好。 |
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拍得着实邪气，很实验性也很电影化，镜头运动，灯光效果，分屏画面，帕尔玛从一开始就是个对探究电影本体十分痴迷的家伙；而且这帮演员真是太棒，从外在气质到内在表演。 |
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猪血浇头，猪油蒙心，若体验其一，便难以摆脱穷其一生的粘腻，从幸福的峰巅一下子坠入无底的黑洞，从慢慢铺垫到迅速展开，粗砺的慢镜头，记录下悲婉的圣歌，血洇校园，焚毁家园，一切是有多不甘心。 |
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我的妈呀！迷信上帝真可怕，单亲母亲真可怕，女同学的恨意真可怕，被撒旦诅咒的女生真可怕。不要嘲笑同学，善意有时候给自己带来的是一生的噩梦。一切都是妈逼的！可怜的娃！约翰·特拉沃塔从小时候起就注定是当坏人的。 |
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擅长精神虐待的母亲，校园霸凌，相当深刻的现实意义。斯蒂芬·金写《魔女嘉莉》，原型是他的两个女同学，学生时代穿得老土，皮肤不好，就被所有人欺辱。其中一人突然改头换面，换来的不是友善，而是加倍的霸凌，他们恨她“越界”，等她恢复原状，受到的欺辱也恢复原状。她们没有嘉莉的异能复仇，都死得很早，一个独居癫痫发作，一个生完孩子朝自己肚子开了一枪。 |
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最后那只手也太！恐！怖！了！吧！真的不要随便欺负班上的同学啊！最后二十分钟真是太刺激了叹为观止 |
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这个故事告诉我们永远不要欺负同学
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镜头和配乐都超棒，后来的很多电影都有该片的影子啊。我觉得讲女性主义这部比《末路狂花》更好。我倒真希望每一个被bully的小孩儿都有超能力来教训欺负他们的人。如果我以后有孩子（并不大可能）我对她的教导只有一条：Never be and never fear a bully. |
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1，現實中的Carrie都沒有超能力。 2，荒誕之中比較現實的一點（也是影片的亮點）：Carrie在抓狂之後完全不認人的殺戮，她已經看不清誰有罪、誰無辜、誰對她好，她完全失控的怒火和扭曲的內心看到的是每個人都在嘲笑。以至於在Sue的夢裡都逃不過Carrie血腥的手。
3，如果回到初中，如果我有念能力，我也會不顧一切地把他們都燒死。
4，靠，約翰屈伏塔~！年輕真囧。 |
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史蒂芬金式青春简单粗暴，不过帕尔玛演绎的不错，舞会那个转到晕的镜头绝了；每个人都在用女性特有的特点捅了嘉莉一刀，老师的过度保护、苏的同情隐瞒、克丽丝的自私魅惑、母亲的精神洁癖，控制与反控制，血潮之力，选择爆发更简单一些。羡慕那个年代，大尺度的B级片可以吸引这样的大导演；影片精简华丽到极致了 |
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牛逼就牛逼在放到宗教维度还是反宗教维度都是自洽的，重溯会发现恐怖的根源并非一方所造就，而是两种极端的碰撞：导火索是委咎荷尔蒙过剩的最常见校园问题，而所谓反派与灾难土壤只是一个信仰至上化的母亲，是人乃万物尺度还是存天理灭人欲？史蒂芬金和帕尔玛选了C。舞会戏调度只能用上天入地来形容。 |
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讲的就是一个魔女面对霸凌利用自己的超能力复仇的故事。同学们也是坏透了 给了她至高无上的虚荣心 最后再她最得意的时候毁掉了她本来就不多的自信心 反正这样的复仇看得很爽。不过 基于那个年代的落后 化妆 血腥 拍摄手法 演绎方式 特效都不太好 所以这个算是恐怖片的电影其实并没有很可怕 相对来说 她妈妈那种教育方式洗脑方式蛮不讲理的劲儿更看得人发怵。 |
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这个故事真的无力吐槽，开始看着像反宗教，后来一个转折就变成宗教预言，感觉受到了欺骗……本来抱着复仇片的心思看，结果该死的死得那么敷衍，不该死的倒是饱受折磨，可憋屈死了。不过比帕尔玛自己搞的剧本还是流畅很多。之前几部作品里帕尔玛用分屏来提供场外信息以增强紧张感，这里单纯将水管/人群/女主并列，加强了“因-果”关系，在表现“用眼神隔空移动物体”上，分屏比直接用剪辑看起来更直观和不那么蠢。舞会的旋转镜头太晕了，没必要转那么多圈的。 |
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Carrie每一次使用超能力，都使用了《Psycho》浴室杀人音乐跟其变奏，而快速剪辑刚好也和上了音乐的节奏。除了杀人段落，印象最深的是体罚一段，景别掐到中景，摄影机作横向的推轨运动，人物却始终保持纵向的伸展，人脸反复入画，对比很突出。淋上猪血后，扮相太像Neon Demon，以致总以为结尾要吃人。 |
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203 K，还真被那只手吓到 |
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对于成长的痛苦，这个付出的代价最惨烈 |
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一边营造少女梦幻，一边编织梦魇，两条线索汇合，激发出无比强烈的悲剧感与恐怖感。影片最黑暗的地方是对善恶的处理，没有做简单的厘清，而是讲其中的复杂性。善念与恶念交织，酿成一桩悲剧，由果索因，皆为恶。于是，复仇的对象就难以区分了，只得一同湮灭。女教师和母亲的行为也颇有暧昧之处，前者行善，用的是恶（暴力）；后者的恶，在这场悲剧面前倒成了善。场面调度无比华丽。 |
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布莱恩·德·帕尔玛作品，斯蒂芬金小说改编电影的第一部。西西斯派斯克演技棒极了，凭此片首获奥斯卡影后提名。本片涉及同学关系、宗教、性压抑等内容。拍摄手法尤为出彩，尤其是嘉莉血洗舞会前的旋转镜头，以及之后的分屏屠杀场景。梦魇结尾的处理方式此后被各类恐怖片效仿。 |
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导演总是片头穿插情色开头，很无聊，很俗气，就不能有点儿新意？剃刀边缘的开头也是如此。变态的母亲，老巫婆，魔鬼，就是她在折磨自己的女儿，让她变得不正常，被欺负被嘲笑，最后被逼疯杀人如麻。父母皆魔鬼，父母皆祸害。女主好像杀手阿一，都是被人欺负而沦为变态。沉寂一小时漫长的铺垫为最终爆发 |
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没读过史蒂芬金，但根据他小说改编的电影没有一部好看的。。。这甚至完全不能算是恐怖片啊，希望新版会加入新的内容 |
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茜茜斯派塞克将嘉莉的几个阶段都演得很好。她被压抑的渴望，对母亲的反抗，柔软的气质又弥补了角色的狂暴，顺利精彩的完成了连续的两场高潮戏，烧毁校园和杀母，成为魔女的典范。导演用无限贴近周边人物的视角去表现了嘉莉一角，朴素的镜头一步一步推向高潮，很老辣。 |
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没有恐惧只有悲伤。
想起了自己的一些经历和一个得抑郁症的同学。
孤立与群嘲真的是世界上最可怕的冷暴力。
希望每一个灵魂都可以得到善待 |
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以浴·血开镜，又以浴血收尾。前者是羞辱，后者是复仇！……“魔女嘉莉，轻松横跨并反复模糊着剥削Z级与严肃思考电影之间的界线，而这也正是昆汀塔伦蒂诺在其整个电影生涯中所追求达到的方式。”……2010年金在接受访谈时表示。当时他26岁。酬劳2500美元。 "尽管有些年头，但的确是一部好片。我很幸运首部小说便能以此面貌呈现。" |
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印象最深的还是嘉利与男主跳舞时的旋转镜头，真的很大胆又很妙，无论是对于嘉利内心那种幸福得不真实的眩晕感的外化，还是对于接下来的悲剧的不稳定性暗示。主题上，将女性的性觉醒与恐怖事件的发生相结合，是后世所有青春恐怖片的思想源头，其实还是圣经里偷尝禁果的主题延续。 |
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嘉莉本身就挺渗人的。。。虽然这部片的拍摄技巧被吹上了天，观影过程中也能意识到这一点，但这些东西无法掩盖无聊的本质，毕竟我们看的是电影而不是教科书 |
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运镜如蛇般滑行：粘稠、骚动，充满性的张力；阴冷、警惕，如被禁锢的欲望。不应理解为一次复仇，以地狱烈火祭奠被玷污的美好，恰如一首哀歌；洗去血污后又燃起下一场地狱之火，终将一切埋葬。短促的定格破解了所有悬念，意味着不灭的痛苦被深深地烙印在生命之中，根本无须猜忌，亦用不着唤醒。 |
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开场少女澡堂和沐浴经血戏，不停旋转到天堂的舞会，当选舞后时慢镜头的喜悦，两场杀戮（分屏与耶稣之死），最后的血手。Sissy真是完美诠释了Carrie。 |
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最后的剧场和家中的两个高潮处理的非常漂亮 血红的视角 杀杀杀 |
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又见帕尔玛的招牌分屏。可怕的仪式感和绝望感，还有史蒂芬金的招牌吓人结尾。在知道结局的情况下，嘉丽前面笑得越幸福观众就越难过。茜茜斯派塞克好神奇，前面看着不好看，化了淡妆突然漂亮了，淋了猪血后又丑得恐怖。不求新版突破了。 |
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【A+】从此对帕尔玛顶礼膜拜：柔光所营造出的虚伪，裂焦镜头下被确立的权力关系或情欲的耦合，空间与角色被灵动的推拉镜所连结。校园舞会那段更是影史留名的伟大调度范例，在不断幻变的灯光和旋转镜头的衬托下影片到达美好的顶峰，随后那段无比惊艳的长镜头则正式确定“桌下炸弹”理论的存在，在曼妙的升格镜头下走向磅礴的覆灭。当然，从《惊魂记》一脉相承的配乐也说明了帕尔玛对希区柯克的敬爱，但绝不止于传承和致敬。毫无疑问，帕尔玛将希区柯克的影像延展到了一个全新的高度，《惊魂记》结尾的面孔叠化让恐惧在画面内凝滞，而《魔女嘉莉》那只从地狱伸出的手则将恐惧彻底烙印在影像之中，叹为观止。 |
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伤害一个人很容易，但是你们必须付出代价！这不是一部恐怖片，而是一部弱者逆袭的励志片，最后三十分钟碉堡。德帕尔马和南希艾伦合作，必属佳片！ |
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剪辑,调度和混音非常漂亮,舞会场景值得反复观看,对悬疑感的掌控堪比希区柯克的手笔,即便去除宗教元素也是极有张力的故事; 《惊魂记》与《魔女嘉莉》中的疯狂母亲背后,是六七十年代挥之不去的集体焦虑与传统美式家庭的垮塌. 结尾以惊吓代替了本可温情的处理,可谓一种残忍的幽默感――也是本片所具有的相当决绝的锐气. |
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德·帕尔玛的场面调度只关心仪式的构建，而如果他只关心仪式，那是因为每一个仪式的步骤都具备心理和身体的力量。 |
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8.0/10 分。2024.03.30，初看，4K修复版蓝光。原著是青春校园恐怖小说的鼻祖。本片也是作者第一部被改编上映的作品。导演是《疤面煞星》《情枭的黎明》《碟中谍》的导演。。。大名鼎鼎的片子，48年后的初见。个人感觉一般，主要是画面太黑了，眼睛不好的我看着特别累。节奏也非常慢，花了一个多小时铺垫，放今天会被人骂死。我估计是片子在拍摄技巧手法有所开拓创新吧。过去恐怖片很多导演都是当正片来拍，现在基本上就是纯感官刺激了。看在年代的份上，给个4星。 |
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用许多篇幅描绘少女细腻的内心世界，她写诗，她希望得到别人的夸奖，她努力装扮自己，好去参加舞会，并渴望得到男生的邀舞。雀斑女把Carrie平素的古怪、孤僻，舞会上的释然、沉醉，最后的冷血、疯狂都演绎得极好。帕尔玛通过镜头变化和剪辑切换渲染紧张气氛，被淋满猪血一幕十分震颤，红色滤镜、分割画面，恐怖的眼神，破坏力极大的超能力，关爱她的女教师和男舞伴也一同遭殃。母权高压、群体嘲讽下的畸形心理和最终反抗。 |
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被最后那一爪子吓够呛，恐怖片果然得在电影院看才够劲！ |
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经血；视觉与听觉的惊悚搭配；旋转旋转再旋转 Dance；慢镜头；分镜头；耶稣之死。记忆深刻的是悠扬的配乐及最后出现得恶坏恶坏的手。 |
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校园恐怖片标杆，后来许多追随者连有样学样都做不到。原始创意来自Saint Sebastian和盲女复明传说么…… |
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一边是青春校园，一边是绝对梦魇。70年代的邪典电影放今天也毫不过时。观影的过程如在发烧，随着舞会上那颗容纳太多信息的长镜头，心跳加快、身体灼热，明明知道后续结果但也静待原子弹在心中爆炸的时刻。这一定属于李安口中的「不无聊的电影」。 |
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【B】为了科洛的新版而看，结果出人意料的棒啊！前半段其实就是个校园青春偶像剧，还带点儿颇为诡异的喜感。虐杀戏好爽要是能再长一点就更好了，给演员点赞~~~尼玛老版这么精彩我很担心新版会看不下去啊。 |
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旧版的细节处理比新版好太多。相比新版，高潮无声段的处理和干脆利落的眼神秒杀，恰恰凸显了Carrie极度的绝望与愤怒。被霸凌者往往会认为自己有错，自己就是“魔女”，所以被审判（霸凌）也是有原因的，尽管他们不希望被霸凌。结局的吞噬也是一个强烈的暗喻。这是个彻头彻尾的悲剧。看着非常难受。多希望世上不再有霸凌。 |
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看来我的重点全在更衣室的表现上了，翻拍的选角侧重外貌多些，但是茜茜的表演很独特，除非克洛伊能更神经质。自带自黑模式启动，那个，我们时间线不同，我的比较快，所以一直拿《闪灵》作对比是作甚。 |
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鋪墊真的有點太長了，如果不是最後三十分鐘的高潮谷了上去評價應該會更低一點，如果剃除了對基督教的思辨（其實也做得比較淺薄畢竟狄帕馬的趣味也不在這裡）其實就是一部校園暴力加神怪片。以及他的確是希胖的粉絲，拉血桶的那一段控制節奏的手法是典型的希胖案例——桌子下有個炸彈，觀眾們都知道 |
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大名鼎鼎的《魔女嘉莉》果真是魔性十足，邪气逼人，德·帕尔玛以高超的视听技巧营造出丰富的惊怖体验：1.舞会上不断加速旋转的仰拍镜头直指人心，以猎奇的视角呈现出美好即将幻灭的意味，仿佛下一秒鲜血就会随着飞舞的裙摆飞出画外。2.魔女嘉莉大杀四方之时的分屏特写，魔女眼睛看哪哪遭殃，观众则是哪里遭殃我看哪里，在经历一小时的共情之后，观众成为不在现场但胜似在场的视觉帮凶。3.颁奖仪式上采用慢镜头以及无声化处理，为即将引爆的炸弹（血浆）做足了蓄势，只待一声惊雷，你我同入炼狱。既是青春片，也是宗教片，控诉对象从父母同学再到老师，机关枪一样扫射出善恶交织的悲伤图景，老师以善之名施暴，母亲以爱之名捆绑，同学以闹剧心态作恶，最终不分青红皂白，大火烧干净。这是一场互为祭品的献祭，母亲最后肉身成神，但救不了心死的恶鬼。 |
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全片都好七十年代啊，顶喜欢这种七十年代的感觉。女主长得很有恐怖感，全片都不恐怖，就是最后一伸手把我吓得心都吐出来又咽下去了。好可怕。God forgive me for not believing it; God forgive me for believing it. |
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电影叙事很清晰，对于carrie的塑造也很完整。看完心里很难受。 |
