|
用400年的时间成长与成熟，穿过生死、性别、爱情、梦想、权力、自由的重重困惑。我想伍尔夫的小说原著会比电影更有深度，光影，永远是浮于表象的，它能做的，唯有启迪。 |
|
这是一个英国女导演改编了个英国女作家的本子找了个雌雄同体的英国女演员来拍个活了400年的从矫饰文艺复兴时期的英国男子变成了女子还生了孩子并经历了世界大战的传奇人儿的片子，你说你不看么？ |
|
分別在兩個學期的電影課上看過多次片段，老師說這是她的性別啓蒙片。我一直覺得男人只有真正變成女人才能體會到什麽是不平等什麽是權力差異什麽是女權，否則一切都是空談。但即使如此，女權仍不是夢，雖然遙遠，但只要相信，就一定會有到來的一天。 |
|
2023-8-26重看；忠实改编原著（原著格局甚至更宏大，力荐原著），保留主干情节（除了出任大使的原因和大公出场顺序），将400年的时间切分成七个章节，利于衔接时空转换，毕竟省略的很多文字无法在90多分钟内阐述清楚，每个章节凸显不同主题，结合时代症候非常具有典型意义——比如有关女性的发言。
蒂尔达·斯文顿绝对是最佳演绎者，独特的中性气质无痕演绎雌雄同体之美，她具有超越性别甚至种群的高阶气韵。
在时间长河中最终确认“我就是我”，无关性别或阶层，她在迷宫中奔跑是对身份归属的追寻，烟雾散去迎头碰上火车意寓的新时代，她扑倒在大地上呼唤“take me”是找到立足的支点，她永远年轻保持不朽，目睹人类毁灭或重生，这是一首永恒的女性之歌。 |
|
波伏娃认为不死是一种天罚；伍尔夫则让一个不死的人活得异彩纷呈。 |
|
“我还是我，只是换了个性别”在经历一切之后，自我本质不变。非常优秀的女性电影。无论男女，自我不变。所有的一切与性别无关。自我价值追寻与认同。 |
|
伍尔芙说：伟大的脑子是半雌半雄的．即言其不局限于女性的小格局，同样也无男性的过分扩张．我的理想就是做这样＂中性思维和气质的人士＂，哈哈，Tilda Swinton是榜样． |
|
作为男人他被宠爱，他也爱过。作为一个女人她被仰慕，她也热恋。但更多时候的她，只能听从命运的安排。她的目光曾在数百年前游荡，听聆三千米上高空。心思也曾沉于海底八千锚链深处，她有了自己的孩子，嬉戏于麦田，她的目光清凉直视现下的人间，能够遗忘了硝烟前世，才能终于做回她自己。 |
|
天然呆版的道连格雷吗 |
|
分章结构、中庸平常的试听与符号化都让意浮于言，毫无深度，毫无意蕴。对于原本带有游戏感的原著仍然是一种破坏。不过斯文顿当然是棒棒的啦。也很可能带有因烦老师产生的情绪化。 |
|
蒂尔达·斯文顿的中性之美，美丽华服与四百年的成长 |
|
蒂尔达·斯文顿真是美如画，冷峻而古典的面庞，轻易驾驭住400年间所有的流行风格 |
|
画面很美，但莎莉·波特那几把刷子还是更适合在剧场或者美术馆玩…… |
|
本片海报说这是部女性主义电影，来自我伦敦国王学院著名校友的弗吉尼亚沃尔夫的经典大作。但是其实一种极致的女性主义是无关性别的，只是关于人，人的自由和人对自己能掌控的事物的管理。我觉得奥兰多背后的精神就是这样，你可以说它为Queer的生存空间提供意义，一个生为男性最后却建构为女性的人，如何继续做自己。但它或许也并不是让我们牵涉太多精力去思考性别的两元对立，而是回到一种人文主义的精神，不关我是男的还是女的，我还是我自己。这个自己不仅是自己认识到真正的自己，也意识到自己的幸福其实完全可以由自己去创造！ |
|
Virginia Woolf让四百年的英国历史打磨出一个真正的“女人”，而她生活的20世纪初女性主义才刚刚处于萌芽状态。电影采取章节式的叙事结构，从伊莉莎白一世到20世纪初，从爱情、文学、社交、权利等方面全面呈现一个女人的成长，是一支讲述女人从男人的倒影和附属走向独立的浩瀚而优美的史诗。 |
|
@小西天。一个人可能拥有上千自我。肉体受困于某一特定的时段、注定的性征，心灵却无妨在不同的岁月与性别中穿行。不是如此，又怎能算是见识过一个辽阔的世界，活成过一个完整的人。伍尔夫的奥兰多，从阿里奥斯托的史诗中取名，糅合了她自己、薇塔与万千女性生命的奥兰多，在蒂尔达·斯文顿这里得到了恰如其分的诠释。怒吼一声“老处女”，跑进灌木迷宫，由18世纪跑向维多利亚时代雾气氤氲的荒原的那场戏，太燃了。“自然啊自然，我是你的新娘。请带我走吧！” |
|
大爱。2004夏，在东华。2014SIFF二刷@影城，见到了略显憔悴的Sally Potter. |
|
蒂尔达同志，你是这世上最妖孽的共产党员，没跑儿…… |
|
“为什么你这样悲伤？”“因为我无法接受这样的幸福终究会终结。”“可是我们在一起啊。”“是啊，仅仅是现在，明天呢？还有未来呢？”“我觉得你的忧郁很荒诞，好像你得提前忍受痛楚。” |
|
本来以为是探讨两性，后来发现更多是在讲女权。简洁如诗的台词，精巧构图的画面，但是情节不够有力，片段式的一段段没一以贯之地连起来。蒂尔达啊，怎么越看越是一脸自攻自受的模样。 |
|
不太一样的女性主义电影，有奇幻色彩加持。身为男性的奥兰多在对萨沙示爱时，与身为女性的奥兰多被大公示爱时，暴露了同样的问题：就是男性常常以爱为名，企图对女性强势占有。历经岁月的洗礼后，女性的奥兰多在当代更加独立的生活着，令人欣喜。结尾对未来的留白更是令人充满遐想。很多运动都在左右摇摆中找准自己的位置，男女平权亦是如此。可是绝对化的平权终究不会实现，找到彼此合适的位置是最优解。现在看欧美折腾的LGBT显然就是矫枉过正了... |
|
【英国大师展@大光明】TS还是很适合奥兰多一角的，但影片本身低于我的期待值。个人感觉翻拍得不好，太薄了，对原著的演绎浅尝辄止，很多重要情节都没有涉及（比如哈里大公原著设定及其与奥兰多戏剧冲突的删改省略，吉卜赛人、苏姬等关键角色的参与，思绪与幻想中萨莎的返场等等），对身体的感受也太表面了，原作对双性转化概念的设计与性别等方面的思考要精妙深刻太多，台词与内心独白应当铺设得更为饱满，意识流精华不就在于此吗？需要更高的景情融合能力。虽然影视化与原著有出入是必然，意识流小说实难全然还原，但没了这些的奥兰多就不是奥兰多了……最不该越过的都越过了。远无原著精彩呐！ |
|
萨莉波特这一部影片拍得形式奇美，影片的各层技术构成也精美非凡，技巧超伦。这部女性主义的A级制作电影在百年电影史中，我所知道的只有土耳其女导演Isil Özgentürk的Seni seviyorum Rosa (1992)能与之媲美。而凑巧的是，两部电影都诞生于1992年。 |
|
Tilda Swinton是女神>.,< |
|
伍尔夫的小说并不是个适合改编的文本，其中众多意识流领域的滑行开拓皆是影像所不能及。改编只撷取了奥兰多生命中可作转折点的一些事件，而其间缺少勾连，呈现为走马观花似的断裂。电影就像蒂尔达斯文顿的美颜大赏与英国古早贵族景观的展演。 |
|
文艺派果然不好当，本质庸俗的我真心看不懂好吗。为什么主角活了四百年都不会老，为什么主角前半世是男人后半世是女人，就是为了强调女权吗。追究这些是太没必要吗。看完只能夸夸女主角的样子很漂亮很合适无眉装服装也很考究，其它的就算了。为了维持我没文化装文艺的样子这片子不打分！ |
|
传奇女子四百年。对于Sally Potter经常在作品里有的精美形式感，文盲如我只会用“好高级”的浅显辞藻形容。前面四个部分篇幅更重，但却更喜欢最后三段（“社交”、“性”以及“重生”）。在迷宫里的奔跑、在炮火里的行走还有骑着摩托的自由驰骋：它们一起展示了一个跳脱桎梏的女子最动人优秀的一面。 |
|
和原著比起来太平庸了，浮光掠影，走马观花。 |
|
伍尔芙的意淫 |
|
章节还是有些笨拙，时代变迁与觉醒之路捆绑得并不牢靠。几个时刻反倒是很惊人，Orlando与Shelmerdine对谈，镜头在两性之间来回摆动，意识的交流；下一场便是性交之后互相凝视，身体的交汇。随后，Orlando并非顺从Shelmerdine给出的某种正确之路，“我抉择”比“应当”更加重要，很厉害。 |
|
8.5/10。①奥兰多四百多年（16世纪末-20世纪末）的传奇史诗：从青涩的贵族少年到受压迫的贵族女性再到独立自主的贵族单身母亲。②通过华美典雅的摄影美术（色彩/布光/服化道/置景/构图）、庄重的章回体叙事、诗意且充满古韵的台词营造了极具古典之美的气质。③运镜精准娴熟，配乐也很不错。④各章节的连续性没做好（即主角的心理曲线不够连贯有些跳跃）。 |
|
服装布景不很好，意识流改编成影像，只能撷取极少情节，因此不很连贯。女主扮男人冰冷有余英气不足（当然服装责任不小）。现在如果重拍谁将是Orlando的最佳人选？ |
|
绘本式电影典范，文本简明，画面绝美，Tilda和服装都太炫目了！ |
|
[大光明 4K修复版]1.莎莉·波特与弗吉尼亚·伍尔芙的合体之作，高贵、纯净、容颜常青又颇具中性气质的蒂尔达·斯文顿太适合演绎这样一位永恒不老又性别流动的贵族青年。2.涉过四百年时光长河又不失纯真的设定，亦让我想及贾木许[唯爱永生]里的血族，以及芬奇[返老还童]，两片恰恰都有蒂尔达·斯文顿出演。3.七个章节，由死入生，经历恋爱、（诗歌）创作与政治上的热情与失落，渡过虚浮而不平的时代，遇见真正意义上的浪漫，怀着新生命穿过战场，终于成长，释然，拥抱自由的新生。4.冰封雪原上的炽热爱火，带着巨大裙摆在宫殿廊道里艰难走动vs.卸下重负在树篱迷宫中奋力奔跑及至开阔花园的场景，极具感染力。5.奇幻又无痕衔接的变身方式或跨时转场，配上多次打破第四堵墙的直视观众，以及并不宏阔的片长，都让原本沉重郁结的“史诗”变得轻盈。（8.3/10） |
|
有点尴尬 原著中描写的奥兰多笨拙的肢体行动在电影中真的呈现为“行走的巨婴” 电影拍摄于20世纪末 差不多是四百多年 当天使唱着流行曲风的赞咏重降大橡树 这确实是一个漫长的幻想 |
|
B+. 借奥兰多的眼睛展现时代变幻的瑰丽图景，又始终保持着宠辱不惊的沉静气度。结尾的“解放”并非任何自主性的索取，而是纯粹象征社会进步的寄望。因此比起“主角”，他/她更像是被动的见证者，历史变迁里的常量，一个被符号化的理念。事实上，电影也的确将“美”的理念贯彻到了极致。从花园迷宫瞬间变装，到奔跑时裙摆拂过草地，直至与从马背跌落的情人共同听见火车轰响，配乐和影像的共振，堪称本片的神迹时刻。也正是在这样惊人的绝美中，电影短暂背离了它的超脱，迸发出无限蓬勃的生命力。 |
|
加1星在立意和新意吧。有点为了展示画面的美而忽视叙事了。涉及觉醒的部分太少了，导致很像作者文人式矫情随笔。 |
|
裁缝电影，真是几十年如一日的形式主义。 |
|
艺术大片……莎莉·波特大姐和贾曼格林纳威是一个路数的……电影拍得是真有范儿，但是我等粗鄙之人实在欣赏不了这么有仪式感的电影……我对女导演的认识进入了一个新阶段。蒂尔达·斯文顿独一无二。 |
|
变性 穿越 |
|
＃英伦展第五季＃@大光明重看，4K版大银幕看体验升级，单单是大光明高悬的大海报和映前的定帧图已经华丽至极，疯狂拍照中，全片每个时代美术方面精美考究，如果看过原著对更好的理解电影也不无裨益，会对碍于时长(九十几分钟也太短了！)交代相对含糊的地方有更为深入的了解，但是却少了大量内心戏，关于女性主义方面，不同时代的男人们求婚的反应跨时代的一致性满堂笑翻了，但相比伍尔夫的思考这些展现还是不充分的；言而总之电影虽然已经很好看了，但还是强烈安利原著，如果没读过伍尔夫请记得一定要读啊且是任一鸣译本哈 |
|
感觉影视化得不太成功……*小西天 |
|
5# 乘兴而往 败兴而归！太糟糕了 整体不至于拉屎全要仰赖Tilda姐 是她让这部1分电影升至5分 伍尔夫要是活着看到估计要气半死 叙事被时间俘虏 打破第四面墙也老土得要命 观众为了不离场只能盯着华服看 截至目前还无人能比贾曼更会展现Tilda姐的一切slay处 请接下来要拍她的导演们去研习 /资料馆 |
|
不喜欢。热评竟然还有说“忠于原著”的🌝明明只是在原著的设定下完成了导演的女性主义表达——情节的增减完全取决于是否可以服务于这个主题。原著的宏大主题到如此，不能不说是狭隘。 |
|
两性观念甚至是酷儿电影的奇观，把历史变成寻找身份的舞台，而不局限于宗教文本，时代剧往往倾向保守，但依然无法掩饰这个富有创意故事所散发的醉人魅力。80s影片刚开拍时几乎所有导演都说这片拍不成，业内还不知如何处理这么大胆的剧情，而对于莎莉波特来说，此片便是证明他们错误的更好选择。｜影片中以大量的自反态势，让斯文顿望向观众，描绘超自然现象的人物与当下产生联结。莎莉·波特如何看待、拍摄、安排、结构女性/性别，这与对待男性的方式是十分不同的。550 |
|
用女权定义这个电影似乎显得狭隘了
“我非男，也非女，我在绽放，我在凋零” |
|
充满诗意的历史奇幻。想不到还有谁比Tilda更适合奥兰多这个角色了。最喜欢的两处：她拒绝了大公的求婚，提着长裙气呼呼穿过花园，以及一觉醒来变性以后对着镜头自信又悠然自得地说：same person, different sex 绝妙 |
|
#2023.3.12资料馆放映# 7分，感觉这种题材和体量更适合以话剧/舞台剧的形式呈现，而通过电影表现则显得有些局促。四百年的历史汇聚于一个人的一生，死亡、诗歌、爱情、政治……随着时代与话题的更迭，社会发展与人的思想也在不断变革。文字与画像可以流传下去，而回忆与故事却只能成为过往云烟。 |
|
惊叹于最后另一介质中的超现实影像，其实这一整部都是超现实。这部超前于时代磨平了性别的界限，那一幕女性容颜的男性和男性容颜的女子看呆了我。打破第四面墙的奥兰多启于死亡而在新生中作结，Ta扑向迷雾，沉溺睡梦，当封冻消融，西南风起，依然是不朽的容颜。(原来蒂尔达早就有女扮男装和长生不老的经验了) |
|
看完电影走出影院，大光明门口人头攒动，迟迟不走。一看，原来是突然下了场天气预报里没有的大雨，我走入雨中，身体和灵魂都在狂喜，淋完这场雨，就是一百年后了吗？ |
