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政治音乐文献纪录片，也名如其片，真的就是为比利时和美国策划的刚果金政变而重新配上的爵士乐。那些大牌音乐家的名字、作品和旅行，也被扯到（然后却很具当代艺术美学的）比属刚果独立到政权被迅速颠覆的过程中。 |
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一部容量很大的杂文电影，布满引用和注脚，以档案影像与爵士乐关联起二十世纪中叶全球殖民与冷战史：一面是欧美殖民者对刚果的武力干涉及杀害反殖英雄卢蒙巴(1961)、美国在国内施行系统性种族主义同时派黑人音乐家四处去搞“爵士外交”，另一面是“万隆会议”（1955）后、更多非洲国家独立后联合国内不同政治力量的交锋。反殖批判的视角在西方依然需要考虑微妙尺度，讨论苏联的角色在当代又多了一重冒险，但，反倒是影像缝隙看到对中国的边缘与妖魔化。一切历史呈现都是当代境况的折射。 |
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HKIFF49 No.20@ CT｜SO SAD… YET SO POWERFUL. 非常喜欢。而且我特别高兴是在香港大会堂看了这场，因为这里的白人观众【尤其】多。散场听到他们说“so difficult to watch”，哈。EAT IT!!! |
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#ICA 长评-never remain silent。影片以音乐做为线串起了这个散文诗般的剧情，以刚果民主共和国刚果金这个国家土地上变化为主要内容，电影中没有刻意的迎合当时和现在的主流意识形态言论，而是以各个时期关键事件的各方回应和进展作为切入点展现了刚果金极强的主体性。全片最让人震撼的不是国王殖民时期的暴政，不是美国利益受损CIA背后搞小动作，也不是军阀对待贫民的残忍，而是一段关于记者可以花500法郎就可以买到处决现场视频的拍摄权。片中一直有一头被运往各地的大象，预示着刚果金的命运。大量的历史资料，内容十分扎实还有很多美国爵士乐手的台词和活动家的宣言和访谈语录。听觉上结尾处他们在1961年的联合国安理会中抗议卢蒙巴之死，演唱了几首歌，可能是最近看过最契合主题最情感变化和最具张力的配乐。 |
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没想到关于政治的纪录片能以这种形式出现，将爵士乐嵌入史实并无违和感，反倒呈现出丰富的表现力——当政客为利益驱动而高谈阔论时突然响起的戏谑小号，宛如“世界是草台班子”的具象化；当过于震慑的事实一一暴露，缓慢吟唱助力观众接收密集信息后的思潮得以稍稍延宕；当残酷斗争主宰一切，撕心裂肺的悲怆控诉让我们沉入黑暗海洋。
不得不说材料的运用和组接是别出心裁而有效的，尤其是集结大量政坛人物和民众群像，穿插、联结、跳跃，访谈、新闻、演讲、引用，甚至剪辑出了契合爵士的节奏。
刚果独立后的大型政治博弈的惨剧，卢蒙巴在政治漩涡（前殖民国、大国抢资源以及内讧）中的命运一早就注定（结尾交代的结局过于惨烈）；一个亚非联手的左翼时代（赫鲁晓夫出镜很高），当惊世界殊。 |
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今年迄今看到最惊喜的一部 又是一种新的可能性 爵士歌手变成政治工具 作为爵士爱好者的我也很惊讶 un的混乱场面也剪进去了 这是可以播的嘛？ 镜头时而诗性时而幽默 也不影响整体基调 连一贯看不上archive的我也很受用 导演聊天就很跳 剪辑也让我眼花缭乱 但可能都是跳跃性思维同道中人 剪辑极繁主义 连节拍都对上 还是觉得很天才 |
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7。 |
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用音乐贯穿历史事件，用音乐表现政变带来的沉重悲伤~ |
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中途插播的广告是有意的么？ #SIFF 27# |
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用“配乐”来结构叙事、组织（巨量）素材、指挥剪辑节奏（it's all jazz），精彩的思路。作为“针”的“音乐家被CIA当枪使”本身沦为故事中不起眼的配角也没关系，它牵引出的黑人音乐的“线”串起美国种族压迫-非洲殖民血泪就足够了。结尾真是扎进心里的呐喊控诉。7/10 |
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极其出色的——甚至可以说是梦想中的素材组织方式，也是今天的纪录片里单纯依靠现成素材进行编辑创作的集大成之作。导演对于20世纪后半叶社会气候和文化现象的异动拥有极强洞察，他拆掉了通常会有的导演旁白音轨，单纯用爵士乐去串联起素材。某些时候，音乐与录像素材的配合使用甚至带有双重讽刺性，更多时候，它回到它被创作被传播的最初时刻，这种闪回进历史的操作则为作者表达赋予足够的煽动性。作为爵士乐迷，你将在本片中看到听到那些耳熟能详的音乐，究竟因何具备上了莫可名状的能量，它们又以何种方式嵌入了那个时代中的。 |
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已有中字 想看找我捏 |
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爵士和刚果独立在纪录片里的直接联系可能不到10%吧。观片有门槛，资料库很大剪辑也有意思，但是像是为了展示爵士乐整理了影视书本资料。这段历史确实不太被谈及，谁能想到MOMA是CIA管理的呢… |
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比利时不光彩的历史揭露，1960年代的国际大博弈。其实爵士配乐更多是个噱头，讲述的核心依然是卢蒙巴。庞杂的资料中还有特斯拉和iphone11的广告，很突兀但又很理所当然的。 |
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为了听爵士拍了部纪录片 |
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想讲的东西有很多，但要总结起来其实只有短短四个字:政治博弈。有趣的是，这种博弈在爵士乐的串联下是显得那么复杂、庞大，且主观化；又在刚果独立这个历史切片基础上显得简单、渺小且客观。而两者怎么看似乎都表现不出正经，反而还有多少戏谑的成分。也正因如此，悲凉的感觉才能在戏谑之下越积越多，至最后卢蒙巴被害之时一股脑的冲破，直击人心 |
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用Jazz做注脚来论述非洲国家在二战后的一系列巨变，感觉要理解透彻还需要更多的音乐知识。 |
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音乐是人类共同的语言吗，雇佣兵告诉你可以一边杀人放火一边去哥德学院欣赏古典乐，被送到亚洲和非洲作为“和平大使”的爵士乐手其实是烟雾弹和挡箭牌。独立不独立，维和不维和，民主不民主。文本和音乐都很密集，剪辑和叙事一样亮眼，波谲云诡的60年代，塞下国际政治、音乐与政治、帝国/资本主义剥削、种族和女性话题丝毫不觉混乱，开篇就是Maya Angelou，大段的Malcolm X，In Koli Jean Bofane，收尾居然出现了帕斯的诗。 |
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影片从两位爵士音乐家Abbey Lincoln和 Max Roach冲击联合国安理会抗议刚果第一位民选总理Patrice Lumumba被谋杀开始，39首爵士作品串连起刚果的解殖运动和CIA利用Louis Armstrong、Nina Simone、Duke Ellington和Dizzy Gillespie作为“爵士乐大使”影响政治的黑暗历史。 与其说爵士乐的节奏带动了档案影像的剪辑，不如说触目惊心的档案影像去除了爵士乐的听觉按摩，暴露了它的激进潜能。 |
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《电影学院档案素材使用方法教材》 |
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感觉导演这本书quote一句那个自传quote一句配一堆爵士乐演奏的片段但是没说明白自己到底想说啥。比如结尾赫鲁晓夫在联合国痛斥英美帝国主义好像终于帮第三世界声张正义了，但是俄罗斯又何尝不是一个帝国？ |
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殖民地橡胶公司转型产铀大户，赫鲁晓夫拍鞋反殖民宣言，不结盟运动万隆会议反帝新势力，维和部队成为政变帮凶，三千美元一张联合国选票，暗杀策划栽赃政敌架空民选总统，卡斯特罗和马尔肯X碰面纽约触发政府暗杀大计，阿姆斯特朗亲善演出变成CIA行刺幌子，南非雇佣兵团秘密入侵大屠杀，记者花100块可买一次无差别处决拍摄……吊起大象，骷髅共舞；用爵士乐大拼盘、历史文献、亲历者口述和纪实影像/采访，替代叙事旁白，重塑了又一个被主流边缘化的颠覆事件，就像把略萨《艰辛时刻》里的南美果品公司换成了非洲金属矿公司，即便片尾黑压压的抗议人群，也挡不住历史唏嘘 |
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7。 |
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以为是聊黑人与爵士乐的纪录片，没想到层次这么丰富，从爵士外交到美苏冷战到美国黑人运动再到刚果独立。素材太多太爆炸了，剪辑的节奏感特别好。 |
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类似的爵士乐外交，美国政府60年代初在南美洲也搞过，没想到美国音乐人带回来了bossa nova。像这样因为缺乏视频资料而不得不把各种图片资料和音频资料混在一起进行强剪辑强拼贴的“影像化”，估计导演也是身心俱疲。 |
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我确实对刚果的了解甚少，然后这篇视频论文又很难索引，所以看了好多天，看得好艰难，结果没学到啥 |
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看非洲史的时候看到带过比利时和刚果公司的龌龊勾当，导演组织材料的工夫不错，政变的配乐似乎是一种宏大叙事把大众（文化）挤在边缘（或至于背景）的位置，但看到最后就知道不是，绝对不是，你说这是美国民权运动另类序曲都不为过，把后来的卢旺达屠杀之类完全作为人道主义事件才是真正的“边缘化” |
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2025Siff。原本是本届最期待的观影，结果距离真正杰出的纪录作品一步之遥。前半段把握非常好的爵士乐 / 戏虐风格后劲不足，或者说编导本身被越来越现实的问题和矛盾所左右情绪，最后变成了教科书或者说一般「政治正确」的黑人抗争电影，也浪费了对赫鲁晓夫的神剪辑。 |
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层次繁复到每一段、每一节抛出，都沾着历史的厚重、政局的虚妄、人性的荒谬。悲哀层层叠叠，爵士在小丑与屠夫之间穿插，是对现世最汹涌的关切与最超然的蔑视。我们看着殖民幽灵被抹灭，但在某一瞬间，他们就又复活、又招展了，你说这世道，讲多少道理都没用，一定有狂徒在高处，摧毁你所有信仰。 |
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比利时人用黑人音乐给比利时人谋杀非洲人配乐，很难理解。所有的素材都构建同一种叙事，辩证力度很弱。很多不明意义甚至可疑的剪辑手法，比如慢速播放录像、虚构正反打镜头、虚构的音画对位，体会不到这种剪辑逻辑和殖民者叙事逻辑的区别 |
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失败的尝试。中间插入的汽车和手机广告，音乐大部分时间是作为噪音一样的存在。像字幕卡大段引用频繁打断，观影很不流畅。 |
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250614 siff27 sho 如果对政局变化做地图可视化就更好了。爵士外交背后的血腥，标题点出了立场。看完残留的两个疑问，依旧在质疑和不理解西方推广自己文化艺术的目的，除了促进贸易和消费，不过是一个规避外交层面的间谍途径吗？以及所有高妙的主义落地后是不是只有残忍？ |
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立意很不错，执行稀烂。还是那句话，故事讲得稀烂，画面/创意/隐喻都别谈。 |
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剪辑很牛…….但中途的特斯拉和iPhone是什么鬼 |
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7.0。民族、國族與種族概念的建構與解構史。 |
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新颖的纪录片拍摄手法。历史又涨见识了。siff片源夹两段广告什么意思。（发现群里已有同志先问了，感谢妖大的答疑解惑：导演访谈Do you think that much has changed in the world since 1960 and 1961 which the film focuses on?
Well, it was ground zero, and what was set in motion then is very much what’s going on today. That’s why the iPhone and Tesla commercials are actually in the film. 确实） |
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时代群像，可惜一切都没法变得更好 |
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今天去电影院看了，真的很长，很像一篇影像论文。刚果总统说法语那里我不太跟的上（因为没有字幕），但是看到1960年代UN打架、勃列日涅夫出现在街头，加上阿姆斯特朗和Duke Ellington和战争炮火控诉在一起，感受还是很震撼。最难忘的是Dizzy Gillespie吹起小号一鼓一鼓的腮帮子。 |
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4.5 visual history with rhythms |
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#SIFF27# 天山4厅，完全没有预料到一部关于暗杀刚果前总理卢蒙巴的纪录片居然拍得如此震撼、感染力如此之强烈，在纪录片的维度内依然是应该上影城杜比剧场的水准，蜷在小厅放映真是受委屈了；建立在无数影像、音像资料、出版物、各种档案、大学研究资料等“论文”级别的素材组织，皆有引用“出处”，进入状态需要观众一点点剖出线索、渐入佳境，与此同时宛如一张张黑胶唱片串起一众知名的、被美国政府当成“特洛伊木马”和意识形态植入工具的爵士乐歌手音乐家，他们的cool war与时代背景cold war形成了被殖民被剥削被歧视的人们的声部，从起初的幽默到最后的血腥残酷，爵士歌声与冲进联合国的女人发出并流成共同的撕心裂肺的呐喊，音乐形式对内容的促进效果居然可以绝到这种程度——除了赫鲁晓夫，他说“爵士让我胃胀气” |
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从冷兵器到热兵器再到核武器和微型武器，从宗教到意识形态再到网络舆论，人类几万年到这几十年还是这副丑陋的模样，为了资源调动能调动的，抢夺能抢夺的。大概真的只有外星人或者造物主的降临才能让一切重来。 |
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挖掘冷战时期美国的爵士乐外交档案 将音乐和社会运动内在的千丝万缕的联系转写为视听 这就是典型的选题好怎么拍都不会太差 背景里爵士乐的律动将不同媒介和错综复杂的政治立场编织到一起 前景里爵士音乐家和外交官的双重身份也将他们置于漩涡中心 他们的存在是美国种族主义的集火点 他们被压抑的表达放到外交场域却被策略性书写为美国自由意识形态和民主制度优越性的文化符号 但也正是爵士乐外交 让刚果反殖民运动即便在政变中被遏制 依然借由文化传播扩大国际影响 两个半小时片长作为史料看很涨知识 |
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形式大于内容，一些片段的剪辑，对历史有了解才行，内容太松散，主题不够鲜明 |
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文本信息量非常大的纪录片，素材选取非常广泛，除了开头由于大量信息的输入比较乱之外，整体脉络非常清晰，显示出了极强的素材整合能力，而通过音乐的串联也是一个非常好的切入点和亮点。本片的唯一的问题就是中间两段广告插入极其突兀，以至于大部分人都会认为是放映事故 |
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对历史和爵士乐都一无所知，字幕信息也太密集，追不上（反正追上也看不懂），基本上看不懂。。但还是可以看的，一定程度改变了我对特定历史情况下的黑人运动以及爵士乐的（原本也不存在的）认知，可以作为储备兴趣点。。不过爵士乐在电影里的成分没有简介看起来那么多，音乐作为政宣手段有很多东西可以深挖，可能也算某种已经有不少成果的研究课题，但这里重点还是刚果独立之后的政治事件，而音乐只是像标题说的配乐。。电影本身的政治“笑点”运用方式和节奏没啥大问题，但观众笑得让我很想骂人（昨天看烂片的暴躁也很大部分是这个原因），20分钟就差点又要离场。。果然我就不该去电影院，不是我踩别人神经就是别人踩我神经或者互踩早晚有一天被打死活该。。 |
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11/4/2025 @ 藝術中心[hkiff]。2.5 // 某程度上係將一篇大學論文影像化，雖然用jazz音樂做引子去講非洲剛果政變但資訊量實在太多太密集，對依段歷史0認識既人太唔友好，睇到中後段越黎越累 // 疲勞轟炸式既jazz音樂剪輯同埋不停用字幕卡出quote，好難唔令人覺得係形式大於內容 |
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自由间接引语式纪录片 |
